Выставка картинки: М.П. Мусоргский «Картинки с выставки»: история, видео, содержание, слушать

Выставка Картинки на вырост – Афиша-Музеи

Абакан,
Азов,
Альметьевск,
Ангарск,
Арзамас,
Армавир,
Артем,
Архангельск,
Астрахань,
Ачинск,
Балаково,
Балашиха,
Балашов,
Барнаул,
Батайск,
Белгород,
Белорецк,
Белореченск,
Бердск,
Березники,
Бийск,
Благовещенск,
Братск,
Брянск,
Бугульма,
Бугуруслан,
Бузулук,
Великий Новгород,
Верхняя Пышма,
Видное,
Владивосток,
Владикавказ,
Владимир,
Волгоград,
Волгодонск,
Волжский,
Вологда,
Вольск,
Воронеж,
Воскресенск,
Всеволожск,
Выборг,
Гатчина,
Геленджик,
Горно-Алтайск,
Грозный,
Губкин,
Гудермес,
Дербент,
Дзержинск,
Димитровград,
Дмитров,
Долгопрудный,
Домодедово,
Дубна,
Евпатория,
Екатеринбург,
Елец,
Ессентуки,
Железногорск (Красноярск),
Жуковский,
Зарайск,
Заречный,
Звенигород,
Зеленогорск,
Зеленоград,
Златоуст,
Иваново,
Ивантеевка,
Ижевск,
Иркутск,
Искитим,
Истра,
Йошкар-Ола,
Казань,
Калининград,
Калуга,
Каменск-Уральский,
Камышин,
Каспийск,
Кемерово,
Кингисепп,
Кириши,
Киров,
Кисловодск,
Клин,
Клинцы,
Ковров,
Коломна,
Колпино,
Комсомольск-на-Амуре,
Копейск,
Королев,
Коряжма,
Кострома,
Красногорск,
Краснодар,
Краснознаменск,
Красноярск,
Кронштадт,
Кстово,
Кубинка,
Кузнецк,
Курган,
Курганинск,
Курск,
Лесной,
Лесной Городок,
Липецк,
Лобня,
Лодейное Поле,
Ломоносов,
Луховицы,
Лысьва,
Лыткарино,
Люберцы,
Магадан,
Магнитогорск,
Майкоп,
Махачкала,
Миасс,
Можайск,
Московский,
Мурманск,
Муром,
Мценск,
Мытищи,
Набережные Челны,
Назрань,
Нальчик,
Наро-Фоминск,
Находка,
Невинномысск,
Нефтекамск,
Нефтеюганск,
Нижневартовск,
Нижнекамск,
Нижний Новгород,
Нижний Тагил,
Новоалтайск,
Новокузнецк,
Новокуйбышевск,
Новомосковск,
Новороссийск,
Новосибирск,
Новоуральск,
Новочебоксарск,
Новошахтинск,
Новый Уренгой,
Ногинск,
Норильск,
Ноябрьск,
Нягань,
Обнинск,
Одинцово,
Озерск,
Озеры,
Октябрьский,
Омск,
Орел,
Оренбург,
Орехово-Зуево,
Орск,
Павлово,
Павловский Посад,
Пенза,
Первоуральск,
Пермь,
Петергоф,
Петрозаводск,
Петропавловск-Камчатский,
Подольск,
Прокопьевск,
Псков,
Пушкин,
Пушкино,
Пятигорск,
Раменское,
Ревда,
Реутов,
Ростов-на-Дону,
Рубцовск,
Руза,
Рыбинск,
Рязань,
Салават,
Салехард,
Самара,
Саранск,
Саратов,
Саров,
Севастополь,
Северодвинск,
Североморск,
Северск,
Сергиев Посад,
Серпухов,
Сестрорецк,
Симферополь,
Смоленск,
Сокол,
Солнечногорск,
Сосновый Бор,
Сочи,
Спасск-Дальний,
Ставрополь,
Старый Оскол,
Стерлитамак,
Ступино,
Сургут,
Сызрань,
Сыктывкар,
Таганрог,
Тамбов,
Тверь,
Тихвин,
Тольятти,
Томск,
Туапсе,
Тула,
Тюмень,
Улан-Удэ,
Ульяновск,
Уссурийск,
Усть-Илимск,
Уфа,
Феодосия,
Фрязино,
Хабаровск,
Ханты-Мансийск,
Химки,
Чебоксары,
Челябинск,
Череповец,
Черкесск,
Чехов,
Чита,
Шахты,
Щелково,
Электросталь,
Элиста,
Энгельс,
Южно-Сахалинск,
Якутск,
Ялта,
Ярославль

Читать онлайн «Картинки с выставки.

Персоны, вернисажи, фантики», Александр Генис – Литрес

На переплете использован фрагмент автопортрета Альбрехта Дюрера; фото автора – Ирина Генис

Лес чудес

От моего дома полчаса езды до леса и до музея Метрополитен, и я не устаю этому радоваться. Не путая природу с искусством, я одинаково люблю и то и другое, находя в них много общего. Мы знаем, что нас ждет в лесу и в музее, но всегда натыкаемся на непредвиденное и чудесное. И лес, и музей – альтернатива обычной жизни. Первый был до нее, второй – после. Один растворяет будни, другой перегоняет их, повышая градус, но оба дарят праздником. Поэтому мы можем бродить по галереям и тропинкам с одной и то же целью – отпустить вожжи и выбраться из обыденного, подставив себя под целительное излучение прекрасного.

Зная и пользуясь этим методом всю жизнь, я собрал в книгу лучшие походы, дорогие открытия и яркие воспоминания. Собранные без всякого порядка очерки объединяет только внимание автора к увиденному – и испытанному. Я пишу лишь о том искусстве, которое радует и меняет меня. Критерий прост: если, покидая выставку слегка очумелым, вы видите мир немного иным, значит художник достиг цели. (Главное тут – не попасть под машину.)

Первые две части посвящены тому, что я за сорок лет нашел в американских музеях. Третья стоит наособицу. «Фантики», вышедшие сперва отдельной книжкой в издательстве «Corpus», написаны в жанре «рассказов по картинкам», который я презирал в школе, но признал к старости. Вглядываясь в намозолившие глаза шедевры, я открыл их заново, пытаясь понять, чем заслужили эти прославленные холсты место в национальном подсознании.

Каждый текст в книге сопровождает интернетовская ссылка, которая поможет сверить впечатления дотошливому, как я, читателю; другие пусть читают как хотят.

В создании «Картинок с выставки» участвовали многие. Друзья-художники, прежде всего – Вагрич Бахчанян, с которым мы, любовно переругиваясь, десятилетиями бродили по нью-йоркским музеям. Соломон Волков, с которым мы из года в год обсуждаем вернисажи на радио «Свобода». «Новая газета», которая первой опубликовала многие из этих текстов. «Редакция Елены Шубиной», которая ждала книгу и подгоняла автора. Художник Андрей Бондаренко, который четверть века украшает мои книги. И конечно, жена Ирина, которая все видела и немало подсказала.

Все упомянутые здесь с благодарностью лица не несут ответственности за прихотливые взгляды и субъективные оценки автора, рассчитывающего на то, что его извиняет застарелая любовь к предмету.

Нью-Йорк. 12 апреля 2017 года

Персоны

Вид из окна Фридриха

В 1805 году немецкий живописец Каспар Давид Фридрих, которому еще только предстояло стать любимым художником романтической Германии и занять привилегированное место в личной коллекции Николая I, нарисовал окно своей студии – и совершил открытие.

Однако изобразительное искусство не признает патентов.

– И зря, – не раз говорил мне Бахчанян, встречая свою идею под чужой подписью.

Мои знакомые художники переворачивают холсты к стене, когда их навещают коллеги. Только посторонним и дилетантам кажется, что украсть ничего нельзя. На самом деле художественное открытие, вроде перспективы, цветных теней или позы Венеры Стыдливой, требует от автора такого же напряжения ума и воли, как изобретение динамита или дизеля.

Фридрих ввел в изобразительное искусство новый мотив. Развивая его, романтические художники всех стран, включая Россию, принялись писать окна. Плоды этого увлечения заполнили несколько залов музея Метрополитен, устроившего странную – философскую – выставку. Ее можно было бы назвать «Вид из окна», предупредив, что из него далеко не всегда что-нибудь видно^[1].

К тому времени, когда Фридрих нарисовал свое окно, он уже три года работал в дрезденской студии с недоступно высокими потолками и двумя столь же огромными окнами. Из них открывался дивный вид на оживленную судоходством Эльбу. Но Фридрих не писал с натуры. Он доверял лишь той природе, что обитала в его воображении, и переносил содержимое души на холст, обходясь минимальным инвентарем. Судя по выполненному другом портрету, в студии Фридриха не было ничего, кроме стула, мольберта и самого художника. В этих аскетических, как у Беккета, декорациях родился парадоксальный замысел. Фридрих выбрал себе в герои не пейзаж и не интерьер, а то, что находится между ними: границу, которая, хоть и не принадлежит ни одной из сторон, позволяет существовать обеим.

Окно, конечно, и раньше было в живописи, но оно выполняло служебные функции. У голландцев, скажем, окна впускали жидкий рассеянный свет, который заполнял собой темные комнаты жадных до солнца северян. Если раньше окно было дырой для света, то у Фридриха оно стало порогом познания и гносеологическим инструментом. Его окно – метафизическая конструкция, задающая вопросы о природе реальности.

Мы знаем два мира – тот и этот, – но к какому из них принадлежит окно, расположившееся буквально на границе потустороннего? И если картина – окно в стене, то что же такое окно в окне? В какую реальность оно смотрит? И где располагается зритель? Внутри или снаружи? И какая из двух иллюзий – комнатная или заоконная – ближе к нашей действительности? Не отвечая на эти вопросы, художник искусно подвесил наше суждение о том, что, собственно, он изобразил.

Вот так Шекспир, устраивая театр в театре («Мышеловка» в исполнении бродячей труппы), придает пугающее правдоподобие «Гамлету». Зрители в зале, следящие за зрителями на сцене, вынуждены выбрать, какое из двух зрелищ считать настоящим. Удвоив театральную условность, Шекспир упразднил ее вовсе.

Следуя тем же путем, Фридрих создал символический портрет человеческого познания. Его возможности, как учила тогда еще новая философия Канта, определяются формой «окна», из которого мы глядим наружу. Запертые в сумрачной комнате нашего «Я», мы не в силах добраться до светлого рая, раскинувшегося за оконной рамой. От этого все, что нам видно – мачты проходящих судов, клочок реки, верхушки зеленых деревьев, – обретает гиперреальность соблазнительного, сводящего с ума миража. «Плоть опечалена, и книги надоели. Бежать…» – как писал Маллармэ и переводил Мандельштам.

Но у Фридриха бежать некуда. Его окно так же непреодолимо, как и у Канта. Мы не можем даже выглянуть из окна, только смотреть в него, вечно тоскуя по недоступной «вещи в себе».

Об этом – шедевр Фридриха, на котором у знакомого нам окна стоит женщина. Видимо, это молодая жена художника, но наверняка сказать нельзя, потому что мы видим ее со спины. Впрочем, не только на этой – на всех картинах Фридриха, даже тех, где изображено распятие, мы видим всех персонажей со спины. Дело в том, что мы, люди, не слишком занимали художника. Его интересовало лишь то, на что мы смотрим.

Иногда, изредка, почти случайно и всегда кстати, живопись делает видимым не мир, но мысли о нем.

Пикассо, Матисс и портреты

– Что вы думаете о современном искусстве? – спросили Гертруду Стайн.

– Я люблю на него смотреть, – ответила она. И была, конечно, права.

Современное искусство стало современным, когда отбилось от рук природы и научилось «творить из ничего». Лучше всего это вышло у живописи. Литература, скажем, не бывает сплошь авангардной. Авангардом может быть манифест: «Дыр бул щыл» – и точка, больше не надо. То же, пожалуй, и с музыкой, которая атональными опусами на полвека отвадила публику от концертов. Зато с живописью все прямо наоборот.

В Нью-Йорке два великих музея – Метрополитен и МоМА. В первом я чаще встречаю пенсионеров, во втором – молодежь, иногда влюбленную. Я видел, как целуются перед картинами Пикассо, обнимаются перед Матиссом и обмениваются кольцами перед «Звездной ночью» Ван Гога. Нечто подобное было в индийском музее, где мне встретились тибетские паломники, которые простирались ниц перед каждой статуэткой Будды.

Чтобы картине вновь стать иконой, изобразительному искусству потребовалось переосмыслить живопись, придумать ее сначала. Это, собственно, и называется современным искусством. И началось оно, как считает выставка коллекции Гертруды Стайн^[2], в ее парижской квартире, где она открыла Матисса и Пикассо и познакомила их друг с другом.

В начале XX века, в эпоху, которую мы полюбили из-за Хемингуэя, Эренбурга, а теперь и Вуди Аллена, Гертруда Стайн была Эйфелевой башней американского Парижа – ее нельзя было не заметить. Она попала сюда из родного Сан-Франциско по той же причине, по которой в Париж перебрались другие талантливые американцы, – родина казалась им невыносимо провинциальной. Особенно после того, как в США приняли сухой закон, унижавший Хемингуэя. В Америке Гертруда Стайн и ее брат – такой же страстный коллекционер Лео – считались обеспеченными, но не богатыми людьми, поэтому, начав собирать картины современников, они позволяли себе только недорогих, начинающих художников. Холст Матисса шел за 100 долларов, Пикассо – дешевле. Картины в их квартире висели в три ряда, на все остальное не хватало денег. Чтобы зря не тратиться, брат и сестра одевались в немаркие коричневые хламиды и круглый год ходили в сандалиях.

– Из-за них, – рассказывает Аполлинер, – Стайнов однажды не пустили в кафе: официант решил, что паре нечем расплатиться.

Гертруда превратила скромную трехкомнатную квартиру без электрического освещения на rue de Fleurus в музей будущего искусства. Через него прошли все, кто хотел знать, каким оно будет. Среди гостей, к несчастью Гертруды, были Щукин и Морозов. Очаровавшись новыми художниками, богатые русские так взвинтили цены, что Стайны больше не покупали картины друзей.

Но это уже ничего не могло изменить. Современное искусство родилось и перекрыло дорогу старому. После того, что произошло в начале XX века в Париже, «просто живопись», как писал Иван Аксенов, автор первой в мире монографии о Пикассо, стала «стилизацией». Отныне художник вынужден был выбирать между подражанием и творчеством. Это, конечно, не значит, что новое лучше старого, – важно, что первое оторвалось от второго.

Чтобы оценить радикальность переворота, изменившего нас не меньше, чем искусство, достаточно сравнить два портрета, написанных двумя соперниками в одном и том же 1905 году. Матисс изобразил даму в синей шляпе, Пикассо – саму Гертруду Стайн.

Матисс вызвал хохот первым. Его тогдашних критиков рассмешили зеленые «синяки» на лице дамы. Это тем удивительней, что импрессионисты уже приучили зрителей к цветным теням, правда, у них они были синими, что, конечно, не отменяет условности. Непривычные к ней китайцы, впервые увидав изображение британских монархов, приняли светотень на лице коронованных особ за боевые раны. Но главным на полотне Матисса было не лицо, а фон. Он мешал зрителю понять, где «происходит» картина. За спиной фигуры – разноцветные пятна. Ничего не изображающие, они выполняют ту же роль, что цвета на политической карте, для которой важно лишь то, чтобы страны не перепутались. Дама с портрета расположилась не в пейзаже или интерьере, но прямо на палитре, собранной по правилам декоративной живописи. Холст, состоящий из перекликающихся цветовых пятен, упраздняет структуру природы. Изъятая из нее картина не копирует мир, а дополняет его.

Радуясь обретенной свободе, Матисс, словно прищурившись, пишет, что видит, а не что знает. Поэтому мы никогда не узнаем, о чем думает его модель, хотя она и его жена. Убрав из живописи психологию, Матисс, в сущности, упразднил и людей, постепенно превращая их в декоративные кляксы. Встретив новичка, маэстро показывал ему картину, где на ногах натурщицы по четыре пальца. Того, кто спрашивал, где пятый, больше в студию не приглашали.

Матисс жизнерадостно растворял вещи в первозданном киселе. Пикассо пренебрегал цветом, ибо видел в нем лишь внешнюю оболочку. Сам он, по словам Бердяева, стремился «содрать кожу вещей». Начал художник с Гертруды Стайн.

Странности знаменитого портрета начинаются с его истории. Пикассо, обычно писавший с маху, на этот портрет потратил восемьдесят сеансов. Возможно, ему нравилось бывать у Гертруды, которая подробно объясняла ему природу его гениальности, – в этом допинге Пикассо нуждался до смерти. Так или иначе, на картине ничего не менялось, кроме лица. Оно мешало, ибо все уже было сказано позой. Холст занимает грузная, навалившаяся на зрителя женщина – властная, упрямая, привыкшая, что ее слушают и слушаются, и недовольная этим. (Я-то в ней сразу узнал Марью Васильевну Синявскую, и те, кто с ней знаком, поймут, что это – комплимент.) Лицо ничего не добавляло фигуре, и Пикассо в конце концов соскоблил его, заменив театральной маской. Стоит такую надеть, как актера охватывает чувство трагического высокомерия.

– Не похожа, – сказала Гертруда Стайн, разглядывая законченный портрет.

– Сходство придет со временем, – увернулся художник.

К тому времени Пикассо уже готовился сменить оптику. Стремясь вглубь, он, пользуясь кистью, как микроскопом, хотел открыть нам внутреннее устройство вещей, недоступное не вооруженному кубизмом взгляду.

Именно кубизм поссорил брата с сестрой. Стайны разъехались, разделив коллекцию. Пикассо достался Гертруде. Ей нравились его кубистические полотна. Она уверяла, что так выглядит Испания. Одноцветная земля, где дома не лепятся, как во Франции, к пейзажу, а спорят с ним.

Хемингуэй говорил, что понял кубизм с самолета.

– Авиация, – о том же, но за несколько лет до него писал Иван Аксенов, – открыла нам самые причудливые сочетания плоскостей.

Поскольку «развоплощенная» вещь теряет сходство с собой, кубизм взяла на вооружение армия. Увидав на улицах Парижа машины в камуфляжной окраске, Пикассо признал своих.

Но мне от всего этого не легче. По-моему, простить кубизм можно, лишь забыв все, что мы о нем читали. Зритель должен довериться художнику, который развинчивает природу, чтобы добраться до костяка вещи и собрать ее заново. Не потому что у художника выйдет лучше, а потому что так можно. Произвол, однако, надоедает первым, и мне нравится, когда реальность, подмигивая и выворачиваясь, дает себя узнать, как это происходит у Пикассо. На его работах всегда сохраняется сходство с моделью – извращенное, но именно поэтому пронзительно точное.

Свидетельство тому – портрет Гертруды Стайн. Она сумела его нагнать, когда постарела на две мировые войны.

Красный дзен Фу Баоши

Я никогда не слышал имя Фу Баоши, хотя он и считается лучшим китайским художником XX века. И это при том, что я трепетно отношусь не только к старым мастерам, но и к новым гениям, вроде знаменитого своими креветками Ци Байши и славного конями Сюй Бэйхуна. Свиток последнего – энергичную, как грозовая туча, лошадь – отец умудрился купить на ВДНХ еще до ссоры с Китаем. Добравшись до меня по наследству, этот конь висит у нас на стене на зависть восточным соседям.

Но Фу Баоши я не знал, пока Метрополитен, объединившись с музеями Нанкина и Кливленда, не показал ретроспективу художника^[3], который сумел модернизировать китайскую живопись, стать любимцем Мао Цзэдуна и сохранить свою репутацию среди взыскательных ценителей.

Чтобы понять, с кем мы имеем дело, кураторы открыли выставку экспонатом, вызывающим привычное восхищение перед кропотливым китайским гением. Фу начинал резчиком печатей. Его ранний шедевр – печать размером с небольшой палец, на которой он поместил стихотворение в 2765 иероглифов.

На выставке в Токио (в 1930 году) его спросили, как называется нож, которым он резал камень.

– Вдохновение, – ответил 26-летний художник, приехавший в чужую страну, чтобы освоить родную традицию.

Тогда это никого не удивляло, ибо довоенная Япония, жаждавшая открыть свою, а не западную дорогу к прогрессу, считала только себя полноправным наследником императорского Китая. Несмотря на зверскую войну, японцы благоговели перед искусством оккупированной ими страны и подражали ему, как римляне – грекам.

Набравшись знаний, Фу вернулся домой в разгар войны, поселился в горах и стал писать пейзажи, сделавшие его знаменитым, а может быть, как считают сами китайцы, и бессмертным.

На выставке это не сразу понятно, потому что прорыв совершился внутри универсального сюжета китайской живописи. В любую эпоху восточный художник решал эстетические, этические и философские проблемы с помощью одних и тех же идиом: горы и реки. Китайская живопись представляла природу либо монументальной схемой мироздания, либо импрессионистским портретом мгновения. Фу предпочитал последнее и писал кляксами, еле удерживая пейзаж в границах узнаваемого. Полувнятные пятна на листе бумаги напоминают китайские стихи, составленные из туманных указаний. Лишь идя по размеченному автором маршруту, мы сможем увидеть то, что он изобразил. Не сразу, не в лоб, а постепенно и обиняками зрителю объясняют, куда он попадет, если пойдет за художником. Пейзаж не рисуют, его приоткрывают, отодвигая завесу видимого. Чтобы проникнуть за нее, надо очистить зрительную память, подвесить критическое суждение и увидеть то, что повезло заметить художнику в высший момент его экстаза: шань-шуй, горы и реки.

Другими словами, Фу Баоши писал дзенские инструкции к просветлению. Центральная проблема этого искусства заключается в искренности художника. Западный мастер решает эстетические задачи, но от восточного живописца требуется не вымысел, а репортаж о подлинном событии, которым всегда является слияние художника с пейзажем. Став зеркалом природы, он пишет ее отражение в себе – не то, что увидел, а то, что с ним произошло, когда он это увидел. Условие синтеза – неразмышляющее доверие к себе. Учиться надо было раньше, думать некогда, исправить нельзя. Художник опрокидывает себя на бумагу, не зная, что выйдет.

Техника восточной живописи идеальна для такого искусства. Я знаю, потому что сам пробовал. Хищная бумага не терпит промедления. Стоит на секунду задуматься, как расплывается безобразное пятно. Поэтому ты держишь кисть, как змею, за хвост и торопишься, почти наугад, избавить ее от туши. Писать надо так, как спускаешься на лыжах по склону последней, почти роковой, сложности. Но все это отнюдь не гарантирует удачи. Ее гарантирует талант, о природе которого мы ничего не знаем.

Органичные для восточной (но не западной) традиции картины Фу Баоши станут нам ближе, если сравнить их с двумя одинаково сумасшедшими художниками – русским Зверевым и американским Поллоком. Первый писал окурком, второй плясал с краской вдоль холста. Когда Поллока спросили, почему он не изображает природу, тот отвечал, что он сам и есть природа. Китайцы бы его поняли.

Фу Баоши часто писал пьяным. Признаваясь, вернее, хвастаясь этим, он вписывался в китайскую традицию, признававшую пять ступеней мастерства. Первые четыре требуют многолетней муштры, покончив с которой художник достигает зенита и, забывая все, чему учился, мажет как придется. К этому Фу пришел в самые трудные годы войны. Среди разрухи, голода и бедствий он открыл новый, почти неизвестный китайской живописи мотив – дождь. Свиток «Бамбук в дождь и туман» (1944) описывает, как это принято и в китайской поэзии, сугубо реальное событие. Внезапный ливень, заставший художника на горной тропе, открыл ему, а значит и нам, глаза на мимолетную красоту природы. В горах это бывает, ибо там, подальше от дома, ты сильнее ощущаешь свою уязвимость. Горный дождь, как лесной пожар, непреодолим и буен. Единственная защита – стать на его сторону, как советовал Кафка, писал Рильке и переводил Пастернак:

Как мелки с жизнью наши споры,
Как крупно то, что против нас.
Когда б мы поддались напору
Стихии, ищущей простора,
Мы выросли бы во сто раз.

Фу Баоши так и сделал. Набросав густой тушью бамбуковую рощу, мостик, фигурку с бесполезным зонтиком и могучую, почти скрытую в дымке вершину, он исполосовал уже законченную работу косыми линиями сильно разбавленной, еле видимой туши. Орудуя кистью из жесткого конского волоса, художник смазал с картины все приметы совершенства и достиг того, к чему стремился: не вырвал пейзаж у природы, а перенес нас в нее.

Однажды в катскильском монастыре я спросил у настоятеля, сан которого означал, что он стал буддой: как жить человеку, достигшему просветления?

– Так же, как всем, – сказал дайдо Лури, бывший в прошлой жизни морским пехотинцем, – только очень хочется поделиться.

Фу тоже стал наставником, но у его науки оказался сильный конкурент. В 1949-м Китай стал красным, и набравшиеся марксизма вожди заменили китайское искусство соцреализмом сталинского образца. Отрешенный от академии, лишенный учеников Фу, стоявший перед знакомым выбором между жизнью и искусством, нашел, как Будда, средний путь и сумел понравиться Мао.

Чтобы сохранить завоеванное, Фу пошел на уникальный компромисс между коммунизмом и дзен-буддизмом. Не отказавшись от медитативной манеры, он стал писать то, чего от него требовали: стройки, угольные копи, фабричные трубы, телеграфные столбы. Среди его поздних работ есть путевые зарисовки – завод в Румынии, чехословацкий рабочий поселок, иркутский аэродром. Написанные всё тем же беглым и безукоризненным мазком, эти картины напоминают Вторую симфонию Шостаковича со словами Безыменского. Ноты борются со стихами, и мастерство не исключает отвращения.

В такой же ситуации Фу Баоши нашел себе нишу. Художник иллюстрировал поэзию Мао, взяв из нее то, что давало ему карт-бланш: пейзаж. Даже для китайских коммунистов запретить «горы и реки» было так же немыслимо, как для русских – ямб и хорей.

Фу Баоши писал рассветы, закаты и Мао Цзэдуна, переплывающего Янцзы. Идя по своему пути, он создал уникальный феномен: красный дзен. Но все же его счастье, что он умер в 1965-м, года не дожив до культурной революции, которая привела китайский коммунизм к его высшей и последней стадии – каннибализму.

  Metropolitan. Rooms with a view. 2011.
  http://www.metmuseum.org/exhibitions/listings/2011/rooms-with-a-view/photo-gallery.
  Metropolitan. The Steins Collect: Matisse, Picasso, and the Parisian Avant-Garde. 2012.
  http://metmuseum.org/exhibitions/listings/2012/steins-collect.
  www.metmuseum.org/exhibitions/listings/2012/fu-baoshi.

500+ фотографий с выставок [HQ] | Скачать бесплатные изображения на Unsplash

500+ фотографий с выставок [HQ] | Скачать Free Images на Unsplash

ФотоФотографии 1.5k
Куча фотографийКоллекции 3.6k
Группа людейПользователи 45

человек

галерея

живопись 90 011

фон

обои

музей

художественная галерея

дисплей

крытый

логотип Unsplash

Unsplash+

В сотрудничестве с Камраном Абдуллаевым

Unsplash+

Разблокировать

imac wallpaperscreensavergallery

Dannie Jing

Hd art wallpapersart Galleryartwork

–– –– –––– –––– – –––– – ––– – –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

Джонни Гиос

Некнорт Авеню Бирмингем

Маркус Списке

Нюрнбергбавариагермани

huawei Photographyhuman

Эдвард Хауэлл

900 10 ЛондонВеликобританиямагазин

Логотип Unsplash

Unsplash+

В сотрудничестве с Getty Images

Unsplash+

Разблокировать

в помещении коридора стереоскопическое изображение

Анастасия Редько

Hd серые обои музеиплатцвин

Мартино Пьетрополи

Люди фото и картинкибелые обои hdстена

Серджио Рота

сан gimignanoitaliagalleria continua — gunnetto

Rodolfo Cuadros

Люди images & imagesingaporeartscience Museum

Робин Шрайнер

Museumbenchterior

Логотип Unsplash

Unsplash+

В сотрудничестве с Камраном Абдуллаевым

Unsplash+

Разблокировать

обоиHd обои на рабочий стол

Juliette Contin

Los Angeles County Museum of Artcaliforniewilshire boulevard

Eric Park

сеулюжная кореяфотография

гери мис

национальный музей джоджайогьякартадонезия

Джонни Гиос

Марстон Гринпортретнациональный выставочный центр

Джулиан Мора

ЧилиHd красные обоиHd абстрактные обои

Логотип Unsplash

Unsplash+

В сотрудничестве с Камраном Абдуллаевым

Unsplash+

Разблокировать

Hq фоновые изображенияHq фоновые изображенияполноэкранные обои

Mr Drone

ukbanksidetate modern

imac wallpaperscreensavergallery

necnorth avenue birmingham

Лондон, Великобритания, магазин

, серые обои Hd 010 jogja National Museumyogyakartaindonesia

chilehd красные обоиhd абстрактные обои

–––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

Hd художественные обоигалерея картинartwork0010 huawei photographyhuman

в помещениикоридорыстереоскопические изображения бульвар Калифорния Уилшир

Национальный выставочный центр Марстона Гринпортрета

Связанные коллекции

Выставка

87 фотографий · Куратор Леа Бруньоли

Выставка

32 фото · Куратор Tarnia Kittel

выставка

26 фото · Куратор G hyung

imac обоиэкранная заставкагалерея

нюрнбергбавариагермания

в помещениикоридорстереоскопическое изображение

san gimignanoitaliagalleria continua-gunetto

Люди images & imagessingaporeartscience Museum

Los Angeles County Museum of Artcaliforniewilshire boulevard

Hq фоновые изображенияHq фоновые изображенияполноэкранные обои

Hd художественные обоихудожественная галереяпроизведения искусства 011

Museumbenchinterior

Jogja National Museumyogyakartaindonesia

chileHD красные обоиHd абстрактные обои

–––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

necnorth avenuebirmingham

londonunited Kingdomshop

Люди фото и картинкиHD белые обоистена

HD обоиHD обоиHD обои на рабочий стол

Просматривайте изображения премиум-класса на iStock | Скидка 20% на iStock

Логотип Unsplash

Сделайте что-нибудь потрясающее

Картинки с выставки | произведение Мусоргского

Картинки с выставки , музыкальное произведение в 10 частях русского композитора Модеста Мусоргского, вдохновленное посещением художественной выставки. Каждое из движений представляет собой один из рисунков или произведений искусства, выставленных на обозрение. Хотя первоначально она была написана в 1874 году для фортепиано соло, Pictures стал более известен в оркестровой форме, особенно в аранжировке французского композитора Мориса Равеля в 1922 году. Произведение также было оркестровано другими композиторами, такими как сэр Генри Дж. Вуд (1918), Леопольд Стоковски (1939) и Владимир Ашкенази. (1982). В 1971 году британская популярная музыкальная группа Emerson, Lake and Palmer посвятила целый альбом своей арт-роковой интерпретации произведения.

Мусоргский сочинил Картины в память о своем друге, русском художнике Викторе Гартмане, умершем в 1873 году в возрасте 39 лет.. Вскоре после смерти художника Мусоргский посетил ретроспективную выставку эскизов, сценографий и архитектурных этюдов Гартмана и почувствовал потребность запечатлеть опыт в музыке. К началу лета 1874 года он завершил работу — длинную и чертовски сложную сюиту для фортепиано соло. На момент смерти Мусоргского в 1881 году от алкоголизма произведение не было ни исполнено, ни опубликовано. Его другу и коллеге Николаю Римскому-Корсакову выпало привести рукопись в порядок и отдать ее в печать в 1886 г.

Сюита состоит из музыкальных изображений 10 картин Гартмана, перемежающихся повторяющейся темой «Прогулка», или интермеццо, изображающей посетителя — в данном случае самого композитора — прогуливающегося по выставке. Мощный характер интермецци, признавал Мусоргский в одном из своих писем, отражает его собственное крупное телосложение.

После открытия «Прогулка» первые четыре части или «картины» в порядке появления: «Гном», изображение неуклюжего карлика, переданное с помощью нерегулярных ритмов и сильных вспышек; «Старый замок» — торжественное и лирическое изображение средневекового трубадура, поющего на территории величественного замка; «Тюильри», веселая зарисовка детей, играющих в знаменитом саду Тюильри в Париже; и «Скот» — тяжеловесная характеристика неуклюжести большой повозки с польским волом.

Стремительная пятая часть «Балет невылупившихся цыплят в скорлупе» представляет собой эскиз костюма Хартмана для детского балета. Шестая сцена вызывает образ «Два еврея: один богатый, один бедный» благодаря взаимодействию резкой мелодии в нижнем регистре и щебечущей напевной темы в верхнем. Народность и жизнерадостность седьмой части «Рынок в Лиможе» нейтрализуется восьмой «Катакомбы», отбрасывающей зловещую тень зловещими аккордами и вариациями на повторяющееся интермеццо.

Русский шрифт ретро: Ретро шрифты — каталог бесплатных шрифтов, которые Вы можете скачать

‎App Store: Font Diner

Описание

Еще не знакомы с пользовательскими шрифтами — новой возможностью в iOS 13? Тогда посмотрите это прекрасное видео, объясняющее, как использовать новые шрифты Font Diner на вашем iPhone или iPad после того, как эти шрифты будут установлены: https://youtu.be/oAdzJxp0jcY

Теперь вы сможете полностью насладиться набором шрифтов Font Diner на вашем яблочном устройстве с помощью нашего умного iOS приложения.

Созданная в 1996, компания Font Diner стала крупнейшим поставщиком програных продуктов и цифрового контента в ретро стиле.
С более чем 400 оригинальными типами шрифтов для индустрии дизайна, мы приобрели репутацию главного производителя ретро-шрифтов. Нас вдохновляет популярная культурой 1950х.

Перед тем, как установить и использовать приложение Font Diner, пожалуйста ознакомьтесь с пользовательским соглашением и политикой приватности здесь: https://www.fontdiner.com/app-policies/

000Z» aria-label=»19 декабря 2019 г.»>19 дек. 2019 г.

Версия 1.19

Добавленна испанская локализация

Оценки и отзывы

Оценок: 44

Лол

Скачал, установил, кнопки активации не увидел, есть кнопки только купить, а что я покупаю, я не знаю. Странное приложение.

300₽ в год? За шрифт? На iphone? LoL

Ржу. Шрифты добавить можно но делать с ними ничего нельзя. Ios во всей красе. И разрабы молодцы. Воткнули ссылку на ютуб в описании приложения. Мне ее по букве перепечатывать?

Отзыв

Приложение полное днище!!! Скачивается бесплатно, а шрифты в этом ссаном приложении аж по 399₽. А еб*ло то не потрескается у разработчиков за такие деньги???

Разработчик Mister Retro не сообщил Apple о своей политике конфиденциальности и используемых им способах обработки данных. Подробные сведения доступны в политике конфиденциальности разработчика.

Нет сведений

Разработчик будет обязан предоставить сведения о конфиденциальности при отправке следующего обновления приложения.

Информация

Провайдер: Mister Retro
Размер: 17,6 МБ
Категория: Утилиты
Возраст: 4+
Copyright: © 2021 Font Diner, Inc.
Цена: Бесплатно

Сайт разработчика
Поддержка приложения
Политика конфиденциальности

Другие приложения этого разработчика

Славеница

ПЕРЕВОДЧИК
СКАЧАТЬ
О СЛАВЕНИЦЕ

English — Английский中文 — Китайский日本語 — ЯпонскийСловѣньскыи — СтарославянскийСлаве́нскїй — НовоцерковнославянскийHIP-9 — инвариантное представление церковнославянскогоDolnoserbski — НижнелужицкийHornjoserbšćina — ВерхнелужицкийKaszëbsczi — КашубскийŚlůnski — СилезскийРуськый — РусинскийБеларуская — Белорусский — академическийБеларуская — Белорусский — тарашкевицаBiełaruskaja — Белорусский тарашкевица на латиницеBiełaruskaja — Белорусский — академический на латиницеJugoslavenskiSlovenski — СловенскийBosanski — БоснийскийМакедонски — МакедонскийHrvatski — ХорватскийSlovenský — СловацкийБългарски — Болгарский — новое правописаниеБългарски — Болгарский — иванчевское правописаниеБългарски — Болгарский — шльокавицаСрпски — Сербский на кириллицеSrpski — Сербский на латиницеČeský — ЧешскийУкраїнська — УкраинскийPolski — ПольскийРусский — новое правописаниеРусскій — петровское правописаніе

→

Славеницанаучная транслитерациятранслитерация ISOтранслитерация ГОСТтранслитерация BGN/PCGNтранслитерация ALA-LCтранслитерация ООНСтандарт — Миклас-КостичьСловиоСловѣньскыи — СтарославянскийСлаве́нскїй — НовоцерковнославянскийDolnoserbski — НижнелужицкийHornjoserbšćina — ВерхнелужицкийKaszëbsczi — КашубскийŚlůnski — СилезскийРуськый — РусинскийБеларуская — Белорусский — академическийБеларуская — Белорусский — тарашкевицаSlovenski — СловенскийBosanski — БоснийскийМакедонски — МакедонскийJugoslavenski — славицаHrvatski — ХорватскийSlovenský — СловацкийSlovenský — Словацкий — штуровское правописаниеБългарски — Болгарский — новое правописаниеБългарски — Болгарский — иванчевское правописаниеСрпски — Сербский на кириллицеSrpski — Сербский на латиницеČeský — ЧешскийУкраїнська — УкраинскийPolski — Польский⠠⠗⠥⠎⠎⠅⠊⠯ — новое правописание на брайле⠠⠗⠥⠎⠎⠅⠽⠯ — петровское правописаніе на брайлеРусский — новое правописаниеРусский — исправленное правописаниеРусскій — петровское правописаніе

перевести
переписать
😊 → улыбка [переводчик улыбок]

✓ проверить правописание
показать все варианты в строке

В переводчик встроены многочисленные функции:

перевод с любой славянской орфографии и письменности на любую другую
перевод на русскую дореформенную орфографию и обратно
автоматическая расстановка знака ударения в русском языке
замена и добавление буквы «ё» в русском языке
запрос по словарю с выявлением вариантных написаний русского и церковнославянского языках
добавление диакритических знаков в тексты без них в сербском, хорватском, чешском, и словацком языках
перевод на болгарскую дореформенную орфографию
автоматическое очищение текста на кириллице от похожих по внешнему виду букв латинского алфавита

Разработка переводчика началась Данславом Славенским в 2006 г. на основе его более ранних разработок конца 1990-х годов.

В 2010 г. началась разработка приложений к обозревателям Chrome и Safari.

В 2012 г. программа была значительно улучшена. Славеница теперь работает в режиме устойчивой загрузки алгортимов и словарей.

В рамках проекта был представлен доклад Hlaholika — Súčasnosť a budúcnosť (Глаголица: настоящее и будущее) на русском, чешском, и словацком на конференции Славица 2013 в г. Нитра, Словакия.

Словарь в Петровской орфографии

Для системы проверки правописания hunspell.

⬇️ ru-petr1708-hunspell-3.1.tar.bz2

Для системы проверки правописания aspell.

⬇️ aspell6-ru-petr1708-1.02-0.tar.bz2

Шрифты

Old Standard. Семейство Old Standard — многоязычный шрифт, который пригоден для исследовательских работ в области классической филологии. Old Standard воспроизводит специфическую разновидность классицистической антиквы (так называемый тип «Модерн»), которая весьма широко использовалась в различных изданиях конца XIX и начала XX в.

➡️️ oldstand-master.zip

➡️️ github.com/akryukov/oldstand

Monomakh Unicode — шрифт в стиле устава/полуустава.

➡️️ sci.ponomar.net/ru/fonts.html

Ponomar Unicode є҆́сть шрифтъ длѧ рабо́ты съ современными церковнославѧнскими текстами. Шрифтъ повторѧ́етъ гарнитꙋрꙋ и҆зꙿ изданїй Сѷнода́льной тѷпогра́фїи нача́ла XX вѣ́ка.

➡️️ sci.ponomar.net/ru/fonts.html

Хиландарски устав — шрифтъ сдѣланъ по просьбѣ бра́тства монастырѧ̀ Хиландара на ѻсновѣ бо́лѣе ѿ҃ рꙋкописей перїода в҃і-є҃і вв. и҆зъ монастырской ризницы. соде́ржитъ ѻколо 4500 глифовъ.

➡️️ cirilica.net

Изолированный русский кириллический алфавит. Черный ретро шрифт. Векторный клипарт ©vectordivider 168222726

Изолированный русский кириллический алфавит. Черный ретро шрифт. Векторное изображение от ©vectordivider 168222726

Изображения

ВидеоРедакцииМузыка и звуковые эффекты Инструменты

EnterpriseЦены Все изображения

ВойтиРегистрация

Образец

Чтобы загрузить это изображение,

создайте учетную запись

Уже есть учетная запись? Войти

Я согласен с Пользовательским соглашениемПолучать рассылки и специальные предложения

Изолированный русский кириллический алфавит. Черный ретро шрифт.

— Вектор от vectordivider

Найти похожие изображения
168222726
:
Та же серия:
Изолированные русский кириллический алфавит. Красно-синие многослойные буквы городского яркого шрифта. Название на русском языке — Энергия. Изолированный русский кириллический алфавит. Винтажный зеленый градиентный шрифт. Название на русском языке — Euphoria. Изолированный русский кириллический алфавит из прописных и строчных букв. Оригинальный ретро-шрифт. Название на русском языке — Истина. Изолированный русский кириллический алфавит из кораллово-розовых объемных букв. 3D дисплей шрифт. Название на русском языке — Гранит. Изолированный украинский кириллический алфавит из желто-зеленых объемных букв из двух частей. Отображение 3D-шрифта. Название на украинском языке — Камень. Изолированный русский кириллический алфавит синими буквами с красной диагональной штриховкой внутри. 3D дисплей шрифт. Название на русском языке — Fashion.Isolated Украинская кириллица. Желтый синий городской 3d шрифт. Название на украинском языке — Colors.Isolated русский кириллический алфавит. Градиентный шрифт со светящимися строчными буквами. Название на русском языке — Passion.Isolated русский кириллический алфавит гибких желто-зеленых синих букв. Векторный шрифт. Название на русском языке — Bouncy. Изолированный русский кириллический алфавит из экранных серо-зелено-фиолетовых букв. Векторный шрифт. Название на русском языке — Screen.Isolated русская кириллица. Винтажный 3d шрифт. Название на русском языке — Князь. Изолированный украинский кириллический алфавит из серых минимальных букв. Необычный шрифт дисплея. Название на украинском языке — Округлено. Изолированный русский кириллический алфавит. Белый полутоновый шрифт. Название на русском языке — Language.Isolated русский кириллический алфавит. Винтажный 3d шрифт с полыми буквами. Название на русском языке — Контур. Изолированный украинский кириллический алфавит. Оранжевый сказочный светящийся шрифт. Название на украинском языке — Огонь. Изолированный русский кириллический алфавит. Розовый зеленый винтажный 3d шрифт. Название на русском языке — Восток.
Similar Stock Videos:
4k Интернет-маркетинг Анимированное облако тегов слова, текстовый дизайн Animation.Strategy облако тегов коллективной работы. Текстовая облачная технология социальных сетей. Управление инновациями контента. Текстовый фон SEO-оптимизации. Маркетинговый бизнес-дизайн4k Контент-маркетинг Анимированное облако слов тегов, Анимация текстового дизайна бесшовный цикл. 4k Веб-разработка Анимированное облако слов тегов, Анимация дизайна текста, Кинетическая типография. Облако слов, анимация текстового дизайна, кинетическая типография, бесшовная петля. 4k Интернет-реклама, анимированное облако тегов, анимация текстового дизайна, кинетическая типография. Психическое заболевание, концепция облака слов на черном фоне. 3D-рендеринг. Освещение неоновой лампочкиСоциальные медиа Кинетическая типография Текстовая анимацияПасхальная анимация облака слов, видео4k Интернет-маркетинг Анимированное облако слов тегов, анимация дизайна текста. Мотивационный бизнес-победитель цитирует иллюстрацию на синей абстрактной поверхности , готовьтесь к победе и ожидайте победы. 4k Web Development Анимированное облако слов тегов, анимация дизайна текста, кинетическая типография. Вдохновляющий успех цитирует иллюстрацию движения на золотой гладкой абстрактной поверхности. побеждать, готовиться к победе и ожидать победы. 4k Niche Market Анимированное облако слов тегов, анимация текстового дизайна бесшовный цикл. Планирование проекта Word Tag Cloud Animation, работа в команде, совместная работа, исследование рынка.
Usage Information
Вы можете использовать это бесплатное векторное изображение «Изолированный русский кириллический алфавит. Черный ретро-шрифт.» для личных и коммерческих целей в соответствии со Стандартной или Расширенной лицензией. Стандартная лицензия распространяется на большинство вариантов использования, включая рекламу, дизайн пользовательского интерфейса и упаковку продуктов, и позволяет издавать до 500 000 печатных копий. Расширенная лицензия разрешает все варианты использования в рамках Стандартной лицензии с неограниченными правами печати и позволяет вам использовать загруженные векторные файлы для продажи, перепродажи продукта или бесплатного распространения.
Это стоковое векторное изображение можно масштабировать до любого размера. Вы можете купить и скачать его в высоком разрешении до 5000×5000. Дата загрузки: 1 октября 2017 г. 022 геометрический
графический
каллиграфический
знак
наборный
полиграфический
вопрос
письма
современный
знак
элемент
коллекция
русский
шрифт
текст
верхний регистр
символ

90 022 нижний

Россия
набор
стильный
шрифт
тип
язык
стиль
шрифт
полужирный
кириллица
арт
вектор
дизайн
каллиграфия
символ
модный
типографика
монохромный
модный
уникальный
ретро
abc
восклицательный знак
изолированные
строчные
заглавные

Инструменты

удалить фон бесплатно ластик фона видео найти похожие изображения качество изображения онлайн

Depositphotos

Язык

Информация

Часто задаваемые вопросы
Все документы

Доступно для
Доступно для

Контакты и поддержка

+49-800-000-42-21
Свяжитесь с нами 9002 3
Depositphotos Отзывы

Вы используете устаревший браузер. Для более быстрого и безопасного просмотра, обновите бесплатно сегодня.

Коллекция ретро-шрифтов — тропический шрифт

~~99,00 $~~
$39,00

Тропический тип

Коллекция ретро-шрифтов — это 12 моих самых ностальгических и винтажных шрифтов.
Если вы уже покупали один из моих предыдущих наборов, убедитесь, что он не удваивается! Приобретая этот комплект, вы экономите 80%!!!!

Шрифты включены:
— Tangerine
— Catamaran
— Humankind
— Sunshower Dreams
— Costa Del Sol
— Palm Springs
— The Directors Italic
— Sunflower
— Seaker
— Botanica
— Hunter
— Farmhouse
—
Чтобы увидеть более подробные описания каждого шрифта, посетите мой магазин для отдельных продуктов.
—
— файлы шрифтов OTF, TTF, WOFF, WOFF2, SVG
— прописные и строчные буквы, цифры, знаки препинания
— многоязычная поддержка (Западная Европа) см. тестер типов для проверки глифов

FAQ’S 9 0003

Могу ли я использовать этот шрифт для своего логотипа с коммерческой лицензией?
Да

В каком ПО работают шрифты?
После установки на ваш компьютер они будут отображаться в любом программном обеспечении, которое печатает

Могу ли я загрузить шрифты на свой веб-сайт или в Canva?
Да и да

Могу ли я перепродать этот шрифт на сомнительных российских сайтах и заработать кучу денег?
Нет, это меня расстроит.

Делаете ли вы бесплатные пробные шрифты?
Нет, извините! Попробуйте приведенный ниже тестер типов.

ИНФОРМАЦИЯ О ЛИЦЕНЗИИ

Коммерческая лицензия:
Большинству людей эта лицензия подходит. Вы можете использовать его для брендинга / логотипов, дизайнерских работ, веб-сайтов, упаковки, социальных сетей, в основном для большинства вещей.

Создать брендбук онлайн: Разработайте брендбук самостоятельно онлайн | Genlogo

Брендбук бесплатно

Создать брендбук своими руками? Да, вам не показалось! Вы действительно можете сделать это без посторонней помощи! Более того, если вы решите заняться его созданием самостоятельно, вы только выиграете, поскольку многие вынуждены заказывать брендбук, не зная, что представляет собой это понятие. Этим охотно пользуются нерадивые студии, которые продают своим клиентам все что угодно, кроме самого нужного. Поговорим о том, как не потерять деньги и создать брендбук собственными руками.

Брендбук – это…

Брендбук – это описание постулатов и характеристика бренда, включающая в себя его полное описание, свод правил и ограничений, а также рекомендаций по его использованию. Он состоит из нескольких коротких текстов, включающих в себя ответы следующие вопросы:
• Идеология
• Кто мы? Краткое описание рыночной позиции компании (бренда, торговой марки)
• Миссия компании. Цели, которых она намерена добиться, пребывая на рынке
• Характеристика целевой аудитории
• Наше предложение
• Краткая стратегия развития компании
• Отличия от конкурентов
В итоговом виде, брендбук представляет собой один-два листа А4 с основной информацией о компании. Как его сделать и что делать с ним дальше? Об этом далее.

Как создать брендбук своими руками (внутри компании)?

Для создания брендбука вам придется пообщаться с представителями разных звеньев компании, начиная от верхушки компании и заканчивая недавно пришедшими сотрудниками. В частности, вам придется побеседовать со следующими людьми:
• Владелец. Лицо, которое будет получать конечную выгоду от компании. Этот человек должен поведать вам о том, для чего создается или была создана компания и каких целей она желает добиться на рынке. Как он видит дальнейшее развитие и что хочет получить в ближайшей и отдаленной перспективе? Какие вложения он готов сделать и на какие риски пойти ради благополучия компании?
• Высший менеджмент. Представители данной ступени смогут поведать вам большее количество важной информации, чем собственник. Они расскажут о планах компании, о реализованных и нереализованных проектах, о предпочтениях и о том, чего не удастся достичь никогда. Именно «никогда» и интересует нас больше всего.
• Поговорите с работниками, которые работают в компании годами и с новыми сотрудниками, которые не отработали и полугода. У каждого человека есть собственное видение развития компании, и большинство с радостью с вами поделится своими соображениями. Свое мнение есть у всех сотрудников и для вас оно одинаково важно.

Все эти сведения лягут в основу будущего брендбука. Однако их также нужно грамотно проанализировать. Из полученной информации вам нужно выделить общее и отложить его. Суть наполнения брендбука кроется именно в частном, в противоречиях, в нестыковках. Помните, бренд – это сама компания, ее работники, люди, которые продвигают проект, поэтому созданием брендбука может заниматься только человек, работающий в ее структуре.

Итак, ваш брендбук готов. Значит настало время обратиться к специалистам за разработкой визуализации бренда. О дальнейших этапах создания бренда – далее.

Обращаемся в дизайн-студию или агентство.

После завершения основной работы, вы сможете обращаться в агентство за дальнейшим созданием бренда, разработки стратегии и визуализации носителей фирменного стиля. В частности, работа агентства включает в себя такие этапы:
• Разработка стратегии и позиционирования. Стратегия бренда – это видение его дальнейшего развития, включающее в себя постановку целей и способов их достижения. Позиционирование подразумевает выделение отличий вашего бренда от конкурентов на рынке.
• Нейминг – разработка уникального названия бренда, которое будет выделять его на рынке. Создание имени – специфичный процесс, конечной целью которого является привлечение внимания целевой аудитории к товару или услуге.
• Логотип, фирменный стиль и разработка системы визуальных носителей бренда.
• Документирование и паспортизация фирменного стиля. Разработка «Руководства по фирменному стилю», единый документ, в котором описывается построение и нанесение логотипа, цветовые схемы и паттерн, фирменный шриф, наглядно показаны принципы брендирования деловой документации, сувенирной продукции и рекламной полиграфии. Именно данный технический документ зачастую называют брендбуком. Не путайте эти понятия! Подробнее можно почитать в статье «Визуальная идентификация бренда и руководство по фирменному стилю»
• Воплощение и аудит. Самый длительный шаг, который подразумевает реализацию всех предыдущих наработок.

Сколько стоит разработка фирменного стиля и визуализация всех носителей фирменного стиля

Стоимость прямо пропорциональна количеству носителей фирменного стиля и соответственно наши трудозатраты за разработку. Заполните бриф на разработку фирменного стиля (.doc, 24 Kb) и мы оперативно посчитаем стоимость работ и время

Грамотно разработанный брендбук может стать первым шагом к успеху компании или бренда. Старайтесь делать его максимально информативным, ведь именно ваша работа ляжет в основу дальнейшей разработки бренда профессионалами. В разработке брендбука нет ничего сложного и если вы будете следовать определенным правилам, специалисты получат все, что нужно для создания бренда, который действительно будет работать!

Постройте свой фирменный стиль в несколько кликов — Создайте гармоничную айдентику в VistaCreate

Создавайте дизайн в стиле вашего бренда. Добавьте фирменную палитру, шрифты и логотип в редактор и разработайте собственный фирменный стиль с помощью VistaCreate. Подгоните визуальный контент под позиционирование вашего бренда и постройте четкий имидж бренда. С легкостью создавайте профессиональный корпоративный контент с помощью функции фирменного стиля в VistaCreate.

Создать фирменный стиль

Выберите шаблон для редактирования

Instagram-публикация

1080 × 1080 px

Видеопубликация для соцсетей

1080 × 1080 px

Facebook-публикация

940 × 788 px

Instagram-видеостори

1080 × 1920 px

Instagram-стори

1080 × 1920 px

Видео Full HD

1920 × 1080 px

Плакат (США)

42 × 59. 4 cm

Превью YouTube

1280 × 720 px

Публикация для соцсетей

800 × 800 px

Facebook-обложка

851 × 315 px

Оформление YouTube-канала

2560 × 1440 px

Pinterest-графика

1000 × 1500 px

Логотип

500 × 500 px

Instagram-реклама

1080 × 1080 px

Главные преимущества фирменного стиля в VistaCreate

С VistaCreate вы можете сформировать свой фирменный стиль за несколько кликов. Сохраните элементы вашего бренда в редакторе и запросто делайте контент, соответствующий вашей корпоративной айдентике. Наслаждайтесь самым простым способом создания фирменного дизайна с помощью легкого в использовании редактора VistaCreate.

Сэкономьте ваше время
Создание фирменного дизайна с нуля всегда занимает много времени. Но теперь необходимость каждый раз просматривать свой компьютер в поисках всех необходимых элементов стиля отпала. Создайте фирменный стиль со своими цветовыми палитрами, шрифтами и логотипами и используйте его в любое время, когда вам нужно создать фирменный визуальный контент.
Храните все в одном месте
Нет необходимости снова и снова копаться в компьютере в поисках логотипа и других часто используемых атрибутов бренда. Храните свою коллекцию фирменных шрифтов, графики и форматов логотипов в одном месте, создайте шаблон брендбука и будьте уверены, что каждый ваш дизайн полностью соответствует стилю и образу вашего бренда.
Оптимизируйте командную работу
Сохраните все визуальные атрибуты бренда в конструкторе дизайнов VistaCreate и упростите работу вашей команды над созданием креативных материалов. Функция фирменного стиля обеспечивает быстрый доступ ко всему, что вам нужно для создания фирменного контента. Таким образом, любой член команды может легко создать дизайн, точно соответствующий брендбуку.
Следуйте стилистике вашего бренда
С VistaCreate вы можете загружать любые материалы со своего компьютера и сохранять их в редакторе для дальнейшего использования. Так что в следующий раз, когда вам понадобится создать фирменный контент, вы можете легко использовать любой элемент айдентики вашего бренда и разрабатывать дизайны, полностью соответствующие вашему брендбуку.
Создавайте профессиональный фирменный контент
Воспользуйтесь более 50 000 уникальных шаблонов, созданных профессиональными графическими дизайнерами. Выберите подходящий макет для своих целей, добавьте элементы своего фирменного стиля и создавайте первоклассный корпоративный контент для вашего бизнеса.
Откройте для себя все дизайнерские возможности VistaCreate
Получите доступ к потрясающему набору дизайнерских инструментов для создания материалов любой сложности в редакторе VistaCreate. Добавляйте визуальные эффекты, оживляйте свои изображения с помощью различных бесплатных объектов дизайна и изменяйте размер своих проектов, чтобы создавать потрясающие дизайны для любого случая. Создавайте уникальный фирменный контент онлайн или прямо в приложении для Android или iOS.

Создать дизайн

Несколько советов по созданию фирменного контента

В фирменный стиль входят элементы, которые делают компанию узнаваемой и выделяют ее среди конкурентов. Поэтому создание брендбука — важный этап в формировании имиджа компании. Ознакомьтесь с некоторыми советами о том, как легко создавать контент, соответствующий стилю вашего бренда.

Создавайте фирменные шаблоны
Возможно, вам понадобится много фирменного контента, который используется регулярно. Так что лучше подготовить несколько шаблонов с атрибутами вашего бренда. Разработайте свой фирменный стиль в редакторе VistaCreate, выберите нужные форматы дизайна и создайте готовые макеты для вашего визуального контента.
Сохраните примеры вашего фирменного контента
Соберите визуальный контент, чтобы показать правильное и неправильное воплощение индивидуальности вашего бренда в маркетинговых материалах. Вдохновляйтесь лучшими примерами вашего фирменного контента и с легкостью создавайте новые идеи для невероятных фирменных дизайнов.
Установите четкие требования к использованию логотипа
Определите некоторые правила использования вашего логотипа в дизайне. Всегда ли он должен быть выполнен в фирменных цветах? Есть ли другие варианты вашего логотипа? Создайте свой логотип различных размеров и форматов для разных каналов (Интернет, печатные издания и т. д.) и добавьте его вариации в ваш фирменный стиль.
Создавайте фирменные шаблоны
Возможно, вам понадобится много фирменного контента, который используется регулярно. Так что лучше подготовить несколько шаблонов с атрибутами вашего бренда. Разработайте свой фирменный стиль в редакторе VistaCreate, выберите нужные форматы дизайна и создайте готовые макеты для вашего визуального контента.

Как создать свой фирменный стиль в VistaCreate

1
Зарегистрироваться в VistaCreate
Создайте учетную запись VistaCreate и подтвердите свою электронную почту. Теперь ваши проекты сохраняются автоматически, и вся ваша графика хранится в одном месте.
2
Загрузите визуальные элементы
Легко добавляйте свои логотипы и шрифты в фирменный стиль. Если у вас еще нет своего фирменного шрифта, выберите шрифт, идеально подходящий под вашу задумку, из 680+ шрифтов в нашей коллекции.
3
Добавьте свои цветовые палитры
Выберите цвета вашего бренда и оформите их в цветовую палитру. Добавьте ее в свой комплект фирменных визуальных элементов и делайте все дизайны в едином стиле вашего бренда.
4
Зарегистрироваться в VistaCreate
Создайте учетную запись VistaCreate и подтвердите свою электронную почту. Теперь ваши проекты сохраняются автоматически, и вся ваша графика хранится в одном месте.

Make a brand kit

Частые вопросы

Что такое брендбук?
Брендбук — это набор правил, которые определяют, о чем ваш бренд, каковы основные цели, ценности и принципы вашей компании. Эти рекомендации помогут правильно представить ваш бренд как во внутренних, так и во внешних коммуникациях. С помощью брендбука вы формируете определенное отношение к своему бренду наряду с его имиджем.
В чем разница между брендбуком и фирменным стилем?
Брендбук — это общее руководство по бренду, которое определяет стандарты, начиная с таких понятий, как миссия, ценности, принципы, и заканчивая айдентикой. Фирменный стиль — это набор визуальных элементов (шрифтов, цветов и т. д.), которые создают единый узнаваемый имидж бренда.
Что должен включать в себя фирменный стиль?
Фирменный стиль должен включать в себя все визуальные атрибуты, которые делают ваш контент по-настоящему брендовым. Такой набор атрибутов состоит из шрифтов вашего бренда, цветовых палитр, логотипов и водяных знаков. Загрузите элементы из этого контрольного списка в фирменный стиль в редакторе VistaCreate и с легкостью делайте любой ваш контент фирменным.
Can I use your brand creator for free?
Sure, you can! VistaCreate features free color palettes, a selection of 680+ fonts, as well as more than 4,000 free logo templates and the Logomaker. With our brand kit generator and these tools at hand, you can create your own brand kit and start personalizing your designs right away.
I selected a ready-made design from your library. How do I apply my brand kit to the template?
Our brand kit creator offers you several ways to apply your kit. First, go to the “Styles” tab on the left menu and click “Brand Kits”. Click on the color palette to apply colors from your brand kit. You can shuffle color combos until you’re satisfied with the results. By clicking on fonts, you replace fonts in the template with your own ones.
If you want to use brand colors for your image background, go to “Backgrounds” — “Colors” and choose “Brand Kits”. If you’re creating stickers with our Sticker Maker, you can change the outline color to a branded one. After editing a photo with Sticker Maker, just click “Edit image” and then “Border color”. Here, choose “Brand Kits”.

Brand Book Builder от Gingersauce — инструмент PRO для дизайна и брендинга

Создавайте и делитесь брендбуками в Интернете. Все, что вам нужно для начала, — это логотип.

Экономия времени

Быстрое создание брендбуков.

Благодаря автоматизированным процессам вы можете загрузить свои логотипы, выбрать шрифты и цвета, и система вставит их в шаблон за вас.

Надежный

Книги и активы, хранящиеся в Интернете.

Gingersauce предлагает удобную панель инструментов, где вы можете хранить всех клиентов, брендбуки и активы в Интернете. Нет необходимости создавать миллионы папок на вашем компьютере.

Образовательный

Создавайте брендбуки и учитесь.

Вас сопровождают на каждом этапе создания брендбука с пояснениями и инструкциями. Каждый шаг в мастере = элемент фирменного стиля для изучения.

Эксперт по брендингу Уилл Патерсон рассказывает о Gingersauce

Зачем представлять логотипы с использованием брендбуков?

Представляя свои прототипы логотипов в профессиональных брендбуках, вы предлагаете своим клиентам фирменные стили на выбор. Улучшенная визуализация, более быстрые окончательные решения.

Почему имбирное пюре?

Gingersauce поможет вам быстрее создавать брендбуки, используя шаблоны, соответствующие рыночным стандартам, и некоторые интеллектуальные средства автоматизации.

Избранное в

Подчеркните свой собственный стиль

Каждый элемент вашего брендбука можно персонализировать. Мы предлагаем варианты, вам решать, что выбрать. Или если выбрать любой. Наш инструмент для создания брендбуков — это только палочка для вас, чтобы направить свою магию. Проявите творческий подход, пока мы позаботимся обо всем остальном.

Структурируйте свои активы в готовом брендбуке

Используйте интеллектуальную автоматизацию для решения скучных технических задач. В нашем приложении онлайн-инструменты задают пропорции, определяют точные размеры, подтягивают цветовую палитру, предлагают варианты значков, минимальные и максимальные размеры, прогнозируют случаи неправильного использования и т. д.

Нашими брендбуками легко обмениваться и делиться: создавайте рекомендации по бренду в команде.

Представьте свой дизайн как профессионал

Покажите своим клиентам, что входит в разработку логотипа – представьте его в брендбуке, и пусть они увидят полную картину. Gingersauce позволяет создавать профессиональные рекомендации онлайн. В течение нескольких минут вы получаете брендбук, готовый к отправке вашим клиентам, партнерам и запуску в активное использование.

Отраслевые эксперты рассказывают о Gingersauce

«Презентация играет ключевую роль, когда дело доходит до продаж с помощью идей, но процесс создания убедительной презентации может занять несколько часов. Инструмент Gingersauce для создания брендбуков помогает значительно сократить это время, одновременно повышая ценность вашей работы. »

Джейкоб Касс Бренд-дизайнер и стратег, основатель Just Creative

«Я только что проверил платформу, она действительно великолепна! Хотел бы я получить доступ к чему-то подобному раньше, потому что мне всегда приходится делать это с нуля и тратить на это 2,3 дня».

Akira LeGraphic Дизайнер и типограф

«Настроил Gingersauce, и все, что я могу сказать, это вау! Я в шоке от того, как легко это было и как здорово получилось! Это помогло приблизить мой бренд на один шаг к тому, чтобы стать официальным».

Джон АполинарОснователь UPSAINT

«Прежде всего, мне НРАВИТСЯ концепция того, что вы делаете. Ваш инструмент НАМНОГО необходим на рынке».

Винсент ХантОснователь и генеральный директор Better

«Имбирное пюре было действительно полезным, поверьте мне, оно превзошло мои ожидания, оно мягкое и с ним легко работать. Я считаю, что с развитием технологий можно добавить другие вещи, чтобы улучшить его работоспособность в будущем».

Джордж Патрик А. Бренд-стратег

«Я рад, что одним из первых открыл для себя ваш инструмент для создания брендбуков, я уверен, что он будет иметь большое влияние и успех!»

Кристина ДанескуОснователь и создатель | WWW дизайн

«Презентация играет ключевую роль, когда дело доходит до продажи идей, но процесс создания убедительной презентации может занять несколько часов. Инструмент Gingersauce для создания брендбуков помогает значительно сократить это время, одновременно повышая ценность вашей работы. »

Джейкоб Касс Бренд-дизайнер и стратег, основатель Just Creative

Akira LeGraphic Дизайнер и типограф

Джон АполинарОснователь UPSAINT

«Прежде всего, мне НРАВИТСЯ концепция того, что вы делаете. Ваш инструмент НАМНОГО необходим на рынке».

Винсент ХантОснователь и генеральный директор Better

Джордж Патрик А. Бренд-стратег

Кристина ДанескуОснователь и создатель | WWW дизайн

Узнайте, как Gingersauce может помочь вам в проектировании от начала до конца

Ресурсы сообщества

Хотите получить классное руководство в формате PDF «8 секретов успешного брифа»?
Подпишитесь на нас в Instagram, отправьте нам текст с волшебными словами «8 шагов», и вы сразу же получите файл.

Идеи пассивного дохода для дизайнеров + способы заработать больше

Иногда дизайнерам трудно найти способ заработать немного больше денег, особенно дизайнерам-фрилансерам. Но пока ищу еще

Узнать больше »

Пока не отправляйте свой логотип клиенту: контрольный список создания логотипа

Проверяете ли вы свои логотипы дважды? Нет? Что ж, пора это сделать! Проведя много часов, работая над одним и тем же дизайном, даже

Узнать больше »

Что должно быть включено в пакет логотипа и как правильно его представить

Новичок в дизайне и не знаете, что именно вы должны включить в пакет с логотипом? Не беспокойтесь, вы у нас есть. Сегодня мы перечислим все

Узнать больше »

Представьте свое дизайнерское видение

Профессионально с имбирным соусом

Сообщество имбирного соуса

Сообщество провидцев Gingersauce: дизайнеры и предприниматели, желающие делиться, учиться и развиваться в области брендинга

Все просто: наша цель — превратить больше предприятий в бренды. Мы создали это сообщество, чтобы другие энтузиасты могли поделиться своим взглядом на брендинг, обсудить ошибки, пообщаться и завести друзей. Вы один из нас?

ПРОДОЛЖАЙ УЧИТЬСЯ.

Библиотека брендинга.

Мы собрали 50+ самых полезных материалов по брендингу и структурировали их в одном месте. Для предпринимателей, дизайнеров, маркетологов и всех, кто интересуется этой темой.

СТАНЬТЕ УЧАСТНИКОМ

Общественный энтузиаст.

Присоединяйтесь к другим энтузиастам проекта: получите приз за продвижение платформы, загрузку брендбука в нашу галерею или поделитесь своими идеями. Помогите нам стать лучшим инструментом для всех.

Познакомьтесь с нашими консультантами сообщества

Знайте своих героев, сообщество Ginger.

Это лица людей, которые первыми помогли Gingersauce расти, предлагая свои бесценные идеи, отзывы и предложения.

(Спасибо, ребята ❤️)

Технический предприниматель

Ричард Перри

Борнмут, Англия.

Главный креативный директор

Джерри Стаффорд

Атланта, Джорджия, США.

Дизайнер UX/UI

Синтия Сальгадо

Сан-Хосе, Коста-Рика.

Бренд-стратег

Джордж Патрик А.

Абеокута, Нигерия.

Креативный директор

Дж. «Кел» Келтер

Нью-Хоуп, Пенсильвания, США.

Арт-директор

Меган Холстедт

Ванкувер, Британская Колумбия, Канада.

дизайн WWW

Кристина Дэнеску

Бухарест, Румыния.

Маркетинговые коммуникации

Дэн Блум

Раанана, Израиль.

Предприниматель

Валерия Арестов

Тель-Авив, Израиль.

Создатель бренда, арт-директор

Хани Ахмад

Газа, Палестина.

Дизайнер графики и верстки

Келетсо Майди

Претория, Южная Африка.

Старший дизайнер контента

Эстефани Гил

Богота, Колумбия.

Старший дизайнер взаимодействия

Расс Блэкберн

Роли, Северная Каролина, США.

Веб-дизайнер

Алиша Томас

Гранд-Прери, Техас, США.

Старший веб-дизайнер

Ади Абинум

Ришон ле Цион, Израиль.

Управляющий директор

Фон Грант

Шугар Лэнд, Техас, США

Креативный директор

Майкл Чинг

Пасадена, Калифорния, США.

SEO-специалист и создатель контента

Педро Овербек

Лейпциг, Саксония, Германия.

Арт-директор

Шарон Дадон

Тель-Авив, Израиль.

тестовый имбирный соус

Всего несколько минут, и у вас на руках будет потрясающий и профессиональный брендбук.

ПРИХОДИТЕ ЗА ВДОХНОВЕНИЕМ.

Интервью с Акирой

Дизайн — это приключение, — говорит Акира, дизайнер брендинга, графического дизайна, иллюстрации, пользовательского интерфейса и визуального дизайна из Вьетнама. Узнайте, что он говорит о работе в сфере дизайна в течение 3 лет, а также о важности представления визуальных материалов клиентам.

Учитесь на опыте Акиры

Отчет о тенденциях

Тенденции возникают как реакция на происходящее. Посмотрите, как мы собираем самые выдающиеся тенденции дизайна и брендинга 2020 года: год, который точно запомнится.

Посмотрите, какие тренды появились как реакция на 2020 год

ИМБИРНЫЙ ИНФОРМАЦИОННЫЙ БЮЛЛЕТЕНЬ.

Запись.

Мы рассылаем лайфхаки по брендингу, новости индустрии и продуктов, а также проводим эксклюзивные опросы, которые позволят вам участвовать в развитии проекта.

Имя

Фамилия

Электронная почта

Веселись.

Не все связано с обучением, расслабьтесь немного.

Сгенерируйте фразу, которую дизайнеры ненавидят слышать:

«Очень нравится! Всего несколько дополнительных замечаний».

«Можно ли совместить первый вариант логотипа со вторым?»

при предъявлении 3-х вариантов логотипа для бренда

«Крайний срок истекает как можно скорее.»

«Это превышает наш бюджет.»

«Вы можете отправить все открытые файлы?»

«Что мы должны написать в брифе?»

«У нас нет точной целевой аудитории.»

«Делай как они.»

«Вы можете увеличить логотип?»

«Мы хотим показать, насколько мы изобретательны.»

«Это слишком креативно.

Линейный шрифт: Шрифт Брайля — как появился алфавит для слепых

Шрифт Брайля — как появился алфавит для слепых

Цепь событий, приведших к появлению шрифта Брайля, началась во время крестовых походов французского короля Луи IX.

Теги:

Нетленка

История

Изобретения

Книги

Детство

Потерпев сокрушительное поражение в крестовых походах, король возвратился в Париж с уверенностью, что Бог учит его смирению. С этой верой он основал первый в мире приют для слепых «Quinze-Vingts» (по-русски «пятнадцать очков»). Первыми постояльцами приюта были 300 рыцарей, ослепленных во время походов. В дальнейшем приют служил прибежищем для бездомных слепых.

Рельефные буквы

Ярмарка «St. Ovid’s Fair» была одним из самых зрелищных мест Парижа. С 14 августа по 15 сентября каждый год уличные торговцы, циркачи, кукольники демонстрировали здесь свое мастерство. В 1771 году молодой человек по имени Валентин Хауи посещает ярмарку и подает милостыню слепому мальчику. К его изумлению, мальчик назвал номинал монеты. Так Хауи осознал, что слепые могут постигать грамоту при помощи осязания. 12-летний нищий Франсуа Лезюер становится его первым учеником. Валентин учил его читать, сначала используя рельефные деревянные буквы, из которых формировал слова. Франсуа был талантливым учеником и через 6 месяцев научился осязать напечатанные страницы. Хауи представил ученика Королевской Академии, где его умение ошеломило ученых мужей. Так появился рельефно-линейный шрифт. Люди водили пальцами по выпуклым (рельефным) буквам, складывали их в слова и предложения. Революционное изобретение стало распространяться в мире. В 1806 году Валентин Хауи приезжает в Петербург по приглашению Александра I. В основанном В. Хауи «Петербургском институте слепых детей» стали печататься книги: так было положено начало существованию первой в России библиотеки для слепых.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Проще, проще и проще

Изобретатели — последователи Хауи пользовались принципиально неверной предпосылкой: «что удобно для видящих, то удобно и для слепых». По системе Хауи нужно было «прочитывать» стандартные выпуклые буквы, довольно часто имевшие замысловатые очертания. Изобретатели в первую очередь стали предлагать выпуклые шрифты с оригинальными или упрощенными начертаниями букв.

В 1831 году англичанин Джеймс Гол ввел угловой выпуклый шрифт, который использовался какое-то время в приюте для слепых. Олстон из Эдинбурга предложил свой шрифт, базировавшийся на латинском алфавите. Шрифт Олстона очень напоминает один из сегодняшних компьютерных шрифтов — Arial.

Изобретательская мысль не стояла на месте, и в 1838 году Лукас предлагает оригинальные «закорючки». Эта система — своего рода стенография. Буквы выбраны произвольно и состоят из линий с точкой на одном конце или без точки. Система Лукаса никогда не использовалась для обучения.

Доктор Моон в своем шрифте 1845 года попробовал сохранить основные формы латинского алфавита. Его системой пользовались еще в начале ХХ века. Но несмотря на кажущуюся простоту начертания, все существовавшие системы имели общие недостатки — слишком много времени для прочтения и большая стоимость изготовления книг.

Революция — от букв к точкам

В январе 1809 года в маленьком французском городке Кувре родился Луи Брайль. В детстве он случайно поранил глаз шорным ножом и ослеп. В 1819 году Луи зачисляют в Парижскую школу для слепых. Обучение проводилось по книгам системы Хауи, очень большим и дорогим. Школа в Париже располагала всего лишь 14 такими книгами, которые Луи успешно проштудировал, ощупывая каждую букву.Система Хауи была несовершенной. Чтобы прочувствовать каждую букву, требовалось несколько секунд, и когда человек достигал конца предложения, то почти забывал о том, что было вначале. Луи понял, что необходимо искать способ, позволяющий читать быстро и легко.И снова помог случай. В то время во французской армии использовался оригинальный буквенный код артиллерийского офицера Шарля Барбье для доставки ночных сообщений. Сообщения нельзя было написать на бумаге, потому что для прочтения нужно было зажигать спичку, а следовательно — демаскироваться. Буквы представляли собой пробитые в картоне отверстия.

Код Барбье

Читать такое письмо было намного проще, чем гигантские книги с рельефными буквами. Луи овладел этим методом, но разглядел и его недостатки. Армейский код был медленным, и на странице помещалось всего одно или два предложения, что годилось для переда-чи координат противника, но абсолютно не подходило для письма. Изобретение Барбье дало Луи творческий импульс, и он создал систему рельефно-точечного письма, позволявшую записывать буквы и цифры, химические и физические знаки. В 1824 году он ввел «ячейку», состоявшую из двух вертикальных рядов по 3 знака в каждом. Это давало 63 комбинации. Ощупывая каждую ячейку, человек может быстро и надежно распознать каждую букву. Это, разумеется, легче, чем ощупывать несколько линий рельефных букв системы Хауи.

«Этого не может быть»

Один великий ученый сказал, что каждое открытие или изобретение проходит в своем развитии 3 этапа. Первоначальная реакция окружающих: «это чепуха — этого не может быть, потому что этого не может быть никогда». Затем — «в этом что-то есть», и потом — «это знают все». Столкнулся с этим и Брайль. В 1829 году он предложил свою систему совету института, но совет ее отверг. Главным аргументом было то, что разработанный шрифт неудобен для зрячих преподавателей. Несмотря на неодобрение ученых мужей, Брайль внедряет свой шрифт. У простых людей его система пользуется все большей и большей популярностью, и в 1837 году совет снова возвращается к ее рассмотрению. На сей раз Брайль получил поддержку.

Изобретение Брайля пытались игнорировать, потом безрезультатно стремились переработать, но в конце концов во всем мире было признано, что разработанная Брайлем система письменности для слепых — наилучшая. Брайль создает и специальный прибор для письма (напоминающий перфоратор), который с небольшими изменениями дошел до нашего времени. В России первая книга по системе Брайля была издана А.А. Адлер в 1885 году.

Луи Брайль умер 6 января 1852 года и похоронен в родном городке Кувре. В мае 1887-го в Кувре был открыт памятник, созданный известным французским скульптором Леру.

Новое время, новые технологии

Современные дисплеи для слепых действуют следующим образом. В ряд расположены ячейки Брайля. Текст преобразуется в сигналы, некоторые стержни в ячейках выдвигаются, человек проводит пальцем по всем ячейкам и считывает слова. Весят эти дисплеи более килограмма. Возникает вопрос — достигли ли устройства своего пика развития или можно найти новые решения?

Главные недостатки при работе со шрифтами Брайля — низкая скорость считывания текста и невозможность вести общение в реальном времени. Прогресс по созданию все более совершенных способов коммуникаций идет по пути возрастания скорости распознавания букв. Сначала были рельефно-линейные шрифты (выпуклые буквы Хауи). Им на смену пришли рельефно-точечные шрифты (Брайль). Возможный следующий шаг: одна точка — один знак.

Размышляя и экспериментируя, автор заметил одну интересную особенность человеческого восприятия. Если на каждой фаланге пальцев человека разместить по 6 точек, то при надавливании на отдельные точки при помощи, скажем, острия карандаша человек сможет точно сказать, в каком именно месте это произошло. А это значит, что, разместив на каждом из 4-х пальцев (большой по одной важной причине не в счет) по 6 надавливающих элементов (например, микро-соленоидов), можно получить всего 72 элемента, причем расположение клавиш может соответствовать расположению клавиатуры QWERTY. Элементы можно разместить на перчатке или в напальчниках, а вместо надавливающих элементов использовать тепловые элементы или слабые электрические разряды.

Ввод-вывод

Конечно, использовать перчатку только для получения информации невыгодно. Надавливающие элементы можно использовать и как кнопки. Тогда этой же перчаткой можно будет вводить информацию в компьютер, нажимая большим пальцем на соответствующие кнопки. Причем мы получаем адаптивную клавиатуру, где сами кнопки, расположенные на пальцах, двигаются навстречу большому пальцу. Это приведет к сокращению амплитуды движения пальцев. Это, в свою очередь, уменьшит время нажатия на клавишу, т.к. оба пальца рук будут двигаться скоординированно навстречу друг другу.

А оснастив перчатки простым синтезатором речи или дисплеем, можно решить проблему коммуникации для немых и глухонемых. В отличие от стандартных устройств, перчатка имеет малые размеры, проста в применении и может быть связана с различными устройствами ввода-вывода информации.

Обращенный Брайль

Другая идея — остаться с хорошо знакомым слепым шрифтом Брайля, но заставить буквы «бежать». Используя «перчаточную» технологию, можно изготовить напальчник, состоящий из матрицы Брайля, и последовательно подавать букву за буквой. Таким образом будет осуществляться чтение. Можно также на 4-х пальцах расположить 2 элемента Брайля. Преимущества предложенного устройства ввода-вывода информации:

— малая масса и габариты;

— удобство применения;

— адаптивность;— возможность работать в самых различных позах (эргономичность).

Что дальше?

Сейчас исследуются возможности подсоединения телевизионных камер непосредственно к окончаниям зрительных нервов. Получены первые положительные результаты, но данная технология находится только в стадии испытаний и может быть применена к ограниченному количеству людей, так что без осязательных аппаратов не обойтись. Ученые в своих исследованиях идут дальше. Так, группа Кришнакутти Сатья из Университета Эмори исследовала работу мозга слепых при чтении ими текстов, напечатанных азбукой Брайля. Сканируя мозг подопытных, ученые установили, что при ощупывании букв пальцами работают зрительные центры мозга — причем точно так же, как у людей, читающих текст глазами. Проводившееся в этот момент сканирование их мозга методом магнитного резонанса показало, что зрительные центры работают столь же активно, как и осязательные. Что это значит, пока неясно, но факт очень интересный.

Шрифт из одной линии для обработки «по вектору» — Вопросы по шрифтам

#1
OFFLINE

wizard

Отправлено 14 Август 2008 — 17:42

Не в первый раз возникает необходимость написать что-нибудь эдакое одной линией. . Так, сейчас немаленький заказик на изготовление металлических штампиков для оттиска по пластилину.. Кто как выходит из положения? (я как-то давнееенько баловался- свой шрифт делал.. Убей- не помню- в какой программе, как и зачем

Не делай добро..Не бросай его в воду..

Наверх

#2
OFFLINE

3D-BiG

Отправлено 15 Август 2008 — 07:05

wizard:
На сколько я понимаю, но нельзя создать линейный шрифт ни TTF-ный ни посткриптовый — т.к. они по своей природе должны быть залитыми контурами…. Может я не прав — тогда опровергните — буду только рад…

Для номерков я нарисовал (вернее племяшку попросил — ей надо было чертежи готовить) файл с контурными буквами чертежных шрифтов (все по ГОСТу!!!!) ….

А так ежели очень надо, то можно воспользоваться ArtCAM-овскими линейными шрифтами (работают чесно), но в них нет наших кириллических букв (а так полноправная их работа и по кривым и прочее. ..), или делать файлы для таких вещей из инженерного софта — там линейные шрифты есть…

Сообщение отредактировал 3D-BiG: 05 Ноябрь 2008 — 10:38

Наверх

#3
OFFLINE

Sherak

Отправлено 15 Август 2008 — 09:17

Для номерков я нарисовал (вернее племяшку попросил — ей надо было чертежи готовить) файл с контурными буквами чертежных шрифтов (все по ГОСТу!!!!) ….

Назвался грузчиком — полезай в кузов! Файл в студию!!!

WBR, Anatoly

Наверх

#4
OFFLINE

Admin

Отправлено 15 Август 2008 — 11:15

Только что экспериментировал с АвтоКадом и АртКамом, экспортировал в EPS.
Шрифт из одной линии, правда угловатый, но все же результат

Прикрепленные изображения

Незнание правил форума не освобождает от ответственности!
Правила для раздела «Доска объявлений»

Вопросы по работе форума

Наверх

#5
OFFLINE

wizard

Отправлено 15 Август 2008 — 12:05

Не, дядьки, это бяда:-). Будем шукать ишо.. Есть вообще в природе такая фигня- называется «скелетизация шрифтов».. Любой шрифт, (хоть иероглифический) можно представить в виде центральной линии в кривых Безье.. Где-то я колупался с этим хозяйством.. Нарою- расскажу.. Если нарою

Не делай добро..Не бросай его в воду..

Наверх

#6
OFFLINE

3D-BiG

Отправлено 15 Август 2008 — 18:09

8.2008, 11:17″>
Назвался грузчиком — полезай в кузов! Файл в студию!!!

Позвонил племяшке — она не против… Просили в студию — получайте (два типа шрифта отрисованные в Copel)…

Прикрепленные файлы

монолинейные_шрифты.rar 97,82К
12522 скачиваний

Наверх

#7
OFFLINE

Sherak

Отправлено 18 Август 2008 — 06:29

За ширфты — респект и уважуха. Красиво, хотя пользоваться ими трудозатратно. Но для простеньких работ — вполне сойдет. Нужно искать этот, как там его, «скелетизатор»…

WBR, Anatoly

Наверх

#8
OFFLINE

wizard

Отправлено 18 Август 2008 — 11:41

Племяшке и ее дяде спасибо! Вот- нарыл тут кое-что. . Живые шрифты ГОСТ. Можа кому пригодится.. Мне уже пригодились..
Пробовал поработать с линейными шрифтами в Корел-12 (там есть возможность сохранять в TTF- формате и т.д.). Замысел такой- перевести линейный шрифт BIG’а в объекты и сохранить в файле шрифта.. Пока сопротивляется.. Сохраняется, блин в файле шрифта токо одна буква

Прикрепленные файлы

Шрифты_ГОСТ.zip 244,89К
7561 скачиваний

Сообщение отредактировал wizard: 18 Август 2008 — 12:23

Не делай добро..Не бросай его в воду..

Наверх

#9
OFFLINE

3D-BiG

Отправлено 18 Август 2008 — 13:05

wizard:
Спасибо за шрифты — класс — но в одну линию как-то не верится, что получится. … Ладно: попробую найти у нас в городе мастера по шрифтам ( у него в свое время шрифты для написания ответов сканвордов и сотовых сканвордов заказывал — а с два десятка его правильных шрифтов на разных компашках находил — правильно делает) — проконсультируюсь, и если возможно — закажу у него шрифтик с учетом минимизации подъема инструмента ( что-бы полностью нарисован был одной линией)….

Сообщение отредактировал 3D-BiG: 28 Апрель 2009 — 19:39

Наверх

#10
OFFLINE

wizard

Отправлено 18 Август 2008 — 13:56

В одну и не получится.. Я пробую взять Ваш линейный, перевести его в объект (т.е. «толщина» будет 0,1 мм ), грохнуть среднюю линию и уже «ЭТО» сохранить в файле шрифта..

Не делай добро. .Не бросай его в воду..

Наверх

#11
OFFLINE

3D-BiG

Отправлено 18 Август 2008 — 14:04

Тогда особого выигрыша не будет — ведь идея монолинейного шрифта — время отработки его почти в 2 раза меньше, чем этого же начертания сделанного V-гравировкой -т.к. она делается по средней линии, но двойным проходом… Я, например, задумывал использовать монолинейные цифирки для номерков по акрилу при большущих тиражах и демпинговых ценах на номерки (правда клиенты при таких ценах шарахались, т.к. предлагал на 30% дешевле самых дешевых цен города, а тираж просто за разумные сроки иначе было сделать нельзя, т.к. получалось почти на треть быстрее — ведь еще и вырезка нужна….)

Сообщение отредактировал 3D-BiG: 18 Август 2008 — 14:04

Наверх

#12
OFFLINE

sergei007

Отправлено 08 Сентябрь 2008 — 13:28

У меня вопрос куда шрифт вставить однажды вставлял помню кудато в папку виндос а в какую именно забыл подскажите люди добрые. Спасибо!

Наверх

#13
OFFLINE

wizard

Отправлено 08 Сентябрь 2008 — 13:53

«Куда шрифт вставить».. Прям по анекдоту «…молчать, господа!!!»
Панель управления/шрифты/установить шрифт/указываешь источник..

Не делай добро..Не бросай его в воду..

Наверх

#14
OFFLINE

cascad

Отправлено 28 Апрель 2009 — 19:13

Не, дядьки, это бяда:-). Будем шукать ишо.. Есть вообще в природе такая фигня- называется «скелетизация шрифтов». . Любой шрифт, (хоть иероглифический) можно представить в виде центральной линии в кривых Безье.. Где-то я колупался с этим хозяйством.. Нарою- расскажу.. Если нарою

Есть СorelTrace, версия-не выше 12 позволяет трассировать по средней линии. Алгоритм получается следующий-готовим в Corel макет, текст вдоль кривой или как-нибудь ещё, затем-скелетизуем в CorelTrace, сохраняем, редактируем… Но, мне кажется, вся эта возня никому не нужна, поскольку экономя время работы гравёра, теряешь кучу времени на редактирование. Единственное реальное применение-номерки из оргстекла с затиркой краской. Там реально нужна одна линия, а не контур.

Наверх

#15
OFFLINE

fleshget

Отправлено 23 Май 2009 — 19:41

Пробовал оттрассировать CorelTrace-ром буквы — ничего хорошего не вышло. Лучшее — делается ручками! Еще раз спасибо 3D-BiG за выложенные шрифты — очень тщательно отрисованы. А еще нету?

Наверх

#16
OFFLINE

Sherak

Отправлено 24 Май 2009 — 06:03

Единственное реальное применение-номерки из оргстекла с затиркой краской. Там реально нужна одна линия, а не контур.

А что, «Гравировку по средней линии» уже отменили?

WBR, Anatoly

Наверх

#17
OFFLINE

wizard

Отправлено 24 Май 2009 — 10:44

«Гравировка по средней линии» может для чего и подходит, но не для шрифтов. Такое что-то себе рисует.. А вот для номерков не пойму отчего такая любовь к выборке по линии. По контуру времени занимает незначительно больше, а смотрится не в пример «элегантнее»

Не делай добро..Не бросай его в воду..

Наверх

#18
OFFLINE

fleshget

Отправлено 24 Май 2009 — 12:18

Не знаю насколько пригодится… но может быть… отрисовал гильоширный шрифт, 32 буквы и десять цифр. Открывать можно только Corel Draw не ниже 12-й версии. В архиве два варианта: со средней линией и с «обводкой».
Скачать можно здесь.

Прикрепленные файлы

Shrift_gilesh.rar 675,89К
1370 скачиваний

Наверх

#19
OFFLINE

HAMM

Отправлено 24 Июнь 2009 — 15:41

А всё-таки кто ни будь что ни будь нарыл по теме? Скелетизатор существует?

Наверх

#20
OFFLINE

wizard

Отправлено 24 Июнь 2009 — 17:14

Существовать существует. . Одна и прог-приложений к станочку Роланд скелетизацию делает- но с «приколами»- узлы тоже усредняет. Так, в букве «р» прямая линия в месте стыка с закруглением имеет уход в сторону закругления. Некрасиво, я так и не стал продолжать эксперименты.

Не делай добро..Не бросай его в воду..

Наверх

37 бесплатных линейных шрифтов » Fontsc

Размер: defaultsmalllargeNameSort By PopularRecentList 10 Fonts2550

Только без рекламы

Бесплатное ПО — личное и коммерческое использование

2 файла шрифта

Скачать

Бесплатное ПО — личное и коммерческое использование

2 файла шрифта

Скачать

Бесплатное ПО — личное и коммерческое использование

4 файла шрифтов

Скачать

SIL OFL (бесплатно для коммерческого использования)

1 файл шрифта

Скачать

CC BY-SA (бесплатно для коммерческого использования)

1 файл шрифта

Скачать

Бесплатное ПО — личное и коммерческое использование

1 файл шрифта

Скачать

CC BY-SA (бесплатно для коммерческого использования)

1 файл шрифта

Скачать

SIL OFL (бесплатно для коммерческого использования)

3 файла шрифтов

Скачать

Бесплатное ПО — личное и коммерческое использование

8 файлов шрифтов

Скачать

Бесплатное ПО — для личного или некоммерческого использования

1 файл шрифта

Скачать

Просмотр категорий шрифтов

Serif
Без засечек
Сценарий
Декоративный
Дингбаты
пикселей, растровое изображение
Черное письмо
Международный

Теги случайных шрифтов

комический звук
вывеска
плакат о розыске
грязный
спорт
программирование
нео без
снеговик
фэнтези
микрон
гуди
летучие мыши
искаженный
комиксов
ягуар
wildstyle-граффити
птиц
клавиатура
иероглиф
винтаж
долларовых купюр
глупый
сжатый
текст
хлопушка
причудливый
христианин
цифровой
бейсбол
дерево

Follow Fontsc

facebook.com/fontsc/»> Fontsc

Abous Fontsc

Fontsc.com создан в духе шрифтов, где творческие идеи встречаются с прекрасным дизайном, ведь мы все знаем, что отличный дизайн остается навсегда!

Здесь вы можете искать, просматривать и загружать тысячи БЕСПЛАТНЫХ шрифтов коммерческого качества от лучших дизайнеров шрифтов.

Конфиденциальность
Условия
Часто задаваемые вопросы
Контакт

Скачать бесплатно для рабочего стола и веб-шрифта

Лицензия

Авторское право (c) 2012, Braydon, (),
с зарезервированным именем шрифта Linear.

Это Программное обеспечение для шрифтов находится под лицензией SIL Open Font License, версия 1.1.
Эта лицензия скопирована ниже, а также доступна с часто задаваемыми вопросами по адресу:
http://scripts.sil.org/OFL

————————————————— ———
ЛИЦЕНЗИЯ SIL OPEN FONT Версия 1. 1 — 26 февраля 2007 г.
————————————————— ———

ПРЕАМБУЛА
Целью Open Font License (OFL) является стимулирование во всем мире
разработка совместных шрифтовых проектов для поддержки создания шрифтов
усилия академических и лингвистических сообществ, а также обеспечить свободный и
открытая структура, в которой шрифты могут совместно использоваться и улучшаться в партнерстве
с другими.

OFL позволяет использовать, изучать, модифицировать и
распространяться свободно до тех пор, пока они не продаются сами по себе.
шрифты, включая любые производные работы, могут быть объединены, встроены,
распространяться и/или продаваться с любым программным обеспечением при условии, что любое зарезервированное
имена не используются производными работами. Шрифты и производные,
однако не может быть выпущен под какой-либо другой тип лицензии.
требование о том, чтобы шрифты оставались под этой лицензией, не применяется
к любому документу, созданному с использованием шрифтов или их производных.

ОПРЕДЕЛЕНИЯ
«Программное обеспечение для шрифтов» относится к набору файлов, выпущенных компанией Copyright
Владелец (владельцы) в соответствии с этой лицензией и четко обозначены как таковые. Это может
включать исходные файлы, сценарии сборки и документацию.

«Зарезервированное имя шрифта» относится к любым именам, указанным как таковые после
заявление об авторских правах.

«Исходная версия» относится к набору компонентов Программного обеспечения для шрифтов,
распространяется правообладателем(ями).

«Модифицированная версия» относится к любой производной, полученной путем добавления, удаления,
или замены — частично или полностью — любого из компонентов
Исходная версия, изменив форматы или перенеся Программное обеспечение шрифтов на
новая среда.

«Автор» относится к любому дизайнеру, инженеру, программисту, техническому
автор или другое лицо, внесшее свой вклад в Программное обеспечение для шрифтов.

РАЗРЕШЕНИЕ И УСЛОВИЯ
Настоящим предоставляется бесплатное разрешение любому лицу, получающему
копия Программного обеспечения для шрифтов, чтобы использовать, изучать, копировать, объединять, встраивать, изменять,
распространять и продавать модифицированные и немодифицированные копии Шрифта
Программное обеспечение при соблюдении следующих условий:

1) Ни Программное обеспечение для шрифтов, ни какие-либо его отдельные компоненты,
в Оригинальных или Модифицированных версиях может продаваться отдельно.

2) Исходные или измененные версии Программного обеспечения для шрифтов могут быть включены в комплект,
распространяться и/или продаваться вместе с любым программным обеспечением при условии, что каждая копия
содержит указанное выше уведомление об авторских правах и настоящую лицензию. Это может быть
включаются в виде отдельных текстовых файлов, удобочитаемых заголовков или
в соответствующих машиночитаемых полях метаданных в тексте или
двоичные файлы, если эти поля могут быть легко просмотрены пользователем.

3) Никакая модифицированная версия программного обеспечения для шрифтов не может использовать зарезервированный шрифт.
Имя (имена), если только явное письменное разрешение не предоставлено соответствующим
Правообладатель. Это ограничение применяется только к имени основного шрифта, как
представлены пользователям.

4) Имя(а) Правообладателя(ей) или Автора(ов) Шрифта
Программное обеспечение не должно использоваться для продвижения, поддержки или рекламы каких-либо
Модифицированная версия, за исключением подтверждения вклада(ов)
Правообладатель(и) и Автор(ы) или с их явным письменным
разрешение.

5) Программное обеспечение для шрифтов, модифицированное или немодифицированное, частично или полностью,
должны распространяться полностью по этой лицензии и не должны
распространяется под любой другой лицензией. Требование к шрифтам
оставаться под этой лицензией не распространяется ни на один документ, созданный
с помощью программного обеспечения для шрифтов.

ПРЕКРАЩЕНИЕ
Эта лицензия становится недействительной, если любое из вышеуказанных условий
не встречал.

ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ
ПРОГРАММНОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ШРИФТОВ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ «КАК ЕСТЬ», БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ,
ЯВНЫЕ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫЕ, ВКЛЮЧАЯ, ПОМИМО ПРОЧЕГО, ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ
КОММЕРЧЕСКАЯ ПРИГОДНОСТЬ, ПРИГОДНОСТЬ ДЛЯ ОПРЕДЕЛЕННОЙ ЦЕЛИ И НЕНАРУШЕНИЕ ПРАВ
АВТОРСКИХ, ПАТЕНТНЫХ, ТОВАРНЫХ ИЛИ ДРУГИХ ПРАВ. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ
ВЛАДЕЛЕЦ АВТОРСКИХ ПРАВ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБЫЕ ПРЕТЕНЗИИ, УЩЕРБ ИЛИ ДРУГУЮ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ,
ВКЛЮЧАЯ ЛЮБЫЕ ОБЩИЕ, ОСОБЫЕ, КОСВЕННЫЕ, СЛУЧАЙНЫЕ ИЛИ ПОСЛЕДУЮЩИЕ
УБЫТКИ, БУДУЩИЕ ПО ДОГОВОРУ, ДЕЛИКТУ ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ, ВОЗНИКАЮЩИЕ
ОТ, НЕИСПОЛЬЗОВАНИЯ ИЛИ НЕВОЗМОЖНОСТИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ПРОГРАММНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ ШРИФТОВ ИЛИ ОТ
ДРУГИЕ ДЕЛА В ПРОГРАММНОМ ОБЕСПЕЧЕНИИ ШРИФТОВ.

Что значит кадрирование фото: Кадрирование | это… Что такое Кадрирование?

Кадрирование. Важные советы | MAPI7

Кадрирование — это способ правильного выбора ракурса фото и масштаба захвата изображения в кадре. Кадрирование способно как улучшить, так и безнадежно испортить фотографию. Некоторые фотографы считают, что кадрирование надо выполнять во время съемки, другие уверены, что хорошо обрезать кадр и улучшить композицию можно в графических редакторах при постобработке. Правы и те, и другие. Желательно снимать так, чтобы потом не пришлось сильно обрабатывать фото. А если получились какие-то недочеты, то почему бы их не исправить в фотошопе.

Не существует четких правил, как правильно кадрировать фото. Есть ряд советов и рекомендаций, как лучше обрезать фото и как лучше не делать. Но каждое фото уникально, а из правил всегда бывают исключения. Статья содержит рекомендательный характер, основанный на мнении профессиональных фотографов по поводу кадрирования фото. Как поступить в конечном итоге зависит от автора фотографии.

Дадим несколько важных советов, как нужно кадрировать фото:

1. Когда вы делаете снимок, подумайте, что хотите им передать и на чем сделать акцент. Дальние планы и панорамы позволяют показать какой-то объект в среде его существования, продемонстрировать окружающую обстановку. А крупные планы помогают сделать акцент на мелких деталях. Например, когда вы фотографируете девушку на пляже, можно снять ее в полный рост. В кадр попадет пляж, море, небо, зрители увидят ее походку, позу, узнают, чем девушка занимается во время отдыха. Крупный план лица позволит передать мимику, настроение девушки, покажет детали ее макияжа. Оба фото будут интересны аудитории, но они совершенно разные и рассказывают разные истории. Выбор деталей или обстановки, остается за фотографом.

2. Фон имеет большое значение для фотографии, он передает настроение, показывает сюжет, добавляет “воздуха” снимкам. Задний план может дополнять основную композицию или резко контрастировать с ней. Главный объект на фото лучше располагать в верхней трети изображения, так как именно эта часть привлекает больше всего внимания. Если обрезать фон, часто теряется вся композиция и снимок получается невыразительным, поэтому будьте осторожны при кадрировании фото, не удаляйте интересные детали.

3. При кадрировании портрета, если вы обрежете фото и оставите только лицо крупным планом, то учтите, что на лице будут видны все изъяны (морщины, прыщики). Прежде чем кадрировать фото, убедитесь, что на лице нет заметных дефектов и фокус наведен на глаза. Если во время съемки вы фокусировались на другой точке, лучше оставить снимок без кадрирования.

4.Не обрезайте в портретном фото макушку или подбородок модели, иначе лицо будет выглядеть непропорционально и непривлекательно. Кадрируйте снимок на уровне чуть ниже линии ключиц или груди. Старайтесь избегать обрезания рук, они добавляют привлекательности фотографии, а портрет с обрезанными руками смотрится не совсем гармонично.

5. Не кадрируйте фото по линии суставов, отрезанные руки по локоть, ноги по колено и половина таза делают тело непропорциональным и портят фотографию. Если вы сделали снимок с ногами модели, учтите, что чем больше захвачено ног, тем динамичнее выглядит фото, видно направление движения модели, вся поза целиком. Ноги в кадре дают возможность полностью оценить фигуру. Подумайте несколько раз, прежде чем кадрировать фото, покажите своим друзьям и знакомым несколько вариантов фотографии и попросите выбрать наиболее привлекательный снимок.

6. Если на фотографии присутствует движение, то объект съемки желательно размещать ближе к краю снимка. Например, если девушка идет слева направо, разместите ее в левой части кадра. Таким образом, вы покажете направление движения, добавите фото пространства и динамики. То же самое касается фотографии машин, покажите, что автомобиль движется и в какую сторону. Даже если машина едет, но вы снимите ее крупным планом, объект будет выглядеть статично и не будет видно действия.

7. Когда вы фотографируете человека, который куда-то смотрит, покажите окружающую обстановку рядом с ним, продемонстрируйте, что именно так заинтересовало модель и привлекло ее взгляд. Если вы обрежете часть снимка, то фото будет выглядеть пустым и неинформативным.

8. Будьте осторожны с крупномасштабным кадрированием. Например, когда вы хотите показать только глаза или рот модели, учтите, что они должны быть сняты при хорошем освещении и выглядеть привлекательно. Если вы хотите замаскировать какой-то недостаток, наоборот, захватите в кадр больше деталей. Например, если у девушки большой нос или неправильные черты лица, но длинные и красивые ноги, делайте фото в полный рост, концентрируйтесь на достоинствах и отвлекайте внимание от недостатков.

9. Не кадрируйте кисти рук или пальцы модели. Обрезанные части тела будут выглядеть так, как будто вы сделали ампутацию, смотрится такое фото ужасающе.

10. Не забывайте о том, что при кадрировании уменьшается разрешение фото и если снимок нечеткий или не слишком хорошего качества, то изъяны будут заметны еще сильнее. Сохраняйте фотографии в формате RAW, тогда во время обработки в графических редакторах и при кадрировании вы не ухудшите качество снимка.

Необязательно следовать всем перечисленным советам. Правила для того и существуют, чтобы их нарушать. Экспериментируйте, пробуйте различные варианты кадрирования, ищите свой стиль. Возможно фото, кадрированное не по правилам, будет выглядеть более интересно и зрители воспримут его не как ошибку, а как креативную авторскую задумку. Ориентируйтесь по обстоятельствам, если вам нужно кадрировать фото, делайте это, сравнивайте оба варианта и оставляйте лучший из них. А потренироваться в кадрировании вы можете прямо в нашем редакторе, на магнитах с фигурными рамками.

Крутые фотографии достойны необычного обрамления. Напечатайте свои классные фотки в стиле полароид. Поклонники моментальной фотографии из 90-х могут испытать знакомые чувства, взяв в руки фото в стиле Полароид. Тем, кто не знаком с традиционным полароидом, придутся по вкусу квадратные изображения с полем для надписей.

Сделать фотографии
в стиле полароид

Недавние посты

: Как улучшить четкость фотографии. 3 способа повышения резкости

: В каком формате сохранять фото в фотошопе

: Создаем фон для предметной фотосъемки своими руками — 3 способа

Что такое кадрирование фотографий: виды, размеры, примеры

Главная » Фото » Кадрирование

Просмотров 13.7к. Опубликовано 11.02.2019 Обновлено 11.10.2021

Добрый день, уважаемые читатели! Наша жизнь — сплошная спешка. Увидев что-то интересное, привлекательное, мы останавливаемся на секунду, щелкаем фотоаппаратом или телефоном и бежим дальше. Исправить ошибки композиции, выделить важные детали всегда можно потом, сидя за компьютером или работая на телефоне. Достаточно лишь правильно обрезать снимок.

Содержание

Что значит кадрирование изображений, описание функции
Какие бывают виды и размеры кадрирования снимков
Какой будет эффект от обрезки фотографий, автоматическая обрезка
Что такое кадрирование по формату или целиком
Как делать кадрирование — примеры работ
Выводы
Видеообзор

Что значит кадрирование изображений, описание функции

Слово «кадрировать» иногда путает и даже пугает пользователей. На самом деле, смысл этого термина — корректировка границ фотографии.

Кадрируют снимки для того, чтобы:

изменить композиционное решение;
подчеркнуть нужные детали;
убрать лишнее.

После того, как картинка будет обрезана, она обретает новый смысл, глубину.

С другой стороны, эта функция позволяет подобрать формат фото для печати на бумаге.

Какие бывают виды и размеры кадрирования снимков

Корректировать композицию можно несколькими способами:

с использованием приложений по обработке фотографий. Наиболее известные примеры — Adobe Photoshop, Xn View, ACDSee;
применяя функцию кадрирования в фотоаппаратах. Производится эта процедура автоматически. При подключении соответствующей опции камера сохраняет оригинальный и скорректированный вариант;
специальными ножницами. Популярны они были до распространения компьютеров. В настоящее время практически не используются.

Главная цель кадрирования — построение нужной композиции и подбор размера для печати. Иногда обрезают половину фото, чтобы добиться результата.

Изменяя размер, нужно помнить о нескольких моментах:

при уменьшении изображения ухудшается разрешение и качество;
размер должен быть достаточным для того, чтобы зрители могли увидеть заинтересовавшие их детали;
полученный снимок должен соответствовать цели, для которой он будет использоваться, например, официального документа, сайта, аватара для мессенджеров.

Какой будет эффект от обрезки фотографий, автоматическая обрезка

В большинстве случаев кадрирование делает картинку более привлекательной, интересной, нестандартной. Обрезка позволяет слегка изменить ракурс, создать особое впечатление.

Однако иногда границы обрезаются неправильно, и фотография теряет смысл, заставляет зрителя обращать внимание на несущественные детали. Так, вместо того, чтобы смотреть на глаза, взгляд зрителя будет фиксироваться на щеках или шее.

При необходимости, обрезку нескольких снимков можно настроить автоматически. Ряд приложений позволяет использовать последний используемый вариант для последующих фото, задать параметры изменения размеров кадра.

Что такое кадрирование по формату или целиком

Для печати используют два способа обрезки:

целиком. Этот метод сохраняет все изображение. При этом оно уменьшается для того, чтобы соответствовать размеру бумаги, а по сторонам образуются белые поля;
в обрез. Значит этот термин, что картинка занимает всю поверхность, соответствует выбранному формату, например, 15х20 см. Однако, некоторые детали обрезаются.

Как делать кадрирование — примеры работ

Обрезка изображения зависит от цели, которую ставит перед собой фотограф.

Существует несколько правил, которым рекомендуется следовать при создании композиции кадра. Одно из них — вокруг головы человека должно оставаться пространство. Его должно быть больше с той стороны, куда смотрит человек. Допустимо делать обрезку сверху, но аккуратно, так, чтобы избежать создания негативного впечатления.

Пример удачного и неудачного определения границ:

Важные детали должны размещаться на пересечении двух горизонтальных и двух вертикальных линий. Именно в этих точках обычно концентрируется взгляд зрителя:

Детали, которые отвлекают внимание, нужно убирать. Подобным эффектом обладает текст, человек автоматически первую очередь читает надписи:

Выводы

Обрезка может улучшить кадр, сделать его более интересным, сильным, позволит подобрать формат для печати. Неумелое пользование этой функцией ведет к потере важной информации, искажению образа.

Видеообзор

Оцените автора

Что такое кадрирование в фотографии и как оно может преобразить ваши изображения

Брук Арнольд

Брук Арнольд — писатель и отмеченный наградами фотограф, специализирующийся на портретах кошек. Она выступает за спасение животных и наиболее известна тем, что наряжает своих кошек в костюмы известных людей, таких как Боб Росс и Эвел Книвел. Однако ее самая большая претензия на известность — это роль ребенка № 2 в рекламе апельсинового сока, которая висела в торговом центре в Майами в возрасте 8 лет.0010

Поделиться

Как фотографы, одна из наших целей — «сделать все правильно в камере». Это означает, что вы должны правильно настроить экспозицию и композицию, чтобы ваш снимок был отличным с самого начала. Тем не менее, красота цифровой фотографии заключается в том, что у нас есть небольшая свобода действий, когда дело доходит до постобработки. Один из самых простых способов преобразить одну из ваших фотографий — это кадрирование.

В этом руководстве подробно рассматриваются кадрирование в цифровой фотографии. Мы объясним некоторые из многих причин, по которым вам может понадобиться обрезать фотографию. Затем мы опишем различные методы для этого.

Фото автора Cottonbro из Pexels

Что такое обрезка?

Под обрезкой понимается удаление или корректировка краев фотографии. Есть много причин, почему вы хотели бы это сделать. Например, вы можете:

Убрать отвлекающие факторы;
Изменение соотношения сторон;
Создать крупный план;
Удалить неиспользуемое пространство;
Улучшить состав;
или изменить размер изображения для печати или социальных сетей.

Давайте рассмотрим эти концепции более подробно.

Обрезка для устранения отвлекающих факторов

Обрезка фотографий для удаления объектов, отвлекающих внимание зрителя от объекта. Или удалите части изображения, которые не нужны для рассказа вашей истории. Удаление отвлекающих факторов таким образом сделает ваши фотографии сильнее и улучшит их общую эстетику.

Обрезка для изменения соотношения сторон

Соотношение сторон — это соотношение между шириной и высотой изображения. Большинство зеркальных и беззеркальных камер автоматически снимают фотографии с соотношением сторон 3:2, в то время как камеры и смартфоны Micro Four Thirds снимают с соотношением сторон 4:3. Широкоэкранные мониторы и телевизоры имеют соотношение сторон 16:9.соотношение сторон. Возможно, вы обнаружите, что ваше изображение выглядит лучше в формате, отличном от формата по умолчанию, в котором снимает ваша камера, поэтому самый простой способ изменить его — обрезать изображение до нового формата. Возможно, вы даже обнаружите, что предпочитаете свой образ в виде горизонтального пейзажа, а не вертикального портрета. Узнайте об этой концепции более подробно, ознакомившись с нашим руководством по соотношениям сторон.

Фото Marta Wave из Pexels

Кадрирование для создания крупных планов

Кадрирование — бесценный инструмент для создания фотографий крупным планом, особенно когда вы не можете подобраться к объекту так близко, как хотелось бы. А благодаря чрезвычайно высокому количеству мегапикселей, доступных на современных камерах, вы можете обрезать совсем немного, и при этом останется достаточно большое изображение, чтобы сделать отпечаток приличного размера. Кадрируйте плотно, чтобы показать важные детали, чтобы рассказать свою историю.

Обрезка для удаления неиспользуемого пространства

Негативное пространство — важная часть композиции в фотографии, но если вы обнаружите, что на фотографии слишком много пустого пространства, обрежьте его! Самый простой способ сделать это — использовать первоклассные приложения для обрезки изображений. Выберите приложение, совместимое с вашим устройством, и приступайте к работе.

Кадрирование для улучшения композиции

Кадрирование — один из самых простых и быстрых способов улучшить композицию ваших фотографий. Рассмотрим правило третей — наиболее распространенное «правило» композиции в фотографии. На самом деле это настолько распространено, что линии сетки в вашей камере и в вашем программном обеспечении для редактирования автоматически по умолчанию составляют 3 вертикальные и 3 горизонтальные линии, чтобы помочь вам следовать правилу третей. Цель состоит в том, чтобы разместить ваш ключевой объект там, где пересекаются эти линии. Если ваше изображение не соответствует правилу третей, вы можете легко его обрезать. Или используйте его для улучшения других аспектов композиции фотографии, таких как направляющие линии, заполнение кадра, негативное пространство и создание симметрии. И, во что бы то ни стало, используйте его, чтобы выпрямить кривую линию горизонта!

Если вы когда-нибудь пытались распечатать фотографию, чтобы поместить ее в рамку, скорее всего, ее сначала нужно было обрезать. Как мы упоминали выше, камеры часто снимают с соотношением сторон 3:2, в то время как многие популярные размеры кадра имеют соотношение сторон 4:3 и 5:4!

То же самое касается социальных сетей: Instagram и Facebook используют квадратные изображения, YouTube использует альбомную ориентацию, а Pinterest использует портретный формат. Если вы планируете публиковать на каждом сайте, вам нужно будет создать несколько разных обрезанных изображений, оптимизированных для каждого сайта, если только вы не хотите испытать удачу и надеяться, что одно и то же изображение будет выглядеть «достаточно хорошо» на всех платформах.

Лучший способ обойти эту проблему — запланировать ее еще до того, как вы нажмете кнопку спуска затвора, и оставить дополнительное пространство вокруг основного объекта. Таким образом, у вас есть место для изменения размера в любой формат, который вам нужен.

Photo by William Iven на Unsplash

Как обрезать фотографию

Когда дело доходит до кадрирования фотографий, есть два способа сделать это.

Непосредственно в вашей камере;
В процессе постобработки.

В камере

Когда мы говорим об кадрировании фотографии в камере, мы на самом деле не кадрируем. На самом деле мы говорим о кадрировании сцены перед съемкой. Когда это возможно, это лучший метод для планирования вашей композиции.

В постобработке

Как мы упоминали выше, существует множество причин, по которым вам может понадобиться обрезать фотографию. К счастью, это очень легко сделать с любым программным обеспечением для постобработки, которое вы используете, например, Adobe Lightroom, Photoshop или какой-либо другой альтернативой Photoshop.

В Photoshop просто выберите инструмент кадрирования на панели инструментов. Ручки будут отображаться в углах фотографии. Вы можете перетаскивать ручки до любого размера или формы, которые вам нравятся. Однако мы рекомендуем вам выбрать соотношение сторон в параметрах на панели управления, а затем обрезать изображение.

Заключительные мысли

Как вы понимаете, кадрирование может изменить композицию ваших фотографий. Тем не менее, всегда лучше стрелять с намерением. Используйте направляющие линии, избегайте отвлекающих факторов и продуманно обрамляйте изображения. Не полагайтесь на кадрирование, чтобы получить желаемый эффект. Помните, что при кадрировании вы также удаляете пиксели и теряете размер. Вместо этого держите его в заднем кармане в качестве еще одного инструмента редактирования, который можно использовать, когда вы не получаете его правильно в камере.

Обрезка изображения 101: Основы

Теперь вы знаете, что изображения необходимы для создания отличного контента и четкой коммуникации. Пытаетесь ли вы что-то объяснить, показать, как что-то работает, или просто добавить элементы, чтобы привлечь внимание читателя, изображения добавят интерес и помогут лучше и быстрее донести вашу мысль.

Изображения могут даже помочь вам сэкономить время.

Но есть большая разница между использованием изображения и использованием ПРАВИЛЬНОГО изображения. И хотя существует множество способов решить, какое изображение подходит для того, что вы пытаетесь передать, ничто так не портит потенциально отличное изображение, как плохой кадр.

Что такое кадрирование изображения?

Во-первых, растениеводство не имеет ничего общего с сельским хозяйством, поэтому я не буду просить вас пахать, сеять или что-то в этом роде. «Кадрирование» изображения означает удаление или корректировку внешних краев изображения (обычно фотографии) для улучшения кадрирования или композиции, привлечения внимания зрителя к объекту изображения или изменения размера или соотношения сторон.

Другими словами, обрезка изображения — это процесс улучшения фотографии или изображения путем удаления ненужных частей.

Скорее всего, вы уже обрезали изображение, даже не подозревая об этом. Если вы когда-либо делали фотографию камерой своего телефона, а затем публиковали ее как изображение в Instagram, вам нужно было выбрать, какую часть общей фотографии включить в квадратный формат изображения Instagram. Это кадрирование изображения!

Правило третей

Это может показаться нелогичным, но, как правило, на самых интересных или привлекательных фотографиях главный объект не находится прямо в центре изображения. На самом деле, это своего рода правило фотографии: ваш главный объект не должен быть в центре.

Но если он не в центре, то куда он идет? Вот где вступает в действие правило третей.

Правило третей делит все изображения на три равные горизонтальные и три равные вертикальные части (или девять отдельных блоков), разделенных линиями сетки. Основная идея заключается в том, что вы хотите разместить точки интереса рядом с точками, где пересекаются линии сетки.

Вы когда-нибудь задумывались, почему изображение с камеры на вашем телефоне имеет сетку?

Это из-за правила третей. На приведенном выше снимке экрана моего приложения для камеры iPhone, сфотографировавшего игрушки для ботаников о Гарри Поттере на моем столе, видны линии сетки. Они здесь, чтобы помочь вам составить свой образ. Идея состоит в том, что когда вы выстраиваете свой кадр, вы должны использовать линии сетки, чтобы гарантировать, что ваше изображение использует правило третей.

Вы также можете увидеть мою собаку Рео. Разве она не милая?

Но компоновка изображения при съемке — это только начало. Много раз вам захочется отрегулировать фотографию еще больше. Первый шаг – обрезка. Существует множество причин, по которым вам может понадобиться обрезать фотографию, включая (но не ограничиваясь ими) обнаружение элементов фона, о которых вы не подозревали, проблемы с кадрированием или композицией, чтобы лучше сфокусироваться на главном объекте и т. д.

Чтобы обрезать изображение, вам понадобится фоторедактор. Я использую Snagit, но большинство фоторедакторов (даже на мобильных устройствах) предлагают базовые функции кадрирования.

Как и в камере вашего телефона, инструменты обрезки в фоторедакторе имеют линии сетки, чтобы помочь вам обрезать в соответствии с правилом третей. Я сделал снимок экрана Snagit с моим инструментом обрезки Snagit (как это мета?). Эта фотография моих друзей из команды Detroit Roller Derby определенно нуждается в обрезке, и вы можете видеть линии сетки, готовые помочь мне улучшить изображение.
На следующем снимке экрана вы можете увидеть мои настройки:

Вы можете видеть, что линии сетки сместились, когда я обрезал изображение, чтобы показать, как скорректированное изображение соответствует правилу третей.

Как вы думаете, какое изображение лучше?

Исходное изображение?

Или обрезанное изображение?

Обрезанное изображение приближает нас к объектам и вырезает ненужные элементы снаружи того места, где стоят фигуристы и тренеры. Все лица, которые мы можем видеть, находятся во внешней или верхней трети изображения. Это может быть не идеально, но это определенно лучше.

Важно отметить, что правило третей не означает, что ваш объект может находиться только в одной трети области фотографии. Вы также можете легко разделить изображение на две трети области, например так:

Другие советы по кадрированию

Но правило третей — это только начало.

Сделайте эту потрясающую фотографию меня и моего друга на моем выпускном балу много лет назад (и, пожалуйста, простите за качество).

Во-первых, да, я был в джинсах на выпускном вечере. Я пытался быть бунтарем. (Кроме того, да, мой директор наорал на меня.)

Но что более важно, фотограф решил показать наши тела целиком, потому что БОЛЬШИНСТВО людей были одеты в красивые платья или смокинги, поэтому естественно, что они хотели сфотографировать, чтобы показать весь наряд , включая обувь.

Однако наша одежда на самом деле не так важна, так что вы можете немного поиграть с кадрированием, чтобы подчеркнуть различные аспекты фотографии.

Эта укороченная версия привлекает больше внимания к нашим лицам (и потрясающим прическам начала 90-х) и немного отвлекает от того факта, что я, по-видимому, носил свою подростковую тревогу на рукаве (или на нижней половине моего тела, поскольку дело может быть).

Вообще говоря, при использовании фотографий людей или животных, чем ближе кроп, тем «драматичнее» фотография.

Например, на этой фотографии улыбающейся женщины вы получаете полное представление о том, что она делает и где находится. У нас есть много контекста ее окружения, что помогает рассказать историю фотографии.

Но в этой обрезанной версии нас больше привлекает ее лицо и тот факт, что она сосредоточена на своем телефоне. Обстановка не так важна, как сам объект. Мы немного сузили историю, чтобы запечатлеть только то, что она делает.

Обрезка полностью убирает телефон из изображения, и теперь нам остается только ее лицо для созерцания. О чем она думает? Что заставляет ее улыбаться? Мы поймали ее в середине смеха? Убирая части общей истории, нам остается создавать ее самим.

Это также был отличный пример другой причины кадрирования: изменение формы изображения и/или соотношения сторон. Исходное изображение было горизонтальным. Первая обрезка превратила его в вертикальное изображение, а последняя обрезка сделала его квадратным. В зависимости от использования изображения форма может быть очень важна.

Возможные подводные камни

Итак, мы узнали кое-что об обрезке изображений, но в чем же заключается обратная сторона?

Вероятно, во-первых, когда вы обрезаете изображение и сохраняете его, вы уничтожаете исходное изображение. По этой причине я настоятельно рекомендую вам сохранить копию вашего изображения, а затем вносить любые изменения в копию, а не в оригинал. Как человек, который потерял отличные изображения из-за плохого редактирования, я не могу достаточно сильно подчеркнуть этот момент.

Во-вторых, помните, что чем ближе вы кадрируете, тем меньше становится фактическое изображение. Если исходное изображение имеет размер 1280 × 1024 пикселей, а вы обрезаете его до 640 × 512, вы уменьшите размер вдвое. Поэтому всегда следите за тем, чтобы при кадрировании изображение оставалось достаточно большим, чтобы заполнить все пространство, которое вам нужно заполнить.

Радионова ольга: Радионова Ольга Радиславовна — Центр толерантности

ИП Радионова Ольга Сергеевна ИНН 550106225306 в г Омск – выписка из ЕГРЮЛ и проверка ОГРН 307550109400040, отзывы и контакты на Выписка-Налог

ИП Радионова Ольга Сергеевна ИНН 550106225306 в г Омск – выписка из ЕГРЮЛ и проверка ОГРН 307550109400040, отзывы и контакты на Выписка-Налог

Главная

>
Индивидуальные предприниматели

>
Омская область

>
г Омск

>
52.62

>
ИП Радионова Ольга Сергеевна ИНН 550106225306

ИНН: 550106225306, Адрес: 644000, Омская обл, г Омск

Сводка
Надежность
Выручка
Проверки
Контакты
Генеральный директор Суды
Отзывы
Реквизиты

Сводка

Организация Индивидуальный предприниматель Радионова Ольга Сергеевна из г Омск по которой в сервисе Выписка Налог можно получить выписку с эцп или проверить организацию на надежность и платежеспособность, имеет реквизиты для проверки в нашей базе фирм ИНН 550106225306, ОГРН 307550109400040 и официальный офис компании находится по адресу 644000, Омская обл, г Омск. Так же можно узнать данные о регистрации в налоговой инспекции и дату создания компании, сведения о постановке в ПФР и ФСС, прибыль организации и бухгалтерский баланс ИП Радионова Ольга Сергеевна по данным Росстата, аффилированные лица ИП, ФИО директора и учредителей и их участия в управлении сторонними компаниями, реквизиты фирмы, фактический адрес местонахождения учредителя, основной вид деятельности и дополнительные коды ОКВЭД. С данными для проверки организации по ИНН и информации о ИП Радионова Ольга Сергеевна можно ознакомиться ниже или сразу заказать платную выписку в форме документа pdf с электронной подписью на вашу почту.

Данные юридического лица ИНН 550106225306 ОГРН 307550109400040

Общие сведения
Наименование компании	ИП Радионова Ольга Сергеевна
Адрес одной строкой (может отличаться от записанного в ЕГРЮЛ)	644000, Омская обл, г Омск
Адрес одной строкой как в ЕГРЮЛ	ОБЛАСТЬ ОМСКАЯ, ГОРОД ОМСК
Тип организации	Индивидуальный предприниматель
Гражданство ИП	Российская Федерация
ИНН Что это?	550106225306
ОГРН Что это?	307550109400040
Код ОКВЭД Что это?	52. 62
Версия справочника ОКВЭД	2001
Наименование
Полное наименование с ОПФ	Индивидуальный предприниматель Радионова Ольга Сергеевна
Краткое наименование с ОПФ	ИП Радионова Ольга Сергеевна
Полное наименование	Радионова Ольга Сергеевна
Организационно-правовая форма
Код ОКОПФ Что это?	50102
Полное название ОПФ	Индивидуальный предприниматель
Краткое название ОПФ	ИП
Версия справочника ОКОПФ	2014
Состояние
Дата актуальности сведений	2020-03-01
Дата регистрации	2007-04-04
Дата ликвидации	2013-01-28
Статус организации	Ликвидирована
Коды ОКВЭД
52. 62 (осн)	Розничная торговля в палатках и на рынках
55.30 (доп)	Деятельность ресторанов и кафе
92.71 (доп)	Деятельность по организации азартных игр

ИФНС регистрации
Код отделения	5543
Наименование отделения	Межрайонная инспекция Федеральной налоговой службы № 12 по Омской области
Адрес отделения	,644010,,, Омск г,, Маршала Жукова ул, д 72, корп 1,
ИФНС отчётности
Код отделения	5501
Наименование отделения	Инспекция Федеральной налоговой службы по Советскому административному округу г. Омска
Отделение Пенсионного фонда
Код отделения	065005
Наименование отделения	Государственное учреждение — Управление Пенсионного фонда РФ в Советском административном округе г.Омска
Отделение Фонда соц. страхования
Код отделения	5509
Наименование отделения	Филиал № 9 Государственного учреждения — Омского регионального отделения Фонда социального страхования РФ

ИП Радионова Ольга Сергеевна на Карте России

Получить полный отчет
по компании
ИП Радионова Ольга Сергеевна

Получено %

Численность сотрудников
Руководители
Бух отчетность
Возраст на рынке
Положение на рынке
Финансовое положение
Связанные компании
Участие в торгах
Штрафы

Зарегистрировать бизнес онлайн стало проще

Чтобы подписать документы для государственной регистрации юридического лица или индивидуального пред. ..

2023-05-15 08:03:07

94% предпринимателей и организаций сдают отчетность в электронном виде

В 2022 году более 94% юридических лиц и индивидуальных предпринимателей предпочли электронную форму…

2023-05-19 13:01:30

АО «Россельхозбанк» вошел в число банков, участвующих в эксперименте п…

Одно из условий применения нового специального режима «Автоматизированная упрощенная система н…

2023-04-28 07:51:32

Смотреть все новости

Источники информации для сбора данных

Образец полного отчета по компании

Скачать/открыть отчет

Банковские операции

Информация об оборотных суммах, количеству и дате прихода-ухода денежных средств. Оценка рискованности.

Бухгалтерская отчетность

Сведения о лицензиях, виды деятельности. Сводные планы проверок Генпрокуратуры.

Наличие гос.контрактов

Номера контрактов, суммы и сроки исполнения. Информация об участии в гос.закупках, реестр опубликованых заказов

Информация об учредителях

Адреса, телефоны, наименования держателей реестра акционеров. Информация об учрежденных организациях и руководстве.

Вносимые изменения в реестре

Список арбитражных управляющих и арбиртажная практика

Наличие задолженностей

Информация о задолженностях по заработной плате, задолженностях по платежам в бюджет, черный список работодателей

ИП Радионова Ольга Сергеевна

550106225306, 644000, Омская обл, г Омск

+ Выписка из ЕГРЮЛ/ЕГРИП c ЭЦП

Телефон

Я прочитал и согласен с пользовательским соглашением

Оплата при помощи удобного сервиса

Другие индивидуальные предприниматели в г Омск

ИП Третьякова Ирина Геннадьевна
550106257717

ИП Селиверстов Александр Юрьевич
550106306379

ИП Мерзлякова Ирина Васильевна
550106336528

ИП Матвиенко Ольга Петровна
550106375830

ИП Вальтер Ирина Геннадьевна
550106398620

ИП Головков Олег Николаевич
550106763745

Омская область популярные ИП с выпиской ЕГРЮЛ

ИП Третьякова Ирина Геннадьевна
550106257717

ИП Селиверстов Александр Юрьевич
550106306379

ИП Мерзлякова Ирина Васильевна
550106336528

ИП Матвиенко Ольга Петровна
550106375830

ИП Вальтер Ирина Геннадьевна
550106398620

ИП Головков Олег Николаевич
550106763745

Все данные о интересующей вас компании вы можете получить в полном отчете ФНС у нас на странице

Родионова Ольга Васильевна — 6 отзывов | Челябинск

Опыт работы

1997 — 1999
ГП №6 г. Челябинска.
Врач- функционалист
1999 — н. в.
ИДПО ЮУГМУ
Преподаватель кафедры терапии
2008 — 2021
Пульмонологический центр г. Челябинска.
Врач — пульмонолог

Образование

1992
Южно-Уральский государственный медицинский университет
(лечебное дело)
Базовое образование

Отзывы

Пациент
+7-919-12XXXXX

23 марта в 16:24

+2.0

отлично

Тщательность обследования

Эффективность лечения

Отношение к пациенту

Информирование пациента

Посоветуете ли Вы врача?

Отлично

Однозначно

Проверено (3)

Посетили в марте 2023

«ЛОР. Центр слуха» на Лесопарковой-ул. Лесопарковая, 9а

Пациент
+7-908-08XXXXX

24 ноября 2022
в 08:42

+2.0

отлично

Тщательность обследования

Эффективность лечения

Отношение к пациенту

Информирование пациента

Посоветуете ли Вы врача?

Отлично

Однозначно

Проверено (2)

Посетили в ноябре 2022

«ЛОР. Центр слуха» на Лесопарковой-ул. Лесопарковая, 9а

Пациент
+7-996-23XXXXX

9 июля 2021
в 08:33

+2.0

отлично

Тщательность обследования

Эффективность лечения

Отношение к пациенту

Информирование пациента

Посоветуете ли Вы врача?

Отлично

Однозначно

Проверено (1)

Посетили в июле 2021

«ЛОР. Центр слуха» на Лесопарковой-ул. Лесопарковая, 9а

Пациент
+7-951-45XXXXX

2 июня 2021
в 08:16

+2.0

отлично

Тщательность обследования

Эффективность лечения

Отношение к пациенту

Информирование пациента

Посоветуете ли Вы врача?

Отлично

Однозначно

Проверено (1)

Посетили в апреле 2021

«ЛОР. Центр слуха» на Лесопарковой-ул. Лесопарковая, 9а

Пациент
+7-996-69XXXXX

8 апреля 2021
в 13:56

+2.0

отлично

Тщательность обследования

Эффективность лечения

Отношение к пациенту

Информирование пациента

Посоветуете ли Вы врача?

Отлично

Однозначно

Проверено (1)

Посетили в апреле 2021

«ЛОР. Центр слуха» на Лесопарковой-ул. Лесопарковая, 9а

Пациент
+7-999-58XXXXX

2 октября 2020
в 14:29

+2.0

отлично

Тщательность обследования

Эффективность лечения

Отношение к пациенту

Информирование пациента

Посоветуете ли Вы врача?

Отлично

Однозначно

Проверено (1)

Посетили в октябре 2020

Областная больница №3 (ОКБ 3)-пр. Победы, д. 287

Документы и фотографии

2 изображения

Ольга Радионова — 14 работ в продаже, профиль и контент на The Artling

Год рождения: 1979

Родной город: Киев

Место жительства: Киев

1979 – родилась в Киеве, Украина
1996-2001 – окончила Национальную академию Изобразительное искусство и архитектура, Киев.
2005 г. — член Союза Художников Украины

14 работ на продажу

Картины

Париж. Серия Города.

Ольга Радионова, Украина

Скульптура

$ 1800

Картина

Ковчег

Ольга Радионова, Украина

Скульптура

$ 5,000

Дизайн

Зеркало. РеКоло

Ольга Радионова, Украина

Дизайн Объекты

$ 1,000

Картины

Лист

Ольга Радионова, Украина

Скульптура

$ 4000

Работа

г. Киев. Серия Города.

Ольга Радионова, Украина

Скульптура

2000 $

Дизайн

Зеркало. РеКоло. Олива

Ольга Радионова, Украина

Мебель

$ 1,000

Картины

Лондон Города Серия.

Ольга Радионова, Украина

Скульптура

$ 2200

Дизайн

Зеркало. РеКоло. Темный

Радионова Ольга, Украина

Мебель

Продано

Дизайн

Зеленый. Dous Series

Ольга Радионова, Украина

Дизайн Объекты

Продано

Дизайн

Желтый. Доус Серия

Ольга Радионова, Украина

Дизайн Объекты

Продано

Картины

Барселона. Серия Города.

Ольга Радионова, Украина

Скульптура

Продано

Дизайн

Розовый. Серия Dous

Радионова Ольга, Украина

Объекты дизайна

Продано

IconCaretLeftIconCaretRight

Радионова Ольга В Студии

««Мои мягкие скульптуры — это пример творчества, выходящего за рамки традиций. Это игривый баланс между осмысленным ремеслом и полезным искусством. Я смешиваю ткани с деревом и металлом, чтобы сделать что-то эмоциональное, чтобы выразить свое видение красоты.»»

Подробнее об Ольге Радионовой

IconInspires

Что вас вдохновляет?

Меня вдохновляла природа, космос, микромир. Я вижу красоту везде, в каждый момент жизни. Люди и их природа также являются мощным источником вдохновения. Красота и соучастие природы и с тех пор вдохновляет меня.

IconCreative

Опишите свой творческий процесс.

Иногда я начинаю с материалов — я вижу ткань или кусок дерева, и это наводит меня на мысль. Иногда я вижу образ в голове и начинаю искать способ его создать. Пришиваю тканевый элемент, набиваю. Я шью много таких элементов, а потом собираю их вместе. Я создаю формы и текстуры и смешиваю их с деревом, металлом, керамикой и т.д.

IconMagnifying

Какие 3 слова лучше всего описывают вашу работу?

Мягкий. Необычный. После

IconUser

Кто из художников повлиял на ваше творчество?

Природа — великий художник. А мой Отец — невероятно талантливый скульптор

IconTool

Какой самый важный инструмент при создании вашей работы?

Нитка и игла

IconGive

Какой лучший совет вам дали?

Чем бы вы ни занимались — получайте удовольствие.

IconLightbulb

Куда вы идете за вдохновением?

в лесу.

Коллекции с участием Ольги Радионовой

2 Коллекции

Настенные скульптуры

77 Художники, 121 Товар

Последнее обновление 16 ноября 2022 г.

Настенные скульптуры

77 Художники, Товаров: 121

Последнее обновление 16 ноября 2022 г.

Художники, работающие в Recycled Art

9 Художники, 17 продуктов

Последнее обновление 07 сентября 2022 г.

Художники, работающие с переработанным искусством

9 Художники, 17 продуктов

Последнее обновление 07 сентября, 2 022

Статьи с участием Ольги Радионовой

1 Статья

10 Художников, создающих переработанное и экосознательное искусство

14 апреля 2022 г.

Удостоверения

Образование

Академия изобразительного искусства и архитектуры

Украина, 2001

Выставки

Выставка Design LivingTendency

2021

Персональная выставка «Мягкость».

2019

участие в Kiev Design Days

2018

Персональная выставка «Нематериальное».

2017

участие в арт-форуме абстрактной скульптуры «Curpusculum II»

2017

участие в выставке «Декоративное искусство в интерьере»

2016

участие в Парижском Неделя дизайна

2016

участие в розничной выставке Maison&Objet

2014

участие в Триеннале скульптуры

2014

Ярмарка «Art-Shopping»

2012

Образование

Академия изобразительного искусства и архитектуры

Украина, 2001

Выставки

Выставка Design LivingTendency

2021

персональная выставка «Мягкость».

2019

участие в Kiev Design Days

2018

персональная выставка «Нематериальное».

2017

участие в арт-форуме абстрактной скульптуры «Curpusculum II»

2017

участие в выставке «Декоративное искусство в интерьере»

2016

участие в Неделе дизайна в Париже

2016

участие в розничной выставке Maison&Objet

2014

участие в Триеннале скульптуры

2014

Ярмарка «Арт-Шопинг»

2012

Радионова Ольга — Дерево Серия жизни #1 Продается на 1stDibs

Серия Древо жизни #1

Просмотреть похожие товары

Голубая цапля Монтаны — Дух Запада, Корзина из ивы ручной работы с рогами, Западная художественная скульптура

Юниор Марино — Дракон Акапулько, Скульптура

Юниор Марино — Пейот, Скульптура

Сиенна Марц — Петит Слёрп Тропическое море

Сиенна Марц — Мелкая канарейка

Сиенна Марц — Пети Слю rp Pomegranate

Sienna Martz — Petit Slurp Forest

Sienna Martz — Pachanoi — Beige

Sienna Martz — MuseMama

Sienna Martz — Fernathyst

Юниор Марино — Magic Mushroom, Sculpture

Keiji Nio — Interlacing-B, Braided Textile Настенная скульптура Кейдзи Нио

Хотите больше изображений или видео?

Запросить дополнительные изображения или видео у продавца

1 из 8

Другие товары этого продавцаПросмотреть все литус учил, что все находится в движении и что нельзя дважды промокнуть в одной и той же реке: вода течет так же, как течет ВРЕМЯ, меняя течение. ..

Категория

21 век и современность Современные абстрактные скульптуры

Материалы

Текстиль

Ольга Радионова

Вода (серия Основные элементы), 2022

Гравитация

900 02 Расположен в Земпахе, LU

Гравитация, притяжение, связь. В этой скульптуре соединились 2 формы и стали врастать друг в друга. Так бывает в природе. Вот так бывает у людей. интересно…

Категория

XXI век и современность Современные абстрактные скульптуры

Материалы

Текстиль

Ольга Радионова

Гравитация, 2020

Огонь (серия Базовые элементы)

90 002 Находится в Земпахе, LU

Энергия, страсть, жгучий порыв, который сгорает за короткое время момент… Языки огня с их яркими красками и жаром, которые сразу же ассоциируются у нас с Адом, относятся к телесным…

Категория

21 век и современность Современные абстрактные скульптуры

Материалы

Текстиль

Ольга Радионова

Огонь (Серия Базовые элементы), 2022

Терра (Серия Базовые элементы) 9000 3

Расположен в Земпахе, LU

Земля всегда ассоциировалась с элемент, с жизнью, с плодородием, с материнством: они бесчисленны, СИМВОЛЫ и геометрические формы, которые представляют его во всех его формах. ..

Категория

21 век и современность Современные абстрактные скульптуры

Материалы

Текстиль

Радионова Ольга

Терра (Серия Основы), 2022

Святая Троица. Белый. Триптих

Находится в Земпахе, LU

Художественное украшение для дома. Разность элементов на одной плоскости. Разные и одинаковые. Как в божественной Троице. Белый цвет — сакральное умиротворение (а что, если Бог есть…

Категория

21 век и современность Современные абстрактные скульптуры

Материалы

Текстиль

Радионова Ольга

Свято-Троицкая. Белый. Триптих, 2022

Воздух (серия «Основные элементы»)

Находится в Земпахе, ЛУ

Стихия соединения неба и земли, воздух вдохновляет легкость, заброшенность и ПУТЕШЕСТВИЕ, которое, в свою очередь, поддается тысяча интерпретаций: вы можете посетить. ..

Категория

XXI век и современность Современные абстрактные скульптуры

Материалы

Текстиль

Ольга Радионова

Воздух (серия Базовые элементы), 2022

Вам также может понравиться

9 0351

Spirit of the West, корзина из ивы ручной работы с рогами, скульптура в стиле западного искусства

Расположен в Уайтфиш, MT

«Дух Запада» от Montana Blue Heron.
Сотканная вручную ивовая корзина из окрашенных волокон с декоративными бусинами, проволокой и рогом. Металлическая напольная подставка в комплекте…

Категория

21 век и современные абстрактные экспрессионистские абстрактные скульптуры

Материалы

Проволока

Монтанская голубая цапля

Дух Запада, корзина из ивы ручной работы с рогами, западная художественная скульптура, неизвестно 900 03

4 012 долл. США

Дракон Акапулько, Скульптура

Автор Юниор Марино

Расположен в Майами-Бич, Флорида

Дракон Акапулько, 2020 Автор Юниор Манино
Деревянные, ротанговые и пластиковые планки
Размер изображения: 240 В X 130 Ш см x 130 Г
Сертификат подлинности
_______
Юниор Марино закончил учебу. ..

Категория

2010-е Абстрактные абстрактные скульптуры

Материалы

Дерево, текстиль

Юниор Марино

Дракон Акапулько, Скульптура, 2020

$12 000

Пейот, Скульптура

Юниор Марино

Расположен в Майами-Бич, Флорида

Пейот, 2022 год, Юниор Манино
Дерево и ткань
Размер: 62,9 х 64,9 х 31,4 дюйма.
Издание 3
Сертификат подлинности
_______
Скульптурная работа, разработанная Юниором Марино…

Категория

2010-е Абстрактные абстрактные скульптуры

Материалы

Текстиль, дерево

Юниор Марино

Пейот, Скульптура, 2022

90 013

$15 000

Petit Slurp Tropical Sea

Расположен в Ридсборо, штат Вирджиния

Настенная скульптура, сделанная в Вермонте
Натуральный бамбуковый войлок и пряжа, дерево, клей.
100% веганский и без жестокости
Работа подписана художником
—
Заинтересованы в вводе в эксплуатацию персон. ..

Категория

2010-е Абстрактные абстрактные скульптуры

Материалы

Текстиль, пряжа, дерево

Sienna Martz

Petit Slurp Tropical Sea, 2022 9000 3

Petit Slurp Canary

Расположен в Ридсборо, штат Вирджиния

Стена подвесная скульптура, сделанная в Вермонте
Натуральный бамбуковый войлок и пряжа, дерево, клей.
100% веганский и без жестокости
Работа подписана художником
—
Интересует ввод в эксплуатацию перс…

Категория

2010s Abstract Abstract Sculptures

Материалы

Пряжа, ткань, дерево

Sienna Martz

Petit Slurp Canary, 2022

9 0352

Гранат Petit Slurp

Расположен в Ридсборо, штат Вирджиния

Настенная скульптура, изготовленная в Вермонт
Натуральный бамбуковый войлок и пряжа, дерево, клей.
100% веганский и без жестокости
Работа подписана художником
—
Заинтересованы в вводе в эксплуатацию персон.

Как рисовать 3д ручкой видео для начинающих: Уроки рисования 3D-ручкой для начинающих: бесплатные видео с идеями трехмерных поделок

Как рисовать 3D ручкой

3D ручки становятся все более популярными. Это недорогое, необычное и яркое устройство, которое превращает простое рисование в увлекательное и интересное занятие для всей семьи.

Рисунки нарисованные карандашами, фломастерами, или красками, в большинстве случаев так и остаются в альбомах, в лучшем случае вы вешаете рисунок в рамку на стену. 3D ручка позволяет делать объемные и яркие рисунки, которые могут занять место не только на стене, или в альбоме, но и гарантировано будут украшать комнату, новогоднюю елку и ваш интерьер. Рисуйте и создавайте объемные рисунки для любого праздника.

Что же можно нарисовать 3D ручкой? Все что угодно, на сколько хватит вашей фантазии.

Мы не разделеям сложность рисунков по возрасту, или умению. Немного времени, старания и терпения, вы и ваш ребенок научитесь рисовать удивительные, яркие объемные рисунки и объекты.

С чего же начать? Мы рекомендуем начинать знакомство с 3D ручками с рисунков на обычных детских раскрасках.

Возьмите любой альбом с раскрасками и начинайте обводить рисунок точно так же, как обычным карандашом:

Если обводить готовые раскраски становится скучно, то нарисуйте рисунок сами и превратите его в объемное украшение комнаты и интерьера:

Когда двухмерные изображения и рисунки полностью освоены и вы уверенно управляете настройками скорости и температуры 3D ручки, то следующий шаг, это создание трехмерных объектов. Рисунки вы можете придумать сами, или воспользоваться шаблонами с пошаговыми инструкциями на нашем сайте.

Со временем можно освоить и научиться рисовать пластиком настолько профессионально, что вы сможете организовывать мастер-классы, как это делает Полина Даньшина. Со своими удивительными объемными рисунками.

Видео-урок рисования рыбки от Полины Даньшиной.

Купите 3д ручку для ребенка, и она позволит развить творческие способности, усидчивость, аккуратность, улучшит моторику рук и надолго отвлечет ребенка от компьютера, или планшета.

Не знаете где купить в Москве 3D-ручки? Заходите на сайт Losprinters.ru. Мы подберем для вас самую лучшую модель под любой бюджет. От самых дешевых 3д ручек, до самых современных. Экологичный PLA-пластик широкой цветовой палитрой для 3D-ручек всегда в наличии.

Преимущества покупки 3Д ручки в нашей компании:

— Доставляем 3D ручки в любой город России, в самые короткие сроки.

— Отгружаем и доставляем 3D ручки и пластик без предоплаты. Вы оплачиваете заказ при получении.

— Оплата наличными, или банковской картой.

— Гарантируем качество, своевременный сервис, безопасность расходных материалов.

— Быстрая замена в случае гарантийного случая.

— Дополнительные скидки для постоянных покупателей.

Уроки 3D ручки с ВИДЕО

О материалах

Для
рисования 3D ручкой можно
использовать бумагу или стекло. Удобнее
всего применять плотную гладкую
мелованную бумагу (офисную) — к ней
пластик отлично липнет, обеспечивая
устойчивость будущей модели, и при этом
достаточно легко отдирается. Шероховатая
и/или тонкая бумага может остаться на
пластике. На стекле рисовать рекомендую
только при уверенном владении 3D
ручкой: пластик мгновенно отскакивает
от стекла. Его можно использовать, если
надо быстро сделать много мелких
отдельных деталей, не тратя времени на
отдирание пластика от бумаги.

Для начала — видео для тех, кто взял 3D ручку впервые. Если знаешь, как ей пользоваться — пропусти это видео.

Подчеркну еще раз: если хочешь рисовать 3D ручкой долго и счастливо — не оставляй ее долго включенной в сеть «вхолостую» и не выключай из сети с пластиком внутри! НИКОГДА не тяни пластик из 3D ручки и не толкай его внутрь!

Урок 1: рисуем
3D ручкой слои — техника «наплавления»

Это основная техника. Дело в том, что 3D ручка это… недопринтер 🙂 Нагревательный элемент в ручке — ничто иное, как головка 3D принтера. Которая приводится в движение не механизмом, а рукой. Если вы видели, как печатает 3D принтер, то наверняка отметили, что он возводит модель слой за слоем, которые мгновенно сплавляются друг с другом и образуют сплошное полотно. Именно эту технику мы будем делать руками 🙂

Техника напрлавления слоёв позволяет делать рисунки и поделки 3D ручкой аккуратными и гладкими, и является базовой.

Урок 2: рисуем
3D ручкой вертикальные
линии

Чтобы нарисовать
вертикальную линию — выдави немного
пластика на бумагу и дальше медленно
веди 3Д ручку вверх, чтобы пластик успевал
застыть. Чтобы закончить линию — отпусти
кнопку и еще немного подержи в конечном
положении. Пластик застынет через 1,5 — 2 секунды и линия останется «стоять».

Видео скоро будет!

Данная техника позволяет потренироваться в управлении 3D ручкой и является базовой для создания вытянутых вертикальных форм.

Урок 3: рисуем
3D ручкой «сетку»

Пора потренироваться
делать «навесные» линии. Для этого
сделай несколько вертикальных линий и
соедини их поочередно горизонтальными.
Выдави немного пластика на середине
одной из вертикальных линий и медленно
веди ручкой в воздухе до второй
вертикальной линии, выдавливая пластик.
Старайся надолго не касаться нагретым
кончиком 3D ручки
вертикальных линий — они могут
расплавиться и согнуться.

Видео скоро будет!

Данная техника позволяет потренироваться в точных и уверенных движениях 3D ручкой навесу.

Урок 4: рисуем
3D ручкой цилиндр

Как уже было сказано, любая форма объемная форма создается 3Д ручкой при
помощи наплавления слоев. Попробуем
изобразить цилиндр, аккуратно накладывая
по кругу слой за слоем.

Видео скоро будет!

Урок 5: сплавление
деталей 3D ручкой — рисование
кубика

Я предпочитаю
рисовать формы 3Д ручкой сразу, не
задумываясь над тем, как это сделать.
Однако такой способ подходит не в каждом
случае. Создание сложных и строгих форм с углами,
например, кубика или пирамиды, требует
рисования отдельных деталей, которые
затем сплавляются ручкой по шву. Как это сделать 3D ручкой — на видео.

Урок 6: техника
для 3D ручки «Намотка»

Принцип намотки обычной нити на катушку подходит для намотки разогретой пластиковой нити из 3D
ручки на стержень. Техника пригодится
в создании различных поделок с «ножками»
и «ручками» — стульчиков, торшеров, масок
с держателем. Стержень потребуется
крепко держать в руках, а 3D
ручкой — совершать вращательные
движения, аккуратно наматывая пластик.
Или наоборот 🙂 После тренировок —
получится довольно ровно.

Видео скоро будет!

Урок 7: техника
для 3D ручки «Кружочки»
или «Витражная»

Данная техника
является основой для витража. Кружочки
или квадратики — не важно. Важно то, что
их можно заполнить пластиком другого
цвета, а соприкосновение отдельных
деталей дает возможность делать легкие,
воздушные и большие полотна.

Фото, видео скоро будет!

Урок 8: техника
для 3D ручки «Спирали»

Техника чем-то
похожа на «Кружочки», но в этом случае
не потребуется ничего заполнять
пластиком. Важное условие — спираль
должна быть очень плотной, чтобы она
сплавилась и не раскручивалась.

Видео скоро будет!

В общем-то, это
всё, что надо знать о рисовании 3D
ручкой, чтобы начать ей пользоваться.
Периодически я буду пополнять коллекцию
уроков 3D ручки, по мере
изобретения различных удобных техник
и съёмки видео. Успехов!

Еще уроки 3D
ручки:

Урок 3D
ручки: как сделать светильник
Урок 3D
ручки: как сделать дерево
Урок 3D
ручки: как рисовать сложные модели
и делать формы
Урок 3D
ручки: как сделать вазу

Архив учебных пособий по 3D-ручке

| Уроки 3Doodler

Подвески-сабо

Создавайте летние подвески-сабо в 3D с помощью пошаговых инструкций 3Doodler!

Динамик для телефона своими руками

Сделайте настоящий динамик для телефона своими руками из картона и 3D-ручки!

Бейсболка

Поддержите домашнюю команду, создав собственную бейсболку с помощью 3D-ручки!

Браслет-шарм

Создайте единственный в своем роде браслет-шарм с помощью 3D-ручки 3Doodler!

Шляпа на День Святого Патрика

Отметьте День Святого Патрика в шляпе лепрекона, которую вы создадите в 3D!

Воздушные шары-сердечки

Любовь витает в воздухе с этими очаровательными воздушными шарами в форме сердца. Сделайте один или целую кучу, чтобы поделиться с друзьями и семьей!

Символ зодиака Рыбы

Создайте символ зодиака Рыбы в 3D с помощью этого руководства и изучите астрологические символы!

Ледяной замок

Компания 3Doodler черпала вдохновение в зимней погоде и долгой истории ледяной архитектуры, чтобы создать потрясающий трехмерный ледяной замок!

Мост Эдмунда Петтуса

Мост Эдмунда Петтуса, национальный исторический памятник, был местом марша Сельмы в Монтгомери за право голоса в 1965 году. . Прикрепите его к повязке на голову или используйте как есть для индивидуального образа. Меняйте дизайн с каждым праздником!

Создание праздничного гнома

Исследуйте скандинавский фольклор и создайте милого праздничного гнома, который можно использовать в качестве украшения. Пошаговые инструкции дадут вам именно то, что нужно для создания гнома в 3D!

Щелкунчик в 3D

Отметьте классический праздник и воплотите в жизнь своего собственного Щелкунчика с помощью ручки для 3D-печати и нити!

Создай футбольный мяч!

Следуйте этому руководству, чтобы создать футбольный мяч. Используйте традиционные цвета, такие как черный и белый, или смешайте их с цветовыми сочетаниями вашего дизайна.

Создай баскетбольный мяч!

Следуйте этому руководству, чтобы создать баскетбольный мяч. Отпразднуйте историю спорта и дизайна вместе с друзьями!

Сделай футбольный мяч!

Следуйте этому руководству, чтобы сделать американский футбол. Используйте его, чтобы играть в настольную игру с друзьями!

Создай монстра

Создай монстра в 3D, используя свое воображение и этот урок. Следуйте инструкциям, чтобы создать жутких упырей или фиолетовых пожирателей людей!

Создайте Алебрие!

Алебрихе — фантастические существа, поражающие воображение. Эти красочные творения представляют собой традицию мексиканского народного искусства, сочетающую черты нескольких животных с яркими цветами. Узнайте, как создать один!

Собери игру в пинбол

На этой неделе мы подумали, что было бы интересно собрать собственную игру в пинбол своими руками. Так что хватайте 3D-ручку 3Doodler и приступайте к игре.

Открытка «Сделай сам»

Ищете уникальный подарок для хитрой мамы? Попробуйте этот учебник DIY Card!

Пасхальный кролик

Весна! Отметьте праздник, создав собственного пасхального кролика!

Пасхальные яйца

Используйте это пошаговое руководство, чтобы нарисовать свои собственные пасхальные яйца.

Веселье с камнями

Вы когда-нибудь поднимали камень и не обращали на него внимания? Ну проверь еще раз. Этот камень может быть жеодой. Вскройте его и посмотрите, что внутри!

3D-ковбой

Используйте этот урок, чтобы нарисовать 3D-сцену с ковбоем, лошадью и родео.

Преодолеть предубеждение

Превратите любую 2D-фотографию в великолепное 3D-произведение искусства с помощью этого пошагового руководства!

Вечеринка в честь Дня Рождения

Кто сказал, что нельзя съесть свой торт и съесть его? Возьмите настоящий кусочек и давайте рисовать ?.

Штампы для формочек для печенья в форме сердца

Хотите приготовить сладкое на День святого Валентина? Попробуйте испечь особое печенье в форме сердца с помощью формочек для печенья.

Китайский фонарик

Вступая в год Тигра, давайте нарисуем несколько фонариков, которые помогут осветить нам путь в Лунный Новый год!

Фазы Луны

Этот урок поможет вам создать визуальное представление различных фаз луны.

Воздушный шар ?

Используйте этот урок, чтобы создать единственный в своем роде воздушный шар Doodle! ?

Эйфелева башня

Полностью построенная Эйфелева башня выглядит потрясающе. Это отличный способ попрактиковаться в рисовании, проверить мелкую моторику и внимание к деталям.

Праздничный венок

Празднуйте зиму с приветственным венком, который легко настроить и которым можно украсить любую дверь, стену или уютный камин.

Северный олень

Создайте собственного оленя и используйте его, чтобы украсить свой класс или дом, чтобы создать атмосферу зимних праздников!

Рог изобилия на День Благодарения

Рог изобилия был замечен паломниками на первом Дне Благодарения. В это время благодарности и встречи с близкими нарисуйте себе новый центральный элемент!

Шахматы «Сделай сам» ♟

Это фантастическое учебное пособие по 3D-шахматам, идеально подходящее для всех уровней мастерства.

Настольная катапульта

Этот туториал проведет вас через создание настольной катапульты. Веселый практический STEAM-проект для класса или дома!

Летучая мышь в натуральную величину

Создайте летучую мышь в натуральную величину, идеально подходящую для любого Хэллоуина.

Сделать жуткий фонарь из тыквы

Вот простой способ создать жуткий фонарь из тыквы. Это идеальное практическое занятие как для детей, так и для находчивых взрослых!

География STEM Веселье!

Чтобы отметить важность исследований и открытий, технологий и искусства, мы создали этот увлекательный практический проект STEM, который можно адаптировать для любого уровня навыков и который идеально подходит как для обучения в классе, так и дома.

Самодельное 3D-печатное пиратское снаряжение

Ищете способ добавить элементы STEM в свои уроки пиратства? Посмотрите на этот самодельный проект, который оживит пиратов.

Наклейки на стены своими руками, которые можно сделать с помощью 3D-ручки

У нас есть проект, который поможет вам создать специальные настенные украшения ручной работы. Это уникальное творение будет изначально вашим, а не купленным в универмаге.

Яблоко в день

Этот забавный яблочный дудл проверит ваши способности к рисованию и оставит вам классический подарок для учителей.

Fun Food Challenge

Продемонстрируйте свои навыки в этом съедобном испытании!

Кукольный спектакль с тенями

Нарисуйте своих собственных марионеток с помощью этих пошаговых инструкций.

Книжная полка Doodle Ideas

Нарисуйте своих собственных трехмерных книжных персонажей с помощью этих пошаговых инструкций.

Давайте нарисуем ловца снов

В учебном пособии на этой неделе мы познакомимся с одним из новых трафаретов, включенных в новое руководство 3Doodler Start+ Activity Guide, — ловец снов.

STEAM Robot

Нарисуйте своего собственного 3D STEAM Robot с помощью этих пошаговых инструкций.

Оживите пляж

Присоединяйтесь к нам, и мы научимся рисовать собственные морские ракушки с помощью ручки для 3D-печати 3Doodler.

Нарисуйте трехмерный автопортрет

Давайте сделаем творческий автопортрет, который будет выделяться на странице, используя трехмерную ручку и пластик.

Наклейки на велосипедные спицы

Не ищите ничего, кроме веселого и творческого способа персонализировать и украсить свой велосипед с помощью 3Doodler.

Цикадомания!

Присоединяйтесь к нам, пока мы оживляем цикаду в 3D!

Нарисуйте 3D-самолет из бумаги

Узнайте, что можно сделать, используя только лист бумаги, ручку 3Doodler и пластик. Приятного полета!

Давайте сделаем Pretty Penny

Ищете способы узнать о деньгах, используя искусство? Этот учебник по трению монет — идеальный способ изучить пенни, пятаки, десять центов и четвертаки.

Наклейки для вашей комнаты

Вы когда-нибудь хотели перенестись в открытый космос? Создавайте свои собственные светящиеся в темноте космические наклейки с помощью ручки 3Doodler!

Создайте свой собственный 3D-флипбук

Вы когда-нибудь задумывались, как создаются мультфильмы? Создайте свою собственную 3D-анимацию, создав флипбук с помощью ручки 3Doodler!

Создайте свою маску супергероя

Хотите стать супергероем? Используйте этот трафарет маски и свой 3Doodler, чтобы завершить свой костюм супергероя!

Анатомия листа

Соберите несколько листьев, чтобы сравнить и сопоставить их различия и сходства, прежде чем рисовать свои собственные копии с помощью ручки для 3D-печати.

Самодельная кормушка для птиц

Узнайте, как сделать кормушку в виде платформы, которая поможет вам кормить (и изучать) ваших собственных птиц.

Превратите свой рисунок в каракули

Чтобы выразить себя с помощью цвета, не обязательно ограничиваться мелками и карандашами. Мы также можем использовать 3D-рисунок, чтобы добавить дополнительный импульс к нашей работе.

Цветочные горшки «Сделай сам»

Продемонстрируйте свою творческую сторону и большой палец руки с этим проектом, украсив свои цветочные горшки с помощью ручки для 3D-печати 3Doodler.

Задача STEM: Передающая опора

Ищете задачу инженерного проектирования? Вот пошаговая инструкция по строительству собственной башни передачи энергии.

Шведская коза

Узнайте, как создать трехмерную козочку из соломы, очень популярную в Швеции.

Ханукальная менора

Ханука празднуется с зажжением меноры, что на иврите означает светильник. Менора имеет девять ветвей, по одной на каждую ночь Хануки, плюс шамаш, который зажигают первым, а затем используют для зажигания других свечей.

Праздничная пуансеттия

Простые пошаговые инструкции, сопровождающие трафарет праздничной пуансеттии, помогут вам быстро создать праздничный домашний декор своими руками.

Подвеска «Окно со звездой»

Расслабьтесь и начните рисовать с помощью трафарета со звездой. Из этих звездочек получаются красивые подвески на окна, их также можно повесить на дерево или расставить по дому. Мы покажем вам, как освоить этот трафарет, наша пошаговая инструкция.

Фонарь в форме звезды

Отпразднуйте Фестиваль гигантских фонарей, как это делают на Филиппинах, не выходя из дома, создав собственный мини-фонарь в форме звезды.

«Болотная тварь» Эрики Грей

Стань самым крутым гулем в этом сезоне с маской «Болотная тварь», сделанной своими руками! Модельер и художник Эрика Грей придумала это существо из лагуны 3Doodler и составила для вас простое руководство по созданию этой жуткой маски. Мы гарантируем, что это обязательно повернет головы!

Совершенные сосновые шишки

Используйте простые трафареты и уникальную технику укладки для создания идеальных сосновых шишек, разработанных Грейс Дю Пре. Сделайте венок на Рождество и День Благодарения или повесьте несколько в миске круглый год.

Яркие серьги-подвески с цветочным принтом

Эти очаровательные серьги-подвески с цветочным принтом мгновенно добавят восхитительный и молодой вид любому образу. Используя технику запекания в духовке, этот проект «сделай сам» оставит у вас эффектное изделие магазинного качества.

Серьги Dainty Hepatica

Соберите волосы назад, чтобы эти великолепные стильные серьги оказались в центре внимания.

Журавль-оригами

Это пошаговое руководство сделает вас экспертом в создании журавлика-оригами.

Бусины ручной работы

Нам очень нравятся эти простые и потрясающие бусины ручной работы, созданные Грейс Дю Пре с помощью ручки для 3D-печати 3Doodler Start и нашего ассортимента биоразлагаемого пластика.

Уютные праздничные чехлы для телефона

С 3Doodler Start и нашим экологически чистым эко-пластиком вы можете «связать» для своего телефона собственный праздничный свитер!

Eggspressive Easter Eggs

Освежите свой весенний домашний декор несколькими красочными пасхальными яйцами, нарисованными вручную.

Переработанная банка из-под ананасов

Не выбрасывайте использованные стеклянные контейнеры, перерабатывайте их в удивительные и полезные тропические банки!

Удобный кошелек для монет

Создайте себе изящный маленький кошелек для монет, в который можно спрятать все ваши лишние мелочи. Выберите свои любимые цвета прядей FLEXY и сделайте свой мешочек таким, чтобы он соответствовал вашей индивидуальности!

3Doodler Start: Робот-лягушка Хоппи

Сочетая творчество с обучением STEM, новый двигатель и аккумулятор, входящие в комплект 3Doodler Start Robotics Pen Set или Activity Kit, означают, что вы можете создавать своих собственных движущихся друзей-роботов-лягушек.

3Doodler Start: Desktop Gremlin

Организуйте свои канцелярские и офисные принадлежности и поддерживайте чистоту на своем столе с помощью этих полезных гремлинов Doodled.

Завораживающие маски Эрики

Чтобы создать идеальные элементы костюма, мы обратились к местному модному эксперту и мастеру рисунков Эрике, чтобы она дала нам простое руководство, которое обязательно привлечет внимание.

Учебное пособие по значкам для путешествий

Что может быть лучше, чем украсить памятные места очаровательными каракулями?

Дорожные бирки Эрики

Собираетесь ли вы в дальний перелет или на короткие выходные, персонализация вашего багажа — лучший способ следить за своими вещами!

Цветы в рамке Грейс

Освежите интерьер с помощью восхитительных цветов в рамке!

Декоративные геометрические сердца

Узнайте, как создать собственное трехмерное геометрическое сердце в любимом цвете и стиле.

Обертка для наушников Puppy

Этот проект очень простой и практичный, один из наших лучших вариантов для начинающих!

Настольные часы Flamingo

Создайте свои собственные дерзкие настольные часы Flamingo с помощью набора 3Doodler Start Product Design Activity Kit.

Кисточка «Падающая звезда»

Эту кисточку «падающая звезда» легко сделать, она выглядит красиво и имеет множество применений.

2 лучшие 3D-ручки 2023 года

Мы независимо проверяем все, что рекомендуем. Когда вы покупаете по нашим ссылкам, мы можем получать комиссию. Узнать больше›

Игры и хобби

Фото: Signe Brewster

Нам так нравится канистровый пылесос Miele, что мы его раздаем — введите номер

Выиграйте Miele Complete C3 Calima за 800 долларов — шустрый канистровый пылесос, который наши эксперты давно полюбили после многих лет тщательных испытаний. Принять условия.

Если вам нравится заниматься рукоделием или, возможно, вы занимаетесь архитектурой, которая часто требует от вас создания 3D-моделей, 3D-ручка может стать забавным и полезным инструментом для «рисования» трехмерных объектов. После 35 часов исследований и создания 20 скульптур из нагретого пластика с помощью 10 3D-ручек мы уверены, что 3Doodler Create+ предлагает лучший общий опыт. Он имеет простой в использовании, удобный дизайн и предлагает труднодоступный набор советов по рисованию линий разного размера. Не менее важно и то, что служба поддержки клиентов 3Doodler отзывчива и полезна, что является важной функцией для относительно нового типа продукта.

Наш выбор

3Doodler Create+

Удобный в использовании и простой в использовании, Create+ также выигрывает от отличного обслуживания клиентов 3Doodler и возможности купить насадки разного размера.

Модели, которые мы создали с помощью 3Doodler Create+, выглядели так же, как модели, разработанные с помощью других ручек, но Create+ обеспечивает лучшее сочетание удобства, цены и индивидуальной настройки среди всех ручек, которые мы пробовали. Он лежит в вашей руке так же, как обычная ручка, и для начала рисования требуется всего лишь короткое нажатие кнопки (некоторые модели требуют, чтобы вы удерживали кнопку нажатой во время рисования). Без особой практики вы можете нарисовать простую трехмерную коробку или выбрать из сотен трафаретов для создания таких рисунков, как цветы и маски. Тем не менее, вы должны использовать собственную нить 3Doodler, которая стоит дороже, чем обычные нити, которые работают с другими ручками, хотя по-прежнему стоит всего около доллара, чтобы нарисовать более 300 дюймов, или около 2 долларов за час обычного рисования (включая ожидаемый). остановки).

Также отличный

3Doodler Start

Несмотря на то, что Start работает медленно и не имеет функций по сравнению с традиционными 3D-ручками, он прохладный на ощупь, что делает его более безопасным для детей младше 12 лет.

3Doodler Start медленнее и имеет гораздо меньше функций, чем большинство протестированных нами ручек, но и его наконечник, и только что экструдированный пластик совершенно безопасны для прикосновения. Это важно для детей до 12 лет, которые имеют тенденцию прикасаться к пластику и лепить его в процессе творчества. Меньшая округлая форма Start также облегчает детям удержание.

Все, что мы рекомендуем

Наш выбор

3Doodler Create+

Create+ удобно держать в руке и легко начать использовать сразу же.

Также отлично подходит

3Doodler Start

Несмотря на то, что Start работает медленно и не имеет функций по сравнению с традиционными 3D-ручками, он прохладен на ощупь, что делает его более безопасным для детей младше 12 лет.

Исследования

Почему нам стоит доверять
Что такое 3D-ручка?
Как мы выбирали
Как мы тестировали
Лучшая 3D-ручка: 3Doodler Create+
Недостатки, но не недостатки
Лучшая ручка для детей до 12 лет: 3Doodler Start
Конкуренция 903 48

Почему нам стоит доверять

С 2013 года я открываю, изучаю и тестирую 3D-принтеры, а иногда и 3D-ручки, для технических изданий, включая Gigaom, TechCrunch, а теперь и Wirecutter. Я понимаю недостатки существующей технологии, а также ее потенциал.

Работая над этим руководством, я взял интервью у Рэйчел Голдсмит, нью-йоркской художницы, которая активно использует 3D-ручки в своей работе (и которой бренд 3Doodler, специализирующийся на 3D-ручках, поручал ей создавать художественные работы в прошлом) об общих чертах, которые имеют значение для больше всего при использовании 3D-ручки. Я также поговорил с Джозефом Флинтом, который часто пишет о 3D-ручках для отраслевого блога 3D Insider, о известных ручках, которые он тестировал.

Что такое 3D-ручка?

3D-ручка — это ручной кузен 3D-принтера. Вы подаете нити твердого пластика (называемого нитью) в ручку, и ручка плавит нить и выдавливает ее из наконечника в виде нити липкого пластика. Держа перо, как обычную ручку, и рисуя в любом направлении, в том числе прямо в воздухе, с практикой, вы можете создавать трехмерные изображения, фигурки, игровые элементы или простые пластиковые предметы, такие как корзины и держатели для телефонов. Возможно, вы даже сможете отремонтировать сломанные предметы из АБС-пластика, используя 3D-ручку, чтобы «сварить» части вместе с расплавленным АБС-пластиком.

3D-ручки могут быть полезны людям всех возрастов и уровней способностей — даже дети в возрасте 8 лет могут использовать модели, специально разработанные для более безопасной работы, такие как наш отличный выбор. Они, как правило, нравятся всем, кто уже любит 3D-принтеры, рисование или моделирование, хотя они предлагают менее детальный контроль во время творческого процесса, чем многие художники могут привыкнуть: Рисование чистой модели с помощью 3D-ручки требует много времени. практики, что означает, что новички должны быть в порядке, когда их творения выглядят немного более органично.

Этот аспект рисования произвольной формы также делает 3D-ручки особенно привлекательными для детей, хотя для тех, кто предпочитает больше руководства или структуры, в Интернете доступно множество трафаретов для создания чего угодно, от моста Золотые Ворота до жука-носорога. Производители обычно не рекомендуют 3D-ручки для детей младше 8 лет, но мы считаем, что их может использовать ответственный ребенок младшего возраста под присмотром взрослых.

Если у вас уже есть 3D-принтер, вы можете подумать, что в вашей жизни уже достаточно пластиковых предметов. Но работа с 3D-ручкой более творческая и приятная, потому что вы на самом деле производите что-то своими руками, а не проектируете с помощью программного обеспечения и позволяете принтеру производить это. Вы также можете комбинировать 3D-печать с 3D-рисованием, используя 3D-ручку, чтобы исправить ошибки в печатной модели или дополнить ее красочными деталями. А у 3D-ручек нет ограничений по размеру, как у 3D-принтеров — вы можете работать практически в неограниченном масштабе.

Как мы выбрали

В начале 2018 года мы протестировали восемь ручек, различающихся по цене, форме и возможностям. В 2020 году мы не нашли новых моделей, достойных тестирования. Фото: Signe Brewster

При поиске 3D-ручек для тестирования мы сверились с существующими руководствами по покупке на таких сайтах, как 3D Insider, Popular Science и Code Mom. Мы также спросили наших экспертов о наиболее важных функциях, на которые следует обращать внимание, и потенциальных недостатках, которых следует избегать.

Вы можете потратить до 300 долларов на 3D-ручку, но не всем нужны дополнительные функции, имеющиеся в моделях высокого класса, такие как более мощные двигатели (которые обеспечивают большую точность и дополнительные параметры экструзии) или возможность печати с использованием необычные материалы. Вы также можете найти ручки менее чем за 25 долларов, но они получают плохие отзывы, и мы не нашли ничего стоящего для тестирования. Лучшие ручки для большинства людей, как правило, стоят от 25 до 100 долларов и имеют следующие характеристики:0005

Удобно держать: Поскольку проекты трехмерного рисования обычно занимают много времени, важен комфорт. Хотя один из наших экспертов сказал, что к форме любой 3D-ручки можно привыкнуть, мы предпочли ручку с более эргономичной формой, которая с самого начала удобна. И тепло от той части ручки, которая плавит пластик, не должно создавать дискомфорта в области рукоятки.
Надежность: Ручка не должна засоряться или легко ломаться.
Стабильный пластиковый экструдер: Ручка должна выпускать устойчивую, ровную пластиковую нить с удобной скоростью, повышая чувство контроля над ручкой.
Настраиваемые параметры: Ручки, которые позволяют выбирать скорость экструзии, облегчают переключение между более медленной детализацией и более быстрой работой с заполнением, а несколько настроек температуры позволяют работать с более широким диапазоном типов нити.
Непрерывное выдавливание: Вариант непрерывного выдавливания (когда вы просто нажимаете кнопку один раз, чтобы начать рисовать) удобнее для вашей руки при длительных проектах рисования, чем кнопка, которую нужно удерживать нажатой.
Простота загрузки: Хотите ли вы загрузить новую нить пластика или поменять существующую на другой цвет, загрузка и выгрузка должны быть простыми и быстрыми.
Сменные наконечники: Ручки, которые поставляются (или могут быть приобретены) с несколькими размерами наконечников, позволяют рисовать разной толщины, что полезно для переключения между деталями и наполнителем.
Portable: Перо должно быть беспроводным или, по крайней мере, иметь шнур достаточной длины для использования в различных рабочих условиях. По нашему опыту, шнур длиной менее 6 футов все еще кажется слишком коротким.
Хорошее обслуживание клиентов: Компания за ручкой должна быть доступна, если что-то пойдет не так. Это бонус, если ручка имеет щедрую политику замены или гарантию.
Широко совместимый филамент: Большинство 3D-ручек совместимы с большим количеством нитей разных марок, но для некоторых требуется пластик уникального дизайна со специальными характеристиками, или вы можете покупать только у той же компании. 3D-ручка, которая может работать с различными материалами и брендами, лучше.
Безопасно: Ручка не должна выделять опасные или слишком вонючие пары.

Используя вышеуказанные критерии, мы сузили наш список до восьми 3D-ручек для начального этапа тестирования в начале 2018 года: 3Doodler Start, 3Doodler Create, 3D-ручка Scribbler (снято с производства), ручка для печати Mynt3d, 3D-ручка Soyan (снято с производства) , Polaroid Draw (снято с производства), 3Dsimo Basic и Tipeye Smart 3D Pen (снято с производства). В конце 2018 года мы протестировали 3Doodler Create+ и 3Doodler Pro (снято с производства). В конце 2020 года мы протестировали 3Doodler Pro+.

Как мы тестировали

Фото: Сигне Брюстер

Я протестировала все 11 ручек сама, а затем заручилась поддержкой группы из четырех детей в возрасте от 8 до 10 лет для дальнейшего тестирования двух ручек, подходящих для детей младше 12 лет. Первоначальный тест мы оценили, насколько удобно каждое перо лежит в руках тестировщиков, и обратили внимание на то, не было ли оно слишком горячим после продолжительного использования. Мы провели прямую линию на листе пластика, построили небольшую коробку, которую нужно было рисовать прямо в воздухе, и построили модель Эйфелевой башни высотой 10 дюймов с помощью бумажного трафарета.

Мы также оценили настройки каждого пера, в том числе то, насколько легко было изменить температуру и скорость. Мы загружали и выгружали нить и следили за замятиями. Мы также отметили, сколько запаха и шума было произведено.

Для нашей тестовой панели для детей мы попросили каждого ребенка использовать каждую из двух ручек до 30 минут каждая. Мы предоставили детям книжки с трафаретами, но предоставили им самим решать, как они хотят играть с ручками. Некоторые дети использовали трафареты, другие предпочитали свободное рисование. Затем мы попросили детей выбрать свою любимую ручку и объяснить, что им нравится и не нравится в каждой из них.

Лучшая 3D -ручка: 3doodler Create+

Фото: Rozette Rago

Наш выбор

3doodler Create+

наконечники разного размера.

3Doodler Create+ предлагает лучший общий опыт рисования для людей в возрасте 12 лет и старше, которые хотят начать работать с 3D-ручками. В нашем тестировании он рисовал чистые линии пластика, который быстро затвердевал, был самым простым в использовании и одним из самых удобных для удержания. Он поставляется с широчайшим разнообразием полезных аксессуаров, и если вам когда-нибудь понадобится помощь, служба поддержки клиентов 3Doodler, безусловно, будет самой отзывчивой из всех, с которыми мы сталкивались.

Проекты трехмерного рисования могут занять некоторое время, поэтому нам нравится, что треугольный алюминиевый корпус с покрытием Create+ обеспечивает естественное удержание даже при длительном использовании. Ваш палец естественно лежит в пределах досягаемости двух кнопок, которые вы нажимаете один раз, чтобы начать или остановить выдавливание с медленной или быстрой скоростью соответственно — дизайн, который мы нашли идеальным для достижения точного контроля во время рисования. Create+ также остается комфортно прохладной во время рисования, в отличие от многих первых 3D-ручек.

Create+ выдает ровные ровные нити из пластика по мере того, как вы рисуете. Линии быстро затвердевают и остаются на месте, когда вы рисуете по ним; большинство других ручек цепляются за еще мягкую нить и тянут ее за собой, деформируя рисунок. Мы ценим то, что вместо того, чтобы удерживать кнопку нажатой, чтобы выдавить пластик, вы просто нажимаете ее один раз, что повышает удобство этой ручки при длительном рисовании. Create+ имеет диапазон скоростей, который находится где-то посередине для ручек, которые мы пробовали, но его быстрые и медленные настройки удобны для обычного рисования. Перо также является лучшим среди тех, что мы тестировали, в рисовании линий прямо в воздухе — то, что мы не так часто делали при обычном использовании, но это очень разрекламированная способность для 3D-ручек.

С помощью Create+ легко загрузить нить; он следует стандартной процедуре 3D-ручки, аналогичной процедуре клеевого пистолета. Чтобы выгрузить нить, вы нажимаете и удерживаете обе кнопки выдавливания, пока нить нити не станет достаточно свободной, чтобы ее можно было вытащить. 3Doodler рекомендует вынимать перо после каждого использования, чтобы предотвратить долговременное повреждение из-за хранения внутри него пластика. Перо позволяет вам выбирать между двумя настройками нагрева: для пластика ABS (около 380 градусов по Фаренгейту) или пластика PLA (около 360 градусов), и это все, что вам нужно, если вы используете линейку опций нити 3Doodler (подробнее об этом ниже).

Создавая скульптуру Эйфелевой башни во время тестирования, мы обнаружили, что 3Doodler Create+ обеспечивает наилучшие общие впечатления от рисования. Фото: Signe Brewster

Предположительно, одной из наиболее распространенных проблем с любой 3D-ручкой является засорение нити (вызванное расплавленным пластиком, который затвердевает и застревает внутри ручки). устранить засоры. Тем не менее, у нас никогда не было возможности использовать его, потому что ручка Create+, как и все 11 протестированных нами ручек, никогда не засорялась.

Create+ — одна из немногих протестированных нами ручек с возможностью покупки дополнительных размеров наконечников (вы также можете приобрести их для ручек 3Doodler Create и Pro). Один из наших экспертов настоятельно рекомендует использовать дополнительные наконечники, так как тонкие наконечники дают больше контроля над деталями, а толстые лучше подходят для более быстрого заполнения больших областей. После тестирования различных советов мы соглашаемся. Если вы хотите лучше контролировать работу с деталями или ускорить заполнение, вам помогут дополнительные советы. Есть также две формы в виде лент, которые могут быть полезны для добавления текстуры. Вам не обязательно покупать эти советы, чтобы получить хороший опыт работы с Create+, но они, безусловно, помогут. Одно предостережение: убедитесь, что ручка горячая, когда меняете наконечник, иначе вы рискуете навсегда сломать ручку.

В рамках нашего тестирования мы отправили каждой компании, производящей 3D-ручки, электронное письмо с вопросом, безопасно ли использовать стороннюю нить. Мы обнаружили, что 3Doodler ответила в течение нескольких минут — быстрее всех опрошенных нами компаний — и была одной из немногих компаний, которые вообще ответили. После того, как мы дважды отправили его через полстраны, оригинальное перо Create, которое мы тестировали, перестало работать, и у нас появилась возможность снова взаимодействовать со службой поддержки 3Doodler. Как и прежде, кто-то ответил в течение нескольких минут по электронной почте. В течение 25 минут после первого ответа человек, помогавший нам, диагностировал проблему с электричеством и предложил отправить замену. На все ручки 3Doodler распространяется годовая гарантия.

Недостатки, но не недостатки

3Doodler Create+ удобно держать и использовать, но в нем используется дорогая нить. Фото: Signe Brewster

Мы получили аналогичное управление линиями от Tipeye Smart 3D Pen, нашего предыдущего бюджетного варианта, несмотря на то, что Create+ стоит значительно дороже. Однако мы обнаружили, что другие сильные стороны модели Create+ оправдывают дополнительные затраты. Мы также заметили, что Create+ имеет тенденцию делать паузу для повторного нагрева, когда вы прекращаете экструзию, что может раздражать, когда вы часто останавливаетесь и начинаете рисовать мелкие детали. Это замедлило общий темп нашего рисования, но стоило подождать, чтобы получить взамен равномерно нагретый филамент.

Create+ поставляется с 75 10-дюймовыми пластиковыми нитями, что больше, чем у большинства протестированных нами ручек. Тем не менее, стержни из ABS и PLA для ручки Create+, представленные в широком диапазоне цветов и типов, являются самыми дорогими из всех протестированных нами ручек. (Компания заявляет, что использование нити стороннего производителя аннулирует гарантию на ручку, поскольку моторы ручки 3Doodler предназначены для работы с прямыми короткими пластиковыми нитями, а не с более длинными спиральными нитями, характерными для недорогих нитей сторонних производителей. ) Например, пачка. Стоимость 25 10-дюймовых нитей (20 футов нити) для Create+ начинается с 8 долларов, по сравнению с 240 футами нити стороннего производителя для нашего бюджетного выбора примерно за 15 долларов, что составляет около 1,25 доллара за 20 футов. Это пятикратная разница, но, учитывая, что 20 футов достаточно нити примерно для двух часов непрерывного рисования на высокой скорости пера Create+, это не большая разница для каждого проекта. (Эйфелева башня на фото выше заняла около часа, включая запуск и остановку.)

Сменные нити сторонних производителей намного дешевле, чем фирменные нити 3Doodler. Фото: Rozette Rago

Более короткие нити ручек 3Doodler также заканчиваются быстрее, а это означает, что вам придется останавливаться и перезагружать Create+ чаще, чем ручки других производителей. Перезагрузка во время рисования может раздражать, особенно если вы слишком долго ждете перезагрузки, а перо просто перестает выдавливать пластик.

Как и в случае со всеми другими ручками, которые мы пробовали, использование Create+ с нитью ABS издает химический запах, в то время как нити нити PLA пахнут скорее кленовым сиропом. Также, как и другие модели, Create+ издает плаксивый шум мотора во время рисования. Это раздражает, но недостаточно громко, чтобы слушать кого-то в соседней комнате.

У Create+ шнур длиной 5,9 фута довольно стандартный для 3D-ручки, но в нашей рабочей среде он показался вам немного коротким: вам нужно, чтобы шнур был сильно провис, чтобы вы не чувствовали никакого рывка в верхней части ручки. ручку во время работы. Мы рекомендуем купить удлинитель, если вы не планируете пользоваться ручкой непосредственно перед розеткой.

Лучшая ручка для детей до 12 лет: 3Doodler Start

Фото: Signe Brewster

Также великолепна

3Doodler Start

Несмотря на то, что ручка Start медленная и лишена функций по сравнению с традиционными 3D-ручками, она холодная на ощупь, что делает ее безопаснее для детей младше 12 лет.

После тестирования двух безопасных для детей ручек с помощью панели, состоящей из четырех детей, мы пришли к выводу, что 3Doodler Start — лучший вариант для детей младше 12 лет. Во время тестирования мы заметили, что детям нравится прикасаться к ручкам и лепить их. экструдированный пластик, а это означает, что ручки с горячими наконечниками, в которых используется пластик ABS или PLA, включая Create+, небезопасны для их использования. 3Doodler Start имеет прохладный на ощупь наконечник и использует специальный пластик, который выходит из пера при более низкой температуре, поэтому дети могут рисовать и лепить по своему усмотрению.

Наша группа из четырех детей разделилась по тому, какое перо они предпочли в целом, но всем четверым детям нравилось использовать Start, и только двоим понравился 3Dsimo Basic. Start меньше и изогнут, что, по мнению большинства детей, делает его лучше лежащим в их руках; Basic более длинный и плоский, как шоколадный батончик. Ни одна из ручек не засорилась во время тестирования, но поскольку их кончики короче, чем у ручки для взрослых, часть ручки вокруг наконечника имела привычку протаскивать полусухой пластик и загрязняться. Обе ручки стали достаточно грязными, чтобы разозлить участников дискуссии, хотя Start испарялся заметно меньше, чем Basic.

3Doodler Start достаточно мал, чтобы поместиться в руках ребенка, и не обожжет их. Фото: Signe Brewster

С помощью Start можно рисовать ровные прямые линии, но поскольку он использует нить, которая имеет более глиноподобную текстуру и требует больше времени для высыхания, чем нить в других наших кистях, при использовании требуется больше терпения. Фактически, это самая медленная ручка из всех, что мы тестировали, потому что вы должны двигаться медленно и ждать, пока линии полностью высохнут, прежде чем пытаться рисовать по ним снова.

Некоторые тестировщики обнаружили, что рисовать с помощью 3Dsimo Basic немного проще, потому что в ручке используется пластик PCL — материал, который по своим характеристикам ближе к PLA, используемому в ручках для взрослых. Мы также обнаружили, что рисовать линию прямо в воздухе было намного сложнее с любой из удобных для детей моделей, потому что только что экструдированный пластик из этих ручек очень долго сохнет. Ни одна из моделей не имеет регулировки температуры.

У нас не возникло проблем с загрузкой или выгрузкой Start, но, как и в случае с нашим лучшим выбором, вы застряли с дорогой сменной нитью 3Doodler. А одному тестировщику так не понравились короткие прямые куски нити (которые нужно перезаряжать чаще, чем другие типы), что он в целом предпочел 3Dsimo Basic.

Вы не можете покупать наконечники других размеров для Старта. Однако вы можете заряжать его и использовать без шнура — функция, которую мы хотели бы иметь во всех 3D-ручках. И, как и Create+, Start выигрывает от самой быстрой команды обслуживания клиентов из всех протестированных нами ручек. На Start также распространяется годовая гарантия. Он практически не производил запаха и был достаточно тихим, чтобы не раздражать посетителей в кафе во время нашей детской тестовой панели.

Конкуренты

3Doodler Pro+ — самая удобная ручка, которая дает нам максимальный контроль над линиями. Это одна из самых гибких ручек, которые мы тестировали, когда дело доходит до материалов: в то время как Create+ совместим с пластиками PLA, ABS и Flexy, Pro+ добавляет дополнительные опции, такие как дерево (смешанное с пластиком), медь (также смешанное с пластиком) и нейлон. Он также позволяет точно контролировать температуру, что упрощает работу с необычными сторонними материалами. Однако этих преимуществ было недостаточно, чтобы мы могли рекомендовать Pro+, потому что он стоит более чем в три раза дороже, чем Create+. Эта цена исключает его для всех, кроме самых преданных пользователей 3D-ручки.

3Doodler Create — это более старая модель Create+, и раньше она была нашим лучшим выбором. Нам это нравится по многим из тех же причин, что и более поздняя модель, включая комфорт, обслуживание клиентов и советы по рисованию линий разных размеров. На наш взгляд, его матовый алюминиевый корпус выглядит немного более отточенным, чем пластиковый корпус модели Create+. Тем не менее, Create+ работает с нитью заметно лучше, что упрощает рисование гладких прямых линий. Если вам нужна ручка, которая имеет большинство общих функций с нашим лучшим выбором по более низкой цене, Create может быть хорошим вариантом, пока он все еще доступен.

Ручка для печати Mynt3d, которую нам одолжила компания, была мертва по прибытии — она загружала нить всего на несколько миллиметров за раз и нагревалась только тогда, когда мы удерживали одну из ее кнопок, что не предназначено для ее работы. Но квадратной формы пера было бы достаточно, чтобы дисквалифицировать его из соображений удобства: в отличие от других ручек, наши пальцы не опирались естественным образом на кнопку экструдера. Mynt3d не ответил на наш запрос в службу поддержки.

Мы протестировали простую на ощупь 3Dsimo Basic и 3Doodler Start, чтобы найти лучшую 3D-ручку для детей. 3Dsimo — одна из немногих компаний (наряду с 3Doodler), которые ответили на наш запрос в службу поддержки клиентов, и ручка совместима с более дешевой нитью сторонних производителей. Хотя трое из четырех детей-испытателей считали, что меньший размер Start позволяет легче держать его в руках, один считает, что Basic позволяет им рисовать более детально. В наших собственных тестах мы согласились: в то время как Start выдавливает глиноподобный пластик, который легче формовать, пластик 3Dsimo ближе к тому, что используется в ручках для взрослых (несмотря на то, что сразу после экструзии он холодный на ощупь). Basic поставляется с красивой книгой трафаретов, которая больше и лучше напечатана, чем буклет с трафаретами Start, но ручка также дороже и не так широко доступна, как Start.

3Doodler 3D Build and Play — это не традиционная 3D-ручка; вы поворачиваете ручку, чтобы выдавить нить из мягкого пластика в форму для создания форм. Мы попробовали его лично на Ярмарке игрушек в 2020 году и не впечатлились. Хотя это безопасно для детей в возрасте от 4 лет и старше, мы обнаружили, что для использования форм все еще требуются определенные навыки, и результаты выглядят неряшливо.

Познакомьтесь с вашим проводником

Сигне Брюстер

Сигне Брюстер — редактор компьютерной команды Wirecutter. Она также пишет о виртуальной реальности. Ранее она писала о новых технологиях и науке для таких изданий, как Wirecutter, MIT Technology Review, Wired, Science и Symmetry Magazine. Свободное время она проводит за квилтингом и получает степень магистра в области писательского мастерства.

Дополнительная литература

Лучшие наборы электроники для детей и начинающих
Сигне Брюстер
Мы протестировали наборы электроники с детьми в возрасте от 7 до 12 лет и получили отзывы от родителей и производителей, чтобы найти наиболее увлекательные способы обучения для детей. про электронику.
29 лучших подарков для 5-летних детей
Келли Гласс, Кейтлин Гиддингс и Wirecutter Staff
Многие из лучших подарков для 5-летних детей — это проекты или наборы, которые помогут им изучить их недавно развивающиеся интересы, будь то искусство, музыка, наука или природа.
25 лучших подарков для 7-летних
Келли Гласс, Эллен Ли и Wirecutter Staff
Некоторые из лучших подарков для 7-летних воспитывают чувство выполненного долга и стимулируют их стратегическое мышление .

Верстать журнал это: Как правильно сверстать журнал — Все этапы от верстки до офсетной или цифровой печати

Как правильно сверстать журнал — Все этапы от верстки до офсетной или цифровой печати

Что такое верстка журнала

Верстка журналов и другой многостраничной полиграфической продукции – это не только огромная наука, со своими правилами, накопленные целыми поколениями книгопечатников каноны, но и искусство, требующее обладанием чувства стиля, вкуса, ритма и позволяющее создавать не только содержательные, но радующие восприятию глаз произведения.

Вёрсткой обычно принято именовать процесс формирования печатной страницы изделия. Понятно, что осуществляется сей процесс посредством компьютера в специальных программах верстки, таких как QuarkXPress и Adobe InDesign. Какая лучше, зависит от личных предпочтений верстальщика.

Заметим только, что первая – QuarkXPress – имеет на сегодня меньшие функционал и удобство в работе, а также ориентирована больше на электронные издания, тогда как вторая – Adobe InDesign – на изготовление полиграфической продукции.

Использование Microsoft Word и Publisher не только не может рассматриваться как альтернатива данным приложениям, но и верстать в них просто-напросто запрещается, так как получить на выходе что-либо полностью готовое к печати представляется затруднительным.

Основные советы по верстке журнала

Не верстать разворотами, а только постранично (чтобы составить в программе страницы разворотами, используйте опцию Spreads).

Формат документа должен строго соответствовать готовому размеру изделия.

Не злоупотребляйте ложными разворотами (изображениями и заголовками, переползающими с левой полосы на правую; при конечной сборке изделия изображение слева на развороте будет не совпадать с изображением справа – актуально для ВСЕХ типов скрепления).

Не скупитесь на поля, больше “воздуха” – это красиво! Соблюдайте закон вылетов: изображение выводится за обрез на 5 мм, дабы после сборки брошюры не осталось белых полосок по краям страницы.

Графические иллюстрации и векторные изображения

Графические изображения, используемые в вёрстке, можно поделить на растровые и векторные.

Растровую графику (условно, фотографии) для публикаций редактировать придётся только в Adobe Photoshop, тут альтернатив нет и, скорее всего, не будет. Учтите, что изображения завёрстываются в 100% размер и разрешение, какие заложены в макете.

Векторная графика готовится в Adobe Illustrator (предпочтительнее) либо в CorelDRAW. Выбор, разумеется, в пользу первой, так как с файлами второй что Quark, что InDesign не работают вообще, графику из Corel придётся переводить в файлы формата *.eps (универсальный формат описания графических изображений), которые затем будут вставляться в макет.

Здесь нюанс такой: эффекты, генерируемые Corel после импорта в *.eps иногда выглядят не так, как задумывалось, что обусловлено особенностями обработки PostScript в Corel.

Внимание!

Ни в коем случае не используйте векторную программу в качестве растрового редактора: в некоторых случаях эффекты наложения или прозрачности для растровых изображений в векторных программах могут сыграть с вами злую шутку – от появления артефактов на растре до пропадания изображения.

Как сделать обложку журнала

Этой проблеме (именно так – проблеме) уделяем особое внимание, так как макеты, изготавливаемые для разных типов скрепления (скоба, КБС (клеевое бесшовное скрепление), твёрдый шитый переплёт) имеют свои особенности. Например, для КБС потребуется дополнительно сверстать корешок, предварительно узнав в типографии его толщину, а для твердого переплёта помимо корешка придётся продолжить изображение с обложки на загиб вокруг переплёта. Если этого не сделать сразу, потом придётся тратить лишнее время и нервы на доработку.

Как правильно подобрать шрифт и что такое сетка

Шрифтов в макете не должно быть чрезмерно много, обычно их два-три, не более. Один – основной, которым набирается весь текст публикации, и один-два дополнительных, на заголовки и подзаголовки. Также важны кегль (размер) шрифта и междустрочный интервал (интерлиньяж).

Модульная сетка – это, проще говоря, разметка страницы под вёрстку: сколько отводится места на поля, на заголовки и картинки, расположение колонтитулов; само собой, принципы симметрии тоже никто не отменял, они должны обязательно учитываться.

Когда все этапы вёрстки закончены, следует передать для проверки макет профессиональному корректору, так как орфографические ошибки или глупые описки в самом неподходящем месте, например, в заголовке аршинным шрифтом (да-да, бывает и такое!), могут свести на нет все старания, затраченные выше.

Итак, макет журнала готов, в каком же формате предоставлять навёрстанное в типографию? Данный вопрос лучше обсудить там, где будет печататься журнал. Оптимально – файлы в формате pdf, главное, чтобы они были грамотно выведены (как правильно сгенерировать pdf для сдачи в производство – см. технические требования к макетам).

Сборка вёрстки журнала тоже приветствуется, главное, чтобы грамотно была собрана вёрстка (присутствовали все графические файлы, обязательно приложены шрифты и сгенерированы файлы экспорта для того, чтобы вашу вёрстку можно было открыть в ранних версиях программ, если типография использует не последние версии).

И напоследок:

Не перемените воспользоваться техническими требованиями для подготовки макетов к офсетной и цифрой печати, скачать которые можно в свободном доступе на сайте типографии. Пренебрежение ими в начале работы над макетом зачастую может привести к ПОЛНОЙ переделке макета впоследствии.

Помните, что заниматься подготовкой макета должен профессиональный верстальщик, которому все текстовые и графические материалы должны быть переданы ЗАРАНЕЕ, до начала технической работы, так как замена материалов повлечёт за собой временные и материальные затраты.

Также напоминаем, что полиграфия находится на стыке производства и искусства, и отношение к этому факту должно быть соответствующим.

Если вы не готовы взяться за верстку журнала, то можете обратиться к нам и наши верстальщики профессионально выполнят работу. Верстая журналы в нашей типографии, вы получаете скидку на печать журналов!

10 правил журнальной верстки

Дизайн

5 мин на чтение

27219

Художественный редактор «T3» Люк О’Нил предлагает десять эмпирических правил для улучшения дизайна любого издания.

Фундаментальные навыки, необходимые для того, чтобы быть хорошим дизайнером верстальщиком, во многом подобные тем, что необходимы для любой другой формы графического дизайна, но, как и любая специализированная область, эта сфера требует применения особых задач и общих правил.

В следующих 10 пунктах я кратко опишу некоторые общие правила и подходы к выполнению хорошего дизайна издания, которые помогут вам придумать новый заголовок или просто задуматься о карьере редактора.

1. Определите свою аудиторию и персональный стиль дизайна

Независимое издание Anorak заполнило рыночную нишу действительно творческим, порой анархическим журналом для детей.Это на самом деле самое главное правило, независимо от того выпускаете ли вы в свет новое издание или же разрабатываете дизайн существующего. Очень важно, чтобы вы знали свою аудиторию и соответственно делали для них эскизы.

Таким же образом читатель должен отождествлять себя со стилем изложения материала, формат публикации должен быть адресован ему — как вербально, так и на более тонком подсознательном уровне.

2. Обложка в первую очередь

Независимо от того, являетесь ли вы национальным потребительским изданием, небольшим изданием с узкой целевой аудиторией или Интернет-ресурсом, реальность такова, что обложка является самой важной страницей журнала, и большую часть вашего времени необходимо посвятить именно ей.

Обложка должна работать на нескольких уровнях — она должна быть достаточно уникальной, чтобы привлечь внимание на переполненных полках газетного киоска и в то же время не оттолкнуть существующих читателей. Она должна вызвать любопытство и интригу, рассказать историю, раскрывая потенциальному читателю содержимое материалов. Всегда старайтесь заранее разрабатывать обложки для цифровых изданий, поскольку то, что срабатывает с газетным киоском и печатными изданиями, вряд ли будет работать на экране или в виде маленького эскиза.

3. Выберите правильный подход к обложке

Не имея ограничений печатных изданий, цифровые обложки должны все же оказывать некоторое влияние — как это успешно делает обложка со Скарлетт Йоханссон в Esquire Weekly. Не существует единого шаблона для разработки идеальной обложки (хотя кто-то может говорить вам иное). В первую очередь — это сочетание отличной отработанной идеи и своего рода магии.

Важен совместный подход редактора и команды к идее. Воспользуйтесь их опытом, обсуждайте новую идею вместе и не бойтесь отступить, если считаете, что кое-что не работает, или же просто попросите придумать несколько альтернативных идей обложки. Самое главное — никогда не пытайтесь творить в вакууме.

4. Придерживайтесь модульной сетки (но не перебарщивайте)

Модульные сетки представляют собой основу для всех сфер графического дизайна, но больше всего они важны в редакционном дизайне. Немаловажно, чтобы у вас всегда была готова к использованию модульная сетка, поскольку она будет составлять основу вашего эскиза, структурируя страницы.

Модульная сетка из шести колонок с двумя симметричными столбцами текста имеет совсем иной вид, чем сетка из семи столбцов с двумя колонками текста и колонкой неправильной формы. Попробуйте вставить сначала ваш основной текст, а затем постройте сетку, поскольку кегль шрифта и высота строк, которую вы выберете, позже наполнят сетку.

Вы можете подумать, что я противоречу сам себе, говоря, что использование сетки важно, но мне кажется, что таких ограничений иногда можно избегать. Эскиз несколько произвольной формы может быть желанным послаблением на фоне общей строгости модульной сетки.

5. Типографская иерархия

Вы найдёте наиболее красивые и экспериментальные примеры типографики в журналах, но это не ограничивает полет фантазии. Весь превосходный редакционный дизайн должен иметь сильную типографскую структуру — от основного текста до заголовков с жирным шрифтом — выбор кегля не только поможет прекрасно выделить заголовок, но и поможет читателю сориентироваться в структуре.

Существует слишком много различных подходов, невозможно описать их все, но лично я для себя определил, что когда дело доходит до выбора кегля — чем меньше, тем лучше. Парочка шрифтов (или даже однотипные шрифты) могут быть гораздо более впечатляющими и эффективными, чем попытка вставить в текст всё, что только возможно, плюс кухонную раковину в придачу. Слишком много элементов — и ваш эскиз может быть воспринят негативно и создать впечатление беспорядка и отсутствия единой позиции.

6. Не бойтесь пробелов

Мастер сдержанности Мэтт Уилли демонстрирует искусное использование кегля и пробелов на страницах Independent MagazineХотя для многих из нас пробел является своего рода роскошью, не поддавайтесь искушению заполнить каждый дюйм дополнительного пространства, появившееся у вас.

Потрясающая фотография может иметь большее влияние, если будет уменьшена и обрамлена пустым пространством, или же внимание может быть сосредоточено на заголовке, расположенному посреди страницы в окружении пробелов — перед началом основного текста.

7. Вставки

В первом томе Computer Arts Collection для удобства мы сделали пустые декоративные вставки между разделами с закладками и перечнем.Вставки невероятно важны в любом журнале, структурированный флэтплан с разрывами разделов может реально помочь, позволяя изданию свободно дышать, а читателю — ориентироваться в публикациях.

Использование различных видов бумажных вставок — это отличный способ сообщить читателю, что он находится в другом разделе и это сразу же привнесет иную атмосферу. Если у вас нет такой возможности, тогда просто используйте снимок без полей на всю страницу или расположите его справа, а не на развороте, что может быть желанным отклонением от нормы.

8. Иерархия элементов и исходных позиций

Сталкиваясь с рядом различных элементов или историями разных объемов и важности, легко почувствовать некую перегруженность. Сделайте так, чтобы было понятно, какая история или элемент занимает самое главное место в рейтинге — используя размещение, размер заголовка и размер изображения. Буквицы, указатели и простые вводные графики могут сориентировать читателя.

Будьте осторожны с этими компонентами в цифровых изданиях, поскольку декоративные графические элементы можно рассматривать как интерактивные кнопки. При разработке макета для іPad старайтесь думать о нём как о схеме расположения, где каждый графический элемент имеет свое функциональное назначение.

9. Всегда думай о кросс-платформе

Журналы должны быть действительно кроссплатформенными — вот к какому выводу пришёл «T3», когда сделал своё издание самым продаваемым журналом для іPad в Великобритании.Независимо от того, работаете ли вы с печатным изданием, планшетным или с обоими, важно, чтобы ваши проекты работали на всех платформах одинаково без чувства разрозненности дизайна и языка визуального общения.
Хорошая практика заключается в разработке эскиза сначала для цифрового издания, чтобы добиться удобства использования, поскольку часто гораздо проще перевести проект на печатную страницу, чем наоборот. Кроме того, подумайте о том, как ваша иллюстрация может работать на различных платформах. Есть ли возможность добавить немного анимации для цифровой версии? Возможно, оратор в печатном издании может стать анимированным в версии для іPad.

10. Будьте уникальным

«Net a Porter» и финансируемый на Кикстартере «The Great Discontent». Оба запустили новаторские проекты.

Наконец, и возможно, самое главное — это быть уникальным в идеях и дизайне. Сейчас, когда в издательской индустрии все пребывает в постоянном движении, как никогда важно выделяться из толпы.

Свидетельством этого является, казалось бы, никогда не прекращающийся поток новых, красиво оформленных и хорошо продуманных независимых изданий, которые продолжают процветать. Не говоря уже о компаниях, которые изначально были цифровыми и блогах, таких как «Net a Porter», который выпускает журналы на рынок — и не только цифровые издания для потребителей, но и полномасштабное глянцевое высококлассное издание, которое в газетных киосках соседствует с Vogue. А я думал, печатные издания вымерли, нет?

Источник: in Print Design

Фото на обложке: ShutterStock

#дизайн

#печать

#советы

#статья

Как сделать журнал за 12 шагов

Журналы визуально приятны, их интересно читать, и они представляют собой идеальную платформу для продажи товаров и услуг. Вы можете создать великолепный печатный или цифровой журнал, выполнив следующие действия.

Хотите продолжить? В этом посте вы узнаете, как создать журнал с помощью наших настраиваемых шаблонов журналов.

1. Выберите тему

Не может быть журнала без темы. Подумайте о своей области знаний и аудитории, к которой вы стремитесь. Независимо от того, составляете ли вы каталог украшений ручной работы или вязаных шапок, или глянцевый журнал с пышными фотографиями для Совета по туризму, вам нужна четкая, объединяющая тема.

Некоторые потенциальные темы, которые могут вызвать ваш интерес, включают музыку, кино, путешествия, текущие события, моду, здоровье и фитнес, отдых, спорт, садоводство и внутреннюю отделку. Когда у вас есть глубокие знания по теме, ваши читатели будут более заинтересованы в вашем журнале.

2. Выберите название

Я решил создать журнал о путешествиях. Ваш заголовок должен быть кратким и по существу. Помните, что ваше название будет представлять ваш бренд с течением времени (в случае некоторых журналов — сотни лет) и на разных платформах.

3. Выберите обложку

В каждом журнале есть статья на обложке, которая привлекает наибольшее внимание как по дизайну, так и по содержанию. В журнале, ориентированном на знаменитостей, это будет подробное интервью со звездой на обложке. В нашем журнале о путешествиях изображение на обложке будет выделять место назначения, которое будет подробно описано внутри. В этом случае мы назвали нашу обложку «Путешествие месяца».

4. Найдите обложку

Что делает обложку привлекательной? Ваш взгляд притягивается к верхней части и центру страницы, поэтому на обложке должны быть наиболее интересные элементы. Удобным элементом дизайна для использования является правило третей. В Lucidpress вы можете добавить направляющие, щелкнув правой кнопкой мыши холст или перетащив линии с линейки. Когда обложка нашего журнала разделена на сетку 3 x 3, вы можете видеть, что заголовок находится в верхней трети, тематические статьи — в нижней трети, а наш взгляд обращен на пальмы на пересечении линий сетки. .

Убедитесь, что вы используете изображение высокого качества. Для печатных журналов необходимо минимум 300 ppi. Изображение на обложке — это то, что привлечет вашу аудиторию. Оно должно соответствовать теме вашего журнала, быть большим, легко воспринимаемым с первого взгляда и иметь привлекательные цвета. В Lucidpress дважды щелкните изображение обложки, чтобы заменить его своим.

Марка журнала определяется его шапкой. Time , Vogue и National Geographic у всех есть знаковые заголовки. В этих публикациях используются шрифты с засечками. Billboard , GQ и Glamour используют шрифты без засечек. Использование одного и того же шрифта за выпуском создает единый бренд, а дизайнеры могут играть с цветом текста, чтобы он соответствовал изображению на обложке.

Решите, будет ли ваша заставка перед фотографией на обложке или за ней. Для этого журнала мы поместили заголовок перед изображением. Выберите свой стиль: ваш журнал утонченный или игривый? Какова ваша ниша? Он ориентирован на дизайн, путешествия, садоводство или поп-культуру? Поскольку этот журнал посвящен путешествиям, мы решили использовать зеленый и белый цвета, вдохновленные природой. Вам нужно, чтобы шрифт, цветовая схема и дизайн соответствовали духу вашего журнала. Здесь мы используем современный шрифт без засечек с бирюзовым баннером под заголовком. Теперь наша аудитория будет знать, на что обращать внимание в будущих выпусках.

6. Написание основных статей

Статьи в журнале часто являются его самой большой добычей. Решите, будете ли вы набрасывать все части самостоятельно или будете полагаться на авторов-фрилансеров или других внешних участников. В зависимости от объема и размера вашего журнала этот процесс может занять недели или месяцы. Если журнал является изданием кампуса колледжа, будут штатные авторы, редакторы и запросы на сторонние материалы. Для профессионального журнала возможности будут еще шире. В Lucidpress вы можете перетаскивать контент с Google Диска прямо на холст. Вместо того, чтобы отправлять черновики туда и обратно разным авторам, каждый дизайнер и писатель может комментировать и редактировать одновременно в самом журнале. В этом видео показано, как члены вашей команды могут сотрудничать в Lucidpress 9.0003

7. Включить графику

Недостаточно просто иметь красивую обложку — в вашем журнале должны быть интересные фотографии и графика. В визуальной среде вы привлечете своих читателей, сопровождая свои статьи высококачественными изображениями.

В Lucidpress можно легко импортировать изображения из сторонних служб хранения. Просто перетащите значок изображения с панели содержимого на холст. У вас будет возможность загружать изображения со своего компьютера, Flickr, Facebook, Dropbox или Google Search. В шаблоне изображения объединены общей темой путешествий. Определенные цвета, такие как терракотово-коричневый, светло-голубой и темно-зеленый, занимают видное место. Связывание изображений по теме, цвету или стилю придаст единообразие вашему макету.

8. Принять решение о тематических статьях

Принять решение о тематических статьях; помимо статьи на обложке, вы должны выбрать две или три статьи для выделения на обложке. Это должны быть статьи, представляющие наибольший интерес для ваших читателей. На этой обложке мы сделали акцент на Ангкор-Ват и Колизей. Номера страниц помогают читателям узнать, куда обратиться за дополнительной информацией. Выбирая тематические статьи, спросите себя, какие статьи в этом выпуске самые длинные или наиболее изученные.

9. Разместите миниатюры

При размещении миниатюр убедитесь, что изображения дополняют фон, но при этом выделяются. В шаблоне Lucidpress мы создали прозрачный баннер для смещения миниатюр тематических статей. Это белый прямоугольник с непрозрачностью 60%. Кроме того, мы разместили штрих-код и URL-адрес сайта журнала. Это помогает читателям узнать, где искать онлайн-статьи и другой эксклюзивный веб-контент. Вы можете использовать Lucidpress для создания журналов, оптимизированных для iPad, со встроенным видео и областями прокрутки.

10. Создать оглавление

После того, как вы соберете все свои статьи и сопровождающие их изображения, создайте оглавление. Lucidpress упрощает выравнивание элементов на вашей странице. В нашем оглавлении на странице 3 шаблона вы можете выбрать несколько объектов. Удерживая нажатой клавишу Shift, вы можете одновременно изменить выравнивание, цвет рамки, размер текста и шрифт нескольких элементов.

11. Задняя страница

В журналах с широким тиражом задняя страница часто представляет собой рекламу на всю страницу. В Lucidpress нажмите Добавить страницу , чтобы добавить заднюю обложку к шаблону. Вы можете добавить пустую страницу или выбрать один из готовых стилей страницы.

12. Примечания по печати

Этот шаблон предназначен для печатных журналов. Есть несколько вещей, о которых следует помнить, если вы печатаете свой журнал. Вот некоторые из них:

Качество бумаги — Журналы должны быть на глянцевой бумаге для обеспечения наилучшего качества изображения. Проконсультируйтесь с профессиональным типографом о правильном весе и размере для вашего проекта.
Макет — Из-за характера журналов вам нужно будет дважды проверить, чтобы ваши страницы были правильно оформлены.
Выпуск под обрез — Вы можете добавить в документ выпуск под обрез, чтобы на страницах не было пустых краев. Обрез похож на более широкое поле, которое затем обрезается в процессе печати.

Журналы развлекают, стимулируют продажи и доставляют удовольствие при просмотре как на бумаге, так и на экране. С Lucidpress в качестве программного обеспечения для публикации и дизайна журналов вы будете в восторге от результатов.

Независимо от того, отправит ли ваш журнал вас в далекие места или поближе к дому, эти бесплатные шаблоны журналов станут отличной отправной точкой.

Журналы – Журнал для визажистов

Выпуск 138 Июнь/июль 2019 г.

От $7. 00

Распроданный

Выпуск 137 Апрель/май 2019 г.

Обычная цена

$5.00

Распроданный

Выпуск 136 Февраль/март 2019 г. Сэр Джон

Обычная цена

$5.00

Распроданный

Выпуск 136 Февраль/март 2019 г.

Обычная цена

$5. 00

Распроданный

Выпуск 135 Декабрь/январь 2019 г.

Обычная цена

$5.00

Распроданный

Выпуск 134 Октябрь/ноябрь 2018 г.

Обычная цена

$5.00

Распроданный

Выпуск 133 Август/сентябрь 2018 г.

Обычная цена

$5. 00

Распроданный

Выпуск 132 Июнь/июль 2018 г.

Обычная цена

$5.00

Распроданный

Выпуск 131 Апрель/май 2018 г.

Обычная цена

$5.00

Выпуск 130 Февраль/март 2018 г.

От $5.00

Выпуск 130 Февраль/март 2018 г. ПОДПИСАН

Обычная цена

$15.00

Распроданный

Выпуск 129 Декабрь/январь 2017 г.

От $5.00

Распроданный

Выпуск 128 Октябрь/ноябрь 2017 г.

От $5.00

Выпуск 127 Август/сентябрь 2017 г.

От $5. 00

Распроданный

Выпуск 126 Июнь/июль 2017 г.

Обычная цена

$7.00

Выпуск 125 Апрель/май 2017 г.

От $5.00

Распроданный

Выпуск 124 Февраль/март 2017 г.

Обычная цена

$5.00

Распроданный

Выпуск 123 Декабрь/январь 2016 г.

Мокап футболка на вешалке: 80+ мокапов футболки psd скачать бесплатно

Мокап майка — 96 фото

Бежевая футболка мокап

Мокап одежда

Мокап одежды на человеке

Мокап серой футболки

Mock up футболки

Детская футболка мокап

Футболка с принтом мокап

Мокап футболка белая женская

Печать на футболках мокап

Девушка в футболке мокап

Майка Mock up

Сложенная футболка PSD Mockup

Майка на вешалке

Футболка на столе мокап

Футболка PSD для фотошопа

Рубашка мокап

Футболка на белом фоне

Детская футболка мокап

Мокап футболки с логотипом

Футболка на вешалке

Мужская и женская футболка мокап

Футболка на столе

Футболки семейные Mockup

Футболка мокап

Mock up детская футболка

Футболка перед

Мокап женской футболки PSD

Белая футболка на вешалке

Белые футболки рекламные

Футболка на вешалке

Mock up девушка

Футболка белая перед зад

Мокап футболка белая женская

Белая футболка

Футболки на деревянном фоне

Bella Canvas 3001t

Пустая белая футболка

Футболка мокап

Одежда для мокапа

Мокап черной футболки PSD

Футболка цветная мокап

Серая футболка мокап

Белая футболка спереди и сзади

Парные футболки мокап

Футболка с нанесением принта

Человек в белой футболке

Одежда на фоне дерева

Футболка мокап

Черная футболка сбоку мокап

Белая футболка сзади мокап

Футболка вид сбоку вектор

Детская белая футболка мокап

Набор для фирменного стиля

Мокап футболка белая на фоне

Черная футболка на белом фоне

Майка Mockup

Футболка мокап

Футболка ткань мокап

Белая футболка спереди и сзади

Мокап футболка для зала

Белая футболка на вешалке

White Polo Mockup

Белая футболка

Футболка мокап

Одежда для мокапов

Футболка белая спереди и сзади вектор

Mockup одежда

Футболка белая 3d

Мокап белая футболка спереди

Mock up черная футболка

Макет футболки

Форменный стиль в одежде

Mockup free футболка

Футболка мужчина

Мокап одежды на человеке

Футболка Mockup PSD

Футболка на столе

Футболка с надписью мокап

Футболка PSD

Семейные футболки мокап

Футболка мокап

You should hang up Fold your Shirts before you Pack them

Man in Tshirt Mockup

Футболка женская PSD

Мокапы для постеров

Белая футболка спереди и сзади

Мокап футболки PSD

Mock up девушка держит

Футболки Mockup спереди и сзади

Человек в футболке

Mock up футболки

Белая футболка на вешалке

Белая футболка мокап — 82 фото

Одежда на фоне дерева

Майка сложенная

Мокап футболка белая женская

Черная футболка на белом фоне

Бндаяфутболка на вешалке

Белая детская футболка спереди и сзади

Белая футболка мокап спереди и сзади

Мокап белая футболка спереди

Человек в белой футболке

Футболка на белом фоне

Футболка и шорты мокап

Футболка на белом фоне

Белая футболка женская

Футболки белые детские

Белая футболка Mockup

Белая майка на вешалке

Белая футболка на фоне дерева

Белая футболка на вешалке

Футболка мужчина

Белая футболка вид спереди и сзади

Фирменные белые футболки

Сложенная футболка

Белая футболка мокап

Черная футболка оверсайз на вешалке

Футболка мокап

Футболка на столе мокап

Белая футболка в хорошем качестве

Белая футболка

Мокапы футболка белая

Девушка в белой футболке

Футболка на белом фоне

Белая футболка женская

Мокап женская одежда

Фон для футболки

Футболка на белом фоне

Белая футболка мужская мокап

Мокапы футболка белая

Белая футболка мужская

Макет белой футболки спереди и сзади

Футболки на деревянном фоне

Футболка белая женская спина

Сложенная футболка

Футболка перед зад

Белая футболка на плечиках

Бежевая футболка мокап

Мокап белая футболка спереди

Футболка белая мужская спереди и сзади

Футболка Mockup PSD

Белая футболка оверсайз

Пара в белых футболках

Футболка с принтом мокап

Белая футболка спереди и сзади

Футболка на белом фоне

Черная футболка на белом фоне

Пустая футболка

Белая футболка на столе

Майка мокап

Белая футболка на вешалке

Футболка на белом фоне

Мокап футболки с двух сторон

Белая футболка спереди и сзади

Белая футболка мокап

Белая бланковая футболка для фотошопа

Mock up футболки

Aen,jkrf пшвфт Ргььук белая Oversize

Мокап футболки на вешалке

Рубашка мокап

Белая футболка на вешалке

Мокап одежды на человеке

Белая футболка на вешалке

Mock up футболка кепка

Белая футболка на фоне дерева

Девушка в белой футболке

Белая футболка на вешалке

Фон для футболки

Чистая белая футболка

Футболка на столе

Белая футболка на вешалке

Парень в белой футболке

Мокап футболка белая женская

Девушка в белой футболке

Hanger T Shirt Mockup Дизайны шаблонов, темы, шаблоны и загружаемые графические элементы на Dribbble

Посмотреть шаблоны Flaym-BrandBook V2
Флайм-Брендбук Tempates V2
Просмотр Футболки PSD Мокап
Футболки PSD Мокап
Посмотреть бесплатный мокап футболки
Бесплатный макет футболки
Посмотреть бесплатный мокап футболки
Бесплатный макет футболки
Посмотреть бесплатный мокап футболки
Бесплатный макет футболки
Посмотреть футболку на вешалке Мокапы PSD
Футболка на вешалке Мокапы PSD
Посмотреть мокап мужской футболки оверсайз
Мокап мужской футболки большого размера
Просмотр мокапов одежды в PSD-сцене
Мокапы одежды PSD Сцена
Посмотреть бесплатный мокап футболки
Бесплатный макет футболки
Посмотреть айдентику стерео истории
Идентификация стерео истории
Посмотреть бесплатную футболку с мокапом ноутбука
Бесплатная футболка с макетом ноутбука
Посмотреть бесплатный мокап чистой футболки
Бесплатный макет чистой футболки
Посмотреть мокапы одежды
Мокапы одежды
Просмотр мокапов одежды в PSD-сцене
Мокапы одежды PSD Сцена
Посмотреть бесплатный макет женской футболки в формате PSD
Бесплатный PSD макет женской футболки
Посмотреть бесплатную футболку для мужчин на макете белой вешалки
Бесплатная футболка для мужчин на белой вешалке Мокап
Просмотр мокапов одежды в PSD-сцене
Мокапы одежды PSD Сцена
Посмотреть мокап смарт-футболки v2
Мокап смарт-футболки v2
Посмотреть бесплатный мокап двух футболок
Бесплатный макет двух футболок
Посмотреть бесплатный мокап футболки
Бесплатный макет футболки
Посмотреть брендинг американской библиотеки
Бренд Американской библиотеки
Посмотреть бесплатный макет футболки в формате PSD
Бесплатный PSD-макет футболок
Посмотреть бесплатный мокап футболки с блокнотом
Бесплатная футболка с макетом ноутбука
Посмотреть стоящую женщину с макетом футболки
Мокап стоящей женщины в футболке

Зарегистрируйтесь, чтобы продолжить
или войдите в систему

Загрузка еще…

Мокап футболки на вешалках

Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных.

Плакаты на стену распечатать: Печать плакатов и постеров на заказ. Онлайн-конструктор. Доставка по Москве и РФ

Печать плакатов и постеров на заказ. Онлайн-конструктор. Доставка по Москве и РФ

Москва

Печать вашего
дизайна
Товары
с принтами

С нами любят печатать

Анастасия

Огромное спасибо Принтдирект! Помогли сделать подарок к юбилею деда в виде ярко напечатанного плаката!

Дмитрий Петров

Заказывал рекламные плакаты и листовки для кафе. Все здорово, получил буквально на следующий день с доставкой

Egor T.

Заказывал плакаты себе и для знакомых. Качество картинки на отлично! Все упаковано в плотную тару

Василиса

Люблю заказывать онлайн в принтдиректе)) Вот и до постеров очередь дошла! Заказала 4 разных, теперь моя стена яркая и позитивная!!)))

Посмотреть еще 5017 отзывов клиентов

Печать на других товарах

Футболки и одежда
Кружки
Сумки
Сувениры
Чехлы для телефонов

Посмотреть все товары

Узнавайте о скидках и новостях!

Подписывайтесь на нашу рассылку

Позвоните нам

+7 495 120 3337

без выходных, с 9-21 мск

Печать максимально широкого спектра продукции — 24 часа, 7 дней в неделю, удобно, быстро, компетентно и качественно!

Принимаем к оплате:

печать фото и картин на постерах

Онлайн редактор
от 250 Руб
4 простых шага, чтобы оформить заказ
Простой и увлекательный процесс — не займёт много времени
1. Выберите плакат A3(29.7×42) или другой товар
2. Добавьте изображение и/или текст в удобном графическом редакторе
3. Нажмите «Купить», чтобы оформить заказ
4. В комментариях укажите количество товаров и другие пожелания
Отзывы о плакатах A3(29.7×42)
- превзошло мои ожидания! спасибо вашей команде!
  качественно и быстро сделали мне мой авторский флаг, которого ни у кого больше нет и не будет!
  единственная ложка дегтя — доставка (СДЭК), но это уже совсем другая история.
  Анастасия
- Спасибо за быструю работу и подробную консультацию. Афишка получилась хорошая. И, главное, вовремя
  Ирина
- Мар-Шимун XIX Беньямин — католикос-патриарх
  Ассирийской церкви Востока. Духовный,
  гражданский и военный лидер Несторианского
  миллета.
  
  Родился: 1887 г., Конак, Турция
  Дата и место убийства: 3 марта 1918 г., Сельмас,
  Иран
  Эмиль
Смотрите также
Популярные плакаты A3(29.7×42) в нашем магазине
- Карта Плоской Земли
- Крипер. Майнкрафт
- Глеб Жеглов
- Payton Moormeier
- Острые козырьки / Peaky Blinders
- Vault boy
Смотрите все плакаты A3(29.7×42) в магазине →
Онлайн редактор
от 499 Руб
4 простых шага, чтобы оформить заказ
Простой и увлекательный процесс — не займёт много времени
1. Выберите плакат A2(42×59) или другой товар
2. Добавьте изображение и/или текст в удобном графическом редакторе
3. Нажмите «Купить», чтобы оформить заказ
4. В комментариях укажите количество товаров и другие пожелания
Отзывы о плакатах A2(42×59)
- Здравствуйте, все очень понравилось, отличные плакаты, очень быстро доехали, менеджер перезванивал, все уточнял, все согласовали, отправили, ну и забрала, в тот же день и повесила, качество печати отличное!
  Екатерина
- Всё понравилось, очень качественно выполнено. В будущем обязательно буду обращаться ещё и рекомендовать Вас. Спасибо
  Леонид
- Всё супер! Я была приятно удивлена качеству изделий! Буду и в дальнейшем к вам обращаться))
  Евгения
Смотрите также
Популярные плакаты A2(42×59) в нашем магазине
- Гарольд, скрывающий боль
- Леон / Leon
- Конь БоДжек / BoJack Horseman
- Помни / Memento
- Волк в очках
- Илон Маск
Смотрите все плакаты A2(42×59) в магазине →

Другие товары в разделе Интерьерная печать

Карта Плоской Земли
Иван чай
Крипер. Майнкрафт
Сад земных наслаждений
Глеб Жеглов
Payton Moormeier

Cмотрите все товары раздела Интерьерная печать в магазине →

Почему нас выбирают

3 причины стать постоянным клиентом

Шьём свою одежду и отбираем только самых лучших поставщиков

Прямая печать — от 2х часов. Шелкография — от 1 дня

Без выходных и праздников, днём и ночью. Беремся за сложные и срочные заказы и всегда выполняем в срок

Другие приятные мелочи

Собственное производство и свои дизайнеры
Удобный графический редактор
Личный кабинет со всеми сохранёнными дизайнами
Гарантия и оперативная доставка

Cделаем всё возможное и законное, чтобы ваш логотип появился в этом списке

Не нашли, что искали?

Напишите нам, и мы постараемся помочь

Нажимая отправить вопрос, вы соглашаетесь с правилами пользования и политикой конфиденциальности

Также можно позвонить нам +7 (495) 212-9133 или прислать описание заказа с графическим файлом на contact@printio. ru

А вы знаете что вы можете выставить свои дизайны на продажу в наш магазин?

Тысячи людей каждый месяц заходят на Printio, чтобы купить себе уникальную вещь.

Вы можете начать получать доход от своих дизайнов или бренда прямо сейчас!

Узнать подробнее

настенных плакатов и принтов- PosterPrintshop

Настенные плакаты и отпечатки- PosterPrintShop Skip до контента

$ 0,00 0 CART

Большой формат

Из ваших файлов и фотографий по ночеву!

Получите предложение

Custom

из ваших файлов и фотографий за одну ночь!

Узнать цену

Пользовательский

на бумаге, холсте, пленке или съемном виниле

Получите предложение

Большой формат

из ваших файлов и фотографий за одну ночь!

Узнать цену

Любой нестандартный размер

попробуйте наш съемный винил для стен!

Узнать цену

Напечатать плакат во всю стену

Posterprintshop может взять ваши файлы и фотографии и превратить их в гигантский отпечаток для вашей стены за одну ночь!
Ознакомьтесь с нашим съемным носителем Wall Flair, который идеально подходит для печати на стенах — такие обои, как клей, удаляются, не повреждая стены!
Доступен в любом нестандартном размере до 1,5 м в ширину и неограниченной длины — легко сделать гигантские настенные принты.
Мы используем новейшие технологии для получения долговечных отпечатков с высоким разрешением. Ваши нестандартные настенные принты и постеры будут отлично смотреться и будут служить долго.
Мы можем напечатать и отправить почти все в тот же день — получите настенные принты уже завтра!
В большем размере все выглядит лучше, а мы — «большие» эксперты!

Заказать сейчас

Образцы настенных принтов и постеров

Сделайте заказ всего за 3 простых шага!

Выберите носитель

Мы можем печатать на самых разных материалах, от фотобумаги до холста, винила и оконной пленки.

Выберите свой размер

Печатайте в любом стандартном или нестандартном размере плаката, от маленького до гигантского!

Загрузите свой файл

Мы принимаем почти все форматы изображений, или вы можете использовать наш онлайн-инструмент для дизайна, чтобы создать плакат онлайн.

Есть вопросы?

Процесс заказа очень быстрый – просто загрузите свой файл или фотографию и уже завтра получите индивидуальный постер! Если вам нужна помощь, посетите раздел часто задаваемых вопросов или получите мгновенную поддержку в онлайн-чате — мы здесь, чтобы помочь вам на каждом этапе пути.

Посетите наш FAQ

Какова ваша цена?

Цена всех наших отпечатков указана за квадратный фут, минимальная цена – 15 долларов за отпечаток. Посетите нашу страницу с ценами, чтобы ознакомиться с удобной справочной таблицей распространенных размеров и цен на них.

Как создать учетную запись?

Вы создаете учетную запись при размещении первого заказа. Вы увидите возможность сохранить свой заказ. Аккаунт не может быть создан, пока вы не разместите заказ.

Вы монтируете или обрамляете отпечатки или печатаете на пенопластовой основе?

Чтобы сохранить скорость выполнения заказов и цены, мы не печатаем на пенопласте и не предоставляем услуги по монтажу или обрамлению.

Все наши плакаты тщательно упаковываются и отправляются в тубах.

Как правило, услуги по монтажу можно найти на месте после получения плаката от нас. Большинство клиентов берут свои отпечатки в местный багетный магазин или магазин для хобби, если им потребуются дополнительные услуги по отделке после того, как они получат отпечатки от нас.

Вы монтируете или заворачиваете холсты?

Для обеспечения быстрой обработки все наши репродукции поставляются свернутыми в тубы. Вы можете смонтировать или обернуть репродукцию на холсте, когда получите ее.

Осуществляете ли вы ламинирование?

Чтобы обеспечить быстрое выполнение работ и низкие цены, мы не ламинируем и не предлагаем услуги по ламинированию. Большинство наших носителей не требует ламинирования. Наши пленки с задней подсветкой, винил и холсты очень долговечны, а наша фотобумага самого высокого качества и обычно оформлена в рамку.

Какие у вас есть варианты отделки?

При размещении заказа вы сможете выбрать один из множества вариантов обрезки, например обрезку под обрез (без рамки) или добавление к отпечатку полей шириной 1, 2, 3 и 4 дюйма.

Почему заказывать у нас?

5-звездочные обзоры

Тысячи клиентов напечатали нестандартные плакаты, рекламные вывески, витринные меню, свадебные и семейные фотографии, плакаты с подарками, картины и репродукции на холсте и сотни других идей и поставили нас на первое место по скорости, сервис и качество.

Легкий онлайн-заказ

Процесс заказа очень быстрый – просто загрузите свой файл или фотографию, и уже завтра у вас будет собственный постер! Если вам нужна помощь, посетите раздел часто задаваемых вопросов или получите мгновенную поддержку в онлайн-чате — мы здесь, чтобы помочь вам на каждом этапе пути.

Разнообразие услуг

Posterprintshop.com может превратить ваши цифровые файлы в постер на самых разных носителях, включая фотобумагу (глянцевую или атласную), студийные и коллекционные холсты, винил, пленку с подсветкой и многое другое.

Мы предлагаем стандартные размеры плакатов, такие как 16″ x 24, 24″ x 36″ и другие, которые легко поместятся в любую рамку или лайтбокс, или мы можем напечатать ваш плакат любого нестандартного размера, который вы пожелаете, настолько большим, насколько вы можете себе представить!

Высшее качество

Мы специализируемся на максимально быстром выполнении работ и высочайшем качестве по самым низким ценам в отрасли.

Если вам нужен нестандартный плакат для витрины магазина, баннер для выставки, семейный портрет или подарок, вы обратились по адресу.

Размер имеет значение

Мы предлагаем плакаты стандартных размеров, такие как 18″ x 24″, 24″ x 36″ и другие, которые легко поместятся в любую рамку или лайтбокс, или мы можем напечатать ваш плакат любого размера по вашему желанию. большой, как вы можете себе представить!

Мы специализируемся на печати нестандартных размеров до 5 футов любой длины.

Мастер заказов

Узнать цену

Как быстро вам это нужно?

Мы предлагаем распечатку и отправку в тот же день всех заказов, полученных до полудня по тихоокеанскому времени (15:00 по восточному времени), а также различные способы ускоренной доставки (FedEx Priority и Standard Overnight, 2-й день и 3-дневный экспресс). Как быстро вы получите свою печать, зависит только от вас!

Получите плакаты и распечатки за одну ночь

Разместите заказ до полудня по тихоокеанскому времени и выберите способ доставки в ночное время при оформлении заказа.

Ваш плакат будет напечатан с использованием новейших технологий, обеспечивающих выдающееся качество изображения, с использованием 8-цветных пигментных чернил Vivera, устойчивых к выцветанию. Без минимального заказа печать плакатов онлайн теперь стала быстрой, простой и доступной!

Когда дело доходит до создания эффективных учебных материалов, мало что может быть более универсальным, чем плакаты. Плакаты можно использовать для закрепления ключевых понятий, представления новой информации или предоставления наглядной помощи по сложным темам. Мало того, они могут…

Все мы знаем, что первое впечатление имеет значение. А в сегодняшнем конкурентном деловом мире сделать так, чтобы ваш бренд был заметен и выделялся из толпы, как никогда важно. Один из способов сделать это — использовать фотографию нестандартного размера…

Вы создаете учетную запись при размещении первого заказа. На первом этапе оформления заказа вы увидите опцию «сохранить заказ» и создать учетную запись с паролем. Это создаст вашу учетную запись для будущего использования и сохранит ваш новый заказ в этой учетной записи.

Мы начинаем обрабатывать заказы практически сразу после их отправки. Чтобы сохранить нашу срочную обработку и доставку, вы соглашаетесь и понимаете, что этот заказ не может быть изменен или отменен после его размещения.

Мы специализируемся на срочной обработке с самой быстрой печатью и самым широким выбором способов доставки в отрасли. В зависимости от того, когда вам нужны распечатки, пожалуйста, выберите один из наших вариантов экспресс-доставки или стандартную доставку ниже, и ваш заказ будет обработан соответствующим образом.

Мы распечатываем и отправляем экспресс-заказы в тот же рабочий день, когда ваш заказ получен до 15:00 по восточному времени / 12:00 по тихоокеанскому времени. Если вы разместите заказ в течение 11 часов 37 минут , ваш заказ будет распечатан и отправлен сегодня. В зависимости от способа доставки, который вы выберете ниже, вы можете получить отпечатки уже завтра. Печать и доставка не осуществляются в субботу и воскресенье.

Мы распечатываем и отправляем экспресс-заказы в тот же рабочий день, если ваш заказ получен до 15:00 Восточное / 12 часов по тихоокеанскому времени.Если вы разместите свой заказ в течение 11 часов 37 минут Ваш заказ будет распечатан и отправлен сегодня. В зависимости от способа доставки, который вы выберете ниже, вы можете получить отпечатки уже завтра. Печать и доставка не осуществляются в субботу и воскресенье.

Выставка Картинки на вырост – Афиша-Музеи

Читать онлайн «Картинки с выставки.

Лес чудес

Персоны

Вид из окна Фридриха

Пикассо, Матисс и портреты

Красный дзен Фу Баоши

500+ фотографий с выставок [HQ] | Скачать бесплатные изображения на Unsplash

Связанные коллекции

Выставка

Выставка

выставка

Похожие коллекции

Выставка 90 174 87 фото · Куратор Леа Бруньоли

Выставка

выставка

Просматривайте изображения премиум-класса на iStock | Скидка 20% на iStock

Картинки с выставки | произведение Мусоргского

‎App Store: Font Diner

Описание

Оценки и отзывы

Лол

300₽ в год? За шрифт? На iphone? LoL

Отзыв

Нет сведений

Информация

Другие приложения этого разработчика

Вам может понравиться

Славеница

Словарь в Петровской орфографии

Шрифты

Изолированный русский кириллический алфавит. Черный ретро шрифт. Векторный клипарт ©vectordivider 168222726

Чтобы загрузить это изображение,

Та же серия:

Similar Stock Videos:

Usage Information

Инструменты

Коллекция ретро-шрифтов — тропический шрифт

Брендбук бесплатно

Брендбук – это…

Как создать брендбук своими руками (внутри компании)?

Обращаемся в дизайн-студию или агентство.

Сколько стоит разработка фирменного стиля и визуализация всех носителей фирменного стиля

Постройте свой фирменный стиль в несколько кликов — Создайте гармоничную айдентику в VistaCreate

Выберите шаблон для редактирования

Главные преимущества фирменного стиля в VistaCreate

Сэкономьте ваше время

Храните все в одном месте

Оптимизируйте командную работу

Следуйте стилистике вашего бренда

Создавайте профессиональный фирменный контент

Откройте для себя все дизайнерские возможности VistaCreate

Несколько советов по созданию фирменного контента

Создавайте фирменные шаблоны

Сохраните примеры вашего фирменного контента

Установите четкие требования к использованию логотипа

Создавайте фирменные шаблоны

Как создать свой фирменный стиль в VistaCreate

Частые вопросы

Что такое брендбук?

В чем разница между брендбуком и фирменным стилем?

Что должен включать в себя фирменный стиль?

Can I use your brand creator for free?

I selected a ready-made design from your library. How do I apply my brand kit to the template?

Brand Book Builder от Gingersauce — инструмент PRO для дизайна и брендинга

Экономия времени

Быстрое создание брендбуков.

Надежный

Книги и активы, хранящиеся в Интернете.

Образовательный

Создавайте брендбуки и учитесь.

Зачем представлять логотипы с использованием брендбуков?

Избранное в

Подчеркните свой собственный стиль

Структурируйте свои активы в готовом брендбуке

Представьте свой дизайн как профессионал

Отраслевые эксперты рассказывают о Gingersauce

Узнайте, как Gingersauce может помочь вам в проектировании от начала до конца

Ресурсы сообщества

Идеи пассивного дохода для дизайнеров + способы заработать больше