существующие варианты, какие более предпочтительны в различных ситуациях
Палитра и текстура кирпича позволяют оформлять фасады зданий в разнообразных стилях. Правильно подобранные материалы могут придать стенам теплые шоколадные тона, фактуру природного камня, старинную самобытность.
Облицовочный кирпич может обладать разнообразными текстурами, что позволяет создавать различные визуальные эффекты.
Современные возможности
Облицовочный кирпич по текстуре отличается разнообразием. Большинство образцов этого строительного материала формируется перед обжигом. Для этого достаточно, используя трафареты, нанести необходимый рисунок и совершить обработку.
Так, методом торкетирования удается сделать бугристое облицовочное изделие. Суть метода такова. На поверхность образцов наносится минеральная крошка, после чего материал подвергается обжигу.
Для получения идеально гладкой, как мрамор, текстуры проводится ангобирование. Другими словами, материал перед обжигом покрывается слоем керамики.
Есть еще один способ получить гладкий глянцевый облицовочный кирпич. Это — обработка образцов специальной огнестойкой глазурью. Текстура кирпичей приобретает некоторую прозрачность. Стены из такого облицовочного материала выглядят камерно и немного нарочито.
Схема производства кирпича.
Очень интересно смотрятся здания, построенные из гиперпрессованного облицовочного кирпича. Технология изготовления данного материала не предполагает предварительной его обработки, так как изделия подвергаются обжигу при очень высоких температурах.
Зато после изготовления образцы подвергают механическому воздействию, то есть попросту скалывают частично его поверхность. В результате облицовочные образцы приобретают текстуру природного камня. Да и по крепости мало в чем уступает ему.
И текстура, и палитра
Кирпич коричневый — это обычный глиняный строительный кирпич. От других подобных материалов он отличается только цветом.
При замесе глины для производства коричневого кирпича в субстанцию добавляется краска соответствующего тона. Так материалу придают бурый, шоколадный, кофейный колер.
По своей текстуре он немного шероховатый и пористый.
Годится для любого строительства: возведения многоквартирных домов, кирпичных заборов, облицовки городских зданий.
Коричневая палитра придает фасадам чопорность, налет буржуазной строгости. Архитекторы больше ценят материал не за текстуру, а за цвет. Ведь коричневый создает официоз и солидность.
Эффект старины
Возможные цвета декоративного кирпича.
Если следить за модой, удается отметить тенденцию к увлечению стариной. В фаворе старая кладка со следами потертостей и выцветания, с щербатинами и сколами.
Текстура старого кирпича не подходит для воссоздания эффекта старинных стен. Хотя такой строительный материал визуально соответствует на100%, он является неподходящим материалом по прочности.
В большинстве случаев старинная кладка подточена влагой, расслаивается от старости, покрыта мхом и плесенью. Сам материал не рассчитан на долгое существование в первозданном виде. Тем более, что он совсем не годится для строительства. А старинные здания в таком запущенном состоянии требуют ремонта или слома.
Не подходят стены из старого кирпича и в качестве декора в жилых помещениях. От них элементарно исходит запах плесени и грибов. Но предприниматели нашли альтернативу ветхой структуре — состаренный кирпич.
За основу берется обычный глиняный кирпич, который обрабатывается промышленным или кустарным способом специальными средствами. В некоторых случаях старую текстуру создают еще на стадии замеса глины.
Так рождаются сверхпрочные изделия со следами, имитирующими сколы, трещины, высолы. Неоднородности текстуры состаренного кирпича добиваются, добавляя в глиняный замес муку, уголь, сажу.
У состаренных кирпичей текстура пористая, неоднородная. Между тем материал годится для надежного декоративного строительства. Из него получаются эффектные комнатные перегородки, короба для создания фальш-каминов, облицовочные панели в жилых помещениях.
О текстуре строительных материалов можно говорить бесконечно. Каждый образец достоин внимания. Благодаря особенностям производства, палитре, добиваются интересных решений. Даже компановка и сочетание тех изделий, о которых рассказано выше, позволяют создавать настоящие шедевры архитектуры и дизайна.
Стена лофт — текстура белый кирпич | Mattone
06.05.2019
Стена лофт — текстура белый кирпич
Нравится жить в квартире наполненной светом и простором — выбирайте белый цвет в интерьере. Не знаете, как оформить помещение?
Мы расскажем об интересном стиле, который подходит для многих. В настоящее время стал очень популярен стиль лофт, который подчеркивает индивидуальность помещения. Это настоящий простор для творчества. Уникальность стиля лофт в том, что он добавляет солидность, презентабельность в интерьер.
В стиле лофт стена из белого кирпича — традиционный прием. Очень часто текстура белый кирпич в стиле лофт востребована при переделке старых промышленных зданий или чердаков под коммерческие и бытовые помещения, а также в коттеджах и других жилых домах. Стиль лофт помогает связать прошлое и настоящее.
Вы можете встретить стиль лофт в кафе и ресторанах, очень часто в выставочных залах, различных мастерских, квартирах-студиях, а также создать его у себя в любой комнате – от прихожей до спальни. Белый цвет отлично подходит для маленьких помещений, он визуально расширяет пространство.
Создавая стиль лофт в жилых помещениях наибольшим спросом пользуется текстура белый кирпич с различными цветовыми оттенками. Ведь сочетания белого и темных оттенков зрительно раздвигают комнату, создавая более просторное и светлое помещение. Для стены — текстура кирпич белый, используют декоративный клинкерный кирпич.
Завод “MATTONE” выпускает облицовочный фактурный клинкерный кирпич, который отлично подойдет для стиля лофт. Вы сможете подобрать для лофт стиля белый кирпич с различными оттенками.
Существуют способы создания фактуры кирпича:
Торкретирование. Минеральную крошку наносят на поверхность заготовки кирпича до обжига, при высоких температурах она превращается в одно целое с поверхностью кирпича, создавая интересную фактуру. Облицовочная поверхность становится бугристой.
Ангобирование (покрытие керамикой). Наносят жидкую массу (ангобу) или поливая, или распыляя по поверхности заготовки кирпича, затем проводят обжиг. После чего, поверхность кирпича получает дополнительное керамическое покрытие до 1мм. Иногда покрытие осуществляется частично, так получают эффект под старину и различные цветовые переходы. Напоминают мраморные изделия.
Глазурование (покрытие глазурью). Технология похожа на ангобирование, но на поверхность наносят специальную глазурь, которая после обжига имеет более высокую прочность и более эстетична. Покрытие глазурью улучшает влагостойкость кирпича.
Необходимая фактура иногда придается кирпичам с использованием трафарета. Перед обжигом на поверхность наносят граффити и рисунки.
Клинкерный фактурный кирпич выпускается: гладкий, с эффектом обжига огнём, в различных стилях, состаренный. Выбор большой.
Применение белого кирпича в стиле лофт это:
эстетическая красота
относительно невысокая цена;
небольшой вес;
небольшая толщина, подойдет даже для тесных помещений;
экологичность.гигиеничность, исключает возникновение грибка или плесени;
дополнительная звукоизоляция и теплоизоляция помещения;
кирпич – влагостойкий материал;
кирпич в стиле лофт применяют в любых помещениях;
стена из кирпича это не только декорация, но и разделитель разных зон комнаты;
кирпичная кладка имеет большой срок службы, она неприхотлива в уходе;
фактурная поверхность — разнообразная и привлекательная;
хорошо сочетается с различными материалами и почти со всей цветовой гаммой, игра на контрасте — это замечательно.
Если вы готовы к переменам, то для вас коллекция Латтера, оттенок кирпича белая ночь, пшеница и закат сахары.
Удивите своих близких и гостей стеной — белый кирпич текстура. На такой стене отлично будут смотреться картины, любое панно, настенные часы.
Кирпичная кладка в интерьере – это уход от банального и скучного типажа. Светлая кирпичная кладка поможет оживить пространство. Стена из белого кирпича смотрится очень благородно, она притягивает взгляды и влюбляет в себя.
Применение белого кирпича читайте в этой статье.
Возврат к списку
750+ Изображения кирпичной текстуры | Скачать бесплатные картинки на Unsplash
750+ Кирпичная текстура Картинки | Скачать бесплатные изображения на Unsplash
Texture backgroundsHd pattern ковер на рабочий стол
Tim Mossholder
waseatacreflective
Dim Hou
стенаHd кирпичные обоиHd обои
Просматривайте премиум-изображения на iStock | Скидка 20% на iStock
Логотип Unsplash
Сделайте что-нибудь потрясающее
Текстура кирпичной стены: 10 типов текстур и преимущества
Инженер Мойд | 9 апреля 2020 г. | Материалы | Комментариев нет
Содержание
1 Текстура кирпичной стены
1.1 Типы текстуры кирпичной стены:
1.2 Преимущества текстуры кирпичной стены:
1.3 Недостатки кирпичной текстуры:
Текстура кирпичной стены основана на типичных размерах 8 дюймов x 3 дюйма x 4 дюйма (глубина), может различаться в разных странах и регионах и быть красного, коричневого, побеленного, желтого и серо-голубого цвета. формы.
Чтобы добавить архитектурные контрастные секции к основному зданию из красного кирпича, можно использовать коричневый и сине-серый цвета, а рисунок кирпичной текстуры является старым стилем и не используется в наши дни, потому что пластиковые связи и проволока используются для соединения внутреннего и внешнего стенки полости.
Кирпич имеет долгую и давнюю историю надежных структурных характеристик, потому что кирпич энергоэффективен, не требует особого ухода, водонепроницаем, креативен и красочен, имеет различные стили и дизайны и инвестиции на всю жизнь. Для строительства стильного и красивого дома или строительного кирпича является одним из лучших материалов, а также придает зданию хорошую прочность и устойчивость.
Все кирпичи доступны во многих текстурах, таких как гладкая, легкая и тяжелая текстурированная, стандартная и опрокинутая и т. д. Текстура важна как цвет в некоторых обстоятельствах, и свет отражается от поверхности кирпича. Как мы знаем, кирпич состоит из песка, ила и глины, а кирпичная конструкция изготавливается по правильному методу, поэтому текстура выглядит идеально.
Типы текстуры кирпичной стены:
Существуют следующие типы текстуры кирпичной стены:
Кирпич с гладкой текстурой:
Современный кирпич с гладкой отделкой представляет собой проволочную резку и гладкую отделку с песчаной поверхностью, которая является последовательной и однородной по характеру. Перед обжигом и к гладким кирпичным пескам добавьте легкую текстуру, облицованную песком, нанесите слой песка на столбик глины.
Текстурный кирпич с песчаным покрытием:
Перед обжигом в печах текстурный кирпич с песчаным покрытием представляет собой покрытие из песка, нанесенное распылением на гладкую поверхность, поэтому его называют текстурным кирпичом с песчаным покрытием.
Кирпич с проволочной резкой:
В Великобритании чаще всего производят кирпич с проволочной резкой, и перед обжигом в печах каждый кирпич разрезается по отдельности, и кирпич имеет одинаковый размер и острые края.
Кирпич с легкой текстурой:
Кирпич с легкой текстурой — это наиболее часто встречающийся кирпич с гладкой текстурой или текстурированной поверхностью с песчаной поверхностью, который имеет легкую текстуру, добавленную к лицевой стороне, и представляет собой кирпич, нарезанный проволокой с использованием различных лезвий или роликов. Текстуру можно создать с помощью лезвий или валиков, чтобы создать эффект перетаскивания.
Тяжелый фактурный кирпич:
Для создания шероховатой текстуры в тяжелом фактурном кирпиче используется нефтяная глина, нефтяная глина представляет собой раствор жидкой глины, наносимый на проволочный кирпич перед обжигом, чтобы придать лицевой стороне шероховатую поверхность.
Упавший кирпич:
Упавший кирпич имеет более неправильную форму и является более экономичным способом достижения регенерированного вида. Эта текстура достигается простым переворачиванием обрезанного проволокой кирпича в большом цилиндре во время производства для создания неправильной формы. на вид кирпич.
Стандартный кирпич:
Стандартный кирпич имеет более неправильную форму и текстуру, выглядит как обычный кирпич и представляет собой текстуру ручной работы. Чтобы создать кирпич премиум-класса, производственный процесс является трудоемким, и эти кирпичи используются более ста лет назад.
Сгустки мягкой глины забрасывают в форму, называемую заготовкой, излишки глины удаляют с верхней части формы и обжигают кирпичи.
Восстановленный кирпич:
Этот кирпич перерабатывается из предыдущей стены или здания, и каждый кирпич очищается и демонтируется.
Вырезанный и обшитый кирпич:
Эти кирпичи используются там, где время имеет существенное значение, и этот процесс требует двух или трех блоков кирпичей, их разрезания на специальные формы и склеивания.
Кирпичи британского размера и специальной формы:
Кирпич британского размера представляет собой более крупный кирпич размером 73 или 75 мм.
Ко всем облицовочным кирпичам относятся кирпичи специальной формы, которые являются вспомогательными и используются для придания угла или отделки стене.
Существует много других типов кирпича, используемых в качестве текстуры, например; кирпич ручной, инженерный, рядовой, лицевой, воздушный и др.
Преимущества текстуры кирпича:
Различные размеры и формы дают различную текстуру.
Прочный и долговечный.
Хорошая прочность на сжатие.
Высокая огнестойкость.
Экономичный.
Низкая стоимость обслуживания.
Пригоден для вторичной переработки. Многоразовый.
Недостатки кирпичной текстуры:
Трудоемкость строительства.
Нельзя использовать в зоне повышенной сейсмичности.
Черно белый вектор для плоттерной резки и лазерной гравировки cdr
Черно белый вектор — очень востребованное направление векторной графики.
Скачать бесплатно черно белый вектор
В Категории векторчерно белый собираются только лучшие проверенные файлы. Обычно черно белый векторный клипарт нужен для плоттерной резки. Так же векторные силуэты используются для лазерной и фрезерной резки и гравировки. Я сам занимаюсь лазерной резкой и по этому неоднократно сталкивался с проблемой не подготовленных файлов. В сети очень много файлов подобного направления, но в 95% случаев эти бесплатные черно белые картинки требуют дополнительной подготовки — не замкнутые узлы, наложение объектов и тд. Обращайте внимание на пиктограмму в изображении записи.
Она является гарантом того, что все эскизы подборки подготовлены для плоттерной или лазерной резки.
По этому, все собранные здесь черно белые вектора будут четко структурированы по разделам:
Векторные силуэты
Узоры для плоттерной резки
Макеты для лазерной и фрезерной резки
Векторные тату
Черно белые стикеры
Векторные раскраски
Чтобы получать на почту самые свежие коллекции векторных изображений, подпишись на рассылку
Введите свой email:
Новогодние силуэты свечей
кем Anton Tislak |
размещено в: Для Нового Года, Силуэт вектор, Черно-белый клипарт |
0
Чб силуэты свечей в этом векторном сборнике. Рождественские свечи в остролисте пригодятся многим дизайнерам. в архиве файлы в форматах: cdr x4, dxf, pdf, svg Скачать бесплатно силуэты свечей Коллекции постоянно обновляются! Подпишись и будь в курсе последних бесплатных клипартов! Введите … Продолжено
вектор для плоттера, вектор черно белый, векторные силуэты, для гравировки, новый год, подсвечник, рисунки для плоттерной резки, рождество, свеча, силуэт
Новогодние игрушки чб векторные картинки
кем Anton Tislak |
размещено в: Для Нового Года, Черно-белый клипарт |
0
В этом сборнике для вас новогодние игрушки чб в векторе. Пригодятся для оформления стен помещений и стекол новогодними силуэтами. А так же для лазерной резки и резки оракала на плоттерном станочке. Кроме игрушек, несколько новогодних веточек с шишками, колокольчик и … Продолжено
вектор для плоттера, вектор черно белый, Векторные растения, векторные силуэты, веточка, гравировка вектор, для гравировки, карамелька, новогодние игрушки, новый год, рисунки для плоттерной резки, рождество
Новогодняя елка чб векторные картинки
кем Anton Tislak |
размещено в: Деревья, Для Нового Года, Черно-белый клипарт |
0
В канун Нового года большому количеству дизайнеров нужна новогодняя елка чб для плоттерной резки. Их я сегодня для вас и приготовил: Разные векторные елки и немного снеговиков все подготовлено для плоттерной резки. Для гравировки тоже сгодиться. в архиве файлы в … Продолжено
вектор для плоттера, вектор черно белый, векторные силуэты, деревья, елка, елка с игрушками, новогодняя елка, новый год, рисунки для плоттерной резки
Сегодня мне написала девушка, с красивым именем, Алена. Ей нужны силуэты кошек и котят в различных позах и ситуациях. Я сам кошачник 🙂 и не могу пройти мимо этой просьбы. Держите все самый большой и полный сборник этих милых животных, … Продолжено
Черно белый микс № 006: Картинки мультяшных животных
кем Anton Tislak |
размещено в: Детский вектор, Животные, Черно-белый клипарт |
1
Я уже делился с вами мега сборниками черно белых векторных изображений. Сегодня для вас еще один сборник, содержащий векторные картинки животных. В нем, более чем 200 различных изображений мультяшных животных для детей. Как вы можете видеть из превью картинки, в … Продолжено
вектор для плоттера, вектор черно белый, гравировка вектор, детский вектор, для гравировки, животные, животные вектор, макеты наклеек, мультяшные животные, рисунки для плоттерной резки
Векторные пальмы: силуэт дерева.
кем Anton Tislak |
размещено в: Деревья, Черно-белый клипарт |
0
Подборка содержащая векторные пальмы 28 шт. Классные пальмы в векторе на все случаи дизайна. Подборка включает в себя 28 силуэтов пальм. В архиве содержаться файлы корел crd, иллюстратор ai, png с прозрачный фон, tif высокого разрешения Скачать векторные пальмы одним архивом … Продолжено
Сегодня для вас очень качественные эскизы тату черепов я собрал в этой векторной подборке. Я уже не раз постил на этом сайте подборки векторных черепов для татуировок и для изготовления наклеек. Вы можете найти их в разных категориях, но проще … Продолжено
вектор для плоттера, вектор черно белый, векторная геральдика, векторный узор, гравировка вектор, для гравировки, макеты наклеек, рисунки для плоттерной резки, тату, тату вектор, татуировки, череп, черепа, эскизы татуировок
Очередная большая подборка: Векторный клипарт геральдика, скачать который вы можете абсолютно бесплатно. Как я и обещал, я постепенно поднимаю старые посты с векторной геральдикой и меняю возможность скачать с условно-бесплатной на полностью бесплатную. Очередная подборка из 54 геральдических гербов. Можно использовать … Продолжено
вектор для плоттера, векторная геральдика, геральдика вектор, гербы векторные, рисунки для плоттерной резки
Железный человек векторные картинки для плоттерной резки
кем Anton Tislak |
размещено в: Детский вектор, Черно-белый клипарт |
0
Сегодня я приготовил для вас очередную порцию векторных иллюстраций для детей и не только. Этот железный человек векторные картинки которого, я собрал в этот микс, придется по вкусу многим фанатам этого супер героя! Все иллюстрации подготовлены для плоттерной резки, а … Продолжено
вектор для плоттера, вектор черно белый, воин вектор, герои кино, детский вектор, железный человек, макеты наклеек, рисунки для плоттерной резки
1
2
3
4
…
9
»
конвертируйте изображения в JPG, PNG в векторы SVG, EPS, AI
Применение
Подготовка к печати
Нужно подготовить изображения для печати, вырезания или вышивки? Vector Magic может помочь вам справиться с потоком изображений. Сократите время выполнения заказа, сведите к минимуму проблемы с подготовкой к печати и сократите свои расходы!
Логотипы
Логотип представляет ваш бренд и используется на разных носителях информации: на вашем веб-сайте, визитных карточках, листовках, баннерах и т.д. Обеспечьте единообразное и четкое изображение во всех контекстах, используя векторный формат.
Графический дизайн
Быстро вставляйте исходный растровый материал в векторные композиции, что создает целый диапазон творческих возможностей. Или действуйте традиционно и нарисуйте что-нибудь на бумаге, а затем отсканируйте, векторизуйте и улучшите свое творение.
… и больше
Придавайте художественный вид своим фотографиям, векторизуйте графики или карты, превращайте отсканированные изображения во что-то более гибкое и многое другое. Попробуйте сегодня!
Примеры
—
Учебные пособия
—
Цены
Как конвертировать изображения в JPG, PNG, GIF в векторные файлы PDF, SVG, EPS
1. Загрузить
Загрузите растровое изображение, и мы автоматически определим, какие настройки использовать, и сделаем трассировку за вас.
2. Проверить и редактировать
Вы можете просмотреть векторный результат, настроить параметры и даже отредактировать результат с помощью одного и того же инструмента.
3. Скачать
Результат предоставляется в форматах SVG, EPS и PDF.
Компьютерная версия также поддерживает AI и DXF.
Просто лучший в мире автоматический трассировщик
Полностью автоматическая векторизация
Vector Magic анализирует ваше изображение и автоматически определяет подходящие настройки для его векторизации, а затем трассирует базовые формы в полном цвете. Это намного упрощает начало работы — просто загрузите изображение и готово, результат для просмотра!
Естественно, вы можете изменить настройки автоматического определения. Vector Magic предлагает вам содержательные настройки, понятные не только для машины, но и для людей, и их можно легко изменить.
Прочитайте полное учебное пособие »
Нужно конвертировать JPG в SVG? Воспользуйтесь Vector Magic, чтобы получить лучший из возможных результатов.
Субпиксельная точность
Vector Magic тщательно трассирует каждый бит информации вашего изображения, срезая каждый краевой пиксель точно в нужном месте, чтобы воссоздать замысел вашего оригинала.
Это позволяет нам выявлять мелкие детали, которых не замечают другие инструменты, расширяя возможности того, до какого уровня детализации вы можете дойти прежде чем потерять нюансы оригинала.
Клиенты часто предоставляют свои логотипы в формате PNG, но чтобы их напечатать, вам может потребоваться преобразование в SVG. Перерисовка может занять несколько часов. Вместо этого воспользуйтесь Vector Magic, часто за считанные секунды вы можете получить отличные результаты.
Нужное количество узлов
Если вы раньше использовали другие инструменты автоматической трассировки, вы, возможно, заметили, какое огромное количество узлов они используют для создания результата и как странно они их размещают.
Vector Magic — это как глоток свежего воздуха, он грамотно выбирает нужное количество узлов и размещает их в удачных местах.
Это значительно упрощает работу с результатами и уменьшает размер файлов.
Vector Magic — это однозначно лучший в мире конвертер PNG в SVG.
Если вам нужно преобразовать PNG в SVG, вы обратились по адресу.
Редактирование результата
Vector Magic не только предлагает вам простые в использовании настройки, мы также позволяем вам редактировать результат как онлайн, так и в компьютерном приложении.
Вы можете избавиться от ненужных фигур, соединить фигуры, которые были разделены, исправить ломаные линии и разделить фигуры, которые не должны соприкасаться, и все это с помощью простого в использовании редактора пиксельного стиля.
Эта замечательная функция может очень пригодиться, если на вашем результате есть несколько небольших пятен.
Посмотрите видео, показывающее, как редактировать результат »
По неизвестной причине никто не хранит оригиналы в формате EPS. Если вам нужно конвертировать в EPS, всегда сначала пробуйте Vector Magic.
Трассировка
Внедрение
Трассировка, а не внедрение
Vector Magic всегда трассирует ваше растровое изображение, тщательно выделяя его базовые формы, и создает для вас настоящее векторное изображение со всеми его преимуществами.
В то же время в Интернете можно увидеть множество сервисов, которые претендуют на преобразование растровых изображений в векторы, а на самом деле просто внедряют пиксели, не трассируя их в векторных формах.
В результате вы получите файл, который останется размытым при увеличении, и его нельзя будет использовать для резки, шитья, лазерной гравировки или других целей, требующих настоящего векторного изображения.
Избавьте себя от разочарований и воспользуйтесь Vector Magic для настоящей векторизации!
Графическим дизайнерам часто требуется конвертировать JPG в SVG. Чтобы быстро справиться с этой задачей, используйте Vector Magic.
Программа создала идеально векторизованное изображение Соединенных Штатов. На регистрацию, конвертацию и скачивание изображения ушло меньше 5 минут. Отличный продукт!
Dan, Master Track Productions
Я всегда ненавидел преобразовывать изображения в вектор. Никогда не был доволен результатами и, конечно же, ценой. Я скептически был настроен по поводу обещанных возможностей Vector Magic, но он сражает качеством и простотой использования.
B. Forsyth, Red Hand Holdings
Это действительно потрясающее приложение … Снимаю шляпу!
Jason, Art Director, Visual Craftsman
Классный ресурс … мне нравится интерфейс и простота
R. Deshler, Gannon Design
Преимущества
Просто
Vector Magic превращает сложную и утомительную задачу по ручной трассировке растрового изображения в простой процесс щелканья мышью. Верните контроль над своими изображениями!
Отлично
Если вы сравните результаты с другими инструментами, вы заметите, что Vector Magic создает векторные изображения, лучше отвечающие исходному растровому изображению. Это часто делает их пригодными для немедленного использования, а если очистка и требуется, то в гораздо меньшем объеме.
Экономно
Из-за высокой стоимости аутсорсинга и количества времени, необходимого на ручную трассировку, Vector Magic окупается даже при минимальном использовании. А поскольку использование неограничено, всегда имеет смысл попробовать его на любом изображении, которое вы хотите векторизовать.
Быстро
Зачем зря тратить время? Vector Magic немедленно выдает результаты и позволяет вам продолжить свой день и заняться тем, что действительно важно.
Подпишитесь или купите сейчас!
Примеры
—
Учебные пособия
—
Цены
Растровые и векторные изображения
В чем разница между изображениями в JPG, PNG, GIF и файлами SVG, EPS, PDF, AI, DXF?
Векторные изображения состоят из кругов, прямоугольников, линий и кривых, в то время как растровые изображения, также известные как точечные, состоят из сетки пикселей. Векторизация или трассировка — это процесс повторной отрисовки растрового изображения как векторного.
Формы в векторных изображениях позволяют компьютерам делать то, что невозможно сделать с растровыми изображениями, например масштабировать их до любого размера без потери качества и использовать их, например, для вырезания, шитья, покраски и гравировки лазером.
Растр
Решетка
Пиксели
Вектор
Основные фигуры
Векторное изображение
Дополнительно о векторных изображениях »
Форматы файлов растровых изображений
Существует большое количество различных форматов растровых изображений. Вот некоторые из наиболее распространенных: JPEG, PNG, GIF, BMP и TIFF. Вообще говоря, они делятся на две категории:
Форматы с потерями
Они имеют меньший размер файла, но не сохраняют точную копию изображения. Лучше всего подходят для фотографий и других изображений, где безупречная точность не важна. Также часто используются в Интернете для экономии трафика.
JPEG/JPG
Один из наиболее широко используемых форматов изображений. Обладает превосходными характеристиками сжатия и имеет удобную функцию, когда пользователь может указать желаемый уровень сжатия, жертвуя точностью в зависимости от размера файла.
Мы не рекомендуем использовать файлы JPEG для растрированной векторной графики, поскольку артефакты сжатия существенно ухудшают качество изображения по краям.
Форматы без потерь
Они хранят точное попиксельное представление изображения, но требуют больше места. Больше подходят для таких вещей, как логотипы.
PNG
Лучший из форматов изображений без потерь называется PNG (Portable Network Graphics). Этот формат широко поддерживается веб-браузерами и программами просмотра/редактирования изображений.
Vector Magic рекомендует использовать формат PNG для сохранения логотипов в виде растровых изображений.
BMP
На самом деле существует несколько форматов BMP (BitMaP). Windows и Macintosh имеют свои собственные форматы, оба из которых называются BMP. Большинство современных инструментов редактирования изображений могут читать и то, и другое.
В любом случае, по возможности следует избегать всех вариантов BMP, поскольку они практически не используют сжатие и, следовательно, имеют излишне большие размеры файлов.
Форматы файлов векторных изображений
EPS
Формат Adobe EPS (инкапсулированный PostScript) является, пожалуй, самым распространенным форматом векторных изображений. Это стандартный формат обмена в полиграфической отрасли. Он широко поддерживается как формат экспорта, но из-за сложности спецификации полного формата не все программы, которые заявляют о поддержке EPS, могут импортировать все его варианты. Adobe Illustrator и последние версии CorelDRAW очень хорошо поддерживают чтение и запись в формате EPS. Ghostview может его очень хорошо читать, но не имеет возможности редактировать. Inkscape может только экспортировать его.
SVG
Стандартный формат векторных изображений W3C называется SVG (масштабируемая векторная графика). Inkscape и последние версии Adobe Illustrator и CorelDRAW хорошо поддерживают чтение и запись SVG. Дополнительную информацию о формате SVG можно найти на официальном веб-сайте SVG.
PDF
Формат Adobe PDF (машинонезависимый формат файлов) очень широко используется в качестве независимого от платформы формата документа общего назначения. Это очень хороший формат для векторных изображений, хотя он используется и в других целях. Adobe бесплатно предоставляет Acrobat PDF reader, но продает инструменты, необходимые для создания файлов PDF (продаются также инструменты других фирм, которые выполняют ту же задачу). Эти инструменты работают с любой программой, способной печатать. Поддержка чтения и редактирования файлов PDF гораздо более ограничена.
AI
Собственный формат Adobe Illustrator — это формат AI (Adobe Illustrator Artwork), модифицированная версия старого формата EPS. Формат AI довольно широко поддерживается, но он менее распространен, чем формат EPS, и большинство программ, которые читают AI, также могут читать EPS.
DXF
Формат обмена чертежами. Формат САПР от Autodesk, используемый инструментами САПР от многих различных поставщиков. Некоторые программы испытывают трудности с чтением файлов DXF со сплайнами (кривыми), поэтому Desktop Edition поддерживает режимы вывода «линия + сплайн», а также режим вывода «только линия».
Существует множество других векторных форматов, например, CDR — это собственный формат CorelDRAW, а XAR — это собственный формат Xara Xtreme.
Vector Magic может конвертировать изображения в JPG, PNG, BMP, GIF в любые форматы EPS, SVG, PDF, AI или DXF.
AI и DXF требуют компьютерной версии
Подпишитесь или купите сейчас!
Примеры
—
Учебные пособия
—
Цены
Станьте экспертом по векторизации
Как использовать Vector Magic
Узнайте о возможностях преобразования с Vector Magic и о том, как они применяются к различным типам изображений.
Как использовать Vector Magic
Векторизовать иллюстрации / Логотипы
Пример преобразования растрового изображения в вектор от начала до конца. По дороге показывает, какие встречаются проблемы и как с ними справляться.
Векторизовать иллюстрации / Логотипы
Трассировка фотографий
Фотографии можно векторизовать для получения художественного эффекта, и это пособие содержит несколько примеров. Можно сделать стилизованное произведение искусства для использования, например, в качестве фона или компонента в более крупной композиции. Также можно извлекать отдельные фигуры из конкретных реальных объектов, что может стать отличным дополнением к вашему репозиторию ресурсов.
Трассировка фотографий
Советы и подсказки
Узнайте, как максимально эффективно использовать сложные изображения, соответствующим образом масштабируя их и используя опцию настраиваемой палитры, чтобы ограничить количество цветов, которые использует Vector Magic.
Советы и подсказки
Векторизовать сканирования
Подробное описание того, как лучше всего сканировать и векторизовать печатные изображения.
Векторизовать сканирования
Создать новый шрифт
Узнайте, как использовать сканирование старинной типографской страницы для создания шрифта TrueType, который может использовать ваш компьютер.
Создать новый шрифт
Нажмите и получите помощь
Официально поддерживаемые форматы входных файлов: JPG, PNG, BMP и GIF растровые изображения, использующие цветовое пространство sRGB. Тем не менее, мы делаем все возможное, чтобы принять любой формат изображений, который может прочитать ваш браузер. Входной файл с палитрой CMYK преобразуется в sRGB.
Максимально допустимый размер изображения: 1 мегапиксель, независимо от пропорций. Изображения, превышающие ограничение на размер, будут сжиматься до этого размера. Обратите внимание, что речь идет о пикселях, а не о байтах, в настоящее время ограничения на размер изображения в байтах не существует.
Официально поддерживаемые браузеры — это последние версии Chrome, Firefox и Microsoft Edge, работающие на современных настольных компьютерах и ноутбуках, хотя другие современные браузеры также могут работать.
Вопросы и ответы
Понимание векторных изображений
Совместимость
Форматы файлов
Полезные инструменты
Использование векторных изображений
Обратиться в службу поддержки
Подпишитесь или купите сейчас!
Примеры
—
Учебные пособия
—
Цены
Необходимо удалить фон с изображений, например, для вашего интернет-магазина? Попробуйте Clipping Magic »
Полностью автоматически
Установите этот флажок, чтобы Vector Magic автоматически определял подходящие настройки для вашего изображения и немедленно векторизовал его при загрузке. Снимите флажок, чтобы выбрать настройки вручную.
Предварительная обрезка
Если изображение превышает ограничение по размеру, предварительная обрезка позволяет обрезать ненужные части изображения, чтобы максимизировать разрешение области, которую вы хотите векторизовать.
Постоянные сетевые проблемы обычно вызваны неправильной работой плагинов для браузера, неправильно настроенными прокси-серверами или чрезмерно ограничивающими брандмауэрами.
Пожалуйста, проверьте свои настройки или попробуйте другой браузер или компьютер.
Помощь в удалении фона доступна в компьютерной версии .
Вы также можете удалить фон в векторном редакторе после скачивания результата.
Сортировать по: По умолчанию В тренде Новейшие Рекомендовать Релевантные Популярные Непопулярные черно-белые новые коллекции Запросить дизайн
черный белый элемент орнамент контур форма винтажный шаблон ретро нарисованный от руки значок цветочные элементы белая кривая черная плоская нарисованная абстрактная коллекция
Все-бесплатно-download. com
[ Векторы ] христианские орнаменты угловые шаблоны черные белые симметричные элегантные формы ( .ai .eps .svg 1.35MB )
All-free-download.com
[ Векторы ] декоративные стрелки иконки черный белый классический племенной эскиз ( ai , eps 2.22MB )
All-free-download.com
[ Векторы ] элементы декоративного дизайна черный белый классические симметричные кривые ( ai , eps 4.03MB )
[Векторы] шаблоны закрученных форм черно-белый плоский эскиз (ai, eps 2.42MB)
Все-бесплатно-download. com
[ Векторы ] шаблоны декоративных элементов черно-белые симметричные вихревые формы (ai, eps 2.90MB)
All-free-download.com
[ Векторы ] элементы дизайна парикмахерских черно белые символы эскиз ( ai , eps 2.33MB )
All-free-download.com
и белый черный черный и черный белый белый белая доска череп и скрещенные кости том и джерри скачать бесплатно еда и напитки вектор разорванный и рваный вектор бесплатно нефть и газ арабский и секс волк и луна лук и стрелы вектор черная футболка вектор вино и сыр билли и мэнди вектор
[ Векторы ] значки натуральных листьев черный белый нарисованный от руки классический эскиз ( ai , eps 1.73MB )
All-free-download. com
[Векторы] Иконки режимов автомобиля черный белый 3d нарисованный от руки эскиз (ai, eps 2.85MB)
All-free-download.com
[ Векторы ] документ декоративные элементы черный белый симметричный закрученный эскиз (ai, eps 1.57MB)
Все-бесплатно-download.com
[ Векторы ] значки птичьих крыльев черный белый классический рисованный эскиз ( ai , eps 3.37MB )
All-free-download.com
[Векторы] значки пищевых ингредиентов черный белый нарисованный от руки эскиз (ai, eps 16.58MB)
All-free-download. com
[ Векторы ] Элементы дизайна племенной Индии черные белые классические перья ( ai , eps 8.40MB )
Все-бесплатно-download.com
[ Векторы ] документ декоративные шаблоны черно белые симметричные формы (ai, eps 2.19MB)
All-free-download.com
[ Векторы ] коллекция иконок черный белый классический рисованный эскиз ( ai , eps 3.23MB )
All-free-download.com
черновик знак водоворот флора цветок ботанический ботаника форма листа формы иконки рисованной деко отрывочный иллюзия перо парикмахерская ножницы фон граница природа растение фон парикмахерская современный документ стекло магазин кривые племенной 3d симметрия завиток еда рамка заблуждение инструменты гребень шаблон повторяющийся
[ Векторы ] декоративные шаблоны в форме круга черный белый плоский контур (ai, eps 2. 73MB)
All-free-download.com
[ Векторы ] горы иконы черный белый классический рисованный эскиз ( ai , eps 2.99MB )
Черно белый вектор для плоттерной резки и лазерной гравировки cdr
Черно белый вектор — очень востребованное направление векторной графики.
Скачать бесплатно черно белый вектор
В Категории векторчерно белый собираются только лучшие проверенные файлы. Обычно черно белый векторный клипарт нужен для плоттерной резки. Так же векторные силуэты используются для лазерной и фрезерной резки и гравировки. Я сам занимаюсь лазерной резкой и по этому неоднократно сталкивался с проблемой не подготовленных файлов. В сети очень много файлов подобного направления, но в 95% случаев эти бесплатные черно белые картинки требуют дополнительной подготовки — не замкнутые узлы, наложение объектов и тд. Обращайте внимание на пиктограмму в изображении записи.
Она является гарантом того, что все эскизы подборки подготовлены для плоттерной или лазерной резки.
По этому, все собранные здесь черно белые вектора будут четко структурированы по разделам:
Векторные силуэты
Узоры для плоттерной резки
Макеты для лазерной и фрезерной резки
Векторные тату
Черно белые стикеры
Векторные раскраски
Чтобы получать на почту самые свежие коллекции векторных изображений, подпишись на рассылку
Введите свой email:
Новогодние силуэты свечей
кем Anton Tislak |
размещено в: Для Нового Года, Силуэт вектор, Черно-белый клипарт |
0
Чб силуэты свечей в этом векторном сборнике. Рождественские свечи в остролисте пригодятся многим дизайнерам. в архиве файлы в форматах: cdr x4, dxf, pdf, svg Скачать бесплатно силуэты свечей Коллекции постоянно обновляются! Подпишись и будь в курсе последних бесплатных клипартов! Введите … Продолжено
вектор для плоттера, вектор черно белый, векторные силуэты, для гравировки, новый год, подсвечник, рисунки для плоттерной резки, рождество, свеча, силуэт
Новогодние игрушки чб векторные картинки
кем Anton Tislak |
размещено в: Для Нового Года, Черно-белый клипарт |
0
В этом сборнике для вас новогодние игрушки чб в векторе. Пригодятся для оформления стен помещений и стекол новогодними силуэтами. А так же для лазерной резки и резки оракала на плоттерном станочке. Кроме игрушек, несколько новогодних веточек с шишками, колокольчик и … Продолжено
вектор для плоттера, вектор черно белый, Векторные растения, векторные силуэты, веточка, гравировка вектор, для гравировки, карамелька, новогодние игрушки, новый год, рисунки для плоттерной резки, рождество
Новогодняя елка чб векторные картинки
кем Anton Tislak |
размещено в: Деревья, Для Нового Года, Черно-белый клипарт |
0
В канун Нового года большому количеству дизайнеров нужна новогодняя елка чб для плоттерной резки. Их я сегодня для вас и приготовил: Разные векторные елки и немного снеговиков все подготовлено для плоттерной резки. Для гравировки тоже сгодиться. в архиве файлы в … Продолжено
вектор для плоттера, вектор черно белый, векторные силуэты, деревья, елка, елка с игрушками, новогодняя елка, новый год, рисунки для плоттерной резки
Сегодня мне написала девушка, с красивым именем, Алена. Ей нужны силуэты кошек и котят в различных позах и ситуациях. Я сам кошачник 🙂 и не могу пройти мимо этой просьбы. Держите все самый большой и полный сборник этих милых животных, … Продолжено
Черно белый микс № 006: Картинки мультяшных животных
кем Anton Tislak |
размещено в: Детский вектор, Животные, Черно-белый клипарт |
1
Я уже делился с вами мега сборниками черно белых векторных изображений. Сегодня для вас еще один сборник, содержащий векторные картинки животных. В нем, более чем 200 различных изображений мультяшных животных для детей. Как вы можете видеть из превью картинки, в … Продолжено
вектор для плоттера, вектор черно белый, гравировка вектор, детский вектор, для гравировки, животные, животные вектор, макеты наклеек, мультяшные животные, рисунки для плоттерной резки
Векторные пальмы: силуэт дерева.
кем Anton Tislak |
размещено в: Деревья, Черно-белый клипарт |
0
Подборка содержащая векторные пальмы 28 шт. Классные пальмы в векторе на все случаи дизайна. Подборка включает в себя 28 силуэтов пальм. В архиве содержаться файлы корел crd, иллюстратор ai, png с прозрачный фон, tif высокого разрешения Скачать векторные пальмы одним архивом … Продолжено
Сегодня для вас очень качественные эскизы тату черепов я собрал в этой векторной подборке. Я уже не раз постил на этом сайте подборки векторных черепов для татуировок и для изготовления наклеек. Вы можете найти их в разных категориях, но проще … Продолжено
вектор для плоттера, вектор черно белый, векторная геральдика, векторный узор, гравировка вектор, для гравировки, макеты наклеек, рисунки для плоттерной резки, тату, тату вектор, татуировки, череп, черепа, эскизы татуировок
Очередная большая подборка: Векторный клипарт геральдика, скачать который вы можете абсолютно бесплатно. Как я и обещал, я постепенно поднимаю старые посты с векторной геральдикой и меняю возможность скачать с условно-бесплатной на полностью бесплатную. Очередная подборка из 54 геральдических гербов. Можно использовать … Продолжено
вектор для плоттера, векторная геральдика, геральдика вектор, гербы векторные, рисунки для плоттерной резки
Железный человек векторные картинки для плоттерной резки
кем Anton Tislak |
размещено в: Детский вектор, Черно-белый клипарт |
0
Сегодня я приготовил для вас очередную порцию векторных иллюстраций для детей и не только. Этот железный человек векторные картинки которого, я собрал в этот микс, придется по вкусу многим фанатам этого супер героя! Все иллюстрации подготовлены для плоттерной резки, а … Продолжено
вектор для плоттера, вектор черно белый, воин вектор, герои кино, детский вектор, железный человек, макеты наклеек, рисунки для плоттерной резки
1
2
3
4
…
9
»
%d1%87%d0%b5%d1%80%d0%bd%d0%be %d0%b1%d0%b5%d0%bb%d1%8b%d0%b9 PNG рисунок, картинки и пнг прозрачный для бесплатной загрузки
Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов
естественный цвет bb крем цвета
поп арт 80 х патч стикер
поп арт 80 х патч стикер
схема бд электронный компонент технологии принципиальная схема технологическая линия
80 основных форм силуэта
Мемфис шаблон 80 х 90 х годов стилей фона векторные иллюстрации
green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean
[ Векторы ] компас фон ретро черный белый эскиз ( ai , eps 2.45MB )
All-free-download. com
[ Векторы ] шаблон визитной карточки черный белый плоские круги линии (ai, eps 2.85MB)
All-free-download.com
[ Векторы ] пират значок ужас череп черный белый гранж дизайн ( ai , eps 1.78MB )
All-free-download.com
[ Векторы ] прозрачный стеклянный фон блестящий черный белый геометрический дизайн ( ai , eps 5.38MB )
All-free-download.com
[ Векторы ] декоративные шаблоны в форме круга черный белый плоский контур (ai, eps 2.73MB)
All-free-download. com
[ Векторы ] Шаблоны календаря на 2020 год современный абстрактный черно-белый декор (ai, eps 4.69MB)
All-free-download.com
[ Векторы ] Рождественский фон черный белый дизайн блестящие снежинки иконки ( ai , eps 13.33MB )
All-free-download.com
[ Векторы ] музыкальный фон гитарист значок черный белый эскиз ( ai , eps 1.17MB )
All-free-download.com
[Векторы] шаблоны речевых пузырей черно-белые нарисованные от руки формы (ai, eps 1.05MB)
All-free-download. com
[ Векторы ] значок автомобиля вид спереди эскиз черный белый силуэт ( ai , eps 1.96 МБ)
All-free-download.com
[ Векторы ] Коллекция круглых этикеток черный белый плоский дизайн ( ai , eps 3.07MB )
All-free-download.com
и черный черно-белый белый белый бесплатно черно-белый цветочный векторный дизайн бесплатно автомобиль вектор скачать черно-белый черно-белый значок черно-белый символ вектор резюме белое дерево черно-белые орнаменты черно-белые руки черно-белое искусство логотип бесплатные черно-белые векторные цветочные
[ Векторы ] декоративные кисти шаблоны гранж черный белый эскиз ( ai , eps 3.64MB )
All-free-download. com
[ Векторы ] круг скрученные шаблоны черный белый плоский эскиз ( ai , eps 2.33MB )
[ Векторы ] деревянный фон шаблон черный белый плоский нарисованный от руки эскиз (ai, eps 4.26MB)
All-free-download.com
[ Векторы ] шаблон татуировки треугольника плоский черный белый эскиз ( ai , eps 2.23MB )
All-free-download.com
[ Векторы ] шаблон татуировки кулак черный белый 3d рисованный эскиз ( ai , eps 2. 43MB )
All-free-download.com
Загрузка дополнительных элементов, пожалуйста, подождите…
Идет загрузка дополнительных элементов, пожалуйста, подождите…
Критерий поиска:
Тип поиска:
Совпадение с любымСовпадение со всеми
Искать в:
ВекторыИконкиФотоШрифтыШаблоны сайтовPSD
Лицензия:
Все лицензииРазрешить коммерческое использование
Результат сортировки:
Сначала лучшее совпадениеСначала новыеСначала много загрузокСначала меньше загрузок
Дом
Лицензии
Срок
Конфиденциальность
О
Связаться с
5.
091.746 Черно-белая векторная иллюстрация и роялти-фри черно-белый клипарт
Потоки холодного ветра. реалистичные потоки зимнего дыхания со снежинками, визуальными физическими эффектами и динамическими кривыми формами, клубящимся дымом, потоками частиц, погодными процессами. черный силуэт двух одуванчиков на белом фоне. цветочные узоры, клипарт. весенний цветок с летающими семенами. векторная иллюстрация. монохромный рисунок.ПРЕМИУМ
Набор бесшовных полутоновых квадратов с линейным градиентом векторной иллюстрации. простые eps 8 векторных объектов. ПРЕМИУМ
Набор различных паутин, изолированных на черном, легко печатать. хэллоуин набор с паутиной. vector illustration.PREMIUM
Белая паутина на красном фоне. паутина. вектор.PREMIUM
Бесшовный векторный узор из диагональных черных тонких гладких линий. бесшовный векторный монохромный узор из диагональных гладких полос в виде волн.PREMIUM
Векторная австралийская смеющаяся кукабарра на веткеPREMIUM
Астронавт смотрит на Землю с Луны. космонавт ходит по лунной поверхности. рисованный стиль. векторная иллюстрацияPREMIUM
Концепция паутиныPREMIUM
Векторная иллюстрация белый фон и черная ткань с темной шнуровкойPREMIUM
Две реалистичные композиции уличных фонарей с разноцветными и черно-белыми композициями векторная иллюстрацияPREMIUM
Абстрактный черно-белый баннер с широко открытым человеческим глазом и бровь крупным планом в круглой рамке на светлом фоне. монохромная векторная иллюстрация в стиле ретро.ПРЕМИУМ
Нарисованная от руки паутина для снятия стресса. иллюстрация в стиле zentangle.PREMIUM
Набор китайских храмов, ворот и традиционных зданий в черно-белом цвете. PREMIUM
Парусник силуэт вектор. векторный фонPREMIUM
Эскиз пишущей машинки, гравировка векторной иллюстрации. дизайн печати одежды на футболках. имитация скретч-борда. черно-белое рисованное изображение. ПРЕМИУМ
Визуализация данных динамический волновой узор векторПРЕМИУМ
Рисунок велосипеда для активных прогулок от руки. ПРЕМИУМ
Полутоновые вертикальные прямые, параллельные и случайные линии, полосатый узор и фон. линии векторные иллюстрации. полосы, полоски, элементы штриховки и завитков. liny, lined, striped vectorPREMIUM
Эскиз скейтборда, гравировка векторной иллюстрации. дизайн печати одежды на футболках. имитация скретч-борда. черно-белое рисованное изображение. PREMIUM
Монохромный черно-белый фон. фон зебры. векторная иллюстрация для вашего графического дизайна. PREMIUM
Тигр красивый бесшовный узор в разных цветах в мультяшном плоском стиле. современный модный дизайн кожи с принтом для текстиля, ткани, обоев. стиль сафари. векторная иллюстрацияПРЕМИУМ
Коллекция с зубчатым краем. клипарт изображение на белом фонеPREMIUM
Набор иллюстраций гадюки в стиле татуировки. элемент дизайна эмблемы, знака, плаката, открытки, баннера. векторная иллюстрацияPREMIUM
Нерегулярные, случайные линии резкой текстуры. истирание, эскиз, схематичные каракули линии — стоковая иллюстрация, клипарт графикаPREMIUM
Векторная романтическая черно-белая иллюстрация в форме круга. красивое лицо девушки, которая обнимает лошадь, в окружении цветов.
Шахматные фигуры. стратегия игры символы пешка конь рыцари король и королева достойный вектор реалистичные картинкиPREMIUM
Полосатый фон. геометрический векторный рисунок с треугольными элементами. абстрактный орнамент для обоев и фона. черный и белый цвета.PREMIUM
Фон: концентрированная линия комиксов черный черныйPREMIUM
Векторная черная краска, мазок кистью, кисть, линия или текстура. грязный элемент художественного дизайна, коробка, рамка или фон для текста. PREMIUM
Рисунок тигра тушью на белом фоне. PREMIUM
Набор, коллекция векторных неровных линий, волнистых полос, полос каракулей, полос, грубых мазков рисованные элементы дизайна, подчеркивание текста с неровными краями. волны, каракули, шаблоны значков баннеров. ПРЕМИУМ
Эскиз белки черно-белая раскраскаPREMIUM
Векторный набор черных силуэтов тропических цветов гибискуса, выделенных на белом фоне.PREMIUM
Скрещенные топоры, изолированные на белом фоне. черный топорик силуэт. значок топора дровосека, символ или логотип. два походных топора с деревянными ручками. мультяшный плоский простой знак стиля. фондовая векторная иллюстрацияPREMIUM
Кисть, элемент круга штриха краски — векторная иллюстрация, клип-арт графикаPREMIUM
Эскиз головы черно-белой лошади векторPREMIUM
Мистическая бохо цветочная луна набор изолированных клипартов, небесная коллекция, набор луны и цветов, волшебная линия полумесяца, связка кристаллов, эзотерические объекты — черно-белая векторная иллюстрацияPREMIUM
Семена кунжута — векторная иллюстрация в плоский дизайн, изолированные на белом фоне. PREMIUM
Черно-белый клетчатый фон текстуры флагаPREMIUM
Мазок кисти, изолированные на белом фоне. черная кисть. линия обводки гранжевой текстуры. грязный дизайн художественных чернил. граница для художественной формы, элемент кисти. мазок графическая векторная иллюстрацияПРЕМИУМ
Школьные черно-белые пустые доски на векторной иллюстрации мольберта. деревянный каркас и доска для мела на штативеPREMIUM
Декоративные венки из веток. венок из лавровых листьев, оливковые ветви и круглые цветочные орнаменты кадры векторный набор. набор символов победы или триумфа, естественные элементы декоративного дизайна с лавровой листвой. ПРЕМИУМ
Шаблон баннера взорвался в центре хаотично, эффект полутоновой иллюстрации, энергетические полосы радиальные для страницы мультфильма журнала. векторная иллюстрацияПРЕМИУМ
Турция 3d карта с границами регионов. векторная иллюстрацияPREMIUM
Ужасный человек за матовым стеклом в черно-белом цвете. размытая абстракция фигуры руки и тела. хэллоуин фон. убийство или преступная концепцияPREMIUM
Естественный фон трещин. вектор наложения текстуры потрескавшейся поверхности. один цветной графический ресурс.PREMIUM
Вождь мезоамериканских индейцев в традиционном пернатом головном уборе с головой орла черно-белый векторный портретPREMIUM
Черно-белые летающие бабочки. изолированные на белом фоне. vector illustration.PREMIUM
Абстрактный геометрический фон с треугольной формойPREMIUM
Черно-белая панда азияPREMIUM
Абстрактная металлическая стрелка черная линия цепи кибер направление геометрический дизайн современные футуристические технологии фон векторная иллюстрация. PREMIUM
Развевающийся флаг штата Паханг и федеральной территории Малайзии серый фонPREMIUM
Точки абстрактный фон круги, узор круги. полутоновые пятна, пунктирная и пунктирная векторная иллюстрация. скринтон в горошек, крапинки пуантилизм, пуантилист горизонтальный дизайнPREMIUM
Милый персонаж мультфильма сова. векторная иллюстрация для дизайна печати футболки, книжка-раскраска, поздравительная открытка. изолированные на беломПРЕМИУМ
Большой слон с высокими кокосовыми пальмами птицы летят солнце в небе бесцветный рисунок линии. большое млекопитающее с длинным хоботом, стоящее на прогулочной странице раскраски. лист и бабочка для печати, гравировки, окраски и так далее. векторная иллюстрацияПРЕМИУМ
Абстрактные линии в форме круга, элемент дизайна, геометрическая форма, полосатая рамка для изображения, технологический круглый логотип, спиральная векторная иллюстрация. линейная иллюстрация планисферы — линейный контурный рисунок карты мира на белом фонеPREMIUM
Мистика, магия, фон. религия и оккультизм с эзотерическими и масонскими символами. средневековая рукопись вдохновлена. вектор бесшовный фон в стиле ретро. повторяющая модную стильную фактуру.ПРЕМИУМ
Монохромная композиция с бабочками и полевыми цветами. черный силуэт полевых цветов, трав, летающих и сидящих бабочек на белом фоне. векторная иллюстрация.PREMIUM
Зебра черно-белая умная с бабочкой и джентльменом в очкахPREMIUM
Черно-белый набор канцелярских принадлежностейPREMIUM
Черный горошек круговой случайный бесшовный узор на белом фоне. и белая иллюстрация. рабочее оборудование.ПРЕМИУМ
Черно-белые круглые отверстия на поверхности, 3d вид в перспективе.PREMIUM
Векторная плоская медицинская маска для лицаPREMIUM
Набор косметических штрихов туши с рамкой для текста, на белом фоне. реалистичные мазки туши, векторная иллюстрацияPREMIUM
Эскиз морских звезд и ракушек, гравировка векторной иллюстрации. дизайн печати одежды на футболках. имитация скретч-борда. черно-белое рисованное изображение.PREMIUM
Как поэтапно нарисовать портрет карандашом: советы от опытных художников
Вы хотите нарисовать портрет, но что-то у вас не получается? Изводите себя и тонны бумаги, но желаемого результата нет? Не спешите отчаиваться!
Портреты карандашом. Каких результатов можно добиться?
Женский портрет
Мужской портрет
Процесс создания портрета девушки карандашом (видео)
Быстрые ссылки:
Как нарисовать лицо девушки поэтапно
В данной статье специально для вас мы собрали советы от опытных художников школы рисования “Аквамарин”, позволяющие быстро овладеть техникой рисования портрета карандашом.
Указанные рекомендации простые и касаются именно новичков. Поэтому с их помощью вы сможете легко понять, как рисовать портрет карандашом поэтапно. И кто знает, возможно, ваш первый шедевральный рисунок уже на подходе.
Один из главных секретов поэтапного рисования портрета карандашом
Один из главных секретов опытных художников заключается в том, что они начинают делать изображения от целого к частному, то есть постепенно двигаясь от простого к сложному. В то время как новички предпочитают сразу в деталях прорисовывать рот, нос, глаза и другие части лица человека.
Таким образом, первый наш несложный, но очень важный, совет сводится к тому, что сначала нужно нарисовать портрет так, чтобы изображаемое вами лицо имело неясные очертания, как будто человек находится в тумане.
На следующем этапе работы воображаемая дымка будет постепенно исчезать, и черты лица будут становиться все отчетливее, это мы будем их уже детально прорисовывать.
Также в начальный раздел нашей статьи мы добавим еще одну ценную информацию. Не секрет, что человека на портрете можно изобразить в трех ракурсах – в профиле, анфас и полуобороте (видно три четверти лица).
С какого ракурса лучше начинать работу новичку портретной живописи? Эксперты школы рисования “Аквамарин” советуют начинать пробы карандаша с профиля, а затем переходить на полуоборот лица. Когда и такая техника будет освоена, можно будет браться и за самое сложное изображать лицо человека в анфас.
При этом доказано, что человека проще рисовать с фотографии, чем с натуры. И тут тоже нужно подумать о своих силах. Чтобы получить прекрасный результат в итоге, и хорошо разобраться с тем, как рисовать портрет карандашом поэтапно, разумнее двигаться по принципу от простого к сложному, то есть сначала научиться рисовать лицо человека с фотографии или другого изображения, а уже потом переходить на натуру.
Делаем основу для портрета карандашом
Основой или каркасом портрета является овал головы, а также точки, показывающие месторасположение носа, глаз, подбородка, ушей и так далее. И в самом начале работы такие контуры нужно разметить.
В качестве примера предлагаем рассмотреть портрет симпатичной девушки, который идет как иллюстрация к данной статье. Давайте проанализируем, какая у нее форма головы? Круглая или яйцевидная? А может голова у нее овальной формы с квадратным подбородком?
После того, как мы проанализируем форму головы объекта, изобразим ее на бумаге. Это будет круг или овал. Затем на такой основе необходимо расположить точки, указывающие на местонахождение глаз, рта, ушей и так далее.
Если вы рисуете портрет с фотографии, то просто вооружитесь линейкой, и сначала наметьте ориентировочную высоту и ширину головы, а потом измерьте остальные параметры лица и укажите их точками на наброске.
Если вы рисуете конкретное лицо с натуры, то протяните руку в сторону модели и на карандаше визуально, примерно отмерьте расстояния от одной точки до другой, а потом пропорционально и с нужным масштабированием переносите отрезки на бумагу.
Так, сначала нужно будет отметить ориентировочное расстояние между макушкой головы и подбородком, потом ширину лица, а затем и остальные точки, показывающие уже большую детализацию элементов.
Из анатомических особенностей вам сообщим, что обычно ширина головы равняется трем четвертям ее высоты. Это стандарт, от которого всегда возможны отклонения в 1-2 сантиметра. Но формула дана для того, чтобы вы тщательно проверили соотношение указанных вами на бумаге размеров.
Для работы лучше использовать карандаш НВ. Необходимо стремиться, чтобы очертания лица на начальной стадии были едва заметными, легкими и нежными.
Не торопитесь. Мы так созданы, что каждый человек индивидуален, и вам нужно уловить и правильно отразить уникальные черты лица на бумаге. Если вы необоснованно много оставили места для изображения носа, то в итоге он будет раздутым, как у хрюшки, а если у вас осталось мало места на лице под глаза, то они тоже будут по-поросячьи маленькими. А ведь мы обидеть никого не хотим.
На каждом этапе сверяйте основу портрета с оригиналом. Замечайте особенности лица. Может быть это будет крупный нос или широкие скулы, а может быть маленький ротик и большие глаза. При желании разобраться, как рисовать портрет карандашом поэтапно, данные моменты очень важны.
Этапы рисования портрета карандашом.
Эталон лица
Эталон лица является золотым правилом портретистов. Именно в нем указаны общепринятые пропорции, которые позволяют впоследствии точно изобразить того или иного человека.
Эталон портрета включает в себя следующие моменты:
Линия глаз проходит ровно посередине линии, идущей от макушки головы до подбородка.
Линия носа идет строго по середине отрезка, расположенного между линией бровей и окончанием подбородка.
Расположение губ должно соответствовать такой пропорции. Если линию между носом и подбородком разделить на три равных части, то конец верхней трети будет служить верхней границей губ, а верхняя граница нижней трети отрезка будет являться нижней границей губ. Это стандарт, а остальное зависит от индивидуальных пропорций человека.
Линия бровей определяется так. Расстояние от макушки головы до конца подбородка делим на 3,5 части. Верхняя доля в половину части оставляется на линию роста волос. За ней отмеряем одну часть и проводим черту, которая и будет являться линией бровей. От нее отмеряем еще одну часть, и новая черта будет указывать нам на нижнюю точку изображения носа.
Ширина нижней челюсти рассчитывается как три четверти от самой широкой части головы.
Если вы делаете изображение лица в полуоборота, то посмотрите на представленную иллюстрацию как правильно рисовать такие пропорции.
Сначала воображаемая линия делит голову вертикально пополам. Затем стоит учесть, что лицо у вас видно только в две четверти. Поэтому на ближайшую к художнику половину лица будет приходиться две трети изображения, а одна треть будет оставаться на остальную часть лица, которая видна только в полуоборота.
Этапы создания портрета: Обрубовочная голова
Обрубовочная голова представляет собой голову человека, представленную в упрощенном виде. Именно «обрубку» начинающие портретисты изучают в профессиональных художественных заведениях.
Предлагаем вам тоже попробовать нарисовать обрубовочную голову модели: только голову, без остальных элементов фигуры.
На втором этапе изображения головы человека следует отметить особенности размеров конкретного лица. В частности, на рисунке нужно обозначить:
рельеф скул, их толщину, впадающие и выпирающие части;
переносицу, основание носа, его ширину и длину;
глаза с расстояниями по ширине и высоте;
губы с размерами по ширине и высоте;
изгиб бровей, их толщину и направление;
подбородок треугольной, квадратной или иной формы.
Теперь давайте подробно остановимся на том, как прорисовывать главные элементы лица. Все это тоже естественно входит в процесс, как рисовать портрет карандашом поэтапно.
Поэтапное рисование лица. Глаза
Форма глаз это круглая сфера, поэтому на листе бумаге данную округлость важно подчеркнуть. Чтобы глаз был шаровидной формы, объем белку глаза придают различными по интенсивности оттенками.
Определить пропорции глаз для анфаса можно так: нужно ширину головы разделить на пять частей, их которых вторая часть будет представлять один глаз, а четвертая – другой.
Если вы рисуете человека в полуоборота, то сначала нужно отметить глазную впадину, расположенную рядом с височной частью головы. Затем от нее нужно отмерить расстояние на самый дальний глаз, который по размеру будет в два раза меньше, чем самый близкий к вам. Потом на бумаге нужно указать расстояние между глазами и наметить на листе контуры второго глаза.
Сначала глаз рекомендуется наметить как четырехугольник с отметками по ширине и высоте. При этом обратите внимание, какое соотношение высоты и ширины имеет изображаемое вами лицо, и какой у человека разрез глаз.
На следующем этапе с помощью отрезков покажите положение век. У любого глаза есть верхнее и нижнее веко. При этом специалисты не советуют нижнее веко делать слишком темным, но оно на тон будет все же темнее белка глаза. Также посмотрите на представленной иллюстрации как нужно показывать его толщину.
Поэтапное рисование лица. Нос
Нос занимает достаточно большую часть лица. Чтобы его правильно изобразить, обратите внимание на следующие моменты:
Расположение крыльев носа можно наметить, если провести вниз две параллельные линии от внутренних уголков глаза.
Создавая лицо в пол-оборота, линия, идущая от дальнего глаза, будет скрыта за переносицей.
В целом нос имеет форму трапеции, нарисуйте ее и это будет основание носа. Линиями выделите боковые части носа. Поставьте карандаш по вертикали, параллельно носу, запомните угол между боковой частью носа и строго вертикальной чертой, отразите его на бумаге.
Поэтапное рисование лица. Губы
Изображение губ тоже начинаем с определения размеров и прорисовки контуров. Сначала высоту головы делим на восемь частей. Пятая линия, если идти сверху вниз, и будет являться линией губ.
На этой линии рисуем цилиндр, который при детальной прорисовке и должен впоследствии у нас превратиться в рот.
Деление на две губы делается следующим образом. Высоту губ делим на три части, из них одна верхняя часть приходится на верхнюю губу, а две вторые — на нижнюю.
Еще одна интересная деталь от экспертов: ширина губ будет равняться отрезку, который представляет собой расстояние между центрами зрачков глаз. Но при изображении человека в пол-оборота ширину губ нужно будет измерить по фотографии и подогнать к масштабу рисунка.
Существует и еще один способ определить ширину губ на бумаге: измерьте глаз, умножьте полученную величину на 1,5 и у вас получится размер губ по ширине.
Поэтапное рисование лица. Уши
Определить месторасположение уха на рисунке можно так: его верх будет равняться нижней линии брови, а низ – нижней линии носа. На представленной вам иллюстрации наглядно видно, как можно нарисовать «правильное» ухо.
При изображении лица в профиль и в пол-оборота рисуем только одно ухо, второго с такого ракурса не видно. Только не забудьте на рисунке ухо изобразить немного с наклоном к голове, так будет анатомически более верно.
Угол наклона определяем на глаз или с помощью карандаша, который прикладываем к фотографии.
Детализация
На последнем этапе процесса, как рисовать портрет карандашом поэтапно, нужно научиться делать детальную прорисовку. Она заключается в том, чтобы прорисовать все элементы лица, изобразить все его округлости и плавные линии.
Чтобы добиться сходства с исходной фотографией или моделью, нужно, естественно, быть кропотливым и внимательным. После (или в процессе) прорисовки лишние линии контура следует удалять.
На заключительном этапе делается штриховка портрета.
Сначала заштриховываются самые темные части, а потом доходит очередь и до самых светлых. Затем нужно поставить более светлые пятна на некоторые детали, к примеру, сделать блики на зрачках, на кончике носа и на других участках.
Рисунок готов!
Но некоторые портреты можно делать и без штриховки. Это будет уже линейный портрет, на котором в качестве средств изображения используются только линии.
Предлагаем вам посмотреть, как таким способом можно нарисовать лицо девушки.
Портрет ребенка можно выполнить по схеме предложенной ниже:
Учитывая советы от опытных художников по пропорциям, детальной прорисовке и штриховке, вы тоже сможете успешно рисовать разных людей в профиль, анфас и полуоборот. Рисуйте, тренируйтесь, приходите на занятия в школу рисования “Аквамарин” и с каждым разом у вас будет получаться все лучше и лучше!
Семейный портрет карандашом (видео)
Как нарисовать портрет поэтапно для начинающих
Тема этой статьи посвящена тому, как рисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих. Каждый из нас ищет удобный способ изобразить то, что он видит. А потому я хочу предложить вариант, как нарисовать портрет человека, будь то близкий или родной, или человек, сидящий в электричке напротив, или же это будут портреты знаменитостей. В этом варианте действует одно-единственное правило – простота.
И сегодня – тренировочный урок. Мы будем рисовать лицо человека карандашом поэтапно, человека, которого вы видите каждый день, над его внешностью вы привыкли немного «работать», примеряя макияж или улыбку, строгость или нежность. Мы рисуем лицо, которое вы знаете, как свое отражение в зеркале.
Но сначала давайте достанем зеркало, и как в первый раз посмотрим на себя. Все люди похожие, и в тот же самый момент разные, и вы не исключение. Что нас делает похожими? У каждого здорового человека есть два глаза, рот, нос, ушки, брови, волосы, уложенные в прическу. А что нас отличает? Форма, размер и расположение этих «деталей» человеческой внешности. Так вот, портрет – это своего рода коллаж или пазлы из нескольких отрывков, которые мы и «разобьем» на план нашей работы: Глаза; Рот; Нос; Уши; Брови; Волосы (прическа) и овал лица.
И все это имеет свою форму, размер и свои пропорции расположения на лице. Именно это и делает каждого из нас «выпущенным в единственном экземпляре», и непохожим ни на кого другого. И, если мы учимся рисовать портрет определенного человека, то хорошо было бы сначала уделить внимание форме и типу каждого элемента лица в подробностях. И только после этого наша конечная цель, а это — портрет цветными карандашами, станет более доступной.
Содержание
1 Глаза
2 Губы
3 Нос
4 Уши
5 Брови
6 Волосы (прическа) и овал лица
7 Ракурс
8 Работа над изображением по фотографии
9 Проверочный урок
Глаза
Все детали мы сначала потренируемся изображать простым карандашом. И еще, обратите внимание, я рисую себя и свои глаза. Вы можете потренироваться рисовать пока мои, но это будет промежуточным этапом на пути к тому, чтобы понять, как научиться рисовать портреты карандашом.
Шаг 1
Здесь мы будем рисовать карандашом дугу. При этом, обратите внимание на ее форму. До середины она вытянута, а потом «скатывается» вниз.
Шаг 2
Нижняя дуга почти идеальна. Она меньше верхней.
Шаг 3
Соединяем дуги и выполняем верхнее веко.
Шаг 4
Роговица и нижнее веко.
Шаг 5
Появляются реснички на верхнем и нижнем веке и зрачок.
Шаг 6
Делаем небольшие складочки у глаз и отмечаем места, куда падает тень, отчего глаз кажется объемным.
Губы
Как правильно рисовать губки? Всего 5 шагов и рисунок губ готов.
Шаг 1
Начинаем с волнистой линии.
Шаг 2
Над волнистой линией изображаем верхнюю губку.
Шаг 3
Нарисованный рот дополняем нижней губкой.
Шаг 4
Соединяем краешки губ и некоторые складки губ.
Шаг 5
Создаем эффект светотени и не забываем о складочках в уголках губ и на подбородке.
Нос
Как нарисовать портрет человека, если не научиться изображать одну из самых сложных деталей, нос. Делаем это пошагово.
Шаг 1
Проводим параллельные линии – это ширина носа.
Шаг 2
Две линии оканчиваются оригинальной «капсулой». Это – расширение носа.
Шаг 3
Изображаем ноздри.
Шаг 4
Штрихуем для эффекта светотени.
Шаг 5
Чтобы тень выглядела естественно, немного ее выравниваем.
Уши
Еще один элемент, о котором порой забывают, прикрывая его волосами. Но наш портрет карандашом поэтапно для начинающих предусматривает его. Что это? Уши.
Шаг 1
Форма уха похожа на дугу. Делаем ее.
Шаг 2
Выполняем верхнюю часть ушной раковины, завиток и козелок.
Шаг 3
Делаем противозавиток. Появилась мочка, а значит я не забыла про мое украшение – сережку.
Шаг 4
Выполняю щечку, шею и волосы.
Брови
Рисование портрета предусматривает и такую деталь, как брови.
Шаг 1
Кому-то удобно это сделать сначала дугой, а потом каждую волосинку отдельно. А кому-то интересней прорисовать сразу форму бровей, выполнив их отрывистыми линиями.
Шаг 2
Корректируем форму и густоту бровей.
Волосы (прическа) и овал лица
Рассмотрев каждую отдельную деталь, нам уже легче понять, как нарисовать портрет карандашом. И все же, покажу, изображение лица человека поэтапно.
Действие 1
Мое лицо имеет круглую форму. И это стараюсь изобразить.
Действие 2
Отмечаю, где будет шея и форму моей прически.
Действие 3
Более детально прорисовываю волосы.
Ну вот, мы научились работать над каждой деталью отдельно. Время «собрать пазл». Поговорим о том, как нарисовать лицо человека карандашом.
Ракурс
Прежде, чем у нас получится портрет цветными карандашами, мы снова, с нуля рисуем портрет. Но что еще важно знать об изображении людей? То, что выполнить лицо человека можно разными способами. Например, если модель сидит прямо перед нами, ее корпус тела и сама голова расположены ровно, а глаза смотрят прямо на художника, то такой ракурс называется анфас.
Профиль – если модель расположена боком к нам.
А как рисовать портрет человека, который сидит к нам в вполоборота? И как эта работа называется? Это – три четверти. Такой ракурс очень удобен для романтического и неформального изображения. Он выделяет красоту глаз и губ. Вот именно его мы и выберем, чтобы выполнить первый портрет карандашом по фотографии.
Работа над изображением по фотографии
Вначале стоит выбрать снимок подходящей модели, чтобы нарисовать портрет с фотографии. И теперь поэтапно выполним работу.
Чтобы понять, как рисовать лицо человека, распределим все по этапам.
Этап 1
Делаем овал лица карандашом.
Этап 2
Эта работа карандашом для начинающих предполагает вспомогательные линии, которые помогут соблюдать пропорции лица человека при рисовании схемы портрета.
Этап 3
Благодаря схеме мы отмечаем, где будут глаза, нос и другие органы. Выполняем эти детали лица поэтапно.
Чуть подробней:
Рот
Глаза и брови
Нос
Этап 4
Теперь, чтобы наш портрет карандашом по фото выглядел более правдоподобно, стираем все вспомогательные линии и уделяем внимание волосам. Не забываем об эффекте светотени.
Этап 5
Пора сделать портрет цветными карандашами, чтобы «оживить» его.
Проверочный урок
Пора переходить к проверке того, что мы усвоили и продолжим говорить о том, как нарисовать свой портрет. Надеюсь, уроки рисования портрета для меня самой не прошли даром, и я смогу правдоподобно нарисовать себя настоящей красавицей!
1) Овал лица.
2) Вспомогательные линии для соблюдения пропорции.
3) Схематическое изображение всех элементов.
4) Исполняем портрет цветными карандашами.
Урок освоен и закреплен. Как по мне, результат неплохой. Можно смело сказать, что мы поняли, как рисовать портрет карандашом. И при надобности воспользуемся своими новыми навыками.
*автор: Ольга К., специально для https://mirpozitiva.ru/, активная ссылка на источник обязательна
Как нарисовать портрет карандашом
Автор: Художники и иллюстраторы | Чт, 23 сентября 2021 г.
Ссылка скопирована в буфер обмена
Ланселот Ричардсон показывает, как нарисовать портрет карандашом, используя аккуратные мягкие слои для достижения максимальной детализации и эффекта
В этом руководстве я хочу показать вам процесс создание длинного портретного рисунка простым карандашом. Более длинные рисунки требуют дополнительного темпа и планирования; цель состоит в том, чтобы не торопиться и придерживаться процесса. Очень заманчиво сосредоточиться на интересном уголке портрета и пренебречь остальной частью рисунка.
Как вы увидите, когда я работаю над чертами лица, я по-прежнему обычно думаю о голове как о едином объекте, поэтому все аспекты портрета развиваются вместе.
Чтобы сохранить натуралистичность, я избегал четких контуров и стер или закрыл все вспомогательные линии. Работая легким прикосновением и добавляя множество слоев, мне стало легче стирать графит.
Далее следует довольно плотный рисунок, но я попытался сбалансировать его, добавив немного характера в метки и края. Креативное нанесение карандашных пометок помогает придать стиль и избежать «фотографического» вида, сохраняя при этом сходство.
Материалы Lancelot
Карандаши Mars Lumograph, размеры HB, 2B, 4B, 6B, 7B и 8B
Плотная бумага для картриджей Seawhites 220 г/м2, A4
Ластик для замешивания Staedtler
Электрический ластик
Смешивание культи
Нож или лезвие (для заточки)
Подробнее: лучшие карандаши для рисования
Пошаговое руководство по рисованию портрета карандашом
1. План с эскизами
Планирование — это первый шаг в любой длительной работе, будь то рисование или рисование. Потратив 10 минут на то, чтобы набросать несколько грубых идей, вы избавите себя от многих хлопот в дальнейшем. С этими миниатюрами я пытался выбрать между двумя разными позами и тем, как я хотел разместить голову на странице.
При портретной съемке важно учитывать пространство вокруг головы. Для вида в три четверти, как этот, он выглядит лучше, когда перед функциями больше места. Точно так же расположение головы выше по странице выглядит лучше, чем мертвая точка.
2. Распланируйте голову
Я начал работать с более твердым карандашом HB, делая отметки очень легкими; их нужно легко регулировать, чтобы зафиксировать пропорции. Я сослался на ноготь большого пальца, чтобы решить, куда поместить голову. Затем я проверил общую форму головы, провел линии по центральной линии лица и отметил пропорции. Ниже линии роста волос я разделил лицо на три части для бровей, носа и подбородка, с другим маркером для рта.
3. Сделайте первоначальный рисунок
Используя арматуру из предыдущего шага в качестве ориентира, я нарисовал черты лица и попытался немного уточнить форму головы.
На этом этапе важно убедиться, что все размещено точно, так как мы все еще используем твердый карандаш и очень легко нажимаем. Для этого я сравнил, как объекты выравниваются по горизонтали и вертикали, и проверил углы между различными элементами. Не беспокойтесь о том, что контуры будут абсолютно идеальными, так как мы сможем настроить их позже. Не поддавайтесь искушению описывать какие-либо дополнительные детали и на этом этапе.
4. Введение тона
На этом этапе к рисунку был добавлен первый слой тона. Я начал с рисования широких тональных форм для теней на коже и за головой. Волосы были темнее кожи, создавая собственную тональную форму. Затем я добавил один слой тона, используя боковую сторону карандаша, слегка нажимая, чтобы сохранить бумажную зернистость. Я использовал здесь 2B, по-прежнему избегая сильного нажатия, так как это может повредить зернистость бумаги — как только эта зернистость теряется, графит становится блестящим, и становится трудно делать отметки более темными карандашами.
5. Растушуйте тени
Графит выгодно создает тон слоями. Здесь я немного углубил самые темные части теней, используя более мягкий карандаш 4B и растушевывая его стороной, чтобы создать более широкий след.
Более мягкие карандаши дают более темный след, и их лучше накладывать поверх более светлых оттенков графита, так как он постепенно закрывает белые частички, просвечивающие из-за зернистости бумаги. Старайтесь воздерживаться от использования самых мягких карандашей 7B или 8B до финальных стадий, так как они действительно помогут получить самые темные тени.
6. Сосредоточьтесь на глазах
Теперь мы наконец добрались до особенностей. С наложенной тенью я добавил слой меток направления, больше работая кончиком карандаша. Я использовал карандаши 2B и 4B, чтобы создать формы вокруг глаз для век и глазницы. Острые карандаши помогут добиться этих тонких линий.
Самые темные области, такие как зрачок, были созданы путем наложения карандаша 6B поверх всего этого. Я старался, чтобы самый дальний глаз был простым; он находится в тени, поэтому мы видим меньше информации.
Подробнее: как рисовать глаза
7. Прорисовка носа
Нос имеет закругленные формы и не имеет жестких краев, поэтому не наносите никаких контуров. Здесь у переносицы была небольшая тень из-за ее закругленной поверхности, где сторона указывает на источник света.
Я выделил блики на ноздрях, добавив мягкое затенение вокруг них. На теневой стороне носа я свел контраст к минимуму, поэтому ноздря и край носа почти не видны. Меньше света означает меньше информации, а значит, все выглядит немного «размыто».
8. Откройте рот
Рот также состоит из очень мягких и округлых форм. Мои следы следовали за направлением изгиба губ, при этом верхняя губа наклонялась вниз, а нижняя губа выгибалась назад. Следование за поверхностью вашими отметками помогает лепить объемы.
Вокруг губ края мягкие, а граница губ почти исчезает на теневой стороне. Я также смоделировал структуры вокруг рта, используя такие же метки направления, которые следуют по поверхности, как и на губах.
9. Нарисуйте ухо
При рисовании уха важно сбалансировать простоту с убедительной прорисовкой – небрежное ухо так же отвлекает, как и чрезмерно детализированное. Здесь я сосредоточился на точных формах теней и избегал делать тени слишком темными, чтобы контрасты не были слишком бросающимися в глаза. Серьги — дополнительная проблема. Чтобы нарисовать их, я сосредоточился сначала на захвате формы, а затем на вставке маленьких черных теней. Чтобы выделить блики, как и в случае с носом, я заштриховала их, чтобы белая бумага просвечивала.
10. Слой волос
Ключ к рисованию волос — терпение. Волосы моей модели были немного темнее ее кожи, поэтому мне пришлось наложить слой графита, чтобы добиться такого контраста. Я начал с нанесения слоя тона карандашом 4B. Цель здесь состоит в том, чтобы позволить меткам следовать общему направлению волос и формировать тональные «комочки», а не пытаться рисовать отдельные волоски.
Для самых темных областей я очень аккуратно размазал графит с помощью растушевки, чтобы передать тон в бумажную текстуру, а затем добавил еще один слой тона с помощью карандаша 6B.
11. Добавьте немного объема
Если между волосами и кожей объекта есть сильный контраст тона, очень важно сохранить его. Часто наложение графита может привести к тому, что все области станут темнее, и вы потеряете тональный диапазон.
На этом рисунке я в основном избегал карандашей темнее 4B для кожи, так как она была намного светлее волос. Я добавил слой меток направления к тени вокруг лица с помощью карандаша 2B, пытаясь убедиться, что метки повторяют контуры кожи, как я делал с чертами лица. Затем я использовал карандаш HB, чтобы заштриховать освещенные области. Будьте очень легкими с ними; они должны оставаться светлее, чем области теней, поэтому я добавил достаточно тона, чтобы показать блики.
12. Введите контекст
Плечи поддерживают остальную часть портрета. Я сделал их простыми, добавив достаточно информации, чтобы указать их положение и расположение бретелей платья. Вместо того, чтобы рисовать тело на краю бумаги, я позволил ему исчезнуть.
В этот момент я снова вернулся к своей первоначальной идее композиции, особенно когда я поместил тень за головой. Чтобы создать равномерный тон, я аккуратно растушевал первый слой графита с помощью растушевки, чтобы покрыть белую бумагу, а затем добавил слой штриховки для текстуры. Вертикальный узор делал тень плоской и ненавязчивой.
13. Детализация деталей
Я использовал более мягкие карандаши, чтобы прорисовать окончательные детали черт. В ближайшем глазу я использовал культю, чтобы аккуратно смешать нижние слои с зернистостью бумаги, и карандаш 7B, чтобы сделать его темнее, с еще одним слоем 8B на зрачке. Я затемнила брови, ресницы и ноздри карандашом 7B.
Я также добавил немного теней к теням лица и осветлил детали вокруг уха, используя карандаши 4B и 6B.
14. Последние штрихи
На этом последнем этапе я проверил портрет на наличие всего, что нужно исправить. Я добавил немного дополнительного тона к волосам, чтобы объединить некоторые формы теней вместе и сделать их темнее, а также скорректировал края волос, сделав их более размытыми, чтобы передать естественную мягкость.
Обычно мне нравится иметь четкую и очевидную штриховку и метки в некоторых областях, например вокруг лица и шеи, чтобы контрастировать с более гладкими областями, такими как черты лица. Наличие этих более свободных областей помогает создать более энергичное ощущение.
Подробнее:
Все направляющие для рисования
Как рисовать графитом
Как нарисовать портрет тушью
Как нарисовать автопортрет графитом
Если вы хотите получать советы, вдохновение и художественные проекты каждые четыре недели, узнайте, как подписаться на журнал Artists & Illustrators.
999+ Портретные рисунки | Скачать бесплатные картинки на Unsplash
999+ Портретные рисунки | Скачать бесплатные изображения на Unsplash
Тема этой статьи посвящена тому, как рисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих. Каждый из нас ищет удобный способ изобразить то, что он видит. А потому я хочу предложить вариант, как нарисовать портрет человека, будь то близкий или родной, или человек, сидящий в электричке напротив, или же это будут портреты знаменитостей. В этом варианте действует одно-единственное правило – простота.
И сегодня – тренировочный урок. Мы будем рисовать лицо человека карандашом поэтапно, человека, которого вы видите каждый день, над его внешностью вы привыкли немного «работать», примеряя макияж или улыбку, строгость или нежность. Мы рисуем лицо, которое вы знаете, как свое отражение в зеркале.
Но сначала давайте достанем зеркало, и как в первый раз посмотрим на себя. Все люди похожие, и в тот же самый момент разные, и вы не исключение. Что нас делает похожими? У каждого здорового человека есть два глаза, рот, нос, ушки, брови, волосы, уложенные в прическу. А что нас отличает? Форма, размер и расположение этих «деталей» человеческой внешности. Так вот, портрет – это своего рода коллаж или пазлы из нескольких отрывков, которые мы и «разобьем» на план нашей работы: Глаза; Рот; Нос; Уши; Брови; Волосы (прическа) и овал лица.
И все это имеет свою форму, размер и свои пропорции расположения на лице. Именно это и делает каждого из нас «выпущенным в единственном экземпляре», и непохожим ни на кого другого. И, если мы учимся рисовать портрет определенного человека, то хорошо было бы сначала уделить внимание форме и типу каждого элемента лица в подробностях. И только после этого наша конечная цель, а это — портрет цветными карандашами, станет более доступной.
Содержание
1 Глаза
2 Губы
3 Нос
4 Уши
5 Брови
6 Волосы (прическа) и овал лица
7 Ракурс
8 Работа над изображением по фотографии
9 Проверочный урок
Глаза
Все детали мы сначала потренируемся изображать простым карандашом. И еще, обратите внимание, я рисую себя и свои глаза. Вы можете потренироваться рисовать пока мои, но это будет промежуточным этапом на пути к тому, чтобы понять, как научиться рисовать портреты карандашом.
Шаг 1
Здесь мы будем рисовать карандашом дугу. При этом, обратите внимание на ее форму. До середины она вытянута, а потом «скатывается» вниз.
Шаг 2
Нижняя дуга почти идеальна. Она меньше верхней.
Шаг 3
Соединяем дуги и выполняем верхнее веко.
Шаг 4
Роговица и нижнее веко.
Шаг 5
Появляются реснички на верхнем и нижнем веке и зрачок.
Шаг 6
Делаем небольшие складочки у глаз и отмечаем места, куда падает тень, отчего глаз кажется объемным.
Губы
Как правильно рисовать губки? Всего 5 шагов и рисунок губ готов.
Шаг 1
Начинаем с волнистой линии.
Шаг 2
Над волнистой линией изображаем верхнюю губку.
Шаг 3
Нарисованный рот дополняем нижней губкой.
Шаг 4
Соединяем краешки губ и некоторые складки губ.
Шаг 5
Создаем эффект светотени и не забываем о складочках в уголках губ и на подбородке.
Нос
Как нарисовать портрет человека, если не научиться изображать одну из самых сложных деталей, нос. Делаем это пошагово.
Шаг 1
Проводим параллельные линии – это ширина носа.
Шаг 2
Две линии оканчиваются оригинальной «капсулой». Это – расширение носа.
Шаг 3
Изображаем ноздри.
Шаг 4
Штрихуем для эффекта светотени.
Шаг 5
Чтобы тень выглядела естественно, немного ее выравниваем.
Уши
Еще один элемент, о котором порой забывают, прикрывая его волосами. Но наш портрет карандашом поэтапно для начинающих предусматривает его. Что это? Уши.
Шаг 1
Форма уха похожа на дугу. Делаем ее.
Шаг 2
Выполняем верхнюю часть ушной раковины, завиток и козелок.
Шаг 3
Делаем противозавиток. Появилась мочка, а значит я не забыла про мое украшение – сережку.
Шаг 4
Выполняю щечку, шею и волосы.
Брови
Рисование портрета предусматривает и такую деталь, как брови.
Шаг 1
Кому-то удобно это сделать сначала дугой, а потом каждую волосинку отдельно. А кому-то интересней прорисовать сразу форму бровей, выполнив их отрывистыми линиями.
Шаг 2
Корректируем форму и густоту бровей.
Волосы (прическа) и овал лица
Рассмотрев каждую отдельную деталь, нам уже легче понять, как нарисовать портрет карандашом. И все же, покажу, изображение лица человека поэтапно.
Действие 1
Мое лицо имеет круглую форму. И это стараюсь изобразить.
Действие 2
Отмечаю, где будет шея и форму моей прически.
Действие 3
Более детально прорисовываю волосы.
Ну вот, мы научились работать над каждой деталью отдельно. Время «собрать пазл». Поговорим о том, как нарисовать лицо человека карандашом.
Ракурс
Прежде, чем у нас получится портрет цветными карандашами, мы снова, с нуля рисуем портрет. Но что еще важно знать об изображении людей? То, что выполнить лицо человека можно разными способами. Например, если модель сидит прямо перед нами, ее корпус тела и сама голова расположены ровно, а глаза смотрят прямо на художника, то такой ракурс называется анфас.
Профиль – если модель расположена боком к нам.
А как рисовать портрет человека, который сидит к нам в вполоборота? И как эта работа называется? Это – три четверти. Такой ракурс очень удобен для романтического и неформального изображения. Он выделяет красоту глаз и губ. Вот именно его мы и выберем, чтобы выполнить первый портрет карандашом по фотографии.
Работа над изображением по фотографии
Вначале стоит выбрать снимок подходящей модели, чтобы нарисовать портрет с фотографии. И теперь поэтапно выполним работу.
Чтобы понять, как рисовать лицо человека, распределим все по этапам.
Этап 1
Делаем овал лица карандашом.
Этап 2
Эта работа карандашом для начинающих предполагает вспомогательные линии, которые помогут соблюдать пропорции лица человека при рисовании схемы портрета.
Этап 3
Благодаря схеме мы отмечаем, где будут глаза, нос и другие органы. Выполняем эти детали лица поэтапно.
Чуть подробней:
Рот
Глаза и брови
Нос
Этап 4
Теперь, чтобы наш портрет карандашом по фото выглядел более правдоподобно, стираем все вспомогательные линии и уделяем внимание волосам. Не забываем об эффекте светотени.
Этап 5
Пора сделать портрет цветными карандашами, чтобы «оживить» его.
Проверочный урок
Пора переходить к проверке того, что мы усвоили и продолжим говорить о том, как нарисовать свой портрет. Надеюсь, уроки рисования портрета для меня самой не прошли даром, и я смогу правдоподобно нарисовать себя настоящей красавицей!
1) Овал лица.
2) Вспомогательные линии для соблюдения пропорции.
3) Схематическое изображение всех элементов.
4) Исполняем портрет цветными карандашами.
Урок освоен и закреплен. Как по мне, результат неплохой. Можно смело сказать, что мы поняли, как рисовать портрет карандашом. И при надобности воспользуемся своими новыми навыками.
Наглядное видео:
*автор: Ольга К., специально для https://mirpozitiva.ru/, активная ссылка на источник обязательна
Как поэтапно нарисовать портрет — карандашом?
Школа рисования
Рисование
Как поэтапно нарисовать портрет карандашом
Как поэтапно нарисовать портрет карандашом: советы от опытных художников
Вы хотите нарисовать портрет, но что-то у вас не получается? Изводите себя и тонны бумаги, но желаемого результата нет? Не спешите отчаиваться!
Портреты карандашом.
Каких результатов можно добиться?
Женский портрет
Мужской портрет
Процесс создания портрета девушки карандашом (видео)
Быстрые ссылки:
Как нарисовать лицо девушки поэтапно
В данной статье специально для вас мы собрали советы от опытных художников школы рисования “Аквамарин”, позволяющие быстро овладеть техникой рисования портрета карандашом.
Указанные рекомендации простые и касаются именно новичков. Поэтому с их помощью вы сможете легко понять, как рисовать портрет карандашом поэтапно. И кто знает, возможно, ваш первый шедевральный рисунок уже на подходе.
Один из главных секретов поэтапного рисования портрета карандашом
Один из главных секретов опытных художников заключается в том, что они начинают делать изображения от целого к частному, то есть постепенно двигаясь от простого к сложному. В то время как новички предпочитают сразу в деталях прорисовывать рот, нос, глаза и другие части лица человека.
Таким образом, первый наш несложный, но очень важный, совет сводится к тому, что сначала нужно нарисовать портрет так, чтобы изображаемое вами лицо имело неясные очертания, как будто человек находится в тумане.
На следующем этапе работы воображаемая дымка будет постепенно исчезать, и черты лица будут становиться все отчетливее, это мы будем их уже детально прорисовывать.
Также в начальный раздел нашей статьи мы добавим еще одну ценную информацию. Не секрет, что человека на портрете можно изобразить в трех ракурсах – в профиле, анфас и полуобороте (видно три четверти лица).
С какого ракурса лучше начинать работу новичку портретной живописи? Эксперты школы рисования “Аквамарин” советуют начинать пробы карандаша с профиля, а затем переходить на полуоборот лица. Когда и такая техника будет освоена, можно будет браться и за самое сложное изображать лицо человека в анфас.
При этом доказано, что человека проще рисовать с фотографии, чем с натуры. И тут тоже нужно подумать о своих силах. Чтобы получить прекрасный результат в итоге, и хорошо разобраться с тем, как рисовать портрет карандашом поэтапно, разумнее двигаться по принципу от простого к сложному, то есть сначала научиться рисовать лицо человека с фотографии или другого изображения, а уже потом переходить на натуру.
Делаем основу для портрета карандашом
Основой или каркасом портрета является овал головы, а также точки, показывающие месторасположение носа, глаз, подбородка, ушей и так далее. И в самом начале работы такие контуры нужно разметить.
В качестве примера предлагаем рассмотреть портрет симпатичной девушки, который идет как иллюстрация к данной статье. Давайте проанализируем, какая у нее форма головы? Круглая или яйцевидная? А может голова у нее овальной формы с квадратным подбородком?
После того, как мы проанализируем форму головы объекта, изобразим ее на бумаге. Это будет круг или овал. Затем на такой основе необходимо расположить точки, указывающие на местонахождение глаз, рта, ушей и так далее.
Если вы рисуете портрет с фотографии, то просто вооружитесь линейкой, и сначала наметьте ориентировочную высоту и ширину головы, а потом измерьте остальные параметры лица и укажите их точками на наброске.
Если вы рисуете конкретное лицо с натуры, то протяните руку в сторону модели и на карандаше визуально, примерно отмерьте расстояния от одной точки до другой, а потом пропорционально и с нужным масштабированием переносите отрезки на бумагу.
Так, сначала нужно будет отметить ориентировочное расстояние между макушкой головы и подбородком, потом ширину лица, а затем и остальные точки, показывающие уже большую детализацию элементов.
Из анатомических особенностей вам сообщим, что обычно ширина головы равняется трем четвертям ее высоты. Это стандарт, от которого всегда возможны отклонения в 1-2 сантиметра. Но формула дана для того, чтобы вы тщательно проверили соотношение указанных вами на бумаге размеров.
Для работы лучше использовать карандаш НВ. Необходимо стремиться, чтобы очертания лица на начальной стадии были едва заметными, легкими и нежными.
Не торопитесь. Мы так созданы, что каждый человек индивидуален, и вам нужно уловить и правильно отразить уникальные черты лица на бумаге. Если вы необоснованно много оставили места для изображения носа, то в итоге он будет раздутым, как у хрюшки, а если у вас осталось мало места на лице под глаза, то они тоже будут по-поросячьи маленькими. А ведь мы обидеть никого не хотим.
На каждом этапе сверяйте основу портрета с оригиналом. Замечайте особенности лица. Может быть это будет крупный нос или широкие скулы, а может быть маленький ротик и большие глаза. При желании разобраться, как рисовать портрет карандашом поэтапно, данные моменты очень важны.
Этапы рисования портрета карандашом.
Эталон лица
Эталон лица является золотым правилом портретистов. Именно в нем указаны общепринятые пропорции, которые позволяют впоследствии точно изобразить того или иного человека.
Эталон портрета включает в себя следующие моменты:
Линия глаз проходит ровно посередине линии, идущей от макушки головы до подбородка.
Линия носа идет строго по середине отрезка, расположенного между линией бровей и окончанием подбородка.
Расположение губ должно соответствовать такой пропорции. Если линию между носом и подбородком разделить на три равных части, то конец верхней трети будет служить верхней границей губ, а верхняя граница нижней трети отрезка будет являться нижней границей губ. Это стандарт, а остальное зависит от индивидуальных пропорций человека.
Линия бровей определяется так. Расстояние от макушки головы до конца подбородка делим на 3,5 части. Верхняя доля в половину части оставляется на линию роста волос. За ней отмеряем одну часть и проводим черту, которая и будет являться линией бровей. От нее отмеряем еще одну часть, и новая черта будет указывать нам на нижнюю точку изображения носа.
Ширина нижней челюсти рассчитывается как три четверти от самой широкой части головы.
Если вы делаете изображение лица в полуоборота, то посмотрите на представленную иллюстрацию как правильно рисовать такие пропорции.
Сначала воображаемая линия делит голову вертикально пополам. Затем стоит учесть, что лицо у вас видно только в две четверти. Поэтому на ближайшую к художнику половину лица будет приходиться две трети изображения, а одна треть будет оставаться на остальную часть лица, которая видна только в полуоборота.
Этапы создания портрета: Обрубовочная голова
Обрубовочная голова представляет собой голову человека, представленную в упрощенном виде. Именно «обрубку» начинающие портретисты изучают в профессиональных художественных заведениях.
Предлагаем вам тоже попробовать нарисовать обрубовочную голову модели: только голову, без остальных элементов фигуры.
На втором этапе изображения головы человека следует отметить особенности размеров конкретного лица. В частности, на рисунке нужно обозначить:
рельеф скул, их толщину, впадающие и выпирающие части;
переносицу, основание носа, его ширину и длину;
глаза с расстояниями по ширине и высоте;
губы с размерами по ширине и высоте;
изгиб бровей, их толщину и направление;
подбородок треугольной, квадратной или иной формы.
Теперь давайте подробно остановимся на том, как прорисовывать главные элементы лица. Все это тоже естественно входит в процесс, как рисовать портрет карандашом поэтапно.
Поэтапное рисование лица. Глаза
Форма глаз это круглая сфера, поэтому на листе бумаге данную округлость важно подчеркнуть. Чтобы глаз был шаровидной формы, объем белку глаза придают различными по интенсивности оттенками.
Определить пропорции глаз для анфаса можно так: нужно ширину головы разделить на пять частей, их которых вторая часть будет представлять один глаз, а четвертая – другой.
Если вы рисуете человека в полуоборота, то сначала нужно отметить глазную впадину, расположенную рядом с височной частью головы. Затем от нее нужно отмерить расстояние на самый дальний глаз, который по размеру будет в два раза меньше, чем самый близкий к вам. Потом на бумаге нужно указать расстояние между глазами и наметить на листе контуры второго глаза.
Сначала глаз рекомендуется наметить как четырехугольник с отметками по ширине и высоте. При этом обратите внимание, какое соотношение высоты и ширины имеет изображаемое вами лицо, и какой у человека разрез глаз.
На следующем этапе с помощью отрезков покажите положение век. У любого глаза есть верхнее и нижнее веко. При этом специалисты не советуют нижнее веко делать слишком темным, но оно на тон будет все же темнее белка глаза. Также посмотрите на представленной иллюстрации как нужно показывать его толщину.
Поэтапное рисование лица. Нос
Нос занимает достаточно большую часть лица. Чтобы его правильно изобразить, обратите внимание на следующие моменты:
Расположение крыльев носа можно наметить, если провести вниз две параллельные линии от внутренних уголков глаза.
Создавая лицо в пол-оборота, линия, идущая от дальнего глаза, будет скрыта за переносицей.
В целом нос имеет форму трапеции, нарисуйте ее и это будет основание носа. Линиями выделите боковые части носа. Поставьте карандаш по вертикали, параллельно носу, запомните угол между боковой частью носа и строго вертикальной чертой, отразите его на бумаге.
Поэтапное рисование лица. Губы
Изображение губ тоже начинаем с определения размеров и прорисовки контуров. Сначала высоту головы делим на восемь частей. Пятая линия, если идти сверху вниз, и будет являться линией губ.
На этой линии рисуем цилиндр, который при детальной прорисовке и должен впоследствии у нас превратиться в рот.
Деление на две губы делается следующим образом. Высоту губ делим на три части, из них одна верхняя часть приходится на верхнюю губу, а две вторые — на нижнюю.
Еще одна интересная деталь от экспертов: ширина губ будет равняться отрезку, который представляет собой расстояние между центрами зрачков глаз. Но при изображении человека в пол-оборота ширину губ нужно будет измерить по фотографии и подогнать к масштабу рисунка.
Существует и еще один способ определить ширину губ на бумаге: измерьте глаз, умножьте полученную величину на 1,5 и у вас получится размер губ по ширине.
Поэтапное рисование лица. Уши
Определить месторасположение уха на рисунке можно так: его верх будет равняться нижней линии брови, а низ – нижней линии носа. На представленной вам иллюстрации наглядно видно, как можно нарисовать «правильное» ухо.
При изображении лица в профиль и в пол-оборота рисуем только одно ухо, второго с такого ракурса не видно. Только не забудьте на рисунке ухо изобразить немного с наклоном к голове, так будет анатомически более верно.
Угол наклона определяем на глаз или с помощью карандаша, который прикладываем к фотографии.
Детализация
На последнем этапе процесса, как рисовать портрет карандашом поэтапно, нужно научиться делать детальную прорисовку. Она заключается в том, чтобы прорисовать все элементы лица, изобразить все его округлости и плавные линии.
Чтобы добиться сходства с исходной фотографией или моделью, нужно, естественно, быть кропотливым и внимательным. После (или в процессе) прорисовки лишние линии контура следует удалять.
На заключительном этапе делается штриховка портрета.
Сначала заштриховываются самые темные части, а потом доходит очередь и до самых светлых. Затем нужно поставить более светлые пятна на некоторые детали, к примеру, сделать блики на зрачках, на кончике носа и на других участках.
Рисунок готов!
Но некоторые портреты можно делать и без штриховки. Это будет уже линейный портрет, на котором в качестве средств изображения используются только линии.
Предлагаем вам посмотреть, как таким способом можно нарисовать лицо девушки.
Портрет ребенка можно выполнить по схеме предложенной ниже:
Учитывая советы от опытных художников по пропорциям, детальной прорисовке и штриховке, вы тоже сможете успешно рисовать разных людей в профиль, анфас и полуоборот. Рисуйте, тренируйтесь, приходите на занятия в школу рисования “Аквамарин” и с каждым разом у вас будет получаться все лучше и лучше!
Семейный портрет карандашом (видео)
Нарисуйте черты лица с помощью этого подробного руководства для начинающих %
Поделиться:
Если вы хотите рисовать реалистичные портреты, важно уметь рисовать черты лица. Ниже художница и инструктор Ли Хаммонд делится советами и приемами рисования реалистичных лиц графитным карандашом, выдержкой из своей книги Вся новая большая книга рисования Ли Хаммонда .
В этом пошаговом руководстве Ли научит вас, как воссоздать каждую часть лица вашей модели: глаза, нос, щеки и рот. Итак, вы понимаете, к чему мы движемся в этом уроке, вот наш готовый продукт.
Больше ресурсов на рисунок лиц и людей
Видео Урок: Как нарисовать глаз
. Рисуя нарисование щеков, подборов и носов. Рисунок волосы
Рисование лиц. Избегайте этих 5 ошибок, когда рисуют портреты
рисовать черты лица
Теперь, прежде чем вы сможете нарисовать лицо целиком, вы должны сначала научиться рисовать каждую черту лица по отдельности. Только взяв по одному признаку за раз, вы сможете хорошо изучить анатомию и понять, на что обращать внимание и что запечатлеть в своем рисунке.
Рисование носов в двух направлениях
Нос является наименее сложным элементом и, как уже отмечалось, больше всего напоминает сферу. Пять элементов затенения легко увидеть. Важно научиться рисовать черты лица в разных позах.
Эти прямые и профильные виды носа дадут вам достаточную практику. Следуйте инструкциям, чтобы нарисовать нос в обоих видах.
Рисование носа: прямой вид
1. Создайте линейный рисунок
Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы создать линейный рисунок носа в прямом виде.
2. Проявление светлых и темных участков
Прежде всего, когда вы уверены в своей точности, аккуратно удалите линии сетки ластиком-клячкой. Затем обведите карандашом узоры светлого и темного. Начните с рисования сферы, чтобы изучить реалистичные тени и кривые лица.
Во-вторых, добавьте отраженный свет вдоль краев носа и края ноздри. Добавьте край тени под кончиком носа, чтобы он выглядел округлым. Поместите отбрасываемые тени под нижний край носа.
3. Растушевка
После того, как вы добавите светлые и темные тона, растушуйте их тушью или тортильоном. Очень небольшая часть рисунка должна быть оставлена белой. Многие художники оставляют оттенки кожи слишком светлыми, но только блики должны быть такими же белыми, как бумага.
Не забудьте растушевать темные участки на более светлые области лица, как вы делали это в упражнении со сферой. Это делает его реальным.
Рисование носа: вид профиля
1. Создание линейного чертежа
Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы нарисовать линию носа, вид сбоку.
2. Проявление светлых и темных участков
Когда вы будете уверены в своей точности, аккуратно сотрите линии сетки ластиком-клячкой, затем проявите узоры светлых и темных участков карандашом. Еще раз обязательно обратитесь к упражнению со сферой, чтобы отобразить вариации тональности сияния света.
3. Смесь
Растушуйте тона с помощью культи или тортильона. Используйте темные тона за носом, чтобы выделить края.
Освещение имеет решающее значение. Благодаря темному фону этот пример сильно отличается от предыдущего.
Видеоурок: Как рисовать нос и рот
youtube.com/embed/vPslJgFmbWM?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»> В этом выпуске нашего еженедельного прямого эфира Рисуем вместе , художник Скотт Майер показывает, как рисовать нос и рот.
Рисование мужских и женских ртов/губ
Рисование рта может быть сложной задачей, но вы можете нарисовать реалистичные губы, если разбить процесс на простые этапы. Следуйте инструкциям, чтобы создать полный, реалистичный рот и избежать простых ошибок рисования, таких как определение резких краев, которые склонны делать начинающие художники.
При изучении рта вы заметите, что верхняя губа обычно меньше и темнее нижней. Он создает М-образную форму.
Существуют различия между мужскими и женскими губами. Женские рты более очерчены и кажутся более полными и блестящими. Края мужских губ более тонкие и описываются тенями вокруг них больше, чем сами края.
Рисование губ | Женский
1. Создайте линейный рисунок
Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы создать линейный рисунок женских губ.
2. Нанесение темных узоров
Когда вы будете уверены в своей точности, аккуратно сотрите линии сетки ластиком-клячкой. Нанесите карандашом темные узоры губ.
Сделать верхнюю губу темнее нижней. Это связано с тем, что верхняя губа наклонена внутрь, а нижняя губа выгнута наружу.
3. Растушуйте тона и светлые блики
Растушуйте тона с помощью тортильона. Обязательно создайте тона кожи вокруг губ, чтобы они выглядели реалистично. Используйте резинку-клячку, чтобы приподнять яркие блики на нижней губе, чтобы они выглядели влажными и блестящими.
Рисование губ | Мужчина
1. Нарисуйте линию
С помощью метода сетки и механического карандаша нарисуйте линии мужских губ.
2. Добавьте темные тона
Когда вы будете уверены в своей точности, аккуратно сотрите линии сетки ластиком-клячкой. Сначала добавьте карандашом самые темные тона.
3. Растушуйте и поднимите
Растушуйте рисунок с помощью культи или тортильона, чтобы удалить белизну бумаги. Углубите темные области карандашом, а затем поднимите светлые области ластиком-клячкой.
Рисование улыбок
Рты становится намного труднее рисовать, когда видны зубы. Рисуя зубы, никогда не проводите четкую линию между каждым зубом. Поскольку зубы соприкасаются, жесткая линия заставит их выглядеть слишком отдельными, представляя темное пространство.
К ним также следует применить затенение. Зубы объемные, поэтому если оставить их белыми, они будут выглядеть плоскими. По мере того, как зубы удаляются в рот, тени становятся темнее. Нижние зубы всегда немного темнее, так как они не так сильно выступают.
1. Создайте штриховой рисунок
Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы создать штриховой рисунок рта и зубов. Каждый зуб должен быть идеальным, чтобы создать хорошее сходство.
Не проводите резких линий между каждым зубом. Для точности нарисуйте формы линии десен и края зубов.
2. Нанесение темных тонов
Когда вы уверены в своей точности, аккуратно сотрите линии сетки ластиком-клячкой. Нанесите карандашом самые темные тона. Во рту самое темное. Верхняя губа темнее нижней и не имеет ярких бликов.
3. Растушуйте, добавьте тени и осветлите
Растушуйте тона с помощью тортильона. Нанесите немного теней на каждый зуб, чтобы убедиться, что они выглядят объемными. Поднимите блики на нижней губе, чтобы они выглядели полными и блестящими.
Линии между зубами должны быть тонкими. Используйте мягкий ластик, чтобы смягчить места, где они соприкасаются.
Рисование глаз
Глаз состоит из множества компонентов, и все они важны. Вот несколько подсказок, которые помогут вам:
Радужная оболочка и зрачок представляют собой идеальные круги, когда глаз смотрит прямо на вас. Если отвернуться или посмотреть вверх и вниз, они становятся эллипсами.
Зрачок всегда находится точно по центру радужной оболочки.
Зрачок — самая темная часть глаза. Заполните его как можно более темным и гладким. Оставьте место для блика.
Блики должны быть наполовину в зрачке и наполовину в радужной оболочке. Если на фото видно, что он блокирует зрачок, переместите его.
Толщина нижнего века под радужной оболочкой очень важна. Никогда не проводите линию только под глазом. Эта маленькая деталь придает глазу объем.
Узоры в радужной оболочке различаются в зависимости от цвета глаза и напоминают звездообразование.
Белок глаза необходимо растушевать, чтобы он напоминал форму сферы. Никогда не оставляйте эту область (склеру) белой.
Ресницы на верхнем веке собираются вместе, образуя темную кромку, называемую линией роста ресниц.
Углубление верхнего века делает глазное яблоко сферическим.
Теперь давайте перейдем к рисованию глаза.
1. Создайте штриховой рисунок
Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы создать штриховой рисунок глаза.
2. Наложите узоры и растушуйте
Когда вы будете уверены в своей точности, аккуратно сотрите линии сетки ластиком-клячкой. Затем карандашом накладываем узоры радужной оболочки. Используйте карандашные линии, которые напоминают узор звездообразования или спицы колеса телеги.
Оставьте место открытым для бликов (половина зрачка и половина радужной оболочки). Смешайте все гладко с тортильоном. Используйте ластик-клячку, чтобы приподнять блик и увеличить узоры на радужной оболочке.
3. Продолжайте смешивание и затенение, добавьте ресницы
Смешайте участки кожи на рисунке, чтобы создать форму и контуры. Затените белок глаза, чтобы он выглядел округлым, как сфера.
Добавьте ресницы очень быстрыми штрихами, которые сужаются к концам. Они растут слоями и комками, поэтому не заставляйте их идти все подряд.
Обратите внимание, как нижние ресницы растут из нижнего края толщины нижнего века. Вы можете видеть, насколько толщина нижнего века придает взгляду глаза.
Видеоурок: Как рисовать глаз
В этом эпизоде нашего еженедельного прямого эфира Рисуем вместе , художник Скотт Майер показывает, как нарисовать глаз.
Рисование носа и глаз вместе
После того, как вы изучите анатомию глаза и то, как его реалистично нарисовать, важно понять, как соединить два из них вместе с другими чертами лица, такими как нос. Вот несколько советов, которые следует помнить:
Расстояние между глазами равно ширине одного глаза.
Оба глаза должны быть прямо напротив друг друга.
Если провести вертикальную линию вниз от уголка глаза, она совпадет с краем носа. (Это может варьироваться в зависимости от национальности.)
Оба глаза должны смотреть в одном направлении. Зрачок и радужка должны быть одинаковыми у обоих.
Поместите блик в одно и то же место на обоих глазах (половина в зрачок, половина в радужную оболочку).
1. Создание линейного рисунка
Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы нарисовать линию носа и глаз вместе. Обратите внимание, как вертикальная линия, проведенная вниз от уголков глаз, совпадает с краем носа. Поместите глаза прямо друг напротив друга.
2. Нанесите темные тона, заполните тени и брови
Если вы уверены в своей точности, аккуратно удалите линии сетки ластиком-клячкой. Нанесите карандашом самые темные тона.
Зрачки глаз – самые темные области. Заполните тона теневых областей и бровей. Брови должны быть затенены в форме, прежде чем наносить волоски.
3. Растушуйте и нанесите блики
Растушуйте тушью или тортильоном. Очень мало бумаги должно быть оставлено белым, даже в белках глаз. Используйте мягкий ластик для небольших бликов, видимых на бровях и узорах внутри зрачков.
Рисование глаз под углом
Этот проект поможет вам взглянуть на вещи с другой точки зрения. Когда вы рисуете черты лица человека, находящегося под углом, правила меняются.
Черты выглядят искаженными из-за перспективы. На этом изображении профиль носа закрывает один из глаз, и с этой стороны видна лишь небольшая часть лица.
1. Создайте штриховой рисунок
Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы создать штриховой рисунок глаз в позе под небольшим углом. Обратите внимание, как этот угол загораживает вид на часть лица.
Радужная оболочка и зрачки теперь представляют собой вертикальные эллипсы, так как глаз не смотрит прямо на вас. Идеальный круг теперь изменен из-за перспективы.
2. Нанесите тени, добавьте тени и растушуйте брови
Когда вы уверены в своей точности, аккуратно удалите линии сетки ластиком-клячкой. Нанесите карандашом самые темные тона, чтобы создать тени. Зрачки глаз — самые темные области. Растушуйте форму бровей до серого тона.
3. Растушуйте и поднимите
Растушуйте участки кожи культей или тортильоном. Используйте мягкий ластик для небольших бликов, видимых на бровях. Создайте узоры в зрачках и поднимите блики.
Рисование ушей
Уши — одна из самых сложных деталей для рисования, потому что они состоят из странных форм. Мы не уделяем особого внимания ушам, если только они не имеют сережек или больше, чем обычно. В любом случае, это не те формы, о которых мы часто думаем.
Чтобы нарисовать хороший портрет, вы должны изучить анатомию модели, чтобы она выглядела правдоподобно. Также неплохо попрактиковаться в рисовании ушей под разными углами и в разных позах. Практика всех видов важна, если вы хотите научиться рисовать портреты.
Видеоурок: Как рисовать ухо
В этом выпуске нашего еженедельного прямого эфира Рисуем вместе , художник Скотт Майер показывает, как рисовать ухо.
Чертеж
Уши: вид спереди
Это типичный вид уха спереди на портрете. Большая часть анатомии заблокирована волосами. Видна только выступающая часть мочки уха.
Рисунок
Уши: вид сбоку
Этот вид сбоку показывает сложность уха. Это, конечно, не типичная поза, но никогда не знаешь, когда тебе может понадобиться нарисовать человека в необычной позе.
Упражнение по рисованию: изучение анатомии ушей
Это упражнение поможет вам изучить анатомию ушей. Они состоят из множества сложных форм, которые прижимаются друг к другу. Метод сетки помогает сделать их более похожими на головоломку.
Вот что нужно помнить при рисовании ушей:
Внешнее ухо перекрывает внутреннее.
Во внутреннем ухе есть участок, напоминающий букву Y. Найдите его в каждом нарисованном ухе.
Кожа уха отличается. Он более жирный, поэтому блики могут казаться очень яркими.
Во внутреннем ухе есть выступающая часть, которая действует как чаша.
Мочка уха часто напоминает шар.
1. Создайте штриховой рисунок
Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы создать штриховой рисунок уха. Посмотрите на это как на головоломку из взаимосвязанных фигур.
2. Нанесение затемнения
Если вы уверены в своей точности, аккуратно сотрите линии сетки ластиком-клячкой. Нанесите карандашом самые темные участки.
Создайте тени под тем местом, где внешнее ухо перекрывает внутреннее ухо. Не поддавайтесь желанию набросать слишком много. Позвольте затенению создать ваши края.
3. Растушевка и подъем
Растушевка рисунка культей или тортильоном. Чтобы это выглядело реалистично, поднимите блики ластиком-клячкой.
Ухо немного блестит, чем остальная кожа, поэтому блики должны быть яркими. Помните о пяти элементах затенения и сфере, фокусируясь на мочке уха.
Собираем все вместе | Рисование портрета
Теперь, когда вы научились рисовать черты лица от глаз до рта, пришло время собрать все вместе в портрет. Не приступайте к этому проекту, пока не выполните надлежащую практическую работу. Вернитесь назад и сначала отработайте все черты лица.
И, прежде чем двигаться дальше, обязательно потренируйтесь рисовать волосы.
Видеоурок: Рисование женского портрета
В этом выпуске нашего еженедельного прямого эфира Рисуем вместе Серия , художник Скотт Майер показывает, как нарисовать женский портрет.
Вот несколько советов по рисованию портретов:
Если вы хотите нарисовать черты лица, начните с глаз. Это помогает создать связь со зрителем и начинает улавливать индивидуальность вашего объекта.
Когда закончите глаза, двигайтесь вниз и закончите нос, затем рот. Это называется треугольником признаков.
Позвольте темным волосам создать более светлый край лица. Размещение тона позади лица снижает вероятность того, что вещи будут выглядеть обрисованными.
Рисуя волосы, наносите штрихи карандашом в том же направлении, что и рост волос.
Всегда помните о пяти элементах затенения всего, что вы рисуете.
Как рисовать портрет
1. Создайте штриховой рисунок
Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы создать штриховой рисунок женского лица. Идите по одной коробке за раз и будьте очень осторожны с формами.
2. Нанесите темные оттенки и начните наращивать волосы
Если вы уверены в своей точности, аккуратно сотрите линии сетки ластиком-клячкой. Нанесите самые темные тона.
Начните с глаз, а затем двигайтесь вниз к носу и рту, чтобы создать треугольник черт лица. Нанесите немного темного тона рядом с лицом, чтобы создать светлый край лица. Начните создавать волосы, используя длинные штрихи карандаша.
3. Смешать и поднять
Не торопитесь заканчивать. Лицо должно быть очень гладко сглажено культей или тортильоном. Немного рисунка следует оставить чисто белым; только блики в глазах и на носу кажутся белыми. Когда вы закончите лицо, обратитесь к предыдущим упражнениям по отдельным чертам лица и помните о пяти элементах затенения.
Волосы на этом портрете требуют много времени. Используйте очень длинные штрихи карандашом, чтобы создать длину. Растушуйте все до гладкости, а затем поднимите светлые полосы с волос ластиком-клячкой.
Продолжайте практиковаться
Теперь, когда вы научились рисовать черты лица, продолжайте практиковаться! Новая большая книга Ли Хаммонда по рисованию включает множество быстрых пошаговых демонстраций рисования, предназначенных для начинающих, как графитным, так и цветным карандашом, в том числе о том, как рисовать черты лица цветным карандашом. Вы также можете найти больше вдохновения и техник от Ли Хаммонд на ее сайте.
Учимся рисовать? Присоединяйтесь к нашей серии живых видео,
Рисуем вместе !
Научитесь рисовать лица, людей и многое другое в нашей еженедельной серии видео в прямом эфире под руководством художника Скотта Майера.
Как нарисовать глаз Как нарисовать нос и рот
Рисование портрета девушки Рисование автопортрета
Присоединяйтесь к следующему рисованию вместе
Поделиться:
Как нарисовать портрет карандашом
Автор: Художники и иллюстраторы | Чт, 23 сентября 2021 г.
Ссылка скопирована в буфер обмена
Ланселот Ричардсон показывает, как нарисовать портрет карандашом, используя аккуратные мягкие слои для достижения максимальной детализации и эффекта
В этом руководстве я хочу показать вам процесс создание длинного портретного рисунка простым карандашом. Более длинные рисунки требуют дополнительного темпа и планирования; цель состоит в том, чтобы не торопиться и придерживаться процесса. Очень заманчиво сосредоточиться на интересном уголке портрета и пренебречь остальной частью рисунка.
Как вы увидите, когда я работаю над чертами лица, я по-прежнему обычно думаю о голове как о едином объекте, поэтому все аспекты портрета развиваются вместе.
Чтобы сохранить натуралистичность, я избегал четких контуров и стер или закрыл все вспомогательные линии. Работая легким прикосновением и добавляя множество слоев, мне стало легче стирать графит.
Далее следует довольно плотный рисунок, но я попытался сбалансировать его, добавив немного характера в метки и края. Креативное нанесение карандашных пометок помогает придать стиль и избежать «фотографического» вида, сохраняя при этом сходство.
Материалы Lancelot
Карандаши Mars Lumograph, размеры HB, 2B, 4B, 6B, 7B и 8B
Плотная бумага для картриджей Seawhites 220 г/м2, A4
Ластик для замешивания Staedtler
Электрический ластик
Смешивание культи
Нож или лезвие (для заточки)
Подробнее: лучшие карандаши для рисования
Пошаговое руководство по рисованию портрета карандашом
1.
План с миниатюрами
Планирование — первый шаг в любом длительном труде, будь то рисование или рисование. Потратив 10 минут на то, чтобы набросать несколько грубых идей, вы избавите себя от многих хлопот в дальнейшем. С этими миниатюрами я пытался выбрать между двумя разными позами и тем, как я хотел разместить голову на странице.
При портретной съемке важно учитывать пространство вокруг головы. Для вида в три четверти, как этот, он выглядит лучше, когда перед функциями больше места. Точно так же расположение головы выше по странице выглядит лучше, чем мертвая точка.
2. Распланируйте голову
Я начал работать с более твердым карандашом HB, в то время как мои отметки были очень легкими; их нужно легко регулировать, чтобы зафиксировать пропорции. Я сослался на ноготь большого пальца, чтобы решить, куда поместить голову. Затем я проверил общую форму головы, провел линии по центральной линии лица и отметил пропорции. Ниже линии роста волос я разделил лицо на три части для бровей, носа и подбородка, с другим маркером для рта.
3. Сделайте первоначальный рисунок.
Используя каркас из предыдущего шага в качестве ориентира, я нарисовал черты лица и попытался немного уточнить форму головы.
На этом этапе важно убедиться, что все размещено точно, так как мы все еще используем твердый карандаш и очень легко нажимаем. Для этого я сравнил, как объекты выравниваются по горизонтали и вертикали, и проверил углы между различными элементами. Не беспокойтесь о том, что контуры будут абсолютно идеальными, так как мы сможем настроить их позже. Не поддавайтесь искушению описывать какие-либо дополнительные детали и на этом этапе.
4. Введение тона
На этом этапе к рисунку был добавлен первый слой тона. Я начал с рисования широких тональных форм для теней на коже и за головой. Волосы были темнее кожи, создавая собственную тональную форму. Затем я добавил один слой тона, используя боковую сторону карандаша, слегка нажимая, чтобы сохранить бумажную зернистость. Я использовал здесь 2B, по-прежнему избегая сильного нажатия, так как это может повредить зернистость бумаги — как только эта зернистость теряется, графит становится блестящим, и становится трудно делать отметки более темными карандашами.
5. Растушуйте тени
Graphite помогает создать тон слоями. Здесь я немного углубил самые темные части теней, используя более мягкий карандаш 4B и растушевывая его стороной, чтобы создать более широкий след.
Более мягкие карандаши дают более темный след, и их лучше накладывать поверх более светлых оттенков графита, так как он постепенно закрывает белые кусочки, просвечивающиеся из-за зернистости бумаги. Старайтесь воздерживаться от использования самых мягких карандашей 7B или 8B до финальных стадий, так как они действительно помогут получить самые темные тени.
6. Сосредоточьтесь на глазах
Теперь мы наконец добрались до особенностей. С наложенной тенью я добавил слой меток направления, больше работая кончиком карандаша. Я использовал карандаши 2B и 4B, чтобы создать формы вокруг глаз для век и глазницы. Острые карандаши помогут добиться этих тонких линий.
Самые темные области, такие как зрачок, были созданы путем наложения карандаша 6B поверх всего этого. Я старался, чтобы самый дальний глаз был простым; он находится в тени, поэтому мы видим меньше информации.
Читать далее: как рисовать глаза
7. Прорисовка носа
Нос имеет закругленные формы и не имеет жестких краев, поэтому избегайте набросков. Здесь у переносицы была небольшая тень из-за ее закругленной поверхности, где сторона указывает на источник света.
Я выделил блики на ноздрях, добавив мягкое затенение вокруг них. На теневой стороне носа я свел контраст к минимуму, поэтому ноздря и край носа почти не видны. Меньше света означает меньше информации, а значит, все выглядит немного «размыто».
8. Откройте рот
Рот также состоит из очень мягких и округлых форм. Мои следы следовали за направлением изгиба губ, при этом верхняя губа наклонялась вниз, а нижняя губа выгибалась назад. Следование за поверхностью вашими отметками помогает лепить объемы.
Вокруг губ края мягкие, а граница губ почти исчезает на теневой стороне. Я также смоделировал структуры вокруг рта, используя такие же метки направления, которые следуют по поверхности, как и на губах.
9. Нарисуйте ухо
При рисовании уха важно сбалансировать простоту с убедительной прорисовкой – небрежное ухо так же отвлекает, как и чрезмерно детализированное. Здесь я сосредоточился на точных формах теней и избегал делать тени слишком темными, чтобы контрасты не были слишком бросающимися в глаза. Серьги — дополнительная проблема. Чтобы нарисовать их, я сосредоточился сначала на захвате формы, а затем на вставке маленьких черных теней. Чтобы выделить блики, как и в случае с носом, я заштриховала их, чтобы белая бумага просвечивала.
10. Слой волос
Ключ к рисованию волос — терпение. Волосы моей модели были немного темнее ее кожи, поэтому мне пришлось наложить слой графита, чтобы добиться такого контраста. Я начал с нанесения слоя тона карандашом 4B. Цель здесь состоит в том, чтобы позволить меткам следовать общему направлению волос и образовывать тональные «комочки», а не пытаться рисовать отдельные волоски.
Для самых темных областей я очень аккуратно размазал графит с помощью растушевки, чтобы передать тон в текстуру бумаги, а затем добавил еще один слой тона с помощью карандаша 6B.
11. Добавьте немного объема
Если между волосами и кожей вашего объекта есть сильный контраст тона, очень важно сохранить его. Часто наложение графита может привести к тому, что все области станут темнее, и вы потеряете тональный диапазон.
На этом рисунке я в основном избегал карандашей темнее 4B для кожи, так как она была намного светлее волос. Я добавил слой меток направления к тени вокруг лица с помощью карандаша 2B, пытаясь убедиться, что метки повторяют контуры кожи, как я делал с чертами лица. Затем я использовал карандаш HB, чтобы заштриховать освещенные области. Будьте очень легкими с ними; они должны оставаться светлее, чем области теней, поэтому я добавил достаточно тона, чтобы показать блики.
12. Введите контекст
Плечи поддерживают остальную часть портрета. Я сделал их простыми, добавив достаточно информации, чтобы указать их положение и расположение бретелей платья. Вместо того, чтобы рисовать тело на краю бумаги, я позволил ему исчезнуть.
В этот момент я снова вернулся к своей первоначальной идее композиции, особенно когда я поместил тень за головой. Чтобы создать равномерный тон, я аккуратно растушевал первый слой графита с помощью растушевки, чтобы покрыть белую бумагу, а затем добавил слой штриховки для текстуры. Вертикальный узор делал тень плоской и ненавязчивой.
13. Детализация деталей
Я использовал более мягкие карандаши, чтобы прорисовать окончательные детали черт. В ближайшем глазу я использовал культю, чтобы аккуратно смешать нижние слои с зернистостью бумаги, и карандаш 7B, чтобы сделать его темнее, с еще одним слоем 8B на зрачке. Я затемнила брови, ресницы и ноздри карандашом 7B.
Я также добавил немного теней к теням лица и прояснил детали вокруг уха, используя карандаши 4B и 6B.
Друзья, с радостью вам сообщаем, что работа над нашим новым видеокурсом «Супер Моушн» идет полным ходом.
Недавно мы записали главу «Персонажная анимация» и рады вам представить GIF-анимацию, демонстрирующую великолепный результат, к которому вы придете в ходе изучения данной главы.
И это только малая часть тех знаний, которые вы получите из видеокурса «Супер Моушн»!
Скопировать ссылку
Войти, чтобы проголосовать
Изображение удалено
{{percent(index)}}
Всего проголосовало: {{total}}
Вы можете выбрать до {{max_variants}} вариантов. Голос будет распределён равномерно между всеми выбранными.
{{item.title}}
Изображение удалено
Создать опрос
Сделать мультиголосование
Можно выбрать несколько вариантов. Максимум
{{lex(‘response’, max_variants)}}
Название опроса
Ответ {{(index + 1)}}
Удалить ответ
Добавить ответ
Автоматически завершить опрос
0″> через {{lex(‘days’,closeday)}}
{{lex(‘feed_type_’ + tp)}}
{{counts[tp]}}
Сортировка:
По релевантности
По дате
По популярности
{{preview = 1}}
Показывать превью
subtitle»>{{item.subtitle}}
Закреплен
Опрос
По вашему запросу ничего не найдено
Попробуйте изменить критерий поиска, или сбросить фильтры.
Жалоба
Опишите суть жалобы, при необходимости добавьте ссылки на скриншоты
Спасибо! Ваше обращение ушло на рассмотрение.
1. Название и описание
2. Миниатюра
3. Исходник
4. Тэги
5. Прочие настройки
1. Название и описание
2. Миниатюра
3. Тэги
4. Прочие настройки
Название работы
Описание работы (необязательно)
Комментарий
Ваша миниатюра:
Название:
{{name}}
Описание:
Исходник:
{{source.name}}
{{source.name}}
Тэги:
#{{tag.label}}
Есть ли у вас исходник к работе?
Исходник — это файл из исходных изображений, которые использовались для создания вашей работы. Исходник позовляет лучше понять вашу работу. Он не обязателен, но работы с исходниками получают больше лайков и имеют право на участие в еженедельных конкурсах.
jpg-файл, максимальный размер 1920x1080px
Пример исходника
Выберете тэги работы:
Тэги позволяют лучше находить вашу работу другим пользователям. Подумайте какие тэги описывают вашу работу лучше всего и проставьте их. Это даст вам больше просмотров, лайков и комментариев.
Стиль работы
Тематика
Ятаквижу
Стиль работы:
#{{tag.label}}
Тематика:
#{{tag.label}}
Ятаквижу:
#{{tag.label}}
Не более десяти тэгов на одну работу
Crt_input_label
Crt_input_label_help
Работа 18+
После добавления работы:
Автоматически перейти в портфолио
Остаться на текущей странице
Запланировать публикацию
{{pub_dates[pub_date]}}
Отменить планирование
Запланировать
Используя данный сайт, вы даёте согласие на использование файлов cookie, данных об IP-адресе, помогающих нам сделать его удобнее для вас.
Курс «Супер-Моушн» – VideoSmile.ru
Видеоуроки / С преподавателем / Материалы на e-mail
Видеоуроки
Научитесь создавать эффектные 2d-видеоролики, которые станут настоящим хитом в интернете.
Автор:
Артем Лукьянов
Этот курс включает:
Материалы на e-mail
Когда будете учиться: в любой день в любое время
Уровень сложности: для новичков
Бонусы для всех учеников
Техническая поддержка: в рабочее время, чат на сайте, чат внутри лк, электронная почта, телефон
Доступ: сразу после оплаты
Чему вы научитесь?
Создавать красивую презентацию любой сложности, включая анимированные цифры, графики, диаграммы, текст и инфографику.
Создавать стильную вступительную заставку с логотипом к своему видео.
Создавать рекламный или промо ролик с помощью 2D моушн-графики.
Доносить любую информацию до зрителя просто и понятно.
Добавлять анимированную графику в видеоролик.
Тематика:
Основы видеосъемки
Профессия
Видеомонтажер – Режиссёр видеомонтажа
Ознакомительный видео-фрагмент 1 урок, 00:00:29
Видеокурс «Супер Моушн» от проекта «VideoSmile»
00:00:29 Бесплатный урок
При помощи 2D моушн-графики вы можете создать стильную вступительную заставку с логотипом к своему видео. Такие заставки часто используют видеоблоггеры на YouTube.
О курсе
Описание
Особенности
Простота и особая притягательность плоской графики делают ее популярной для сайтов корпоративных проектов и инфобизнеса. Особым спросом в последнее время пользуется 2d моушн-графика, сочетающая видео и упрощенный дизайн. Таким образом, информация, которую необходимо донести до целевой аудитории, не искажается и не утяжеляется ненужными деталями.
2d моушн-графика: уроки
Михаил Бычков и Артем Лукьянов создали курс по освоению видеографического инструмента. Михаил – молодой перспективный специалист в сфере дизайна и анимации. Он создает промо-ролики для крупных корпораций и компаний мирового уровня, а также разрабатывает курсы для сайта c.
Артем Лукьянов, продюсер курса «Супер-Моушн», убежден: на курсе вы получите совершенно новые знания и сможете использовать их в профессиональной деятельности.
Курс «Супер-Моушн. Как создавать эффектные 2D-видеоролики» – это пошаговая инструкция по созданию видео с использованием плоской графики. Каждый урок сопровождается лайфхаками от профессионалов и домашними заданиями.
Супер-Моушн от VideoSmile.ru
8 последовательных блоков откроют вам все секреты мастерства. Уроки посвящены созданию персонажей, проработке деталей, анимированию. Вы узнаете, как работать с модификаторами, чтобы буквально на глазах оживлять созданных героев. Особое внимание Михаил уделил композиции видео, ведь от нее во многом зависит восприятие.
На курсе «Супер-Моушн» вы научитесь создавать 2d моушн-графику. Это возможность раскрыть творческий потенциал, освоить востребованную специальность и работать в удовольствие.
Особенности учебного процесса
Формат
С преподавателем
Видеоуроки
Материалы на e-mail
Уровень сложности
Для новичков
Когда вы будете учиться
В любой день в любое время
Техническая поддержка
В рабочее времяЧат на сайтеЧат внутри ЛКЭлектронная почтаТелефон
Безопасная покупка
Бонусы
Для всех учеников
Год выхода
2016 Последнее обновление: 03. 12.2021
Варианты оплаты
Рассрочка от автора
Способы оплаты
PayPalQIWIWebMoneyБаланс телефона (Билайн, Мегафон, МТС, Теле2)Карта МирКарты Visa, Mastercard, MaestroНаличные (Связной, Евросеть и другие)Яндекс Деньги
Кто автор курса?
Артем Лукьянов
Сооснователь сайта VideoSmile. ru, автор уроков по After Effects и Premiere Pro, автор видеокурсов «Супер After Effects» и «Супер Видео».
Другие курсы и тренинги Лукьянова Артема
3332 ₽ /мес.
Курс «Супер Illustrator»
Один из самых полных обучающих курсов на просторах Рунета по разработке векторной графики в программе Adobe Illustrator. Путь в мир компьютерной г…
Стоимость:
3332 ₽/мес.
71 урок
Illustrator и CorelDraw
2498 ₽ /мес.
Курс «Супер Premiere Pro»
Курс Александра Заботкина рассчитан на аудиторию слушателей, которым необходимо в короткие сроки научиться качественно монтировать видео для своих. ..
Стоимость:
2498 ₽/мес.
26 уроков
Основы видеосъемки
Анимация логотипов в After Effects
Структурированный онлайн-курс для будущей звезды анимации логотипов. Вы научитесь анимировать практически любую иконку или логотип, трансформировать их во что угодно и рассказывать короткие забавные истории.
349 $
Попробуйте бесплатно
В корзину
Купить
Уровень
Базовый
Формат
Онлайн
Уроки
15
Продолжительность
9 часов+
9 После
Необходимое ПО1
03
Язык
Английский
ПРОГРАММА КУРСОВ
Чему я научусь на Logo Animation?
Анимационный логотип известных брендов
Студенты 2017
Симпатичные логотипы
Студенты 2018
Жизнь с брендами
Студенты 2019
Попробуйте перед покупкой
Вас ждет бесплатный урок
Попробуйте бесплатную лекцию
+ Бонус
Получите наши скрипты бесплатно
Получите наши скрипты-бестселлеры бесплатно на 3 месяца вместе с курсом. Мы включили их, чтобы вы могли
лучший опыт без покупки дополнительных продуктов!
Сценарии проверки
Суперлинии
Суперлинии позволяют легко создавать и экспериментировать с различными анимациями линий. Используйте его для переходов, надписей, линий скорости для движущихся объектов и многого другого!
БЕСПЛАТНО
$35
Super Liquids
Super Liquids помогает создавать покадровую анимацию следов жидкости.
БЕСПЛАТНО
$40
Что говорят наши ученики?
Вы будете учиться у аниматоров и моушн-дизайнеров со всего мира. Каждый из них — профессионал своего дела, закаленный в продакшн-студиях, фриланс-проектах с крупными брендами и стоковых видеоматериалах. И правильно, мы тоже милые.
Да, я нашел курсы очень полезными и хорошо составленными. Я искал онлайн-учебники для своих коллег, которые только начинают изучать AE, и тестировал курс MDS, чтобы посмотреть, могу ли я его порекомендовать. В итоге я многому научился сам 🙂
Курс «Наука о характере» был чрезвычайно полезен. Было легко следовать, и уроки были на высшем уровне. Ваша команда создает высококачественные учебные материалы, которых я не нашел в других местах, когда речь идет о анимационной графике. Продолжайте в том же духе!
Я смотрела несколько коротких уроков, и они мне очень понравились! Стиль преподавания фантастический и увлекательный? Мне также понравилось видеть работу всех в группах FB. Все, кажется, взволнованы, чтобы дать полезную обратную связь и поддержку! Я постоянно рекомендую ваши занятия своим коллегам и друзьям (я штатный старший дизайнер).
Отличные занятия и я рад, что вложился в них. Я определенно узнал много новых способов работы, которые сделали меня быстрее и лучше в моей работе.
Я работаю в Accenture и ежедневно снимаю анимационные ролики. Нашим клиентам понравились несколько эффектов, которым я научилась на курсе. Кроме того, я до сих пор возвращаюсь к урокам и нахожу что-то новое для изучения.
Уроки отличные. Вы получаете то, что ищете, и немного больше.
Лучший способ создать свое крутое портфолио в кратчайшие сроки
Быстрая прокачка навыков любого моушн-дизайнера
Новые и свежие подходы к уже известному программному обеспечению
Опыт работы со стильными дизайнами и известными брендами
Постоянный доступ ко всему курсу обновления
Super Sila: школа моушн-дизайна — класс
Добро пожаловать в мир моушн-дизайна!
Super Sila — это единственный в Интернете курс по моушн-дизайну, который поможет вам освоиться.
Мы познакомим вас с основами простого изучения интерфейса, случаев примитивных форм, цветокоррекции и кеинга.
Мы не просто обучаем моушн-дизайну, мы на самом деле занимаемся моушн-дизайном.
Алексей — профессионал, который поделится своими знаниями о том, как работает моушн-дизайн на практике. Здесь нет скучного изучения интерфейса — вы все освоите на практике на реальной задаче. Вы создадите стиль, выберете правильную цветовую схему, создадите композицию и продемонстрируете чувство в движении.
Неважно, сколько руководств по использованию After Effects вы просмотрели. Без необходимой основы любое руководство не поможет вам достичь цели. Но с Super Sila вы создадите прочную основу и будете опираться на нее, используя знания программы (в нашем случае, в основном After Effects). Вы научитесь моушн-дизайну с самого начала, получая при этом большую поддержку.
Друзья, с радостью вам сообщаем, что работа над нашим новым видеокурсом «Супер Моушн» идет полным ходом.
Недавно мы записали главу «Персонажная анимация» и рады вам представить GIF-анимацию, демонстрирующую великолепный результат, к которому вы придете в ходе изучения данной главы.
И это только малая часть тех знаний, которые вы получите из видеокурса «Супер Моушн»!
Скопировать ссылку
Войти, чтобы проголосовать
Изображение удалено
{{percent(index)}}
Всего проголосовало: {{total}}
Вы можете выбрать до {{max_variants}} вариантов. Голос будет распределён равномерно между всеми выбранными.
{{item.title}}
Изображение удалено
Создать опрос
Сделать мультиголосование
Можно выбрать несколько вариантов. Максимум
{{lex(‘response’, max_variants)}}
Название опроса
Ответ {{(index + 1)}}
Удалить ответ
Добавить ответ
Автоматически завершить опрос
0″> через {{lex(‘days’,closeday)}}
{{lex(‘feed_type_’ + tp)}}
{{counts[tp]}}
Сортировка:
По релевантности
По дате
По популярности
{{preview = 1}}
Показывать превью
subtitle»>{{item.subtitle}}
Закреплен
Опрос
По вашему запросу ничего не найдено
Попробуйте изменить критерий поиска, или сбросить фильтры.
Жалоба
Опишите суть жалобы, при необходимости добавьте ссылки на скриншоты
Спасибо! Ваше обращение ушло на рассмотрение.
1. Название и описание
2. Миниатюра
3. Исходник
4. Тэги
5. Прочие настройки
1. Название и описание
2. Миниатюра
3. Тэги
4. Прочие настройки
Название работы
Описание работы (необязательно)
Комментарий
Ваша миниатюра:
Название:
{{name}}
Описание:
Исходник:
{{source.name}}
{{source.name}}
Тэги:
#{{tag.label}}
Есть ли у вас исходник к работе?
Исходник — это файл из исходных изображений, которые использовались для создания вашей работы. Исходник позовляет лучше понять вашу работу. Он не обязателен, но работы с исходниками получают больше лайков и имеют право на участие в еженедельных конкурсах.
jpg-файл, максимальный размер 1920x1080px
Пример исходника
Выберете тэги работы:
Тэги позволяют лучше находить вашу работу другим пользователям. Подумайте какие тэги описывают вашу работу лучше всего и проставьте их. Это даст вам больше просмотров, лайков и комментариев.
Стиль работы
Тематика
Ятаквижу
Стиль работы:
#{{tag.label}}
Тематика:
#{{tag.label}}
Ятаквижу:
#{{tag.label}}
Не более десяти тэгов на одну работу
Crt_input_label
Crt_input_label_help
Работа 18+
После добавления работы:
Автоматически перейти в портфолио
Остаться на текущей странице
Запланировать публикацию
{{pub_dates[pub_date]}}
Отменить планирование
Запланировать
Используя данный сайт, вы даёте согласие на использование файлов cookie, данных об IP-адресе, помогающих нам сделать его удобнее для вас.
Курс «Супер-Моушн» – VideoSmile.ru
Видеоуроки / С преподавателем / Материалы на e-mail
Видеоуроки
Научитесь создавать эффектные 2d-видеоролики, которые станут настоящим хитом в интернете.
Автор:
Артем Лукьянов
Курс устарел
Смотреть похожие курсы
Этот курс включает:
Материалы на e-mail
Когда будете учиться: в любой день в любое время
Уровень сложности: для новичков
Бонусы для всех учеников
Техническая поддержка: в рабочее время, чат на сайте, чат внутри лк, электронная почта, телефон
Доступ: сразу после оплаты
Чему вы научитесь?
Создавать красивую презентацию любой сложности, включая анимированные цифры, графики, диаграммы, текст и инфографику.
Создавать стильную вступительную заставку с логотипом к своему видео.
Создавать рекламный или промо ролик с помощью 2D моушн-графики.
Доносить любую информацию до зрителя просто и понятно.
Добавлять анимированную графику в видеоролик.
Тематика:
Основы видеосъемки
Профессия
Видеомонтажер – Режиссёр видеомонтажа
Ознакомительный видео-фрагмент 1 урок, 00:00:29
Видеокурс «Супер Моушн» от проекта «VideoSmile»
00:00:29 Бесплатный урок
При помощи 2D моушн-графики вы можете создать стильную вступительную заставку с логотипом к своему видео. Такие заставки часто используют видеоблоггеры на YouTube.
О курсе
Описание
Особенности
Простота и особая притягательность плоской графики делают ее популярной для сайтов корпоративных проектов и инфобизнеса. Особым спросом в последнее время пользуется 2d моушн-графика, сочетающая видео и упрощенный дизайн. Таким образом, информация, которую необходимо донести до целевой аудитории, не искажается и не утяжеляется ненужными деталями.
2d моушн-графика: уроки
Михаил Бычков и Артем Лукьянов создали курс по освоению видеографического инструмента. Михаил – молодой перспективный специалист в сфере дизайна и анимации. Он создает промо-ролики для крупных корпораций и компаний мирового уровня, а также разрабатывает курсы для сайта c.
Артем Лукьянов, продюсер курса «Супер-Моушн», убежден: на курсе вы получите совершенно новые знания и сможете использовать их в профессиональной деятельности.
Курс «Супер-Моушн. Как создавать эффектные 2D-видеоролики» – это пошаговая инструкция по созданию видео с использованием плоской графики. Каждый урок сопровождается лайфхаками от профессионалов и домашними заданиями.
Супер-Моушн от VideoSmile.ru
8 последовательных блоков откроют вам все секреты мастерства. Уроки посвящены созданию персонажей, проработке деталей, анимированию. Вы узнаете, как работать с модификаторами, чтобы буквально на глазах оживлять созданных героев. Особое внимание Михаил уделил композиции видео, ведь от нее во многом зависит восприятие.
На курсе «Супер-Моушн» вы научитесь создавать 2d моушн-графику. Это возможность раскрыть творческий потенциал, освоить востребованную специальность и работать в удовольствие.
Особенности учебного процесса
Формат
С преподавателем
Видеоуроки
Материалы на e-mail
Уровень сложности
Для новичков
Когда вы будете учиться
В любой день в любое время
Техническая поддержка
В рабочее времяЧат на сайтеЧат внутри ЛКЭлектронная почтаТелефон
Безопасная покупка
Бонусы
Для всех учеников
Год выхода
2016 Последнее обновление: 03. 12.2021
Варианты оплаты
Рассрочка от автора
Способы оплаты
PayPalQIWIWebMoneyБаланс телефона (Билайн, Мегафон, МТС, Теле2)Карта МирКарты Visa, Mastercard, MaestroНаличные (Связной, Евросеть и другие)Яндекс Деньги
Кто автор курса?
Артем Лукьянов
Сооснователь сайта VideoSmile. ru, автор уроков по After Effects и Premiere Pro, автор видеокурсов «Супер After Effects» и «Супер Видео».
Другие курсы и тренинги Лукьянова Артема
3332 ₽ /мес.
Курс «Супер Illustrator»
Один из самых полных обучающих курсов на просторах Рунета по разработке векторной графики в программе Adobe Illustrator. Путь в мир компьютерной г…
Стоимость:
3332 ₽/мес.
71 урок
Illustrator и CorelDraw
2498 ₽ /мес.
Курс «Супер Premiere Pro»
Курс Александра Заботкина рассчитан на аудиторию слушателей, которым необходимо в короткие сроки научиться качественно монтировать видео для своих. ..
Стоимость:
2498 ₽/мес.
26 уроков
Основы видеосъемки
Обучение — SUPERMOTION
Перейти к содержимому
ПОЧЕМУ НУЖНО ТРЕНИРОВАТЬСЯ С НАМИ
исправить позы
То, как вы сидите, как вы читаете, влияет на работу вашего тела. Большую часть времени вы мучаете свое тело в позах, для которых оно не создано. Это может привести к травмам позвоночника и осложнениям суставов в будущем.
Заведите хорошие привычки, исправьте осанку сегодня, чтобы стать лучше завтра. Проконсультируйтесь с тренером и узнайте, как работает ваше тело.
Проконсультируйтесь с тренером сейчас
Решить проблемы с болью в спине
Боль в спине очень характерна для граждан, которые много сидят. Знаете ли вы, что, выполняя определенные упражнения, вы можете укрепить ягодичные мышцы и избежать давления на поясницу.
Сбалансируйте давление и спасите нижнюю часть спины!
Попробуйте
Поддерживать форму
Идите уверенно, говорите с верой. Тренируйте настойчивость и силу духа, с персональными программами, разработанными нашими личными тренерами.
Заявить о своей программе
МЕСТА
У нас есть офисы по адресу Tseung Kwan O , Cheung Sha Wan , Tsim Sha Tsui и Tsuen Wan . комплекс площадью около 10 000 кв.
Забронировать тур Виртуальный тур
ПОЧЕМУ ТРЕНИРОВАТЬСЯ С SUPERMOTION?
НЕТ НАСТОЙЧИВЫМ ПРОДАЖАМ Мы верим, что нет необходимости в настойчивых продажах, если вы влюблены в наши качественные средства и услуги Если вы столкнулись с жесткими продажами в SUPERMOTION, сообщите об этом нам
Передайте нам привет!
Отличное расположение
Флагманский магазин Tseung Kwan O
Расположен по соседству с резиденцией премиум-класса — The Alto В 5 минутах ходьбы от станции метро Tseung Kwan O Рядом с красивым побережьем с великолепным видом 3-этажный комплекс с ок. 10 000 квадратных футов площади
Магазин Cheung Sha Wan
Расположен в самом центре Cheung Sha Wan 3 минуты ходьбы от станции метро Cheung Sha Wan Легкодоступное коммерческое здание класса А, красивое лобби Футуристический многоцелевой номер с прекрасным видом с высоких этажей
Магазин Tsim Sha Tsui
Расположен в оживленные районы Натан-роуд 1 минута ходьбы от ближайшей станции метро С видом на оживленные улицы Гонконга
Tsuen Wan Plaza
3000 кв. футов площади в Tsuen Wan Plaza Хорошее сообщение с жилые дома Удобен для районов Tsuen Wan West и Yuen Long Многофункциональные помещения для исключительных классов
ПРЕМИУМ-ОБЪЕКТЫ
Мы предоставляем нашим участникам первоклассные тренажерные залы, чтобы занятия в тренажерном зале доставляли им удовольствие. Если мы хотим, чтобы вы вставали и занимались спортом, мы должны убедиться, что наши объекты вам нравятся. Наш зал для бокса в Tseung Kwan O уникален среди тренажерных залов, и участники с удовольствием его используют.
Забронировать тур Виртуальный тур
продвинутых классов анимационного дизайна Adobe After Effects, онлайн-курсы обучения и видеоуроки
Запомнить меня
Live Online Classes
Home
Training
Adobe
After Effects CC
Super A… Course
Live Online Classes
Информация и цены, показанные ниже, относятся к интерактивным онлайн-классам. Вы бы предпочли другой способ обучения?
Способ оплаты
Описание класса
Забронируйте сейчас и заплатите позже
Вы всегда можете зарезервировать ( Карандаш ) место на любом курсе без обязательств. Однако вас могут попросить переехать, если у нас есть платный клиент, который подтвердит. Мы всегда будем давать вам первый отказ, чтобы подтвердить или опубликовать дату карандашом.
Помните, что чем раньше вы забронируете курс, тем дешевле будет курс, поэтому не откладывайте надолго.
купить сейчас
Добавьте курс в корзину, и вы сможете оплатить через PayPal при оформлении заказа.
Помните, что чем раньше вы бронируете номер, тем больше вы экономите.
Что включено
14 часов практических занятий с инструктором
Учебный материал
Сертификат о прохождении курсов
Время занятий — 2 дня
Регистрация
9:30
Начало курса
10:00
Утренний перерыв
11:30 — Перерыв 15 минут
Вопросы и ответы
13:00 — Полчаса
Обед
13:30 — 1 час перерыва
Послеобеденный перерыв
15:30 — Перерыв 15 минут
Вопросы и ответы
16:30 — Полчаса
Конец курса
17:00
Что тебе понадобится
Для этого курса вам понадобятся:
Собственный компьютер, на котором установлена последняя версия After Effects
Доступ в Интернет
Установлена последняя версия After Effects
Бесплатная 7-дневная пробная версия здесь!
Доступ к микрофону
Доступ к наушникам или месту, где вы можете проигрывать аудио вслух с вашего компьютера
Кто должен посетить?
Этот двухдневный курс Advanced Motion Graphics in After Effects подходит для всех, кто является продвинутым пользователем After Effects и хочет расширить свои навыки в анимации и моушн-графике. Этот курс не подходит для новых пользователей After Effects.
Чему вы научитесь
Раскадровка и макет
Анимация плавной формы
Стилизация движущегося текста
Потрясающие выражения
Анимация персонажа
Интеграция анимированной графики в кадры
Быстрое и эффективное 3D
Моделирование
Cinema 4D Встроенный
Идеальные плагины
Монтаж и звук
Предпосылки
Перед посещением курса студенты должны обладать следующими предварительными знаниями:
Знание основ компьютерной навигации
Завершение пакета курсов After Effects или аналогичного опыта.
Сертификация
Несмотря на то, что для этого курса нет сертификации Adobe, наши преподаватели являются сертифицированными инструкторами Adobe с опытом работы в отрасли, а Soho Editors является авторизованным партнером Adobe по обучению. Кроме того, курс основан на рекомендациях Adobe CIAB, поэтому по завершении курса вы получите сертификат от Soho Editors.
Дальнейшее образование
Тематические исследования
Воссоздание привлекательной движущейся графики
Создание анимированного объяснения
Эффективные рабочие процессы от концепции до завершения
Понимание того, что нужно, чтобы удерживать внимание зрителей
Раскадровка и макет
Создание раскадровки
Создание анимации
Управление темпом с помощью голоса за кадром
Настройка персонажей из Illustrator и Photoshop
Анимация плавных форм
Методы морфинга
Использование повторителей
Анимация фигур под музыку
Создание плавной анимации в стиле пользовательского интерфейса
Стилизация движущегося текста
Анимация по символам
Динамическая текстовая анимация
Использование графиков для идеальной синхронизации
Привлечение взгляда аудитории к тексту
Удивительные выражения
Пользовательские настройки анимации
Ползунки и контроллеры выражений
Быстрые и суперэффективные выражения
Простая математика
Связывание выражений
Анимация персонажей
Техника анимации
Ригинг персонажей
Наборы пин-кодов Puppet
Персонажи FK и IK
Быстрое и эффективное 3D
Cameras, Lights & Nulls
Создание глубины с размытием и спадом
Использование слоев «Look at Camera»
Свертывание 3D PreComps
Симуляторы
Анимация органических частиц
Клонирование неподвижных и анимированных элементов в трехмерном пространстве
Trapcode Particular
Knoll Light Factory
Синема 4D Встроенный
Быстрое получение великолепных результатов
Методы простого моделирования
Освещение и текстурирование
Анимация
Компостирование обратно в After Effects
Редактировать и озвучивать
Работа с музыкой
Монтаж готовой анимации
Цветокоррекция и финальные эффекты
Креативные композиции
Редактирование композиций внутри композиций
Создание аутентичного внешнего вида
Получение большего от корректирующих слоев
Предварительный рендеринг
Почему стоит выбрать этот курс?
Почему стоит выбрать Soho Editors
Soho Editors вот уже более 20 лет находится в авангарде технологических и творческих достижений в области постпродакшна, а также является ведущим поставщиком профессионального обучения в Европе.
Сэкономьте до 30%
Чем раньше вы сделаете покупку, тем выше будет ваша экономия.
Дней вперед
0 — 29
Нет
30 — 59
10%
60 — 89
20%
90 +
30%
Всемирно признанный
Совершенствуйте свои навыки в области анимационной графики и не оставляйте неизведанными ни одну функцию. Курс Super Advanced Motion Graphics in After Effects — это международно признанная квалификация, основанная на практических знаниях в области постпроизводства, которые вы можете использовать с первого дня.
Наша гарантия удовлетворения
Мы настолько уверены, что вы не только получите удовольствие от опыта, но и узнаете, что вам нужно, на курсе, что, если вы не удовлетворены, мы дадим вам тот же курс еще раз БЕСПЛАТНО , это так просто, без аргументов*.
Изучите 4 разных способа
Учитесь, как хотите, с 3 способами доставки!
Учитесь в нашем специальном центре London Classroom или на наших онлайн-классах . В качестве альтернативы, возможно, Bespoke Training — это то, что вам нужно, мы можем адаптировать любой курс к вашим требованиям.
Что говорят наши клиенты
Фантастический курс, так счастлив и полон энергии от того, что я узнал
Fabrizio P.
Simulware
Самое лучшее в этом курсе было изучение
надлежащий процесс и функциональность инструментов. Это были все инструменты, которые у меня были
использовали раньше, но правильное понимание их было превосходным.
Выражения были главной изюминкой.
Расширенные эффекты After Effects
Купец Кантос
Очень практическое обучение, прошла логическую структуру
изучить все основы Adobe Premiere Pro.
Введение в Premiere Pro
Final Cut Pro X 100: Количество внесенных нами правок и баланс
между руководством и экспериментами было превосходно
Jack DeGrave
DaVinci Resolve 101: Хороший темп, небольшой класс.
Питер Рэгг
Топ Банан
Avid MC101 : Очень информативно. Майк был очень полезен
об отходе от темы, чтобы помочь с областями, непосредственно не охватываемыми курсом.
Грэм Тадбол
Техниколор
Premiere Pro Введение: Глубокие отраслевые знания с дружественным
и доступная доставка.
Джордж Бушауэй
Национальный театр
Пакет After Effects: Обучение было простым для понимания и выполнения. я
понравилось обучение 3D и отслеживанию движения
Джоди
НУ Креатив
Джон был отличным репетитором. Очень терпеливый… отличная коммуникация и, очевидно, очень опытный и хорошо разбирающийся в Cinema 4D. Я был очень доволен всеми 3 днями обучения.
Фрилансер
Недавно я принимал участие в
онлайн-тренинг «Введение в Premiere Pro», организованный Soho Editors и
от полного новичка до создания видео с эффектами всего за несколько часов.
Тренинг был превосходным: информативным, практическим и веселым. Я также должен сказать
что команда администраторов, обработавшая мой первоначальный запрос и бронирование, также была очень
полезно и дал большое впечатление о том, что должно было прийти с обучением. Мой
Репетитор был чрезвычайно профессионален и отлично делился со мной советами по Pro Editor.
но понял, что я совсем новичок и дал мне широкие возможности для
вопросы, практика и обучение на собственных ошибках. Тот факт, что я мог сделать это
обучение онлайн и на расстоянии было радостью и привилегией, а стоимость
конечно было отличное соотношение цены и качества. Этот тренинг от Soho Editors вызвал
искренняя любовь к использованию Premiere Pro, и мне не терпится продолжить обучение
с ними очень скоро. Если вы ищете обучение в Premiere Pro, Soho
Редакторы снабдят вас навыками, которые помогут вам начать работу, вдохновят вас
редактировать идеи и дать вам уверенность, чтобы раскрыть свой творческий потенциал!
Нахальный Хикс
Ассоциация независимых музеев
Сохо провел отличный онлайн-курс. Информативно, хорошо подготовлено и соответствует спецификации AVID благодаря сертификации MC.
Матеуш
Я забронировал и посетил трехдневный курс с редакторами Soho.
Что и как в SketchUp. 9 базовых, но неочевидных функций
Быстрое выделение
В зависимости от количества кликов по левой кнопке мыши один и тот же инструмент «Выделение» (Select) работает по-разному:
a. выбрать поверхность или ребро — один клик;
b. выбрать поверхность вместе с прилегающими рёбрами — двойной клик;
c. выбрать объект целиком — тройной клик.
Перемещение по осям
В SketchUp есть много преднастроенных привязок: к вершинам, линиям и плоскостям. А есть и такие, которыми можно управлять с клавиатуры — например, во время перемещения или копирования объекта:
a. переместить объект строго вверх (по синей оси Z) — с зажатой на клавиатуре стрелкой «вверх»;
b. переместить вправо или влево (по красной оси Y) — с зажатой стрелкой «вправо»;
c. переместить назад или вперёд (по зелёной оси X) — с зажатой стрелкой «влево».
Точное перемещение и поворот
При перемещении, повороте и копировании объектов в SketchUp можно задать точную дистанцию или угол — для этого нужно ввести значение в окне Measurements, расположенном в нижней панели интерфейса:
→ выбрать инструмент «Перемещение или копирование» (Move/Copy) или «Поворот» (Rotate) → начать выполнять действие (при копировании зажать клавишу Ctrl) → ввести с клавиатуры дистанцию или градус поворота → нажать Enter, чтобы завершить действие.
Указать точную дистанцию или угол поворота можно с клавиатуры прямо во время выполнения операции, не устанавливая курсор в окно Measurements.
Множественное копирование
Массив в SketchUp — это набор одинаковых объектов в модели (объектов с одинаковыми параметрами). Массив может быть линейным (копии объекта распределяются по прямой линии) и круговым (объект копируется с поворотом).
a. Чтобы создать сразу несколько копий объекта и расположить их на равном расстоянии друг от друга, нужно:
→ скопировать объект один раз на нужное расстояние → ввести с клавиатуры «х» (или «*») и прописать точное количество объектов, например: «х5» (или «*5») → нажать Enter, чтобы завершить действие.
b. Чтобы скопировать объект несколько раз и расположить копии в рамках точно заданного расстояния, нужно:
→ скопировать объект один раз, указав в окне Measurements точную дистанцию; → ввести с клавиатуры «/» и прописать точное количество объектов → нажать Enter, чтобы завершить действие.
Работа с компонентами
Компоненты в SketchUp — это созависимые копии одного объекта или группы объектов: при изменении содержимого в одном из компонентов изменения отобразятся и в других.
Если все повторяющиеся элементы модели создавать как компоненты, можно значительно облегчить вес файла SketchUp и избежать рутинной работы по редактированию и копированию одинаковых объектов. Для этого нужно:
→ создать объект → кликнуть правой кнопкой мыши → выбрать опцию «Создать компонент» (Make Component).
Компоненты можно также:
a. Редактировать «снаружи», независимо от других копий — например, масштабирование (Scale), вращение (Rotate) или перемещение (Move), не повлияет на другие копии.
b. Отсоединять от общего семейства и редактировать «внутри» независимо от других копий — для этого:
При выдавливании (или экструдировании) поверхностей инструмент Push/Pull запоминает значение, которое использовалось для предыдущего действия.
Чтобы выдавить несколько плоскостей на одинаковое расстояние, нужно:
→ выдавить первую поверхность, указав нужную дистанцию с клавиатуры → навести курсор на следующую плоскость → кликнуть 2 раза левой кнопкой мыши.
То же самое применимо к инструментум Offset.
Точное масштабирование
При масштабировании объектов в SketchUp можно вручную задать пропорцию увеличения или уменьшения или указать точное значение нового размера — для этого необходимо ввести значение в окне Measurements, расположенном в нижней панели интерфейса:
a. Чтобы изменить размер объекта в точное число раз, нужно:
→ выбрать объект и начать и масштабирование → ввести с клавиатуры нужную пропорцию (например «0,7» или «1,3») → нажать Enter, чтобы завершить действие.
b. Чтобы приравнять размер объекта или какой-либо из его сторон к конкретному числу, нужно:
→ выбрать объект → выбрать инструмент «Масштабирование» (Scale) → выбрать бегунок c той стороны, которую необходимо увеличить/уменьшить → ввести с клавиатуры новое значение и единицы измерения
c. Чтобы изменить размер всех объектов в группе в соответствии с известным новым размером одного из объектов, нужно:
→ зайти в группу и выбрать объект → выбрать инструмент «Рулетка» (Tape Measure Tool) → измерить одну из сторон объекта в группе → ввести новое значение длины в окне Measurements → нажать Enter → в диалоговом окне выбрать «да» (Yes).
Переопределение осей в группе
Иногда оси отдельных групп или компонентов в модели отличаются от осей рабочего пространства SketchUp. Так бывает, например, если сгруппировать обьект после поворота — или при работе со скачанными компонентами. Несоответствие осей объекта и рабочего пространства программы мешает корректно масштабировать объекты и пользоваться привязками к осям внутри групп.
Чтобы переопределить систему координат внутри группы, нужно:
→ зайти в группу → выбрать инструмент «Оси» (Axes) → подвести курсор к одной из вершин любого из объектов → «примагнитить» новые оси к граням с нужным направлением.
После переопределения осей можно корректно масштабировать и изменять объекты без привязки к основной системе координат SketchUp.
Создание дуг и окружностей
При черчении арок и окружностей в SketchUp можно контролировать плавность дуги — для этого нужно задать точное число сегментов в окне Measurements, расположенном в нижней панели интерфейса:
→ выбрать инструмент «Арка» (Arc) или «Круг» (Circle) → ввести с клавиатуры число сегментов → приступить к созданию дуги или окружности.
Еще статьи
Оставьте свой e-mail, если хотите подписаться на наши новые материалы
* нажимая на кнопку «Подписаться на новости», вы даете согласие на обработку своих персональных данных
Пожалуйста, подождите…
Наш сайт использует файлы cookie.
Продолжая использовать сайт, вы даёте согласие на работу с этими файлами.
Занятие 8. Фигуры вращения. Полигоны.
Занятие 8. Фигуры вращения. Полигоны.
Фигуры вращения. Полигоны.
В теме “Базовые инструменты” было показано как создавать трехмерные объекты с помощью инструмента Push/Pull (Тяни/Толкай). Кратко повторим основные операции: создадим двумерный примитив с помощью инструментов рисования, выберем плоскость, которую будем выдавливать, применим инструмент Push/Pull для получения трехмерного объекта. Таким способом легко создавать простые, как правило симметричные объекты — шар, куб, параллелепипед и т.д. Для создания сложных трехмерных объектов лучше использовать инструмент Follow Me (Следуй за мной). Этот инструмент является расширенной версией Push/Pull с набором дополнительных функций. Follow Me, так же, как и Push/Pull, выдавливает грань, но уже по некоторой выбранной направляющей линии. Направляющая линия может быть как одиночной прямой или кривой, так и краем другой грани. Такой подход к реализации инструмента Push/Pull позволяет строить сложные трехмерные объекты с определенным профилем сечения, добавлять детали к уже созданным построениям.
При работе с инструментом Follow Me возможны два варианта применения: ручной и автоматический.
Ручной метод использования Follow Me позволяет контролировать направление перемещения грани при выполнении выдавливания.
Для того чтобы вручную выдавить грань по линии необходимо выбрать инструмент Follow Me (курсор превратится в обозначение “наклонного цилиндра со стрелкой”), поместить курсор на профиль (грань), который будем вытягивать, нажав и удерживая кнопку мыши “потянуть” профиль по направляющей (при правильном направлении движения направляющая будет подсвечиваться красным цветом), отпустить кнопку мыши в конечной точке.
Автоматический метод использования инструмента Follow Me заключается в выдавливании профиля вдоль пути, который является ребром другой поверхности. Причем это ребро может принадлежать как отдельной поверхности, так и принадлежать самому объекту.
Для использования автоматического метода Follow Me необходимо строго соблюдать следующую последовательность действий: не выбирая инструмент, выбрать направляющую (поверхность, вдоль ребер которой будет происходит выдавливание, или последовательно ребра этой поверхности, или линию-путь), затем выбираем инструмент Follow Me (курсор превратится в “наклонный цилиндр со стрелкой”) и кликнем курсором на выдавливаемом профиле. Автоматически метод использования Follow Me является самым универсальным, корректным и удобным способом использования инструмента.
Кроме вышеперечисленных методов использования, Follow Me обладает уникальной способностью — с помощью инструмента можно легко создавать тела вращения. Для этого необходимо сначала нарисовать круг (его ребро будет направляющей), затем профиль перпендикулярно кругу нарисовать профиль выдавливания любой формы. Далее применяя автоматический или ручной метод использования инструмента создать фигуру вращения, диаметром равным диаметру круга и с заданным профилем.
Полигон — многоугольник, минимальная поверхность для визуализации в трёхмерной графике.
Полигональная сетка — это совокупность вершин, рёбер и граней, которые определяют форму многогранного объекта. Гранями обычно являются треугольники, четырехугольники или другие простые выпуклые многоугольники (полигоны)
В SketchUp можно включить опцию Скрытая фигура в Меню Вид и будут виды полигоны. Их можно редактировать отдельно (или выделяя группами), используя различные инструменты (Push/Pull (Тяни/Толкай), Paint Bucket (Заливка) и др.)
Рисование круга или эллипса
Макет
Совет: Вставленные файлы SketchUp теперь могут содержать пунктирные линии. Чтобы узнать больше об управлении этими новыми типами линий во вставленных файлах, см. раздел Работа с штрихами SketchUp в импортированных моделях
Хотите сделать документ LayOut более полным? Возможно, круг или эллипс могут помочь.
В LayOut есть инструмент «Круг» () и инструмент «Эллипс» (), которые можно найти в меню «Круги» на панели инструментов по умолчанию или в строке меню, выбрав Инструменты > Круги , а затем выберите нужный инструмент.
Вы можете нарисовать круг или эллипс визуально с помощью мыши или точно, введя координаты и значения в поле «Измерения». Когда вы рисуете круг или эллипс, помните о нескольких полезных советах:
При необходимости вы можете переключаться между двумя методами (рисовать визуально или точно). Например, вы можете использовать мышь, чтобы разместить центральную точку круга, но использовать поле «Измерения», чтобы установить точный радиус или диаметр.
Если вы допустили ошибку, нажмите клавишу Esc , чтобы начать заново.
Абсолютные координаты относятся к верхнему левому углу области рисования. Например, чтобы ввести абсолютную координату, которая составляет 4 дюйма по оси X и 4,5 дюйма по оси Y, введите [4″, 4,5″] .
Подробную информацию о рисовании кругов и эллипсов, а также советы по специальным функциям этих инструментов см. в следующих разделах.
Содержание
Рисование круга
Рисование эллипса
Рисование круга
Чтобы нарисовать круг, выполните следующие действия:
Выберите инструмент Окружность ().
Щелкните, чтобы разместить центральную точку круга. Или введите абсолютные координаты в поле Измерения и нажмите Введите (Microsoft Windows) или Верните (Mac OS X).
Чтобы определить радиус круга, переместите курсор от центральной точки и нажмите, чтобы задать размер круга. Или введите значение радиуса или диаметра в единицах измерения. Например, для радиуса 5 дюймов введите 5“ . Для диаметра 5 дюймов введите 5” d . (Если вы не укажете единицу измерения, LayOut использует единицы измерения по умолчанию, которые можно установить, выбрав Файл > Настройка документа и затем открыв панель Единицы.) Затем нажмите Ввод или Вернуть .
Совет: Нужна одна или несколько копий круга? Сразу после рисования круга дважды щелкните в области рисования, чтобы создать копию. Вы можете дважды щелкнуть, чтобы добавить столько копий, сколько вам нужно.
Рисование эллипса
Чтобы нарисовать эллипс, выполните следующие действия:
Выберите инструмент Эллипс ().
Чтобы разместить начальную точку эллипса, щелкните в области рисования. Или поместите начальную точку в точное место, введя абсолютные координаты в поле «Измерения».
Чтобы определить форму эллипса, переместите курсор от начальной точки. У вас также есть следующие варианты:
Чтобы превратить эллипс в круг, удерживайте нажатой кнопку Клавиша Shift .
Чтобы нарисовать эллипс из центра (вместо верхнего левого угла), удерживайте нажатой клавишу Ctrl (Microsoft Windows) или Option (Mac OS X).
Чтобы точно определить размер эллипса, введите абсолютные координаты конечной точки или введите размеры ширины и высоты. Расположение вашей мыши влияет на направление размеров. Например, чтобы нарисовать эллипс, который расширяется в нижний левый угол и имеет 4 дюйма в ширину и 3 дюйма в высоту, введите 4,3 и нажмите Введите или Верните . На следующем рисунке показан эллипс до ввода размеров (слева) и после (справа).
Если вы ввели точные размеры, все готово. Если вы используете мышь, нажмите, чтобы закончить эллипс.
Совет: Сразу после создания эллипса дважды щелкните в области рисования, чтобы создать точную копию. Вы можете дважды щелкнуть, чтобы сделать столько копий, сколько вам нужно.
Круговой инструмент
Диалоговое окно «Настройка документа»
Инструмент «Эллипс»
Макет
Коробка для измерений
Эта статья была полезной?
Обратная связь
Учебное пособие по SketchUp — круги и сегментыКомментарии
Мне нравится 3D Warehouse , и я разглагольствовал о его величии в предыдущем посте , когда решил загрузить несколько своих собственных 3D-моделей в эту великолепную библиотеку 3D-компонентов. Вы можете просмотреть всю мою коллекцию 3D моделей здесь .
Не хочу показаться неблагодарным, но столкнулся с небольшой проблемой.
Видите ли, когда я загружал модели из 3D Warehouse , я замечал (довольно часто), что органические или закругленные модели, изначально созданные с помощью инструмента «Окружность» или «Дуга», имеют края, хотя должны быть никем.
Запутался?
Поясню.
Окружности в SketchUp на самом деле строятся с использованием ряда соединенных прямых линий. Ниже приведены два круга, которые я создал в SketchUp , вы можете ясно видеть прямые края в круге слева. Этот круг состоит из 24 сторон или «сегментов». Круги в SketchUp создаются с использованием 24 сегментов по умолчанию .
Чтобы создать более плавный круг, НЕ ИМЕЮЩИЙ явных краев, вам нужно отредактировать настройку по умолчанию.
Имеет смысл?
Круг справа был создан с использованием 62 сегментов, и вы можете ясно видеть, что он выглядит более гладким и плавным.
Существует два метода редактирования количества сегментов:
1. После того, как вы нарисовали круг, нажмите на его край (он станет выделен синим цветом, как показано ниже), затем перейдите к: Window, Entity Info и раздел под названием Segments. Здесь вы можете изменить количество сегментов с 24 на любое по вашему усмотрению. Или вы можете использовать горячую клавишу: нарисуйте свой круг, введите количество сегментов на панели инструментов измерений, а затем букву «s» и нажмите «ввод».
2. Или вы можете указать количество сегментов ДО того, как нарисуете круг. Вы заметите в правом нижнем углу изображения ниже слово «Стороны» рядом с панелью инструментов измерений и цифру 24. Отредактируйте это число перед , когда вы рисуете круг.
Важно отметить, что вы НЕ МОЖЕТЕ редактировать количество сегментов после того, как круг станет трехмерной геометрией!!! Вы ДОЛЖНЫ отредактировать количество сегментов ДО того, как начнете манипулировать кругом.
Давайте сделаем еще один шаг.
Я использовал инструмент «Тяни-тяни» на кругах выше, и вот как они выглядят, когда становятся трехмерной геометрией. Вы можете ясно видеть, что у 3D-объекта слева есть края, а у модели справа их нет.
Выбор инструмента «Смягчение краев» НЕ исправит это, как показано ниже.
В последние годы, скетчинг стал одним из самых популярных видов изобразительной деятельности среди современных художников. В чем секрет и почему иллюстраторы со всего мира все чаще используют эту технику в своих работах?
Что такое скетчинг? Это понятие просто объясняется английским словом «sketch», что в переводе означает набросок, эскиз, этюд. Раньше художники, для выстраивания композиции, расположения подробных линий и элементов, начинали с быстрых набросков, а далее, постепенно добавляя детали, превращали скетч в готовую картину. Сейчас же, скетч является не просто быстрым эскизом, а самодостаточной завершенной работой. Он превратился в способ визуализации творческой задумки, которым активно пользуются современные художники, иллюстраторы, архитекторы и дизайнеры. Самые основные принципы скетчинга – это передача первых впечатлений в быстром темпе и возможность выразить свои мысли и идеи. Основные художественные материалы, которые предпочитают использовать в данной технике: спиртовые маркеры, тушь, карандаши, ручки и линеры, акварельные краски и другие инструменты: любой лист бумаги, блокнот или скетчбук.
Есть ли разница между наброском и скетчем? На первый взгляд может показаться, что оба понятия означают одно и то же, и разницы нет никакой. Но есть тонкое различие, набросок является незаконченной работой, «подмалевок» к будущему шедевру, напротив, скетч – самостоятельная и полностью завершенная работа, которая передает определенное настроение или идею автора. Визуально, они могут быть очень схожи, без дополнительной детализации. Художник сам определяет, когда его творение можно считать законченным.
Насколько подробным должен быть скетч? Определенного и точного ответа на этот вопрос вы нигде не найдете, так как кроме автора скетча никто не сможет дать ответ. Суть в том, чтобы передать настроение, форму и контуры, тщательно прорабатывать детали при этом совсем не обязательно. Главное, понимать, что скетч не является академическим рисунком, тут эмоции и впечатления гораздо важнее портретного сходства. В скетчинге, стиль рисунка и манера могут быть совершенно любыми, и за такую гибкость и свободу все художники мира и творческие специалисты очень любят скетчинг.
Направления скетчинга Тематические рамки в скетчинге совершенно отсутствуют, можно рисовать буквально все, что видите вокруг. Направлений скетчинга сейчас существует огромное множество:
Фуд-скетчинг– это рисование вкусной еды. Данное направление пользуется широким спросом для создания рекламной продукции, оформления рецептов и визуализации в меню и интерьере.
Travel-скетчинг – путевые заметки, которые сохраняют теплую память и впечатления от путешествий. Законы перспективы в данном направлении совершенно не играют значимой роли, а порой они бывают нарочито искажены. Travel-скетчинг часто любят дополнять тематическими записями.
Ботанический скетчинг– это зарисовки цветочных композиций, чаще всего используется художниками-флористами и декораторами. ? Архитектурный или городской скетчинг – зарисовки городских сооружений, зданий и улиц, передающие атмосферу города. В данном направлении, законы перспективы и чувство пропорций уже играют довольно важную роль.
Интерьерный скетчинг – рисование интерьерных композиций, дизайна и декора для интерьера. Особо популярен среди дизайнеров и архитекторов.
Fashion-скетчинг – популярное направление для модельеров и дизайнеров, стилистов и имиджмейкеров. Это рисование предметов одежды, аксессуаров, обуви и других объектов модной индустрии. Часто изображают лица или силуэт человека.
Промышленный скетчинг – это отображение быта и предметов повседневной жизни посредством иллюстрации. Часто, данное направление перекликается с другими.
Ландшафтный скетчинг – изображение парков, скверов, садов. Часто дополняет архитектурный скетчинг. И весьма популярен среди ланшафтных дизайнеров и архитекторов.
Портретный скетчинг – это стилизованные портреты, которые очень популярны среди иллюстраторов. Портреты в данном направлении могут быть анатомически неправильными, часто художники гиперболизирует некоторые части лица в портрете, в этом и заключается его основная изюминка.
Современная техника скетчинга – это отличный вариант не только для специалистов и мастеров с большим опытом, но также, эти зарисовки могут стать отличным помощником для начинающих художников. Скетчинг позволяет рисовать всегда и везде, развивает художественные навыки и помогает быстрее найти свой неповторимый стиль, стоит только взять в руки карандаш и бумагу! Совершенствуйтесь в своем творчестве вместе с Арт-Квартал! Ваша смелость, желание и вдохновение – самые необходимые инструменты в создании новых шедевров!
Войти или зарегистрироваться
Телефон
Пользователь с данным телефоном не зарегистрирован. Регистрация
Ошибка сервиса. Вход по логину и паролю
Вам поступит звонок, введите 4 последние цифры номера. Код действителен сек. Запросить новый код можно через сек.
Теперь Ваш логин — Ваш номер телефона, который вы указывали при регистрациидля входа используйте прежний парольВосстановление пароля
Мы Вам звоним. Отвечать не нужно. Просто введите 4 последние цифры номера
Не поступил звонок? Войдитеили
Вход по email
Введите пароль, если он у вас есть
Скетчинг — что это | Скетч
Скетчи одного интерьера в разных стилях от vatsyk oksana. Источник
Какой рисунок можно считать скетчем?
Тот, который быстро выполняется и максимально точно передает замысел дизайнера. Sketch не обязательно должен с точностью повторять пропорции и формы реального предмета. Достаточно, чтобы готовая работа помогала зрителю «схватить» настроение сцены и посыл автора. Если скетчи рисуются в рамках подготовки крупного дизайн-проекта, то они помогут разобраться в технике.
Важно! Скетч — это не модное сегодня интуитивное рисование-грифонаж, не моментальные картинки из линий (дудлы, doodles) и не абстракция. В дизайне данное понятие прочно ассоциируется с рациональностью и сфокусированностью на конкретном предмете.
Пример скетча от Екатерины Семеновой. Источник
Кому и для чего нужен скетчинг?
Небольшие зарисовки красками или маркерами помогут отвлечься от суеты тем, кто занят офисной работой, школьникам и студентам. Архитекторы с помощью скетчинга могут подобрать нужную цветовую гамму или форму определенных элементов интерьеров и фасадов зданий, модельеры активно применяют такие рисунки при создании коллекций одежды, а инженеры часто зарисовывают устройства так, как их видят, чтобы процесс разработки учитывал и экстерьер готового предмета. Профессиональный дизайнер использует скетчи непосредственно в своей работе. Делает он это в следующих целях:
зафиксировать новую идею;
отметить недостатки подготовленного концепта еще на этапе разработки;
сократить время согласования проекта с заказчиком, предложив ему наглядное изображение будущего логотипа;
проиллюстрировать ряд процессов в ТЗ, чтобы упростить понимание подрядчикам и заказчику.
Скетч приборной панели концепта нового автомобиля от Dongkyu LEE. Источник
Виды скетчинга
Интерьерный. Небольшая картинка интерьера (как всего помещения, так и определенной его зоны). Незаменима, когда нужно подобрать оттенки краски и обивки.
Интерьерный скетч от KLOKOVA hUb DESIGN. Источник
Флористический. Изображение одного цветка или целой композиции. Как правило, такие скетчи рисуют для полиграфической продукции (приглашений, визиток, печати на футболках), а также для украшения интерьера.
Флористический скетч от Натальи Куканковой. Источник
Архитектурный. Небольшие изображения улиц и зданий могут использоваться архитекторами при подготовке новых проектов, а также историками, чтобы зафиксировать какие-либо особенности старинной архитектуры (например резные наличники на деревянных домах).
Архитектурный скетч от Кристины Куликовой. Источник
Ландшафтный. Иногда это раскрашенная и дополненная карта земельного участка, а в ряде случаев и полноценное изображение ландшафта с загородным домом, кустами на лужайке и бассейном. Рисовать такой скетч проще, чем создавать модель для согласования с клиентом на ПК.
Ландшафтный скетч от Надежды Касьяновой. Источник
Портрет. Изображение лица человека в простой манере. Портретный скетчинг популярен у уличных художников, а также у тех, кто ищет выразительные лица для своих больших картин.
Портретный скетч от Ruslan Sandanov. Источник
Food-иллюстрация. Изображения готовых блюд и сырых продуктов, напитков, а также процесса приготовления. Такие рисунки уместны в меню кафе и ресторанов, кулинарных книгах, на тематических сайтах.
Иллюстрация от Юлии Пленкиной. Источник
Fashion-иллюстрация. Зарисовки одежды и аксессуаров актуальны для стилистов, имиджмейкеров, а также фотографов. Помогают показать требуемые оттенки и фасоны, а также позинг для моделей в процессе фотосъемки.
Скетч показа Gucci от Inna Somova. Источник
Travel-иллюстрация. Зарисовки этого типа сочетают в себе красочное изображение места, в котором человек отдыхал, с его текстовым описанием. Чаще всего выполняется такой скетчинг маркерами, но если у художника есть время, то для создания рисунка может использоваться и акварель.
Рисунок художника-путешественника Vipin Sketchplore. Источник
Инструменты для скетчинга
Бумага. Важно учитывать технику рисования. Для карандашей и маркеров подойдет обычная бумага плотностью не менее 180 г/м2. Более тонкая будет рваться, а слишком толстая не позволит удалить следы грифеля с первого раза. Для белых ручек и сухой/масляной пастели можно использовать и тонированную бумагу (цветную или черную), а также неотбеленную крафтовую. Как правило, ее плотность не менее 200 г/м2. Работа с акварелью подразумевает использование влаги, поэтому для скетчей оптимально использовать целлюлозную, хлопковую или смесовую бумагу плотностью 300 г/м2. Наличие зернистости или другого ярко выраженного рельефа позволит добиться оригинальной фактуры изображаемых предметов. Для зарисовок можно использовать как небольшой блокнот-скетчбук, так и одиночные листы.
Скетчбук с бумагой для пастели. Источник
Карандаши. Простые карандаши твердостью ТМ, Т или 2Т идеальны для новичков. Они оставляют тонкий нежирный след, который легко удалить. Если же планируется скетчинг только с применением этого инструмента, то можно запастись и более мягкими вариантами: М, 2М. Выбирая цветные карандаши, стоит обращать внимание на мягкость грифеля и яркость штриха. Для начала достаточно набора из 12 или 24 штук: можно научиться смешивать сложные оттенки из простых.
Карандашный скетчинг от Юльи Шлыковой. Источник
Ластики. Удалить лишние линии и поправить форму рисунка можно как резиновым ластиком, так и клячкой. В первом случае речь идет о бруске резины с добавлением стеклянной пыли. Касаясь листа, ластик снимает верхний слой бумаги вместе с грифельными линиями, и художнику остается смахнуть частицы целлюлозы с рисунка, чтобы продолжить. Клячка — это похожий на пластилин ластик, который обладает высокой адгезией: грифель к нему прилипает, при этом лист бумаги остается неповрежденным. Такой инструмент особенно важен для тех, кто работает в направлении графики: он позволяет мягко высветлять большие участки и самые маленькие точки, хорошо проработать шерсть животных и волосы людей, а также не оставляет следов.
Пример клячки в работе. Источник
Кисти. Для акварели можно использовать кисти с натуральным (пони, белка, коза, колонок), синтетическим, а также полусинтетическим ворсом. Для начала можно приобрести кисти с номерами 2, 4 и 6 — чаще всего именно они нужны для создания небольших скетчей. Не стоит приобретать большой набор — некоторые кисти будут не востребованы, а большинство и вовсе можно заменить одной.
Маркеры. Такие инструменты помогут сделать скетч более выразительным. Маркеры бывают на основе спирта и воды, они имеют перо различной формы. Некоторые чернила можно наносить послойно, и они постепенно будут создавать градиент самостоятельно, а для каких-то потребуется белый маркер-тушевка.
Скетчинг маркерами от Карины Заверниной. Источник
Краски. Для начала достаточно набора акварели из 12 цветов. При необходимости всегда можно дополнить палитру, докупив недостающие оттенки. Краски выпускаются в тюбиках (в жидком виде) и кюветах (твердые и готовые к использованию). Существуют гранулирующие цвета, которые выпадают в осадок при нанесении, и этот эффект можно использовать для детализации определенных объектов. Не забудьте про пенал для кювет, а также про палитру для смешивания цветов.
Акварельный скетчинг от Nastya Kuprina. Источник
ИСКРА — неделя знакомства с дизайн-профессиями
бесплатно
ИСКРА — неделя знакомства с дизайн-профессиями
7 дней, которые разожгут в вас искру интереса к дизайну. Получайте подарки каждый день, знакомьтесь с востребованными профессиями и выберите ту, которая подойдет именно вам.
разжечь искру
Краткая история обуви Skechers
Сэкономьте 20% Используйте код купона: YAY20 | Бесплатная доставка при заказе на сумму от 39,99 долларов США и более
Опубликовано 1 августа 2016 г.
Роберт Гринберг основал Skechers в 1992 году. В то время L.A. Gear была привязана к женскому спортивному рынку, а Nike доминировала на рынке мужской спортивной одежды. Но не было промышленных гигантов, которые контролировали мужскую и женскую уличную обувь. Это дало Skechers возможность занять новую и расширяющуюся нишу рынка в США9.0003
До того, как Гринберг начал самостоятельно создавать Skechers, он был одним из основателей L. A. Gear, которая за семь лет работы уже заработала более 900 миллионов долларов — доход от неоновых теннисных туфель, который отдавал предпочтение женским предпочтениям. К 1992 году L.A. Gear потеряла огромную долю рынка, и компания вытеснила Роберта и его сына Майкла.
Для Гринберга это был не первый опыт непредсказуемых и значительных изменений в розничной торговле. Начал свою карьеру в 1960-х и работал в различных сферах розничной торговли: от продажи париков до салонов красоты, импорта дизайнерских джинсов и открытия магазина роликовых коньков. Но его первый серьезный прорыв случился после того, как он купил лицензию на размещение образа киногероя И.Т. на его шнурках.
Этот шаг принес ему 3 000 000 долларов менее чем за восемь недель.
Привет, Голливуд. Здравствуй, влияние и признание.
И именно на этот доход он решил основать L.A. Gear.
А теперь отправимся в будущее!
Знаете ли вы, что Skechers изначально задумывался как магазин обуви Dr. Martens? Это правда, но в течение одного года Гринберг сосредоточился на разработке, развитии и маркетинге своего собственного уникального бренда. И он увидел возможность в повседневной уличной обуви, поэтому он стремился привлечь внимание молодых и модных потребителей.
Skechers также представили другие бренды под своим лейблом, в том числе Cross Colors и Karl Kani. В 1993 году было решено, что доработка собственного лейбла (обувь Skechers) будет более прибыльной. Также в этом году компания Greenberg’s Skechers представила Chrome Dome.
Хромированный купол …
Обувь «Хромовый купол» была изготовлена так, чтобы выглядеть поношенной и потертой (в основном на пятке). Это была обувная версия потертых, предварительно порванных джинсов, которые были невероятно популярны в то время. Из-за этого унисекс-образа обувь понравилась представителям обоих полов и стала иконой городской уличной обуви для молодежи в стиле гранж.
В настоящее время Skechers является мировым лидером в производстве обуви. Если быть точным, лидер на два миллиарда долларов в тысячах магазинов. Спроектировав, разработав и продав более 3000 стилей обуви для мужчин, женщин и детей, Skechers фокусируется на двух различных категориях обуви:
Lifestyle предлагает пену с эффектом памяти: повторяет контуры вашей стопы для максимального комфорта.
Производительность предлагает GOrun и GOwalk
GOrun предлагает инновационные технологии, которые облегчают удар по средней части стопы в сочетании с амортизацией и защитой от ударов.
GOwalk предлагает технологию GOga Mat Technology с высокой амортизацией и другими материалами, созданными специально для спортивной ходьбы.
И вы можете найти Skechers и другую прекрасную обувь на обувном складе SRI.
Skechers U.S.A., Inc. — развивающийся глобальный мегабренд в индустрии обуви для повседневной жизни, который продает повседневную модную обувь мужчинам, женщинам и детям, следящим за трендами. Формула успеха компании сочетает в себе высококачественный продукт, отвечающий ожиданиям клиентов, и инновационную глобальную маркетинговую стратегию, основанную на модной печатной и телевизионной рекламе. Также важным для схемы роста компании является широкий спектр внутренних и международных каналов сбыта: универмаги, специализированные и спортивные магазины, Интернет и розничные магазины, принадлежащие компании.
С момента основания Skechers в 1992 году ассортимент продукции компании расширился от рабочих ботинок в стиле утилитарного стиля до спортивных, повседневных, повседневных, повседневных и, наконец, роликовых коньков. Поддержка знаменитостей еще больше повысила авторитет бренда Skechers. Подростковая икона поп-музыки Бритни Спирс начала появляться в международной печатной рекламе Skechers Sport в январе 2001 года, после чего последовали всемирные рекламные контракты с актерами Робом Лоу и Мэттом Диллоном.
Skechers продает свою продукцию в многочисленные универмаги и специализированные магазины, включая Nordstrom, Macy’s, Dillards, Robinsons-May, JCPenney, Foot-locker, Famous Footwear, Genesco’s, Journeys и FootAction USA. Компания также продает напрямую потребителям через более чем 80 принадлежащих компании и управляемых розничных магазинов Skechers USA, от Нью-Йорка и Лос-Анджелеса до Лондона, Парижа и Германии. Skechers продает свою обувь более чем в 100 странах через более чем 35 крупных дистрибьюторов. Кроме того, Skechers продает свою продукцию клиентам через свой официальный веб-сайт.
ФИНАНСЫ КОМПАНИИ
В 2001 финансовом году компания Skechers сообщила о рекордных результатах за весь год. За год, закончившийся 31 декабря 2001 г., чистый объем продаж вырос на 42,3% до 960,4 млн долларов по сравнению с 675 млн долларов в предыдущем году. Чистая прибыль выросла на 8 процентов с 43,8 млн долларов, или 1,20 доллара на акцию, до 47,3 млн долларов, или 1,24 доллара на акцию. Председатель правления и главный исполнительный директор Skechers Роберт Гринберг (Robert Greenberg) отметил: «Учитывая рост продаж на 42,3 процента по сравнению с 2000 годом и годовой объем продаж почти в миллиард долларов, мы считаем, что 2001 год был впечатляющим для Skechers. Мы рады, что продолжаем развивать бренд в 2001 году — по всем каналам распространения и в каждой из категорий, которые мы предлагаем, и мы увеличили долю рынка как внутри страны, так и за рубежом». За 52-недельный период цены на акции колебались от минимума в 10,00 долларов до максимума в 40,30 долларов, а соотношение цена/прибыль в 2000 году составило 12,39.0003
Чистый объем продаж в четвертом квартале 2001 г. вырос на 24,4 процента до 214,1 млн долларов по сравнению со 172 млн долларов в четвертом квартале 2000 года. Чистая прибыль за четвертый квартал составила 2 млн долларов по сравнению с чистой прибылью в размере 9,7 млн долларов за тот же период 2000 года. в четвертом квартале составили 0,05 доллара США по сравнению с 0,26 доллара США на акцию в сопоставимом периоде 2000 года. Валовая прибыль в квартале составила 39,7 процента.
Компания Skechers также реализовала инициативы по сокращению расходов, направленные на сокращение общих и административных расходов. По состоянию на 31 декабря 2001 г. оборотный капитал компании составлял 140,0 млн долларов, из них 29 млн долл.0,6 миллиона долгосрочных долгов и акционерный капитал в размере 199,0 миллионов долларов.
МНЕНИЕ АНАЛИТИКОВ
Компания Skechers демонстрирует быстрый рост с момента своего основания, увеличив чистый объем продаж с совокупным годовым темпом роста на 39,7 процента с 90,8 миллиона долларов в 1994 году до 675 миллионов долларов в 2000 году. объем продаж и рост прибыли на 109,3% по сравнению с 1999 годом. Аналитики Wedbush Morgan Securities прогнозируют, что Skechers будут пользоваться спросом среди клиентов среднего класса в 2002 году и выиграют от настойчивой рекламы и запуска новых продуктов. Аналитики прогнозируют выручку в размере 1,15 миллиарда долларов за весь 2002 год, 20-процентное увеличение, а также прибыль на акцию в размере 1,60 доллара и соотношение цена/прибыль 9..2. Skechers продолжает развивать свой бренд, используя уникальный подход, предлагая удобную и стильную обувь по разумным ценам для всех демографических групп, максимизируя расходы на рекламу. Продажи остаются высокими, особенно Skechers Sport для женщин, Skechers USA для женщин, Skechers Collection и Skechers для детей. Кроме того, Skechers Мишель К. и Somethin ‘Else от Skechers изначально были хорошо приняты.
ИСТОРИЯ
Основатель Skechers Роберт Гринберг, самопровозглашенный король создания брендов, за относительно короткое время создал обувной лейбл высшей лиги. Председатель и главный исполнительный директор Skechers превратил сильное рекламное чутье и острый взгляд на тенденции в известность. Уход из индустрии моды в 19В 83 года Гринберг вошел в обувь в разгар повального увлечения аэробикой, что стало рождением его нового бизнеса, L. A. Gear. Гринберг заметил упущенные возможности на рынках женской и подростковой спортивной обуви, которые игнорируются другими производителями. Гринберг преодолел эту тенденцию, в результате чего за 7 лет выручка превысила 900 миллионов долларов. В период финансовых трудностей Гринберг был уволен из L.A. Gear.
Не испугавшись, он основал Skechers в Манхэттен-Бич, Калифорния, и начал распространять R. Griggs Ltd. и другие бренды в 1992. В следующем году компания Skechers подала иск против Р. Григгса за нарушение контракта, и в итоге обе фирмы расторгли свое лицензионное соглашение. Затем Гринберг начал разрабатывать свою собственную марку уличной обуви для молодых мужчин, следящих за тенденциями, — это был один из немногих рынков, где не доминировали промышленные тяжеловесы. В 1993 году фирма представила гранжевую модель «Chrome Dome», изношенную обувь, которую среди других розничных продавцов подобрали Nordstrom и Foleys. Компания подписала лицензионные соглашения на производство одежды и расширила свою деятельность на Европу и Азию. Skechers сосредоточились на спортивной обуви и 19 июня99 провела первичное публичное размещение акций, продав семь миллионов акций по 11 долларов за штуку. Гринберг и его семья контролируют около 80 процентов голосов Скечеров.
С 1999 года компания Skechers увеличила количество розничных магазинов и бутиков в магазинах, расширила ассортимент женской и детской обуви. В 2000 году журнал Business Week поместил Skechers на пятое место в списке «100 лучших малых компаний» и был назван «Компанией года» журналом Footwear News .
СТРАТЕГИЯ
Бизнес-план Skechers на 2001 год был «Стратегия, фокус, рост». Результатом стал рекордный год от увеличения чистых продаж до расширения оптовой и розничной торговли, а также бурно развивающегося международного бизнеса. Долгосрочный план компании состоит в том, чтобы извлечь выгоду из своего статуса ведущего бренда, продолжая захватывать все большую долю мирового рынка обуви, которая оценивается в 43 миллиарда долларов по всему миру. В 2001 году компания Skechers предприняла конкретные меры для достижения этой цели; компания взяла на себя прямой контроль над международным бизнесом в некоторых частях Европы, открыла розничные магазины в ключевых местах, представила три новые линии обуви и добавила стили к существующим линиям Skechers Sport, Skechers Collection, Skechers USA и Skechers Kids. Компания также усилила свою управленческую команду и расширила свою инфраструктуру, чтобы обеспечить будущий рост компании. В 2002 году калифорнийская фирма сосредоточится на дальнейшем развитии продуктовых линеек, расширении новых категорий, расширении розничных операций и развитии бизнеса посредством лицензионных сделок.
ВЛИЯНИЕ
Маркетинговая философия Skechers: «Невидимое. Нерассказанное. Непроданное». Skechers верят в силу своей рекламы и продвигают идею о том, что Skechers — это просто обязательный продукт. Как лидер отрасли, Skechers стремится максимизировать влияние бренда, сохраняя свое послание в умах потребителей и сохраняя обувь на ногах. Сосредоточившись на передовом подходе Skechers и уличном образе, компания использует агрессивный маркетинговый подход, который использует несколько средств для максимальной эффективности. Этот комплексный подход основан на рекламе и поддерживается альтернативными прямыми средствами массовой информации. Skechers размещает печатную рекламу до 90 журналов в месяц, включая: Cosmopolitan, In Style, People, Vogue, GQ, Maxim, Us Weekly, Mens Fitness, Rolling Stone, Teen People и Sports Illustrated . Skechers размещает трансляционную рекламу на ABC, CBS, NBC, FOX, MTV, WB, ESPN и Nickelodeon.
БЫСТРЫЕ ФАКТЫ:
О Skechers U.S.A., Inc.
Право собственности: Skechers U.S.A., Inc. — публичная компания, акции которой котируются на Нью-Йоркской фондовой бирже.
Тикер: SKX
Офицеры: Роберт Гринберг, Chmn. и генеральный директор, 60 лет, базовая зарплата 1999 г. 289 000 долларов США; Дэвид Вайнберг, финансовый директор, 49 лет, базовая зарплата в 1999 году — 421 000 долларов; Джефф Гринберг, реж. маркетинга; Клэй Ирвинг, реж. информационных систем управления; Марси Макки, реж. отдела кадров
Сотрудники: 1 666
Основные конкуренты: Skechers U.S.A., Inc. конкурирует с другими фирменными продуктами в своей категории продуктов, а также с продуктами частных торговых марок, продаваемыми розничными торговцами. Универсальная обувь компании конкурирует с такими компаниями, как The Timberland Company, Dr. Martens, Kenneth Cole Productions, Steven Madden и Wolverine World Wide, Inc. Спортивная обувь компании конкурирует с обувью таких компаний, как Nike, Reebok International Ltd., Adidas. -Salomon AG и New Balance. Их детская обувь конкурирует с брендами, предлагаемыми The Stride Rite Corporation.
Skechers использует термин «альтернативные прямые» средства массовой информации для описания своего присутствия в магазине, своего присутствия дома и своих специальных рекламных акций. В фирменных магазинах фирменный стиль Skechers един во всей розничной среде, создавая прочный имидж бренда для потребителей. Более 80 магазинов Skechers расположены в Лос-Анджелесе, Бостоне, Сан-Франциско и Нью-Йорке, в том числе в оживленных и посещаемых туристами районах Мелроуз-авеню, Universal CityWalk и набережной Третьей улицы в Лос-Анджелесе, а также на 34-й улице и в Сохо в Нью-Йорк. Skechers доступны через 3500 учетных записей, представляющих 25 000 торговых точек только в Соединенных Штатах. Каталог компании и интерактивный веб-сайт обеспечивают удобство и круглосуточный доступ для домашнего покупателя. Эти прямые операции с потребителем также позволяют тем, кто не находится рядом с магазином, принадлежащим компании, испытать образ жизни Skechers, увидеть широкий выбор продуктов и использовать систему поиска магазинов, которая направляет клиентов в ближайшие места для покупок бренда. Для дальнейшего продвижения электронной коммерции Skechers подписала соглашение с America Online (AOL), которое позволяет покупателям напрямую получать доступ к веб-сайту Skechers через [email protected], место для покупок AOL. Команда по продвижению компании доносит свое сообщение через различные соглашения с известными брендами, изображения которых совместимы с компанией. Летом 2000 года Skechers объединилась с McDonalds для проведения рекламной акции, в рамках которой имя Skechers и изображение обуви размещались на стаканчиках для напитков и коробках с картофелем фри в более чем 13 000 ресторанов. Компания также объединилась с Wherehouse Music для проведения специальной акции в магазине.
ТЕКУЩИЕ ТРЕНДЫ
Каждый год предоставляет Skechers новые возможности для развития постоянно растущей популярности своих брендов. Впервые компания подписала соглашения об одобрении с крупными знаменитостями, чтобы связать бренд с узнаваемыми лицами. Начав с одной из величайших подростковых икон в мире, певица Бритни Спирс появлялась в рекламе Skechers Sport в международных журналах для подростков, молодых женщин и поп-культуры. В 2002 году принцесса поп-музыки подписала трехлетний контракт на представление фирменной марки Britney 4 Wheelers by Skechers, новых фанковых роликовых коньков в стиле техно-моды. Уравновешивая имидж компании, актеров Мэтта Диллона и Роба Лоу можно увидеть в отдельных рекламных кампаниях, проводимых в местных и международных журналах для мужчин и поп-культуры. Воспользовавшись этой тенденцией, в 2002 году компания подписала всемирные соглашения об одобрении со звездой «Лос-Анджелес Лейкерс» Риком Фоксом и отмеченным наградами актером Робертом Дауни-младшим 9.0003
В дополнение к печатной рекламе Skechers набирает обороты с помощью ярких и запоминающихся рекламных кампаний для мужчин и женщин, посвященных Skechers Sport и ярких энергичных роликов для Skechers Kids. Рекламу показывают по телевидению и кабельным сетям в США, Канаде, Европе и Азии.
ХРОНОЛОГИЯ:
Ключевые даты для Skechers U.S.A., Inc.
1992:
Гринберг основывает Skechers в Манхэттен-Бич, Калифорния, и занимается распространением обуви Doc
1993:
Гринберг начинает разработку собственной марки уличной обуви для молодых мужчин, следящих за модой производство повседневной одежды для мужчин и мальчиков
1997:
Компания выходит на международные рынки, продавая обувь в Европе и Азии
1999:
Skechers проводит первичное размещение акций, продавая семь миллионов акций по 11 долларов за штуку. 2000:
Business Week ставит Skechers на пятое место в списке «100 лучших малых компаний»
2001:
Открыт флагманский магазин Skechers в Токио, США.0003
2001:
Продажи Skechers выросли более чем на 40 процентов и достигли почти 1 миллиарда долларов. Две новые женские линии, премьера которых состоялась в 2001 году, — это Somethin’ Else от Skechers и Skechers от Michelle K. С более чем 900 стилями Skechers предлагает широкий выбор стилей для разных полов и возрастных категорий. Начал в 1998 Skechers Sport стал важной частью бизнеса компании. Их линия продвигается обширными внутренними и международными кампаниями в печати и радиовещании. Коллекция Skechers — это линия мужских нарядных повседневных туфель, сандалий и ботинок, которые перенесут разбирающегося в моде парня из офиса на ночную прогулку по городу. Для представления этой стильной линейки были выбраны два актера, олицетворяющие отношение Skechers, Роб Лоу и Мэтт Диллон. Skechers USA — это линия мужской и женской повседневной обуви, ориентированная на комфорт без ущерба для стиля. Легкая и непринужденная, эта линия нравится широкому кругу покупателей. Эта обувь представляет собой более чем обычные черные и коричневые туфли, сапоги и сандалии. Несмотря на то, что детские ноги маленькие, дети в Skechers производят большое впечатление. От младенцев до малышей и активных мальчиков и девочек, Skechers хочет занять место стильного нового поколения. Детская линия включает в себя уникальные ткани и красочную отделку верха, а также светлую обувь SLights. Somethin’ Else разработан с учетом модных подростков, а Michelle K. — это дизайнерская линия, в которой представлены последние образы высокой моды.
ГЛОБАЛЬНОЕ ПРИСУТСТВИЕ
Для расширения бренда Skechers применяет комплексный международный подход ко всем аспектам своего бизнеса. Международный бизнес Skechers вырос на 75 процентов за последний год и достиг 100 миллионов долларов в конце 2001 года. Смело продвигаясь на европейский рынок, Skechers использует возможности для роста, и теперь компания занимается маркетингом и мерчандайзингом во Франции, а также распространением, маркетингом. и мерчандайзинга в Германии, Швейцарии и Великобритании. В 2001 году компания открыла европейские флагманские магазины в Лондоне, Дюссельдорфе и Токио. В Японии бизнес Skechers почти удвоился за последний год и является ключевым рынком в их схеме международного роста. Skechers видит огромный потенциал для увеличения продаж, учитывая огромное население Японии, Азии и Азиатско-Тихоокеанского региона. Чтобы приспособиться к этому расширению, компания учредила Skechers S.a.r.l., швейцарскую компанию, которая в настоящее время занимается международными продажами, маркетингом и операциями. Зарубежным бизнесом компании занимаются 35 дистрибьюторов, которые реализуют продукцию более чем в 100 странах мира. Чтобы поддержать свои глобальные усилия, Skechers запускает обширную печатную и широковещательную рекламу. Цель компании — увеличить свой международный бизнес с 12 до 25 процентов от общего объема продаж к 2007 году9.0003
ЭФФЕКТ БРИТНИ: ПОДГОТОВЬТЕ МНЕ SKECHERS, ЕЩЕ РАЗ
Бритни Спирс проделала свой путь к славе обуви в стиле хип-хоп. Завистливые менеджеры по маркетингу во всем мире недоумевали, как производитель, владеющий всего 2 процентами внутреннего рынка, может привлечь такую музыкальную мегазвезду, как Бритни Спирс. Так почему же г-жа Спирс не обратилась за помощью к таким гигантам индустрии, как Nike или Reebok, которые ежегодно тратят миллиарды на рекламу и спонсорство? По словам Скечерса, ответ прост: к ним подошла Бритни. Певица носила модные кроссовки для личного пользования и выступлений, в результате чего она решила стать их первым эндорсером среди знаменитостей. Скечерс считает, что печатная кампания Бритни Спирс стала важным катализатором их международного роста, который вырос на 50 процентов в 2001 году, и от стены до стены покупатели на открытии магазинов требовали «обуви Бритни». Генеральный директор Роберт Гринберг отметил: «Было естественным расширить ее влияние на бизнес компании на Соединенные Штаты и привлечь больше потребителей за рубежом благодаря новому соглашению, продвигающему Britney Spears 4 Wheelers, модную линейку роликовых коньков Skechers. Мы думаем, что Бритни Спирс Коллекция 4 Wheelers приведет к тому, что потребители во всем мире будут просить «скейт Бритни», который, как мы верим, будет разлетаться с полок, когда люди выкатывают из магазинов».
РАБОТА
Корпоративная культура Skechers — это стимулирующая, энергичная и творческая среда, которая находит отражение в их офисах, магазинах, продуктах и рекламе. Skechers приписывает свой успех своей большой семье сотрудников, от дизайнеров, которые создают свои фирменные продукты, до инновационного отдела маркетинга, торговых представителей, которые распространяют продукт среди продавцов в своих розничных магазинах, которые ежедневно взаимодействуют с покупателями и дают ценную обратную связь. От своих корпоративных офисов с видом на океан в Манхэттен-Бич до работы в качестве торгового представителя, дистрибьютора или продавца визуальных товаров, Skechers создает веселую и вдохновляющую атмосферу для карьерного роста.
ИСТОЧНИКИ ИНФОРМАЦИИ
Библиография
Абель, Кэти. «Скечерс берет под свой контроль Францию». новости обуви, 4 февраля 2002 г.
ленец, дана. «Skechers USA, Saucony сообщают о разрозненных результатах». новости обуви, 18 февраля 2002 г.
pitman, simon. «Подгони мне кроссовки еще раз: одобрение Бритни Спирс спортивной обуви Skechers — большая сенсация». стратегия бренда, сентябрь 2001 г.
Домашняя страница Skechers, 2002 г. Доступно на http://www.skechers.com.
«Скечерс США, Инк.» hoovers online, 2002. Доступно на http://www.hoovers.com.
Томпсон, Келли. «Зеленые дни: Роберт Гринберг откровенно рассказывает о ловушках и триумфах построения бренда». Новости обуви, 17 декабря 2001 г.
В последние годы, скетчинг стал одним из самых популярных видов изобразительной деятельности среди современных художников. В чем секрет и почему иллюстраторы со всего мира все чаще используют эту технику в своих работах?
Что такое скетчинг? Это понятие просто объясняется английским словом «sketch», что в переводе означает набросок, эскиз, этюд. Раньше художники, для выстраивания композиции, расположения подробных линий и элементов, начинали с быстрых набросков, а далее, постепенно добавляя детали, превращали скетч в готовую картину. Сейчас же, скетч является не просто быстрым эскизом, а самодостаточной завершенной работой. Он превратился в способ визуализации творческой задумки, которым активно пользуются современные художники, иллюстраторы, архитекторы и дизайнеры. Самые основные принципы скетчинга – это передача первых впечатлений в быстром темпе и возможность выразить свои мысли и идеи. Основные художественные материалы, которые предпочитают использовать в данной технике: спиртовые маркеры, тушь, карандаши, ручки и линеры, акварельные краски и другие инструменты: любой лист бумаги, блокнот или скетчбук.
Есть ли разница между наброском и скетчем? На первый взгляд может показаться, что оба понятия означают одно и то же, и разницы нет никакой. Но есть тонкое различие, набросок является незаконченной работой, «подмалевок» к будущему шедевру, напротив, скетч – самостоятельная и полностью завершенная работа, которая передает определенное настроение или идею автора. Визуально, они могут быть очень схожи, без дополнительной детализации. Художник сам определяет, когда его творение можно считать законченным.
Насколько подробным должен быть скетч? Определенного и точного ответа на этот вопрос вы нигде не найдете, так как кроме автора скетча никто не сможет дать ответ. Суть в том, чтобы передать настроение, форму и контуры, тщательно прорабатывать детали при этом совсем не обязательно. Главное, понимать, что скетч не является академическим рисунком, тут эмоции и впечатления гораздо важнее портретного сходства. В скетчинге, стиль рисунка и манера могут быть совершенно любыми, и за такую гибкость и свободу все художники мира и творческие специалисты очень любят скетчинг.
Направления скетчинга Тематические рамки в скетчинге совершенно отсутствуют, можно рисовать буквально все, что видите вокруг. Направлений скетчинга сейчас существует огромное множество:
Фуд-скетчинг– это рисование вкусной еды. Данное направление пользуется широким спросом для создания рекламной продукции, оформления рецептов и визуализации в меню и интерьере.
Travel-скетчинг – путевые заметки, которые сохраняют теплую память и впечатления от путешествий. Законы перспективы в данном направлении совершенно не играют значимой роли, а порой они бывают нарочито искажены. Travel-скетчинг часто любят дополнять тематическими записями.
Ботанический скетчинг– это зарисовки цветочных композиций, чаще всего используется художниками-флористами и декораторами. ? Архитектурный или городской скетчинг – зарисовки городских сооружений, зданий и улиц, передающие атмосферу города. В данном направлении, законы перспективы и чувство пропорций уже играют довольно важную роль.
Интерьерный скетчинг – рисование интерьерных композиций, дизайна и декора для интерьера. Особо популярен среди дизайнеров и архитекторов.
Fashion-скетчинг – популярное направление для модельеров и дизайнеров, стилистов и имиджмейкеров. Это рисование предметов одежды, аксессуаров, обуви и других объектов модной индустрии. Часто изображают лица или силуэт человека.
Промышленный скетчинг – это отображение быта и предметов повседневной жизни посредством иллюстрации. Часто, данное направление перекликается с другими.
Ландшафтный скетчинг – изображение парков, скверов, садов. Часто дополняет архитектурный скетчинг. И весьма популярен среди ланшафтных дизайнеров и архитекторов.
Портретный скетчинг – это стилизованные портреты, которые очень популярны среди иллюстраторов. Портреты в данном направлении могут быть анатомически неправильными, часто художники гиперболизирует некоторые части лица в портрете, в этом и заключается его основная изюминка.
Современная техника скетчинга – это отличный вариант не только для специалистов и мастеров с большим опытом, но также, эти зарисовки могут стать отличным помощником для начинающих художников. Скетчинг позволяет рисовать всегда и везде, развивает художественные навыки и помогает быстрее найти свой неповторимый стиль, стоит только взять в руки карандаш и бумагу! Совершенствуйтесь в своем творчестве вместе с Арт-Квартал! Ваша смелость, желание и вдохновение – самые необходимые инструменты в создании новых шедевров!
Войти или зарегистрироваться
Телефон
Пользователь с данным телефоном не зарегистрирован. Регистрация
Ошибка сервиса. Вход по логину и паролю
Вам поступит звонок, введите 4 последние цифры номера. Код действителен сек. Запросить новый код можно через сек.
Теперь Ваш логин — Ваш номер телефона, который вы указывали при регистрациидля входа используйте прежний парольВосстановление пароля
Мы Вам звоним. Отвечать не нужно. Просто введите 4 последние цифры номера
Не поступил звонок? Войдитеили
Вход по email
Введите пароль, если он у вас есть
что это? Как и где научиться рисовать скетчи с нуля?
Скетчинг: что это? Как и где научиться рисовать скетчи с нуля?
# Рисование
Рассказываем о скетчинге: чем скетчи отличаются от обычных рисунков, почему техника быстрых рисунков необходима дизайнерам и как создать свой первый скетч.
Читайте в материале:
Что такое скетчинг?
Разновидности скетчинга
Кому пригодится умение рисовать скетчи?
Как научиться скетчингу?
Программа обучения скетчингу
Скетчинг – современное направление рисования, в котором основной акцент делается на быстрой передаче увиденного. Эту технику всё чаще используют не только художники, но и представители других специальностей. О том, в каких профессиях этот вид рисунка пригодится в качестве рабочего инструмента, рассказываем в статье.
Что такое скетчинг?
Слово «скетчинг» образовано от английского sketch – эскиз. В широком смысле слова, скетчем можно назвать любой художественный набросок. Но если раньше такие эскизы не считались законченной работой, то сегодня скетчинг является самостоятельным направлением искусства.
Особенность быстрых рисунков – отсутствие академичности, стремление автора передать общую картину, намеренное игнорирование деталей. Чаще всего скетчи рисуют с натуры, но в некоторых случаях их используют для передачи идеи.
На один эскиз уходит от 15 минут до 2 часов, поэтому такая техника позволяет быстро запечатлеть образ, момент, мысль. Художественные навыки не требуются – заниматься скетчингом могут даже люди, никогда ранее не изучавшие живопись. Благодаря этому скетчи широко используют архитекторы, дизайнеры и представители других профессий.
Для создания быстрых эскизов подходят самые разные художественные материалы, от пастели до цветных ручек, но наибольшее распространение получило рисование акварелью и маркерами. Рисовать скетчи можно на любой подходящей поверхности. Самые удобные варианты – скетчбуки (специальные блокноты) или бумага плотностью выше 200 г/кв.м (подходит для акварельных красок).
Разновидности скетчинга
Travel. Быстрые эскизы, сделанные во время путешествий. Этот вид скетчинга служит для передачи впечатлений от путешествий и обычно отличается эмоциональностью и выразительностью.
Lifestyle-sketch. Наброски предметов, окружающих нас в повседневности – техники, аксессуаров, еды. Этот стиль тесно переплетается с другими направлениями. С помощью композиции из бытовых вещей автор стремится передать настроение.
Fashion. Зарисовки одежды, обуви, причёсок, макияжа. Используются модельерами, стилистами, имиджмейкерами. Подобные эскизы визуализируют модный образ, их можно применять на первом этапе создания коллекции одежды.
Fashion-скетчинг
Скетч-иллюстрация. Это направление ближе всего к искусству в привычном понимании. Здесь гораздо больше внимания уделяется перспективе, свету, композиции, а все детали тщательно прорисовываются. В этой технике рисуют предметы, пейзажи, портреты.
Интерьерные скетчи. Зарисовки внутреннего пространства дома. Их используют дизайнеры интерьера. Большое внимание уделяется освещению – как правило, комнату рисуют в дневном и вечернем свете.
Интерьерный скетчинг
Ландшафтные скетчи. Красочные наброски садово-парковой архитектуры и растений в ландшафтном дизайне. Обычно дизайнер знает чёткие характеристики участка, на котором планируется реализовать дизайн-проект. Задача – визуализировать идею сада с учётом всех особенностей рельефа.
Food-sketch. Зарисовки еды. Могут служить иллюстрациями к кулинарным книгам или меню, использоваться в дизайне ресторанов, кафе, кофеен.
Промышленный скетчинг. Применяется при разработке дизайна повседневных предметов. В отличие от стиля lifestyle, здесь важно не передать настроение, а донести дизайнерскую мысль.
Архитектурный скетчинг. Рабочий инструмент архитекторов. Для этого стиля свойственно строгое соблюдение пропорций и перспективы. Основные объекты на рисунках – городские улицы, здания, архитектурные ансамбли.
Кому пригодится умение рисовать скетчи?
Быстрые рисунки широко используют дизайнеры. Обычно дизайнер делает несколько эскизов будущего проекта, предлагая выбрать клиенту подходящий вариант. Хотя быстрые наброски чаще рисуют на бумаге, в графическом дизайне распространены digital-скетчи, которые создают в Adobe Photoshop, CorelDraw и других редакторах.
Умение рисовать эскизы необходимо начинающим художникам. Такие наброски не требуют сложных навыков и глубокого знания живописи, но помогают развивать чувство композиции, учат передавать объём и перспективу. Создавать наброски в скетчбуке намного удобнее, чем работать с холстом, особенно если вы хотите рисовать с натуры.
Скетчинг в ландшафтном дизайне
Также техника быстрого рисунка пригодится иллюстраторам. Яркие и выразительные эскизы сегодня ценятся не меньше, чем полноценные картины. Скетч-иллюстрации встречаются в детских и кулинарных книгах, в web-дизайне.
Умение рисовать стимулирует участки мозга, отвечающие за мышление, развивает правое полушарие. Быстрые эскизы могут стать полезным хобби. Скетчинг используется в арт-терапии и помогает бороться со стрессом.
Как научиться скетчингу?
Начинающему скетчеру нужен минимальный набор материалов: простой карандаш мягкостью 2B или 3B, скетчбук, акварельные краски или маркеры. Практикуйтесь в рисовании простых фигур, отрабатывайте штриховку. Постепенно усложняйте задачу – делайте зарисовки с натуры, старайтесь учиться передавать эмоции с помощью визуальных средств.
На первых порах вы можете не задумываться о перспективе и реалистичности изображений. Рисуйте предметы, которые окружают вас, пробуйте составлять простые композиции. Чем чаще вы будете заниматься, тем быстрее разовьёте художественные навыки.
Курс скетчинга от Pentaschool
Если вы хотите научиться создавать красивые рисунки, которые можно использовать в профессиональной деятельности, обратите внимание на курсы. В Pentaschool есть программа «Скетчинг. Визуализация интерьера», на которой вы освоите технику быстрого рисования в дизайне интерьера. Вы узнаете, какие графические приёмы используются для скетчей, как передавать текстуру и свет, познакомитесь с принципами угловой и фронтальной перспективы. Под руководством преподавателя вы выполните рисунки, которые сможете внести в своё портфолио.
Поделиться
в соцсетях
или сохранить
Программа по теме
Скетчинг: визуализация интерьера
Научитесь создавать интерьерные скетчи от руки за 1 месяц и эффектно оформляйте свои дизайн-проекты.
-30% до 11 ноября
В стоимость входит:
9 тематических блоков с видеоуроками и практическими заданиями
удостоверение о повышении квалификации или сертификат Pentaschool
интерьерные скетчи для вашего портфолио, выполненные от руки
обратная связь от преподавателя — практикующего интерьерного дизайнера
ежемесячные вебинары и мастер-классы по дизайну в формате онлайн
бессрочный доступ к материалам курса
доступ к библиотеке вебинаров на всё время обучения + 90 дней после выпуска
Показать еще
Ваша заявка принята
В ближайшее время с Вами свяжется специалист приёмной комиссии
Присоединяйтесь!
К другим новостям
01. 11.2022
«Дизайн кабинета биологии должен быть близок к природе»: интервью с участницей проекта «(в)Месте»
Выпускница Pentaschool Мария Морова приняла участие в проекте «(в)Месте», который занимается обновлением дизайна школ. В интервью Мария рассказала об этом опыте и поделилась профессиональными планами….
11.10.2022
Профессия персональный стилист
Персональный стилист помогает клиентам создать индивидуальный образ и подобрать свой стиль. Узнаем, как получить образование и начать карьеру в этой сфере….
10.10.2022
Профессия стилист-имиджмейкер
Стилист-имиджмейкер — специалист, который выполняет сразу две задачи. Он подбирает клиенту гардероб, прическу, макияж и помогает создать образ под определенную цель….
Остались вопросы?
Заполните форму, и специалист приемной комиссии вам перезвонит.
Нажимая кнопку, Вы соглашаетесь на обработку Ваших персональных данных.
Нажимая кнопку, Вы соглашаетесь на обработку Ваших персональных данных.
Заказать звонок
Мы перезвоним Вам в ближайшее время
Поможем определиться с профессией
Мы ответим на ваши вопросы и поможем найти подходящую программу
Семья Гринбергов
Семья Гринбергов заработала состояние, продавая стильную и недорогую обувь. Они основали и управляют обувной компанией Skechers стоимостью 2,4 миллиарда долларов (продажи), которая продает свою продукцию в универмагах и специализированных магазинах, а также в 1000 торговых точках, принадлежащих компании. Роберт Гринберг пробовал много разных способов заработать деньги, прежде чем добился успеха в обуви. Он открыл парикмахерскую, начал оптовую торговлю париками, импортировал старинные часы, продавал электронные пинцеты и управлял магазином роликовых коньков. В 19В 83 году он открыл L.A. Gear, магазин женской одежды, и вскоре начал импортировать кроссовки. К 1990 году L.A. Gear была третьей по величине компанией по производству кроссовок в США с объемом продаж 902 миллиона долларов. Год спустя новые инвесторы вытеснили Гринберга. Он ушел с более чем 55 миллионов долларов. «Я ушел из L.A. Gear таким богатым. Вы называете это неудачей?», — сказал он тогда. Через несколько месяцев он и его сын Майкл, который работал с ним в L.A. Gear, вернулись к продаже обуви. «Мы оба любили обувной бизнес и были готовы продолжать. Вскоре все мы (семья) собрались вместе и решили основать Skechers», — сказал Роберт Гринберг Forbes в 2001 году.0003
FORBES Списки
Личная статистика
Fortune Bounded1983
Источник Wealthsneakers, Self Made
Компания штаб -квартира Manhattan Beach, CA
.
«Нью-Йорк Янкиз» делают акцент на процессе, поскольку дискомфорт вызывает срочность
«Нью-Йорк Янкиз» должны использовать дискомфорт как топливо для срочности в это межсезонье, учитывая, что «Хьюстон Астрос» только что выиграли еще один чемпионат мира.
51 минута назад
Центровой «Чикаго Буллз» Никола Вучевич изменил свою игру
В прошлом сезоне Никола Вучевич столкнулся со значительными трудностями, но в этом году центровой выглядит более непринужденно.
54 минуты назад
«Блокбастер» от Netflix — худшее шоу на телевидении прямо сейчас ностальгия миллениалов.
1 час назад
Кого «Ходячие мертвецы» убьют своими побочными персонажами под запретом?
Ходячие мертвецы уже признали несколько персонажей безопасными. Так кто тогда умрет в последних эпизодах?
1 час назад
Что-то назревает в тропиках, что может затронуть Флориду на этой неделе
По мнению экспертов по погоде, на этой неделе выборов Флорида может столкнуться с субтропической или тропической системой.
2 часа назад
Несмотря на то, что вам говорят, не существует «пузырей» и, конечно, «пузырей кормления»
Наверняка есть несколько дураков, которые верят в то, что абсурдно как с логической, так и с эмпирической точки зрения.
2 часа назад
Джо Роган отказывается от своего заявления о том, что в школе есть ящик для мусора для детей
лоток там».
3 часа назад
Как голосование в Канзасе может побудить Конгресс под руководством Республиканской партии обуздать административное государство
Одобрение избирателями Поправки к Конституции 1 приведет к тому, что Канзас присоединится к Висконсину, позволив законодателям блокировать постановления, навязанные или предложенные исполнительной властью. Тем временем республиканцы в Конгрессе подали законопроект, направленный на ограничение дорогостоящих федеральных постановлений.
3 часа назад
После того, как ребята из CFP все испортили на прошлой неделе в отношении Джорджии и Теннесси, на этот раз они вынуждены сделать все правильно не хуже. На самом деле так и было. Окончательный счет 27-13 не совсем показал, почему Джорджия с самого начала должна была занять первое место в рейтинге плей-офф студенческого футбола.
3 часа назад
Как Джо Мэнчин способствовал нападению президента Байдена на угольную промышленность
Всего несколько месяцев назад, Западная Вирджиния, Джо Мэнчин был широко известен как, возможно, самый влиятельный политик в Вашингтоне, округ Колумбия.
3 часа назад
Pansori и K-Pop наэлектризуют вечную историю о «троянских женщинах»
После выступлений в Корее, Сингапуре, Лондоне, Амстердаме и Вене «Троянские женщины» дебютируют в США на BAM.
1 июля 2015 г.
Родословные на миллиард долларов: самые богатые семьи Америки 2015
Forbes завершил наш второй ежегодный список самых богатых семей Америки, насчитывающий 200 человек. В совокупности эти кланы стоят ошеломляющие 1,3 триллиона долларов.
1 июля 2015 г.
Новички в богатейших семьях Америки 2015: кланы, стоящие за OxyContin, Тутси Ролл, Серый гусь Среди них семьи, стоящие за OxyContin, Tootsie Roll, Chick-fil-A, водкой Grey Goose и четвертым по величине производителем вина в США9.
0003
29 июня 2015 г.
Семья Гринбергов
6 августа 2001 г.
Единственные выжившие
Спасаясь от падения L.A. Gear, Роберт и Майкл Гринберги совершили поразительное возвращение со Skechers. Сможет ли этот акт отца и сына удержать его в нужном русле?
6 августа 2001 г.
Единственные выжившие
Стряхнув с себя падение L.A. Gear, Роберт и Майкл Гринберг совершили поразительное возвращение со Skechers. Сможет ли этот акт отца и сына удержать его в нужном русле?
Краткая история обуви Skechers
Сэкономьте 20% Используйте код купона: YAY20 | Бесплатная доставка при заказе на сумму от 39,99 долларов США и более
Опубликовано 01 августа 2016 г.
Роберт Гринберг основал Skechers в 1992 году. В то время L.A. Gear была привязана к женскому спортивному рынку, а Nike доминировала на рынке мужской спортивной одежды. Но не было промышленных гигантов, которые контролировали мужскую и женскую уличную обувь. Это дало Skechers возможность занять новую и расширяющуюся нишу рынка в США9.0003
До того, как Гринберг начал самостоятельно создавать Skechers, он был одним из основателей компании L.A. Gear, которая за семь лет работы уже заработала более 900 миллионов долларов — доход от неоновых теннисных туфель, который отдавал предпочтение женским предпочтениям. К 1992 году L.A. Gear потеряла огромную долю рынка, и компания вытеснила Роберта и его сына Майкла.
Для Гринберга это был не первый опыт непредсказуемых и значительных изменений в розничной торговле. Начал свою карьеру в 1960-х и работал в различных сферах розничной торговли: от продажи париков до салонов красоты, импорта дизайнерских джинсов и открытия магазина роликовых коньков. Но его первый серьезный прорыв случился после того, как он купил лицензию на размещение изображения киногероя И.Т. на его шнурках.
Этот шаг принес ему 3 000 000 долларов менее чем за восемь недель.
Привет, Голливуд. Здравствуй, влияние и признание.
И именно на этот доход он решил основать L.A. Gear.
А теперь вернемся в будущее!
Знаете ли вы, что Skechers изначально задумывался как магазин обуви Dr. Martens? Это правда, но в течение одного года Гринберг сосредоточился на разработке, развитии и маркетинге своего собственного уникального бренда. И он увидел возможность в повседневной уличной обуви, поэтому он стремился привлечь внимание молодых и модных потребителей.
Skechers также представили другие бренды под своим лейблом, в том числе Cross Colors и Karl Kani. В 1993 году было решено, что доработка собственного лейбла (обувь Skechers) будет более прибыльной. Также в этом году компания Greenberg’s Skechers представила Chrome Dome.
Хромированный купол …
Обувь «Хромовый купол» была изготовлена таким образом, чтобы она выглядела поношенной и потертой (в основном на пятке). Это была обувная версия потертых, предварительно порванных джинсов, которые были невероятно популярны в то время. Из-за этого унисекс-образа обувь понравилась представителям обоих полов и стала иконой городской уличной обуви для молодежи в стиле гранж.
В настоящее время Skechers является мировым лидером в производстве обуви. Если быть точным, лидер на два миллиарда долларов в тысячах магазинов. Спроектировав, разработав и продав более 3000 стилей обуви для мужчин, женщин и детей, Skechers фокусируется на двух различных категориях обуви:
Lifestyle предлагает пену с эффектом памяти: повторяет контуры вашей стопы для максимального комфорта.
Производительность предлагает GOrun и GOwalk
GOrun предлагает инновационные технологии, которые облегчают удар по средней части стопы в сочетании с амортизацией и защитой от ударов.
Модель
GOwalk предлагает технологию GOga Mat Technology с высокой амортизацией и другими материалами, созданными специально для спортивной ходьбы.
И вы можете найти Skechers и другую прекрасную обувь на обувном складе SRI.