Как создать эффектный фэнтези-арт

В этой статье я расскажу вам о том, как создать эффектный арт с персонажем, используя минимум цветов, традиционные материалы и Photoshop.

Любое искусство рождается в условиях ограничений. В этом можно найти спортивный интерес – исхитриться использовать минимум материалов и получить максимум эффекта. Сегодня я хочу создать впечатляющую работу, используя ограниченную палитру. 

Учась в художественной академии, я пробовал все материалы подряд. Я никак не мог найти свой любимый материал, пока не попробовал тушь. Меня вдохновляли создатели комиксов и карикатуристы, и я получал настоящее удовольствие от того, что могу передать любое настроение и атмосферу, имея в руках только баночку чёрной туши. 

Недавно я начал потихоньку возвращать цвет в свои работы, не забывая при этом о том, за что я люблю тушь. Появление компьютерной графики дало возможность экспериментировать и развивать чувство цвета, хотя традиционные материалы я всё-таки люблю больше и по-прежнему с ними работаю.

1. Рассмотрите разные идеи

Здесь я быстро набросал возможные концепции будущей работы

Я рисую в блокноте для набросков или на простой бумаге, стараясь делать эскизы как можно быстрее и не сидеть подолгу перед чистым листом. Часто этот этап оказывается самым сложным, поскольку я долго не могу решить, какой смысл заложить в своё произведение. Иногда имеет смысл написать ключевые слова, чтобы связать набросок с определённой идеей, историей или настроением. 

2. Определитесь с концепцией 

Детали определяют, есть ли у концепции будущее 

После того, как я остановился на каком-то одном наброске, я рисую его расширенную версию с большим количеством деталей. Это нужно, чтобы оценить объёмы света и тени, а также убедиться в том, что идее есть куда развиваться, что её можно довести до ума и представить клиенту. Главное здесь – ясность. 

3. Создайте окончательную форму 

Я сделал расширенную версию наброска 

На этом этапе я окончательно определяюсь с формой фигуры. Иногда я увеличиваю набросок на компьютере, распечатываю его очень бледно и рисую поверх. Другой вариант – заново перерисовать понравившийся набросок на чистом листе. Выбор способа зависит от того, насколько сильно мне нравится набросок. Этот рисунок я перерисовал с нуля и сделал его крупнее. Потом я смогу выбрать, как его скадрировать, сохранив нужный клиенту формат. 

4. Поиграйте с освещением

Копии нужны, чтобы экспериментировать 

После того, как я создал окончательную версию рисунка, я сканирую его и распечатываю несколько копий, чтобы попробовать разные виды освещения и композиции. Когда выбор сделан, я рисую разметку карандашом, чтобы потом легче было работать с тушью. Этот материал беспощаден, а потому лучше заранее знать, где будут размещены самые тёмные элементы.

5. Переходите на акварельную бумагу 

Постарайтесь не заниматься бездумным копированием 

Я переношу рисунок на акварельную бумагу, положив его на стекло и подсвечивая снизу лампой. В процессе я время от времени намеренно включаю и выключаю лампу, чтобы убедиться в том, что я всё делаю правильно. Иначе механическое копирование может лишить рисунок естественности и волшебства. 

6. Начните рисовать тушью

Накладывая тон, переходите от тёмного к светлому 

Наконец-то, достаём кисточку! Для тушевой отмывки я выбираю тушь Sumi Ink и разбавляю её с водой в различных пропорциях. Я всегда начинаю с более тёмной части рисунка. Потом я могу сверяться с ней, помня, что темнее тон быть уже не должен. 

7. Закрасьте весь рисунок 

Важно закрасить рисунок целиком

Когда я рисую, я перехожу от фрагмента к фрагменту, стараясь не тратить слишком много времени на один кусок. Очень важно, чтобы рисунок был покрыт тушью целиком хотя бы на один слой, потому что слишком легко увлечься одной деталью и испортить её чрезмерным вниманием. 

8. Создайте объём

Во время работы я фантазирую, что извлекаю изображение из-под земли 

Мне нравится смотреть, как рисунок появляется из пустоты на совершенно чистом листе. Я воображаю, будто моя кисточка развеивает белизну, открывая всему миру трёхмерный объект. Заполните тушью каждый уголок рисунка, добавляя ему глубины. 

9. Изучите текстуры

Попробуйте реалистично изобразить потёртую стальную броню

Накладывая последний тон, я уже думаю о том, какие текстуры мне понадобятся. В данном случае это потёртая сталь. Её не было на этапе карандашного наброска, но теперь тушь может сделать эту работу. Мазки сами ложатся в нужном направлении, если вы доверяете материалу. 

10. Добавьте цвет 

Пришло время заняться страшной частью рисунка

Большая часть работы уже выполнена. Я оставил центральную область незаполненной, потому что она меня пугает. Успех всей работы зависит от того, насколько убедительно я изображу здесь свечение. Сейчас можно подключить к работе акварель, ведь не зря же я решил вернуть цвет в своё творчество. 

11. Спрячьте неудачные моменты

Иногда всё идёт не так, как вы хотите

Мне совершенно не нравится то, что я только что нарисовал акварелью. Я слишком доверился этому материалу, полагая, что я владею им достаточно хорошо, чтобы создать нужный эффект. Судя по всему, сначала стоило протестировать акварель на черновике, а также тщательней выбирать цвета. Чтобы исправить свою ошибку, я замазал неудачное место тушью. Чёрный цвет скрывает грехи и даёт возможность начать всё сначала.

12. Попробуйте план Б

Ошибку можно исправить, взяв другой материал 

Я взял белую гуашь – материал, которым я владею намного лучше. Затем снова нарисовал свечение. Позже я придам ему нужный оттенок с помощью Photoshop. Я ещё раз прохожусь кисточкой по рисунку, вырисовывая детали. Этот этап шлифовки может длиться бесконечно, но скоро мне нужно отдавать работу заказчику, а потому пора сканировать рисунок и доводить его до совершенства на компьютере. 

13. Переходите в Photoshop

Высокое разрешение позволит вам распечатать рисунок крупнее

Я сканирую изображение с разрешением 600 точек на дюйм. Это позволит мне распечатать рисунок крупнее, если понадобится. Затем я регулирую контрастность и уровни, чтобы приблизить рисунок к тому, как я вижу его в реальности. Что-то неизбежно искажается при сканировании. 

14. Добавьте слои 

Инструменты «осветлить» и «затемнить» совершенствуют тон

Я корректирую тона с помощью инструментов «осветлить» и «затемнить», затем добавляю слои для каждого цветного элемента. Поскольку рисунок уже полностью закрашен тушью, мне остаётся только изменить оттенки, используя режимы наложения в Photoshop. Мне пригодятся режимы мягкого света (Softlight) и перекрытия (Overlay). 

15. Завершите работу 

Окончательно определитесь со светом и композицией, чтобы закончить работу

Я экспериментирую с различными сочетаниями цветов, двигая бегунки «Тон» и «Цветовой баланс». Как только я окончательно определяюсь с цветами, я концентрируюсь на световых пятнах, которые нарисовал мягкой кистью в Photoshop. Я добавляю им горящие края, чтобы подчеркнуть иллюзию свечения. Теперь осталось только обрезать изображение под нужный формат – и работа готова. 

Автор: Michael Manomivibul

Поделиться статьей:

Как рисовать: Фэнтези • Makusha

Главная

Татуировки 0

Как нарисовать ангела хранителя поэтапно карандашом

Есть татуировка, которая очень популярная и я встречаю ее повсюду. Это татуировка на спине

День Святого Валентина 0

Как нарисовать эмо-человечков для второй половины по шагам для начинающих

Хей! Вот мы и снова с вами. И у нас на сегодня приготовлен для

Ангелы 0

Как нарисовать влюбленных ангелов для влюбленных на 14 февраля поэтапно

Продолжая тему Дня всех влюбленных, нам бы хотелось вспомнить, откуда же пошел этот праздник.

Арт 0

Как рисовать различных персонажей в Photoshop

Видеоурок о том, как начать и пробовать рисовать различных персонажей на планшете в графическом

Зомби 0

Как рисовать близнецов-зомби

В центре внимания исключительно вымышленный  персонаж близнецов—зомби. Нарисуем страшных монстров, которые не способны расстаться

Арт 0

Как нарисовать принцессу ящеров поэтапно

Замечательный художник под ником tatuirovhik представляет вашему вниманию замечательный труд и рисунок принцессы ящеров.

Драконы 0

Как рисовать голову дракона карандашами

Я много думал о драконах и при условии насколько я их сильно люблю, смог

Драконы 0

Видеоурок рисования головы дракона

Легко и просто кто-то умеет рисовать реалистичного дракона. Мне остается лишь завидовать и поделиться

Концепт 0

Как нарисовать встающего на дыбы красивого огненного коня

На этом уроке постараемся легко нарисовать встающую на дыбы огненную лошадь из огня и

3D 0

Рисуем 3D лохнесское чудовище – трюки рисунка дракона на бумаге

Как нарисовать лохнесское чудовище? Рисунок простым карандашом 3D монстра из легендарного озера. В видео

Затенение 0

Как нарисовать карандашом фею поэтапно

Видеоурок о том, как поэтапно нарисовать реалистичный рисунок девушки-феи.  

Феи 0

Как рисовать красивых фей по шагам (фея, faeries)

Вот небольшой урок по теме “как рисовать фей”шаг за шагом. От основ и эскиза

Драконы 0

Как нарисовать вылупившегося их яйца дракона поэтапно

Если бы мы сопровождали свои уроками своеобразными слоганами, то этот имел бы такой: «Всем

Драконы 0

Как нарисовать голову Беззубика из мультфильма “Как приручить дракона -2″

Было забавно узнать, что на экраны вышло продолжение мультфильма про приключения Черной Фурии. И

Фэнтези 0

Как рисовать огров. Шаг за шагом нарисуем настоящего огра

Назову огра мифическим существом и приготовлю вам урок рисования на тему огров. Подобно троллям

Концепт 0

Как рисовать грустную пару эмо поэтапно

Сочетание простого, интересного и невероятно романтичного. Именно так можно охарактеризовать серию уроков, которую мы

Ангелы 0

Как нарисовать падающего с неба ангела по шагам

Сегодня мы работаем в экстремальном напряжении и постараемся дать вам несколько больше уроков рисования,

My Little Pony 0

Как нарисовать пони из My Little Pony для детей

Это так весело, делать все эти уроки в стиле MLP. Я никогда бы не

Аниме/манга 0

Как рисовать Красную Шапочку и волка в стиле манги поэтапно

Если вы один из наших друзей ВКонтакте, то вы должны быть знакомы с нашей

Драконы 0

Как нарисовать карандашами глаз дракона

Я очень люблю драконов и мы их рисовали много раз (дракон раз, два, три,

Драконы 0

Зарисовка дракона по шагам для начинающих

Думаю что-то давно мы не рисовали драконов, буквально год назад стал плыть по течению

Ангелы 0

Как просто нарисовать симпатичного ангела карандашом

Снова Нерд с Вами! И мы поучимся рисовать ангела. Урок будет традиционно понятным и

Драконы 0

Урок рисования головы дракона по шагам

Для тех из вас, кто присоединился ко мне сегодня, я подготовил урок рисования головы

Греческая мифология 0

Как рисовать птицу Феникс для детей

Феникс для детей. Не так давно мы с вами учились рисовать феникса в стиле

Поиск:

Пошаговая инструкция: Фэнтези

Взрослые

Подростки

Что вам понадобится:

Цветные карандаши Art Grip Aquarelle, тушь Pitt Artist Pen S, графитовый карандаш Grip 2001 2B, кисть

Что лучше подходит к теме фэнтези, чем отважный воин, владеющий своим мечом в захватывающих приключениях с огнедышащими драконами и могучими волшебниками?

Герой нашей картины только что идет по крутой тропе к темному замку. Опасности могут подстерегать его на каждом шагу, поэтому поза его напряжена, а спина сгорблена. Он держит свой меч и щит в качестве защиты перед своим телом. Его ноги расставлены, чтобы убедиться, что он имеет твердую позицию.

Шаг 1

Чтобы нарисовать искателя приключений, сначала сделайте предварительный набросок на бумаге для рисования. Лучше всего начать с простой фигурки, а затем добавить к ней суставы. Это важно, чтобы вы могли работать над сбалансированным составом конечностей даже на начальном этапе, и чтобы ваша фигура в конечном итоге приняла максимально естественную позу. Рисунок не должен полностью заполнять бумагу формата А4, иначе потом не хватит места для фона.

Шаг 2

Придайте своей фигуре немного пластичности с помощью базовых геометрических фигур, таких как цилиндры. Кроме того, добавьте щит, меч и руки в упрощенном виде. При этом убедитесь, что вы нарисовали пропорции и перекрытия, чтобы не было слишком много линий, сходящихся в одной точке. Укажите вес меча с помощью изгиба запястья.

Шаг 3

Теперь дайте воину его волосы, нарастите его доспехи и проработайте меч и щит более детально. Если новые детали приводят к нежелательным наложениям, вы можете немного улучшить положение конечностей на этом этапе. Запястье вокруг меча теперь выпрямлено, чтобы придать защищающейся руке большую силу.

Шаг 4

На следующем этапе полностью соберите фигуру, как показано на рисунке. Итак, вы завершили предварительный набросок. Это поможет вам более эффективно оценить влияние мелких деталей. В результате вам будет легче увидеть, какие области нужно затем закрасить цветными карандашами темнее или сильнее, чтобы добиться максимально пластичного и визуально правильного результата. Кроме того, вам будет легче решить, какое выражение лица является наиболее подходящим, или насколько детально должны быть прорисованы швы на фартуке.

Шаг 5

Вы можете внести последние изменения в предварительный эскиз. Мы сделали нашего воина немного стройнее, а также меч и щит теперь накладываются друг на друга, чтобы сделать его защитную позу более убедительной. Поэтому плечо теперь больше повернуто к зрителю, что лучше соответствует динамичному характеру презентации. После этого с помощью графитной бумаги перенесите объект на лист акварельной бумаги формата А4. Снова обработайте линии тонким карандашом и сотрите карандашные линии, которые все еще видны.

Шаг 6

Мы рекомендуем класть акварельную бумагу на неиспользованный лист бумаги. Это предотвратит продавливание структуры нижележащей поверхности (например, панели стола). На нарисованном карандашом отшлифуйте отдельные поверхности акварельными карандашами Art GRIP. При этом держите карандаш как можно ровнее и аккуратно водите им по бумаге, чтобы заполнить отдельные области. Карандаш нужно время от времени подтачивать, если это необходимо. Чтобы создать большее впечатление глубины и трехмерности, вы можете уменьшить или увеличить интенсивность цветового применения в определенных точках изображения. Вы можете увидеть разницу в нанесении цвета на щит и волосы, которая достигается закрашиванием влажной кистью. Этот метод позволяет создавать различные структуры поверхности.

Шаг 7

Следующий шаг — раскрасить все элементы фигуры, как показано на рисунке. Не забывайте варьировать интенсивность нанесения цвета. Вы можете обратиться к своему предварительному карандашному наброску из шага 04, чтобы увидеть, где должны быть более темные области. Возможность закрашивать акварельные карандаши Art GRIP водой означает, что вы можете смешивать восемь предоставленных цветов для создания множества дополнительных оттенков, как это видно на сапогах и ремнях.

Шаг 8

Теперь снова нарисуйте фоновое изображение, сделав предварительный набросок. Нарисуйте замок, к которому ведет извилистая и крутая дорога. Чтобы замок выглядел особенно угрожающе, вытяните его в высоту и снабдите необычайно большим количеством остроконечных башен.

Шаг 9

На этом шаге теневые очертания замка помещаются за более пластичной дорожкой и переносятся в окончательный формат фантастического предмета с помощью сетки. Для этого на новом листе акварельной бумаги формата А4 снова нарисуйте замок аккуратно и меньшего размера в нужном месте. Если вы поместите свой предварительный рисунок из шага 05 поверх этого, вы увидите, какая часть пути все еще отсутствует на переднем плане и какой ширины она должна быть, чтобы быть заметной за фигурой.

Шаг 10

При раскрашивании фона акварельными карандашами лучше всего выбирать дополнительные цвета, чтобы усилить сюрреалистическое впечатление от рисунка. Нанесение сухой краски на акварельную бумагу придает дорожке на переднем плане и камням необходимую грубую структуру. Теперь также поработайте над дорожкой с небольшим количеством воды. После этого акварельными карандашами затушуйте облака и закрасьте их поверхности влажной кистью.

Шаг 11

Как только поверхности облаков высохнут, нанесите немного красного вокруг замка. Это создает впечатление неустроенной атмосферы.

Последний шаг

PDF для скачивания

Tutorial-Anime-Art-fantasy-0811-english

PDF, 4MB

Tutorial-Anime-Art-college-0811-english

PDF, 3MB

Tutorial-Anime-Art-f 0811-английский

PDF, 3MB

Tutorial-Anime-Art-gothic-0811-english

PDF, 3MB

Как рисовать фантастических персонажей Барбара Брутти

30 138

Барбара Брутти

Посмотреть исходное сообщение

Вступление

Привет! 🐯
Это мой первый туториал! Я не мог сдержаться, увидев темы этого месяца . .. Нужна небольшая помощь в создании фантастических персонажей? С помощью этого урока я могу помочь вам тщательно продумать персонажа, которого вы хотите создать, и его характеристики. Кроме того, я могу показать вам использование 3D-инструментов в Clip Studio, чтобы помочь вам в этом процессе!

❤ Читайте дальше, чтобы узнать о Clip Studio и о русалках, демонах, кентаврах, фавнах, оборотнях… и о том, как создавать своих собственных оригинальных персонажей! ❤

(Все рисунки, которые появляются в этом уроке, являются моими собственными, и вы можете увидеть больше в моем Instagram!)

Первый шаг: исследование

Во-первых, самое главное определить, какое существо вы хотите сделать. Какими навыками и качествами вы хотите, чтобы я обладал? для этого хорошо ИЗУЧИТЬ, какие характеристики определяют тип выбранного вами существа.
Просмотрите различные примеры, чтобы увидеть, как другие художники, фильмы, сериалы и игры решили фантастическое существо, подобное тому, которое вы хотите создать. Определите элементы, которые используются чаще всего и являются наиболее репрезентативными для этого существа; так что вы можете выбрать, какие из них лучше всего подходят для вашего дизайна.

Не забывайте учитывать «процент человечности» вашего персонажа! Некоторые волшебные существа часто выглядят более человечными, чем другие, например, эльфы, ангелы и феи; Другие могут варьироваться в зависимости от выбора, стиля и интересов художника, например, вампиры и оборотни.

Затем вы должны спросить себя, какими характеристиками вы хотите, чтобы обладали ВАШИ существа. Хорошо сбалансировать характеристики, которые облегчают распознавание вида и способностей персонажа, и те, которые лучше всего соответствуют вашему вкусу, истории или художественному стилю.

Полуживотные и получеловеческие персонажи

Я предпочитаю персонажей, которые имеют некоторые животные черты, даже если само тело не так сильно отличается от человеческого. Самыми популярными животными-людьми-дворнягами могут быть русалки, кентавры и фавны. Самое интересное в этих случаях — в сочетании с разными животными! 🧜‍ ♀ ️

Когда вы думаете о характере вашего персонажа и типе деятельности, которую он выполняет, вы можете выбрать животное, которое лучше всего передает его поведение. Например, если ваш персонаж — свирепая русалка, вы можете захотеть, чтобы она была наполовину акулой… или, может быть, русалкой-медузой… Позвольте мне показать вам несколько примеров того, что я сделал:

Я рекомендую включить элементы животных в человеческую половину персонажа, чтобы усилить связь между двумя половинами, такие как уши, рога, мех и т. д. 🐎

При рисовании персонажа-полуживотного вам может быть сложно совместить пропорции обоих тел. Я предлагаю принять во внимание пропорции каждой половины и сбалансировать их так, чтобы это соответствовало вашему стилю и интересам. Вы можете увидеть на изображении выше, как я их рисую, но вы можете попробовать разные настройки, чтобы найти свой собственный способ рисования этого типа персонажа. В основном для наземных персонажей я обычно рисую часть животного такой же высоты, как если бы персонаж был полностью человеком.

Смешанные виды и трансформация персонажей.

Другой тип смешанных персонажей, которые мне нравятся, — это те, которые превращаются из людей в зверей или имеют более однородное сочетание характеристик животных на основе человека. Самые популярные типы, о которых я могу думать, это демоны и оборотни. При смешивании видов всегда помните о реальном животном, из которого вы извлекаете или копируете навыки и характеристики, чтобы соответствующим образом изменить тело вашего персонажа. Это сделает вашего персонажа более точным и реалистичным, что сделает его более достоверным.

ДЕМОН 😈
В случае с демонами интересно увидеть такие разные интерпретации, иногда такие близкие, а другие такие далекие от человеческого облика. Несмотря на это, вы все равно можете рассмотреть несколько общих черт этих персонажей: рога, красная кожа, красные или желтые глаза, огонь, крылья летучей мыши, хвост, когти, задние лапы козла, черная одежда, черные волосы, колющее оружие. Тела этих существ часто имеют широкое туловище с очень сильными руками, но менее внушительными бедрами и ногами, чем верхняя часть туловища. Если вы хотите, чтобы у него были крылья летучей мыши, вам может быть полезно думать о них как о человеческих руках с очень длинными пальцами и перепонкой между ними. Сравните отличия тела демона с человеческим телом, длина каждой конечности разная.

В качестве примера я сделал летучую мышь-демона:

ВОЛК 🐺

Оборотень вообще имеет широкое туловище, мех, волчьи уши, морду, хвост, когти и лапы, рваную одежду, жест гнева или боли. Во многих случаях связь с животным укрепляется за счет позы и движений тела; например ходьба или бег на четвереньках, что возможно благодаря длинным рукам и длине подъема. Я также сделал пример для них, но вы увидите позже в этом уроке.

Это одни из самых популярных фантастических существ, которых я видел в качестве персонажей, но, как создатель, вы, безусловно, имеете право изменять их по своему усмотрению!
Что, если бы у кентавра были птичьи ноги? если бы вместо человека ВОЛКА они были бы наполовину ТИГРОМ? или наполовину ГИЕНА? Что, если бы у русалки была половина любого морского животного, кроме рыбы? Это может помочь вам создать персонажа с уникальными характеристиками, которые выделяют его среди других в своем классе. Будьте смелыми и исследуйте возможности!

Гибриды и еще более странные миксы

Я люблю персонажей-людей-зверей! Я нахожу их очень универсальными, потому что вы можете буквально комбинировать ЛЮБОЕ животное, чтобы создать уникального персонажа. Вот почему многие из моих персонажей имеют черты животных. Чтобы эффективно смешивать существ разных видов, изучите базовую анатомию каждого из них, чтобы лучше их комбинировать.

В случае совмещения животного с человеком полезно немного изучить сравнительную анатомию, особенно в деталях, которые больше всего идентифицируют выбранное животное. Самый простой способ сделать это — подсчитать количество костей или суставов в каждой конечности или части. Например, давайте посмотрим, как совместить человеческие руки с лапами и когтями животных и проследим, как количество костей будет примерно одинаковым:

Но зачем останавливаться на достигнутом? Почему бы не смешать ДВА животных И одного человека? Кентавры и фавны обычно смешивают обычного человека с лошадью и козой соответственно, но я нахожу более интересным, когда смешиваю человека с любым другим животным. Даже когда я рисую русалок, мне нравится совмещать человеческую половину с водным животным, а также с наземным.

Также интересно напрямую совместить двух животных, без человеческой части. Даже если они больше похожи на зверей, чем на персонажей, это все равно может добавить к вашему построению фантастического мира.
Идите дальше и создавайте миксы животных по своему вкусу! драконы, демоны, кентавры, русалки… все они могут быть модифицированы и стать уникальными благодаря своему творчеству.

Как использовать 3D для создания уникальных фэнтезийных персонажей

Clip Studio может помочь вам создать новые формы тела для ваших персонажей с использованием 3D-моделей!

Если вы измените стандартную модель человека, чтобы она соответствовала формам, которые вы ищете для своего персонажа, у вас может быть прочная и хорошая перспективная основа для рисования одного и того же персонажа в разных положениях и с разных точек зрения; без потери строения и пропорций тела. У этого ресурса есть свои ограничения, так как он не может изменить абсолютно все части модели, но он все же очень полезен, особенно для большинства человеческих персонажей и для использования в качестве ориентира для поз и перспективы.

Выполните следующие действия, чтобы добавить 3D-модель на холст:

Давайте посмотрим на самые важные кнопки для изменения позы модели:

1) Вращение камеры вокруг модели
2) Движение камеры: вверх, вниз, влево и вправо.
3) Движение камеры: вперед-назад.
4) Модель движения: вверх, вниз, влево и вправо.
5) Вращение модели во все стороны.
6) Модель вращения: влево и вправо
7) Модель вращения на 360°
8) Движение модели: вперед, назад, влево и вправо, вдоль линии пола.

A) Положите модель обратно на пол.
B) Сохраните позу модели как постоянный материал.
C) Сохраняйте форму тела, модифицированную и все такое, как постоянный материал.
D) Копировать положение тела с изображения (автоматически)
E) Блокировать/разблокировать положение выбранного сустава или части тела.
F) Вращение модели по горизонтали
G) Восстановить осанку
H) Восстановить масштаб
I) Восстановить вращение
J) Адаптировать форму модели к заданному вами параметру

Чтобы изменить формы тела, вы должны изменить свои измерения. При нажатии кнопки (J) появляется следующее меню:

1) Восстановить форму тела по умолчанию
2) Сохранить измененное тело как постоянный материал.

Модификации выполняются путем выбора всего тела или только одной из частей человеческого силуэта, которая появляется в меню, и перемещения белого курсора для изменения длины и ширины выбранной части. Этот курсор работает внутри декартовой оси, позволяя комбинировать параметры (длинные и широкие плечи, или короткие и широкие плечи, или длинные и тонкие плечи и т. д.). Под этой осью вы можете увидеть числовые координаты модификации, которую вы сделали в пределах оси, на случай, если вам понадобится точная информация об этих изменениях.
Далее я покажу вам, как я изменил каждую часть тела, чтобы создать основу того, что может быть феей 🧚‍ ♀ ️ или инопланетянином 👽 …

Таким образом, вы можете изменить стандартную модель, чтобы создать разные тела для вашего персонажа, более разнообразные и интересные; Вы также можете перемещать их в определенные позы и использовать в качестве руководства для рисования.

Чтобы сохранить измененное тело как постоянный материал, выполните следующие действия:

Посмотрите на модель, которую я сделал для тела феи, рядом с обычной моделью, поставляемой с Clip Studio, и сравните разницу в пропорциях между двумя телами. Обратите внимание, как разные тела создают очень интересные силуэты персонажа.

После того, как вы изменили тело, измените его положение, перемещая сустав и изменяя направление различных частей тела. Вы можете выбрать любой из этих режимов, щелкнув по частям модели:

-Один щелчок покажет суставы. Это позволяет вам перемещать всю конечность при движении сустава и изменении его положения. Например, если вы хотите, чтобы ваш персонаж поднял одну руку, если вы поднимете ее, потянув за запястье, вся рука изменит положение, следуя за этим движением. Сустав, который вы двигаете, изменит цвет и станет желтым, когда вы его двигаете.

-Два клика покажут углы выбранной детали. Это позволяет вам перемещать каждую часть по отдельности, вращая их или перемещая под углом. Например, с помощью этого метода вы можете вытянуть руку и двигать ладонью вверх или вниз. Используйте цветные линии, чтобы изменить положение выбранной части! каждый из них перемещает эту часть тела в другом направлении. Линия изменит цвет и станет желтой, когда вы ее переместите.

Вы можете сохранять положение модели вне зависимости от формы тела. Это позволяет вам размещать любую другую модель в том же положении, когда вы хотите.

Чтобы сохранить позу:

Как перенести сохраненную позу на другую модель? Легкий! Сначала перетащите выбранную модель на холст. Затем найдите в меню сохраненную позу, следуя инструкциям на изображении ниже, щелкните этот материал и перетащите его на модель на холсте. Убедитесь, что вы находитесь на слое с моделью и модель выбрана (у вас должны быть видны кнопки для перемещения модели, как на изображении).

При необходимости вы также можете изменить источник света, например:

Когда у вас есть идеальная модель, пришло время рисовать! Сначала быстро нарисуйте основу рисунка, принимая во внимание анатомию существа, которое вы хотите сделать. На этот раз я буду рисовать оборотня, поэтому мне нужно немного изменить человеческие формы на волчьи. Я изменил форму головы, добавил хвост, большие ноги и более толстые ноги и туловище.

(выделено оранжевым цветом) вы можете использовать векторный слой для линейного рисунка, и это даст вам лучший контроль над вашими линиями позже.

Затем я сделал второй набросок на другом слое, уточнив силуэт. Я изменил направление локтей, чтобы они лучше соответствовали движению передних лап волка, а также добавил немного мышц плечу и предплечью. Я изменил длину и толщину шеи, чтобы сделать ее более похожей на волчью.

Затем я сделал линейный рисунок, еще больше уточнив его и добавив такие детали, как мех, ногти, зубы и т. д.

Наконец, я использовал векторные слои, чтобы регулировать толщину каждого штриха ПОСЛЕ рисования! так что мне не нужно беспокоиться об этом при разработке персонажа. Векторный слой преобразует ваш рисунок в векторы, поэтому вы можете изменить толщину сегментов между узлами один за другим, если это необходимо. После того, как вы нарисовали рисунок, выполните следующие шаги, чтобы сделать линии толще или тоньше. ✏️

Это результат! Даже если вы хотите надеть одежду, доспехи или что-то подобное на своего персонажа, я рекомендую сначала решить полное тело, чтобы доспехи не мешали основной структуре.

И на случай, если вам понадобится еще пара примеров с разными моделями кузова:

Специальные советы для начинающих.

🐯 При разработке персонажа я рекомендую делать небольшие наброски, пробуя множество способов создания однотипного персонажа. Эти маленькие миниатюры помогут вам обрести уверенность и разнообразие в ваших проектах. Вот вам пример:

После того, как вы изучили персонажа, вы можете выбрать функции, которые вам больше всего нравятся, и создать совершенно новый дизайн. Вот персонаж, которого я сделал после этого процесса рисования:

🐯 Постарайтесь придать своему персонажу хотя бы одну оригинальную черту, а если вы делаете обычный дизайн, то больше. Даже такая маленькая деталь, как цвет глаз, может сделать вашего персонажа более запоминающимся!
🐯 Исследуйте существ, придуманных другими культурами, фильмами, сериалами и играми, это откроет вам новые возможности
🐯 Старайтесь не бояться неудач… учеба, практика и ошибки — лучшие учителя.

Спасибо, что дочитали до этого момента! Помогите мне быть полезным для этого сообщества! пожалуйста, прокомментируйте этот урок.

Нарисованные, искусственные, цветные — все о макияже ресниц — Красота

Лицо

Быть в курсе модных тенденций — значит держать руку на пульсе изменений бьюти-­­­индустрии, ориентироваться в популярных трендах и разбираться в сезонных маст-­хэвах. Итак, что же актуально этой зимой?

Ольга Брунова

20 февраля 2020 18:44

Синие, серые, зеленые и коричневые туши уже давно перестали входить в разряд цветных

Фото: Instagram.com/lorealmakeup

В ритме карнавала

Вы думаете. что цветные ресницы — удел школьниц, любителей костюмированных вечеринок или экстравагантных особ? Спешим разрушить стерео-тип: весь прошедший холодный и наступающий теплый сезон радуга на глазах — удел не только эпатажных блогеров, но и поклонниц классического макияжа. Начнем с того, что темно-­синие, болотные и коричневые оттенки давно вошли в повседневный бьюти-­минимум блондинок и русых девушек. Продолжим более дерзким предложением поэкспериментировать с красными и желтыми оттенками. Алая тушь в сочетании с алыми же тенями станет отличным дополнением к монохромному макияжу. Белая тушь смотрится свежо и необычно: тронутые ей кончики ресниц создадут особый «морозный» эффект. Если вы не готовы приобретать целый набор цветных тушей, попробуйте выбрать свой тон с помощью… кремовых теней, они помогут представить, как вы будете выглядеть в цвете.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от M•A•C Cosmetics Russia (@maccosmeticsrussia)17 Янв 2020 в 8:30 PST

Наскальная живопись

Даже если, несмотря на всю популярность и востребованность, цветной макияж для глаз вас не прельщает, не стоит выпадать из тренда: и для вас есть кое-­что, способное разбавить рутинный и привычный мейк. Мы говорим о гротескных ресницах черного цвета, способных трансформировать любой образ. Итак, прежде всего поработайте с собственным «фондом», вспомнив о старых добрых «паучьих лапках», то есть очень (очень!) густо накрашенных, склеенных, слипшихся ресницах. Имейте в виду: некоторые туши просто не приспособлены для создания подобного эффекта, ведь зачастую производители с ним борются, а не усиливают. Выбирайте продукт с классической (не силиконовой) кисточкой и плотной, насыщенной текстурой. Выждите две-­три минуты, прежде чем наносить последующий слой. Наконец, вооружитесь подводкой для создания стрелок и… нарисуйте ресницы своей мечты прямо на веках!

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от Dior Makeup (@diormakeup)2 Мар 2019 в 3:17 PST

Новая классика

Как мы уже упоминали, синие, серые, зеленые и коричневые туши уже давно перестали входить в разряд цветных — их используют чуть ли не чаще, чем классическую черную тушь. Дело в том, что оттеночные продукты придают макияжу дополнительные смыслы, делают его более тонким, продуманным, подчеркивают цвет глаз и общий цветотип внешности. Не бойтесь использовать и более яркие варианты — голубой или насыщенно-­зеленый. Тем, кто готов попробовать что-­то новое, можно посоветовать использовать привычный тюбик в качестве… геля для бровей! Да-­да, вы не ослышались: окрашивание бровей тон в тон ресницам сейчас очень популярно. Не ждите случая, решайтесь!

Подписывайтесь на наш канал в Телеграм

косметика, макияж, тушь для ресниц, тренды сезона

Татьяна Навка: «Характер человека — это его судьба»

Легендарная фигуристка рассказала о семье, окружении и традициях на Новый год

Что необходимо сделать в новогоднюю ночь, чтобы привлечь удачу

О важных праздничных ритуалах со всего мира WomanHit.ru рассказала биоэнерготерапевт Мирелла Гасанова

Утро добрым бывает: экспресс-макияж, если вы проспали

WomanHit.ru даст совет, на какие средства декоративной косметики нужно обратить внимание в первую очередь

Топ−5 украшений, которые подойдут к любому наряду в новогоднюю ночь

Дизайнер Валерия Утушкина — о трендовых аксессуарах, преображающих праздничный образ

Анфиса Чехова встретила 45-летие на Багамах в компании свиней (см.

фото)

Популярная телеведущая ради того, чтобы феерично отметить свой день рождения, дольше суток летела к месту назначения

Люся Чеботина: «Я в шоке, что год завершается именно так»

Певица рассказала об исполнении новогоднего желания

«Девушка на миллион»: как я снималась в кино

Главный редактор сайта WomanHit.ru Ольга Сапрыкина поучаствовала в одном из эпизодов новой картины с участием Марии Ефремовой, Игоря Лифанова, Андрея Урганта. И готова поделиться своими впечатлениями

Почему мы выбираем не тех мужчин и как найти того, кто нам подойдет

Психолог-консультант Ольга Кошут рассказала о причинах этого явления и выделила 5 признаков отношений, которые можно назвать гармоничными

Ловкость рук: лайфхаки, чтобы быстро придать объем ресницам

Как создать тот самый «драматический» взгляд

13-летнего сына банкира Сергея Вострикова насмерть засыпало снегом

Снег упал с крыши дома, где жил Александр вместе с мамой и старшим братом

Валерия Кожевникова и 3 смелых новогодних образа: попробуйте повторить

Актриса и певица вместе со звездным визажистом Викой Вакулюк показали, как сделать трендовый макияж с одной основой, добавляя яркие детали

Кадры недели: Киркоров выгулял детей и юбку, а Епифанцев показал жену на 23 года моложе

Самые интересные события из мира шоу-бизнеса — в новом экслюзивном видеообзоре WomanHit. ru

Вбивать, но не растягивать: все это время вы пользовались пудрой неправильно

Расскажем, как получить идеальное покрытие

Как поднять настроение перед Новым годом: советы от профессионала

Лайфхаки от актера театра и кино Семена Якубова, как настроиться на позитивный лад, когда того требует ситуация

В Турции убита экстрасенс из России: прямо в рождественскую ночь

Родственники Галины Трофимовой считают, что к трагедии причастен ее друг из Ирана, за которого она собиралась замуж

как повторить такой макияж «паучьи лапки»?

T

КРАСОТА•МАКИЯЖ

Текст: София Балаян

Нет, мы не про новый супергеройский фильм, который вышел в конце прошлого года. Мы про бьюти-тренд, который недавно завирусился в тиктоке. Соцсеть снова сделала модными склеенные друг с другом ресницы — видео с хештегом #spiderlashes стремительно набирает просмотры. Как повторить «паучьи лапки» и на кого равняться, выясняла София Балаян.

Хештег #spiderlashes на данный момент насчитывает двадцать миллионов просмотров: видео, в которых тиктокеры трансформируют свой образ особой техникой нанесения туши, вызывают восторг пользователей. Неудивительно, ведь подобный прием не только притягивает внимание к глазам, но и зрительно увеличивает их. Слипшиеся ресницы, напоминающие форму лапок паука, стали настоящим хитом. В очередной раз. Заглянем в прошлое?

История «паучьих лапок» начинается в далеких 1960-х — в годы популярности субкультуры мóдов. Именно тогда образ британской супермодели Твигги стал предметом для подражания. Наряду с короткой стрижкой и яркой одеждой модницы обратили внимание и на макияж: склеенные нижние ресницы помогали зрительно увеличить глаза, придавая внешнему виду некую театральность, кукольность.

Популяризировать подобный мейк помогали не только иконы стиля, но и косметическая промышленность. «Туши наносились не так удобно, не было хороших щеточек. Они склеивали ресницы. Изначально паучьи лапки были вынужденной историей», — говорит визажист Ирен Шимшилашвили. Но дальнейшее развитие бьюти-индустрии не могло не привести к переоценке стандартов — ресницы, напоминающие паучьи лапки, стали считаться моветоном.

Lepore осень-зима 2015

Следующая волна популярности накрыла в середине нулевых. В 2007-м на экраны выходит реалити-шоу Keeping Up with the Kardashians, которое сделало Ким Кардашьян звездой мирового масштаба, заодно вернув в нашу жизнь экстраобъемные, слипшиеся ресницы.

Jason Wu осень-зима 2016

Бьюти-промышленность не осталась в стороне. Почти в то же время косметический гигант L’Oréal Paris начинает выпускать двухсторонние туши: Double Extension и Volume Shoking. С одной стороны у таких была расположена специальная светлая база, с другой — черная тушь, которая на эту базу наваливалась. И хотя рекламные ролики обещали пышные ресницы и идеальное разделение, на деле выходили те самые образцово-показательные «паучьи лапки» (эффект объема и удлинения был и правда головокружительным — тут без обмана).

Спустя несколько лет мы видим spider lashes не только по телевизору и на улицах города, но и на подиуме. Так, в 2011 году «паучьи лапки» с легкой руки Пэт Макграт появились на осенне-зимних показах Gucci и Lanvin (а затем в 2012-м на Stella McCartney, а в 2014-м — на Prada). И она не одинока: приемом пользовался Питер Филипс для показа Dior, Ядим Карранца для Jason Wu, Грейс Ли для Nanette Lepore и так далее — продолжать можно очень долго.

«Слипшиеся ресницы укрепились как тренд благодаря модным бэкстейджам, — говорит национальный визажист Lancôme Екатерина Пономарева. — Визажистам нередко ставили задачу создать макияж, как будто модель сама накрасила ресницы, не прибегая к каким-то специальным техникам и не обладая профессиональными навыками».

К слову, в 2020 году парижский модный дом Lutz Huelle снова процитировал Твигги, возвращаясь к склеиванию нижних ресниц в сочетании с яркими тенями, как в 1960-х. И Пономарева предполагает, что очередное обращение к акцентам на глазах стало неминуемым последствием коронавирусных мер — ношение масок не оставляет нам выбора.

Минувшая неделя моды в Милане показала, что бьюти-прием остается актуальным и на сегодняшний день: на показе весенне-летней коллекции Alberta Ferretti «паучьи лапки» сочетались с максимально естественным макияжем, что позволило сделать образ лаконичным и в то же время интересным. «В целом этот способ нанесения туши рано или поздно используют все визажисты — он работает как классный акцент на ресницах, не на коже. Иногда это быстрее и проще», — объясняет Ирен Шимшилашвили.

Про «паучьи» ресницы вспомнили и инфлюенсеры: кто-то использует их как акцент в макияже, а кто-то — как элемент образа. Например, специально для январской обложки ELLE UK звездный визажист Полли Осмонд создала для актрисы Лили Коллинз натуральный макияж, дополненный склеенными друг с другом ресницами. Волоски аккуратно соединены ровными рядами — и сверху, и снизу. Похожий прием регулярно встречается и в работах Рауля Алехандро — глобальный визажист Valentino Beauty использует как тушь, так и пучки накладных ресниц. Последние, кстати, смотрятся ничуть не хуже и позволяют не ограничиваться в длине — примером тому служит ноябрьская съемка Зендеи для американского InStyle. Мимо тренда не прошла и Урсула Корберо — на премьере второй части «Бумажного дома» актриса добавила к spider lashes кошачьи смоки, сложную укладку и массивные украшения. Певица Луна тоже охотно поддерживает тренд, сочетая его и с яркой помадой, и с невесомым нюдом (как в осенней съемке для ELLE Russia).

Jason Wu осень-зима 2016

Alberta Ferretti весна-лето 2022

Но сейчас кроме подиума у «паучьих лапок» появился еще один серьезный союзник. Эра тиктока принесла нам любовь к странному и неправильному, параллельно с этим возрождая ретроэстетику, в которую отлично укладываются #spiderlashes.

Тиктокер Риа (@daily.ria) признается, что впервые увидела необычный прием около года назад. «В тиктоке такие ресницы также являются частью эстетики E-girl, так как повторяют нарисованные глаза персонажей из японской манги», — замечает девушка. Действительно, по запросу manga eyelashes можно найти множество тьюториалов, имитирующих кукольный образ героинь популярных произведений. Правда, смотрятся они куда аккуратнее классических «паучьих».

Получается, что многогранный тренд #spiderlashes отсылает нас и к Твигги, и к азиатской культуре, и к эстетике гранжа, подразумевающей небрежное нанесение без лишних усилий. К примеру, тиктокер Катерина Васильчук (@katerina.vasilchuk) сочетает «паучьи лапки» с черными тенями, мешковатой одеждой и небрежной укладкой.

Так что выбирайте вариант, который ближе вам, и начните действовать. Правило номер один: не стараться! Продукт сделает все за вас — достаточно просто наслаивать тушь. Ирен Шимшилашвили советует нанести продукт максимально жирно и грязно, проводя по ресницам кончиком щеточки. Излишки можно удалить ватными палочками, чтобы макияж выглядел аккуратнее. Екатерина Пономарева отмечает, что для более профессионального варианта понадобится белая база под тушь, которая будет утолщать реснички (именно это способствует качественному склеиванию). «Если тушь свежая, то на самом кончике остается капелька кремообразной текстуры — ее можно наслаивать на основание корней ресниц и сразу склеивать щеточкой или пальцами», — комментирует Пономарева. Желательно наносить продукт, двигаясь горизонтально — вправо и влево. Такие движения автоматически обеспечат нужное склеивание. Для того чтобы ресницы были направлены в одну сторону, по ним также можно пройтись специальной веерной кисточкой.

В качестве туши подойдет практически любая, за исключением удлиняющей — Риа советует Maybelline Sky High, а Роша (еще одна любительница «паучьих лапок» из тиктока выбирает Maybelline New York Lash Sensational. «Удлиняющая тушь автоматически создает длину, двигается вертикально и, соответственно, ставит ресницы именно вертикально, что делает их более тонкими. Объемная тушь имеет обволакивающую структуру и создает густоту, которая после этого хорошо склеивается», — объясняет Катерина Пономарева. 

@katerina.vasilchuk Ответ пользователю @nyuta.g ♬ оригинальный звук — Катерина

@daily.ria Reply to @samirahalana please don’t come for my English 😭 #eyelashes #eyelashextensions #outfitideas #kfashion #koreanstylemakeup #koreanstyle ♬ Miss Right — BTS

tiktok.com/@r0shaa/video/7043597355437935877″ data-video-id=»7043597355437935877″> @r0shaa Reply to @svronaa #makeup #makeuptutorial #lashtutorial ♬ ive got a big egoooo — grey — intp

Если хочется отдать дань 1960-м, то лучше использовать накладные пучки: наклеив их на слизистую, пройтись сверху тушью для более нарочитого эффекта. Уже упомянутый нами Рауль Алехандро нередко чередует такие пучки по длине, что позволяет утрировать рисунок, создавая иллюзию вытянутых «паучьих лапок». Впрочем, можно и просто прижать несколько ресничек друг к другу сразу после нанесения туши (например, в тиктоке это делают с помощью пинцета или пальцев). Таким образом возможно достичь эффекта ровно склеенных между собой волосинок.

Однако, используя пинцет, лучше действовать осторожнее: не стоит оттягивать ресницы или слишком сильно надавливать на них, чтобы избежать выпадения. Если не рассчитать силу, можно попрощаться с волосками или даже повредить ресничный край. Так, Екатерина Пономарева призывает заменить опасный инструмент уже вышеупомянутой веерной кистью.

@ashaglynn

It gives me spider lashes

♬ original sound — KHAE🦦

Есть и другие нюансы — внушительное количество продукта на глазах подразумевает некоторые трудности при снятии макияжа. Убедитесь, что запаслись двухфазным средством на масляной основе или тряпочкой из микрофибры — именно они лучше всего справляются с густой черной тушью.

Тиктокер Аша Глинн (@ashaglynn) признается, что так и не смогла полюбить «паучьи лапки». «Тушь под глазами может осыпаться, и это сразу придаст лицу уставший или грязный вид», — предупреждает девушка.

Действительно, сочетать «паучьи лапки» с повседневным макияжем может быть сложно — образ легко испортить и сделать неуместным. Катерина Пономарева считает, что кожа должна быть аскетично чистой. «Лучше не играть с высокой плотностью тональных средств и остановиться на легкой или средней текстуре. И выбрать что-то среднее по эффекту — не глухую матовую кожу, но и не сияющую», — добавляет визажист.

Есть и другие нюансы — внушительное количество продукта на глазах подразумевает некоторые трудности при снятии макияжа. Убедитесь, что запаслись двухфазным средством на масляной основе или тряпочкой из микрофибры — именно они лучше всего справляются с густой черной тушью.

Тиктокер Аша Глинн (@ashaglynn) признается, что так и не смогла полюбить «паучьи лапки». «Тушь под глазами может осыпаться, и это сразу придаст лицу уставший или грязный вид», — предупреждает девушка. Действительно, сочетать «паучьи лапки» с повседневным макияжем может быть сложно — образ легко испортить и сделать неуместным. Катерина Пономарева считает, что кожа должна быть аскетично чистой. «Лучше не играть с высокой плотностью тональных средств и остановиться на легкой или средней текстуре. И выбрать что-то среднее по эффекту — не глухую матовую кожу, но и не сияющую», — добавляет визажист.

Пожалуй, spider lashes можно назвать одним из самых долгоиграющих трендов — и это вполне объяснимо. Подобный бьюти-прием моментально преображает образ, делая его ярче и интереснее. Кукольные manga eyes с помощью склеенных нижних ресниц, небрежный гранж-макияж или нежный нюд в сочетании с шокирующей длиной? Один тренд — и сотни вариаций. Выбор за вами!

Тушь для ресниц Double Extend Beauty Tubes, L’Oréal Paris

$12

Тушь для ресниц Monsieur Big Mascara х Emily in Paris, Lancôme

2 212 ₽

Тушь для ресниц Volume Disturbia, Givenchy

1 355 ₽

Тушь для ресниц Mascara Volume Effet Faux Cils Radical, YSL Beauty

2 980 ₽

Тушь для ресниц Lash Sensational Sky High, Maybelline New York

551 ₽

Тушь для ресниц Le Volume de Chanel, Chanel

2 950 ₽

Тушь для ресниц Non Stop Volume, «Гурмандиз»

248 ₽

Тушь для ресниц Haute & Naughty Waterproof Lash, M.A.C

1 950 ₽

Тушь для ресниц Magnificent Mascara Nero 01, Valentino

3 100 ₽

Тушь для ресниц All Inclusive Mascara, Vera

1 700 ₽

{«width»:1200,»column_width»:90,»columns_n»:12,»gutter»:10,»line»:40}false7671300falsetruetrue[object Object]{«mode»:»page»,»transition_type»:»slide»,»transition_direction»:»horizontal»,»transition_look»:»belt»,»slides_form»:{}}{«css»:». editor {font-family: tautz; font-size: 16px; font-weight: 400; line-height: 21px;}»}

3 БЫСТРЫХ СОВЕТА по рисованию ШИКАРНЫХ РЕСНИЦ каждый раз!!

Рисовать ресницы — это то, с чем ОЧЕНЬ много людей борется!! В сегодняшнем учебном пособии по рисованию ресниц в реальном времени я поделюсь 3 БЫСТРЫМИ СОВЕТАМИ, чтобы упростить рисование ресниц, и покажу, как рисовать ресницы с помощью механического карандаша, карандаша 8B, двух видов фломастеров и моего супер СЕКРЕТНОГО оружия для рисование ресниц всеми средствами!!

Приступим!!

Я люблю использовать референсы для рисования, чтобы вдохновлять себя, когда я творю, потому что я чувствую, что это помогает обосновать мои решения, когда я рисую, и моя работа будет выглядеть более реалистично, даже если я рисую причудливое лицо!!

Использовать референс для рисования лиц НАМНОГО проще, чем пытаться придумать в своей голове идеи для лиц, которые я хочу создать в своих художественных журналах и на холстах.

В моей Шпаргалке по рисунку ресниц для вас есть две рекомендации по рисованию ресниц, а также 3 БЫСТРЫХ СОВЕТА о том, как упростить рисование ресниц 🙂 

Нажмите кнопку ниже, и я отправлю вам по электронной почте!

Я надеюсь, что вы найдете это полезным!!

Как только вы получите шпаргалку по ресницам напечатано, давайте вытащим лист бумаги или ваш альбом для рисования и начнем.

Самый простой способ нарисовать глаз — начать с сплющенного овала, а затем выполнить тонкую настройку. Если вам нужна помощь в рисовании глаз (или рисовании ЛЮБОЙ черты лица!) — пожалуйста, загрузите мой 5 в 5 Практический пакет и обязательно посмотрите серию видео , потому что это действительно поможет вам сосредоточиться на нюансах для , как нарисовать глаза и ВСЕ черты лица.

На сегодня — я не добавляю никаких подробностей — мы направляемся прямо к плетям.

Как вы увидите в сегодняшнем видео, ресницы имеют определенную НАПРАВЛЕННОСТЬ на каждом человеческом глазном яблоке. Мне нравится думать о них как о скобках. Вы поменяете направление скобок в середине любого глазного яблока, которое рисуете. Посмотрите видео и вы поймете, о чем я говорю!!

Очень часто я вижу, как студенты рисуют прямые ресницы, как на картинке ниже справа.

В конечном итоге они больше похожи на лапки ПАУКА, чем на ресницы, поэтому ВСЕГДА помните о моем втором быстром совете по рисованию ресниц — НАЖИМАНИЕ.

Когда я рисую ресницы, я использую дрожащее движение, независимо от того, каким средством я рисую. Убедитесь, что вы посмотрите видео , чтобы понять, о чем я говорю. НАМНОГО легче понять, если вы это ВИДИТЕ.

Многие люди не умеют рисовать нижние ресницы. У меня есть супер странная аналогия, которая помогает мне в этом!

Я думаю, что ресницы похожи на зубы акулы! Когда вы думаете об акульих зубах, у них несколько рядов, верно? У нас то же самое происходит с ресницами!

Взгляните на ссылку на рисование ресниц в моей шпаргалке, изображенную выше. Когда я увеличу это (или если вы распечатаете это дома), вы увидите, что на самом деле есть несколько рядов крошечных волосков!

Принимая во внимание пункт №3, давайте применим это на практике…

Как видно на фото выше, эти ресницы не закончены.

Это потому, что у меня НЕДОСТАТОЧНО слоев ресниц в верхнем ряду. Это ошибка, которую я вижу постоянно. Однако есть простой трюк! Просто добавь ЕЩЕ!!!

Вы также можете сделать некоторые ресницы ГУЛИСТЕ у корня. Если вы рисуете крупный глаз (как на картинке выше), как я делаю в сегодняшнем видео , ресницы выглядят так, будто им чего-то не хватает, не так ли? Им не хватает объема! Видите, как это меняется, когда я добавляю немного больше толщины ниже? Он начинает выглядеть лучше, верно?

Все это было сделано с помощью моего механического карандаша. На рисование ресниц механическим карандашом может уйти ВСЕГДА, хотя можно добиться красивых эффектов!!

Если вы немного менее терпеливы (как я!!), использование действительно мягкого карандаша (например, 8B) может быть очень полезным для более быстрого изменения линий.

Тогда примите во внимание мои 3 БЫСТРЫХ СОВЕТА о направленности, давлении и различной длине. Когда вы посмотрите видео , вы увидите, как быстро я смог выбить все три, используя свой карандаш 8B.

Добавьте растушевку, и вы добьетесь еще большего БЫСТРОГО результата!

Если вы решите рисовать ресницы тонким маркером, вы обнаружите, что это очень похоже на работу механическим карандашом. Может быть немного сложно варьировать толщину штрихов, но это также может быть очень точным, если вы этого хотите.

ДВОЙНАЯ ЛИНИЯ помогает при работе с более тонким стержнем или маркером, подобным этому.

Еще один трюк, который я использую, если мне кажется, что мои ресницы выглядят немного шаткими, или если я хочу, чтобы это выглядело так, будто девушка, которую я рисую, использует подводку для глаз, — это утолщение линии века. Затем эта линия занимает немного больше внимания, и люди могут не так сильно замечать шаткие ресницы 🙂 

Когда я рисую лица в смешанной технике, ресницы, как правило, ПОСЛЕДНЕЕ, что я добавляю своим девочкам! Иногда, если у меня возникают проблемы с тем, как выпадают ресницы, отличный способ — превратить все, что вы сделали, в макияж кошачьих глаз! Затем вы можете скрыть любые ошибки, которые вы сделали, и сделать так, чтобы это выглядело преднамеренно, как будто это был тот взгляд, который вы хотели сделать все это время !!

Еще один трюк, который ИЗУМИТЕЛЬНО работает для смешанных лиц, заключается в том, чтобы полностью упростить линию роста ресниц и превратить ее в макияж «кошачий глаз» без дополнительных ресниц сверху или снизу. Это выглядит очень круто, супер быстро, и все готово! Довольно отказоустойчивый!!

Вы всегда можете добавить несколько более тонких ресниц, если хотите, но в этом нет необходимости.

Использование кисти-ручки — еще один ПОТРЯСАЮЩИЙ способ рисования ресниц! Неважно, какой носитель — я почувствовал, что моя ручка Pental Pocket Brush отлично подходит для рисования ресниц, потому что у нее такой чувствительный наконечник. Менять нажим не требуется никаких усилий, и я чувствую, что ресницы, которые я рисую здесь, выглядят НАМНОГО более реалистично из-за разного нажима.

Я использую это перо как в смешанной технике, так и в рисовании. Это требует некоторой практики, поэтому, если вы просто погрузитесь с этим продуктом в конце проекта, в который вы влюблены, вы должны быть осторожны.

Я настоятельно рекомендую потренироваться с ним в стороне, пока вы не почувствуете, как он работает и какое давление вам нужно использовать, чтобы получить нужные веса лески.

Обязательно посмотрите видео , чтобы увидеть, как с помощью этого удивительного инструмента можно добиться различных эффектов и вариаций линий!!

Надеюсь, это видео было вам полезно!!

5. Как рисовать прямые линии

Авторское право на текст и изображения в этой инструкции принадлежит Сету Бургессу (© 2002). Источник находится в интернете по этому адресу [TUT01].

5.1. Задача

Рисунок 3.41. Пример прямой линии

This tutorial shows you how to draw straight lines with
GIMP. Forcing a line to be straight is a
convenient way to deal with the imprecision of a
mouse or tablet, and to take advantage of the power of a computer to
make things look neat and orderly. This tutorial doesn’t use Straight
Lines for complex tasks; its intended to show how you can use it to
create quick and easy straight lines.

1. Подготовления

   Рисунок 3.42. Клавиша Shift

   Клавиша Shift была на клавиатуре во времён первых печатных машинок. Обычно их две, по левую и правую сторону клавиатуры. Они похожи на рисунок выше. Мышь была изобретена Дугласом Енгельбартом (Douglas C. Engelbart) в 1970. При всей их разновидности у них есть по крайней мере одна кнопка.

2. Создание пустого изображения

   Рисунок 3.43. Новое изображение

   Сначала создайте новое изображение любого размера. Для этого используйте команду меню Файл → Новый.

3. Выберите инструмент

   Рисунок 3.44. Инструменты рисования на панели инструментов

   Любой из обведённых красным инструментов может рисовать прямые линии.

4. Создание начальной точки

   Рисунок 3. 45. Начальная точка

   Нажмите на кисть на панели инструментов. Нажмите на изображении, где будет начало линии. Появится одна точка. Размер точки зависит от размера активной кисти, который можно изменить в диалоге Раздел 3.2, «Диалог выбора кисти». Теперь можно начинать рисовать прямую линию. Нажмите и держите клавишу Shift.

5. Рисование линии

   Рисунок 3.46. Рисование линии

   После начальной точки и во время держания клавишы Shift появится прямая линии до курсора мыши. Нажмите первую кнопку мыши (обычно самую левую) и отпустите. Во время нажатия кнопки мыши необходимо держать клавишу Shift.

6. Результат

   Рисунок 3. 47. Конечное изображение

   Это мощное свойство. Прямые линии можно рисовать любым инструментом рисования. Дополнительные линии можно рисовать от конца предыдущей. После рисования всех линий можно отпустить клавишу Shift. Вот и всё. дополнительные примеры показаны ниже.

Как нарисовать линию. 1. Рисуем прямую линию | by PFY (Твой фотошоп)

Сначала я покажу вам, как нарисовать прямую линию в Photoshop. Самый простой способ — использовать инструмент, предназначенный для этой цели: Line Tool​ (U) (Линия):

Устанавливаем Mode (Режим) на Pixels (Пикселы).

Затем просто щелкаем и тащим курсор, чтобы нарисовать прямую линию под любым углом.

Также можно использовать инструмент Brush Tool (B)​ (Кисть). Щелкаем в том месте, где должна начинаться линия, и, удерживая Shift, щелкаем в конечной точке линии. Photoshop нарисует ее за нас!

Хороша, а как нарисовать ломаную линию? Для этого можно использовать тот же метод. Если сначала кликнуть, а затем нажать Shift, вы нарисуете отдельную прямую линию. Но если вы продолжите удерживать Shift и кликаем еще раз, конечная точка предыдущей линии станет начальной точкой новой. Итак, запоминаем порядок: кликаем и нажимаем Shift для отдельной линии, нажимаем Shift и кликаем для непрерывной ломаной линии.

1: кликаем, нажимаем Shift, кликаем, отпускае Shift, 2: кликаем, нажимаем Shift, кликаем, кликаем, кликаем…

Теперь разберемся, как нарисовать линию под углом 90 градусов в Photoshop. Здесь также пригодится клавиша Shift. Удерживая Shift, начинаем рисовать влево или вправо, чтобы нарисовать горизонтальную линию, и вверх или вниз, чтобы нарисовать вертикальную линию. Photoshop выпрямит их за вас.

Итак, мы разобрались с прямой линией, но как нарисовать изогнутую линию в Photoshop? Конечно, можно использовать инструмент Brush Tool (B)​ (Кисть), чтобы просто нарисовать любую линию, которую хотите, но, если у вас нет графического планшета, может быть сложно контролировать ее форму. Давайте вместо этого воспользуемся инструментом Curvature Pen Tool (P) (Перо кривизны).

Инструмент Curvature Pen Tool (P) (Перо кривизны) скрыт в меню Pen Tool(Перо):

Устанавливаем Mode (Режим) на Shape (Фигура), убираем Fill (Заливку), добавляем цвет Stroke (Обводка) и настраиваем толщину линии.

Этот инструмент позволяет рисовать кривую линию, щелкая и перетаскивая. Самое удобное ­ — это то, что линия остается полностью редактируемой: просто кликаем и перетаскиваем любую из ее точек, чтобы изменить форму. Удерживая нажатой клавишу Ctrl, кликаем, чтобы закончить рисование. Используем инструмент Direct Selection Tool (Кисть) или другого инструмента в режиме Pixels (Пиксели) настраиваем цвета на панели Color (Цвет).

Если предпочитаете инструмент Curvature Pen Tool (P) (Перо кривизны) или любой другой в режиме Shape (Фигура), настраиваем цвет обводки — это можно сделать даже после того, как линия уже нарисована.

Чтобы нарисовать жирную линию есть два варианта: либо увеличить размер кисти, что можно сделать с помощью клавиш с квадратными скобками ([, ]).

… или, если мы находимся в режиме Shape (Фигура), просто указываем толщину обводки в настройках.

Но как нарисовать линию под 45 градусов или под любым другим углом? Вот хитрость: используем инструмент Rotate View Tool (R) (Поворот вида).

Вводим значение угла в поле Rotation Angle (Угол поворота) и нажимаем Enter.

Теперь просто рисуем линию.

Нажимаем Escape, чтобы вернуться к виду по умолчанию и увидеть линию под правильным углом.

Хорошая работа!

Теперь вы знаете, как нарисовать линию в Photoshop!

PFY

5 важных советов для начинающих рисовать штрихами

Следуйте этим советам, когда начинаете изучать линейные рисунки.

• 01
  из 05

  Что такое рисование линий?

  H Юг, Inc.

  Как работает линия в линейном рисовании? Рисование линии, также называемое контурным рисунком, в основном использует линию для обозначения изменения плоскости.

  Что такое смена самолета? Это край, где встречаются две стороны объекта. Иногда это очень легко заметить. Взгляните, например, на эту коробку. Каждая сторона коробки представляет собой плоскость, и вы можете легко увидеть, как они встречаются. Так что очень легко нарисовать линию коробки, просто нарисовав все края.

  Помните об этой идее «изменения плоскости», потому что она важна и поможет вашему рисованию.

• 02
  05

  Изменения самолета

  Дж Приб/Х Юг

  Теперь, когда мы рассмотрели коробку с красивыми четкими краями, четко меняющими плоскость. Вот еще две коробки своего рода, но есть осложнение: края закруглены. Смена плоскости происходит более плавно и совсем не четко.

  Поиск изменений плоскости

  Когда смена плоскости происходит на фоне, это легко — контур четкий и резкий. А как насчет краев между двумя обращенными к нам плоскостями? Они образуют плавную кривую.

  Иногда мы можем сделать «лучшее предположение», где находится середина смены плоскости. Мы также можем рисовать как можно ближе к краю каждой плоскости, оставляя изогнутую область между ними. Иногда это может работать довольно хорошо, и несколько видимые края на лицевой стороне игральных костей означают, что в этом случае вы можете обойтись сплошной линией. Тем не менее, это заставляет край выглядеть намного сложнее, чем он есть на самом деле.

  Использование подразумеваемой линии

  Другой вариант — рисовать с помощью подразумеваемой линии . Подразумеваемая линия использует небольшой разрыв в линии, чтобы предположить наличие края, но он не такой сильный, как другие линии на рисунке.

  Если используется различная толщина линии, мы можем постепенно поднимать и снова поднимать карандаш, или мы можем использовать чистый разрыв или пунктирную линию. Мозг интерпретирует эти прерывистые линии как менее резкие и твердые, чем сплошные линии. Это может помочь вам создать эффект постепенного изменения плоскости.

  Кубик справа нарисован таким образом, с ломаными линиями, указывающими на более тонкие изогнутые края.

• 03
  05

  Комплексные изменения самолета

  H South, Inc. Фотография предоставлена ​​Линдой МакНалли

  До сих пор мы рассматривали очень простые объекты с довольно простыми изменениями плоскости. В большинстве случаев наши объекты намного сложнее, с множеством различных изменений плоскости. Некоторые резкие, а некоторые очень постепенные.

  Человеческое лицо — излюбленный объект, и на нем много сложных и тонких изменений плоскости. Давайте рассмотрим этот магазинный манекен в качестве немного упрощенного примера.

  Проявив немного воображения, мы можем визуализировать несколько плоскостей на лице:

  • Стороны лица и челюсти.
  • Лоб, нос, верхняя часть щек и подбородок в виде передних плоскостей.
  • Губы наклонены, а макушка находится в горизонтальной плоскости.

  Самолетов, конечно, можно разбить гораздо мельче. Изучение плоскостей лица таким образом может быть полезным упражнением, и мы вернемся к этому подходу в упражнении по штриховке. Но для рисования линий нам действительно нужно игнорировать большинство этих плоскостей, иначе наш объект будет выглядеть больше роботом, чем человеком.

  Совет: Если у вас есть возможность посетить художественную галерею или музей, попробуйте нарисовать портретную скульптуру и разбить плоскости лица. Белый мрамор скульптуры без сбивающих с толку деталей настоящей кожи является хорошим предметом.

• 04
  из 05

  Проблемные области контурного рисунка

  H South, Inc. Фото предоставлено Карлом Дуайером

  Сложная часть при рисовании линий заключается в том, чтобы решить, когда использовать сплошную линию для описания изменения плоскости, а когда использовать подразумеваемую линию.

  При портретном рисовании с чистым контуром мы почти всегда игнорируем многие тонкие плоскости лица. Тем не менее, даже довольно сильные изменения плоскости, например, вдоль стороны носа, необходимо время от времени смягчать в зависимости от угла лица. Как вы можете видеть в этом примере, четкое определение этого края в данном случае не работает.

  Еще одна проблема портретного рисунка — изменение пигмента: губы девушки розовые, но изменения плоскости вокруг рта очень тонкие. Изложение их таким образом может сделать их похожими на вырезки из бумаги.

• 05
  от 05

  Использование подразумеваемой линии

  H South, Inc. Фото C Dwyer

  Если вам специально не нужен чрезвычайно минималистичный, четкий рисунок в иллюстративном стиле, подразумеваемая линия — лучший инструмент для работы с этими хитрыми изменениями плоскости. Даже в сильно очерченном стиле вы все равно можете разумно его использовать.

  Вы часто будете видеть иллюстрации манги, в которых используется небольшая линия под губой, носом или поперек щеки, чтобы представить плоскость без лишних деталей.

  В этом примере показаны только самые сильные изменения плоскости. Ломаная или подразумеваемая линия затем используется для более мягких изменений плоскости.

  Решить, где провести подразумеваемую линию, довольно легко, учитывая форму носа и рта. Это сложнее с очень постепенными изменениями на округлой щеке или подбородке. Иногда в этих областях пара коротких отметок лишь немного намекает на контур.

  Итак, как вы можете видеть, подразумеваемая линия в сочетании с осознанием изменения плоскости может помочь вам создать более естественный и трехмерный вид ваших линейных рисунков.

Нарисуйте линию в MS Word: 5 простых способов

Если вы хотите добавить горизонтальную линию внутри документа Word, вы можете сделать это с помощью инструментов форматирования. А вот вставить вертикальную линию немного сложнее. Вы должны вставить линию как фигуру. Word позволяет настраивать цвет, форму, стиль, угол, толщину и выравнивание линии. Вы также можете добавлять визуальные эффекты, такие как трехмерные стили, контуры и тени.

В этом уроке вы узнаете о различных способах рисования линии внутри документа Word.

Способ 1: использование меню «Фигуры»

Самый простой способ нарисовать линию внутри документа Word — нарисовать ее. Вы можете сделать это с помощью меню Shapes. В этом меню есть несколько параметров, таких как линии со стрелками на одном или обоих концах. Вы также можете настроить внешний вид и цвет линии после ее рисования.

Выполните следующие шаги:

• Откройте Ms Word, дважды щелкните документ Word, который вы хотите отредактировать, или дважды щелкните значок Word   Значок приложения и нажмите  Пустой документ  , чтобы открыть новый документ.

• Теперь поместите курсор туда, куда вы хотите вставить строку, и нажмите  Вставить

• Щелкните стрелку раскрывающегося списка Фигуры в группе В Иллюстрации .

• Далее выберите форму линии из группы линий

• Внутри документа щелкните фигуру и перетащите ее через область, в которой вы хотите разместить линию.

Создание вертикальной линии

• Поместите курсор в то место, где должна начинаться линия. Затем перетащите его в область, где вы хотите, чтобы линия заканчивалась.

Примечание: I Если вы нажмете клавишу Shift и перетащите мышь во время рисования линии, вы можете легко получить абсолютную горизонтальную или вертикальную ориентацию.

Изменить стиль линии

• Вы можете изменить стиль линии, для этого выберите линию, а затем щелкните вкладку  Формат  (Формат формы для некоторых версий).

• На этой вкладке Формат вы можете изменить цвет, стиль или применить эффекты к линии.

Способ 2. Использование инструмента «Горизонтальная линия»

Еще один простой способ вставить линию в документ Word — использовать уже имеющийся инструмент «Горизонтальная линия». Давайте посмотрим, как вы можете его использовать.

Чтобы вставить линию, выполните следующие действия. Инструмент «Горизонтальная линия»:

• Поместите курсор в документ Word, где вы хотите провести линию, и нажмите  Вкладка «Главная»

Примечание.  При открытии нового или существующего документа Word по умолчанию выбирается вкладка «Главная».

• Теперь перейдите в группу «Абзац», щелкните раскрывающийся список «Граница» и выберите «Горизонтальная линия».

• В документ Word будет вставлена ​​горизонтальная линия.

Изменить стиль линии

Чтобы изменить стиль (внешний вид) горизонтальной линии, дважды щелкните по линии

Появится диалоговое окно «Формат горизонтальной линии», в котором можно изменить ширину , высота, цвет и выравнивание линии.

Способ 3: вставить строку выше или ниже заголовка

Линии обычно используются в Word для украшения заголовка или подзаголовка. Он украшает текст и делает его привлекательным, а также помогает разделить документ на разделы.

Пожалуйста, следуйте инструкциям ниже

• Сначала поместите курсор на заголовок (где вы хотите добавить строку) и нажмите на вкладку «Главная».

• Теперь перейдите в группу «Абзац», щелкните раскрывающийся список «Граница» и выберите «Нижняя граница», чтобы добавить строку под заголовком, или «Верхняя граница», чтобы добавить строку над заголовком.

Способ 4. Создание линий с помощью клавиатуры

Еще один простой способ создать линию в Word — нажать клавишу дефиса 3 раза и нажать клавишу Enter. Это автоматически создаст прямую линию. Вы также можете заменить дефис символом подчеркивания или символом равенства. Это даст вам более толстые линии и двойные линии соответственно. Знаки решетки можно использовать для рисования тройных линий с толстыми центрами.

Вы можете использовать символ звездочки, чтобы создать пунктирную линию, или использовать тильду, чтобы нарисовать несколько волнистых линий.

Использование дефисов (—)

• Просто введите три дефиса и нажмите Enter на клавиатуре.

Использование подчеркивания (___)

• Просто введите три символа подчеркивания и нажмите Enter на клавиатуре, чтобы сделать линию толще.

Примечание:  Нажмите Shift + Дефис, чтобы ввести подчеркивание

Использование знака равенства (===)

• Просто введите три знака EqualTo и нажмите Enter на клавиатуре для двойной строки.

Использование знака решетки (###)

• Просто введите три знака решетки и нажмите Enter, чтобы создать тройную линию с толстым центром

Использование знака звездочки (***)

• Просто введите три знака звездочки и нажмите Enter, чтобы создать ломаную или пунктирную линию.

Использование тильд (~)

• Просто введите три тильды и нажмите Enter, чтобы создать волнистую линию

Заключение

Все описанные выше способы просты и удобны для вставки нужных строк в документ Word.

Рисунок 1. Диаграмма структуры файла обмена \ КонсультантПлюс

┌──────────────┐

│┌─┐ │

││-│ attributes│

│└─┘ └──────┐

│ ┌──────────────────┐│

│ │ИдФайл ││

┌─┤ └──────────────────┘│

│ │ Идентификатор файла│

│ │ ┌─────────────────┐ │

│ │ │ВерсПрог │ │

│ │ └─────────────────┘ │

│ │ Версия программы, с│

│ │ помощью которой │

│ │ сформирован файл │

│ │ ┌─────────────────┐ │

│ │ │ВерсФорм │ │

│ │ └─────────────────┘ │

│ │ Версия формата │

│ └─────────────────────┘

│

┌───────┐ │ ┌──────────────┐

│ ┌┴┐ │ │┌─┐ │

│ Файл │-├─┤ ││-│ attributes│

│ └┬┘ │ │└─┘ └──────┐

└───────┘ │ │ ┌──────────────────┐│

Файл обмена│ │ │Индекс ││

│ │ └──────────────────┘│

│ │ Индекс │

│ │ ┌─────────────────┐ │

│ │ │НомКорр │ │

│ │ └─────────────────┘ │

│ │ Номер корректировки│

│ │ ┌ ─ ─ ─ ─ ── ─ ─ ┐ │

│ ┌──┤ ПризнСвед9 │

│ │ │ └ ─ ─ ─ ─ ─ ─ ─ ─ ┘ │

│ │ │ Признак │

│ │ │ актуальности ранее │

│ │ │ представленных │

│ │ │ сведений (из книги │

│ │ │ продаж об │

│ │ │ операциях, │

│ │ │ отражаемых за │

│ │ │ истекший │

│ │ │ налоговый период) │

│ │ └─────────────────────┘

│ /───────\ ┌───────────────┐ │

│ │ ├─┐ │ ┌┴┐ │ ┌──────────────┐

└─┤-. -.-.-│-├────┤Документ │-├─┤ │┌─┐ │

│ ├─┘ │ └┬┘ │ /───────\ ┌ ─ ─ ─ ─ ─ ─ ─ ┐ ┌─┤│+│ attributes│

\───────/ └───────────────┘ │ │ ├─┐ ┌┴┐ │ │└─┘ │

Состав и └─┤-.-.-.-│-├─┤КнигаПрод │-├─┤ └──────────────┘

структура │ ├─┘ └┬┘ │

документа \───────/ └ ─ ─ ─ ─ ─ ─ ─ ┘ │ /───────\ ┌───────────────┐

Сведения из │ │ ├─┐ │ ┌┴┐

книги продаж об └ ┤-.-.-.-│-├──┤КнПродСтр │+│

операциях, │ ├─┘ │ └┬┤

отражаемых за \───────/ └┬──────────────┘│

истекший └───────────\───┘

налоговый период \/ ┌─┐

1. .│ │

└─┘

Сведения по строке из

книги продаж об

операциях, отражаемых

за истекший налоговый

период

Акварельная живопись. Часть 1. Начальный рисунок — Andriakalit

600.00 ₽

Начальный рисунок. – М.: Издательство Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, 2013. -148 с.: ил.

Первая книга из серии учебных пособий, основанных на разработанной Сергеем Андриякой методике преподавания акварели.

Учебное пособие построено по принципу обучения в Академии акварели и изящных искусств: это своего рода домашний мастер-класс, где в качестве образца представлены работы учителя, а затем даны доступные, ясные проиллюстрированные шаг за шагом описания выполнения задания.

Учебник призван показать методику и систему: от начальных школьных художественных навыков до высшего академического образования и дальнейшей профессиональной самостоятельной деятельности.

Для педагогов и учащихся художественных учебных заведений, общеобразовательных школ, изостудий, художников и всех интересующихся изобразительным искусством.

Количество

Артикул: 12413

Категория: Учебные пособия

Поделиться

• Детали
• Доставка и оплата

Детали

Доставка и оплата

Вы можете сделать заказ несколькими способами:

1. В карточке товара нажать «В корзину». После чего, если Вы выбрали все необходимые товары, нажмите «Оформление заказа» если Вы хотите вернуться в каталог и продолжить покупки, нажмите «Закрыть» в правом верхнем углу «Корзины». После того как Вы положили все необходимые товары в корзину, перейдите в нее, нажав на «Корзина» в правом верхнем углу сайта. Если Вы хотите еще раз проверить свой выбор перейдите по ссылке «Просмотр корзины», если Вы готовы сделать заказ, нажмите «Оформление заказа».Введите необходимые данные, выберите способ доставки из предложенных «Яндекс.Доставкой»: курьером по указанному адресу, самовывоз с пункта выдачи, который Вы выберите или доставка Почтой России.
   Проверьте, корректно ли введены данные, после чего нажмите «Подтвердить заказ».
2. Позвонить по номеру: +7 (495) 531-5555 и сделать заказ.

 

На данный момент Вы можете оплатить заказ по безналичному расчету


Введите номер карты, срок действия, имя держателя карты (латинскими буквами, как на карте) и код CVC2/CVV2



нажмите «Заплатить»

Корзина

закрыть

Авторизация

закрыть

Имя пользователя или Email *

Пароль *

Вы еще не с нами?
Создать аккаунт

Scroll To Top

Акварельная живопись.

Часть 1. Начальный рисунок

600.00 ₽

Количество

1d Drawing — Etsy.de

Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.

Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.

Найдите что-нибудь памятное,
присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.

(517 релевантных результатов)

[Фото чертежа вертолета ЮХ-1Д]

Описание

Фотография чертежа вертолета ЮХ-1Д. Надпись в верхней части рисунка гласит: «АРМИЯ США YHU-1D BELL HELICOPTER COMPANY». На чертеже показаны перед, верх и профиль самолета с размерами.

Физическое описание

1 фотография: негатив, ч/б; 10 х 12 дюймов

Информация о создании

Создатель: Неизвестно.

[1960..].

Контекст

Этот

фотография

входит в состав сборника под названием:

Белл Вертолет Рекордс

и

был предоставлен Специальными коллекциями библиотек ЕНТ
к
Электронная библиотека ЕНТ,

цифровой репозиторий, размещенный на
Библиотеки ЕНТ.

Его просмотрели 666 раз, из них 45 — за последний месяц.

Более подробную информацию об этой фотографии можно посмотреть ниже.

Сопоставлено

Посмотреть лично

Кто

Люди и организации, связанные либо с созданием этой фотографии, либо с ее содержанием.

Создатель

• Нам не удалось установить автора(ов) этой фотографии.

Донор

• Белл Вертолет Текстрон

Аудитории

Мы определили это

фотография

как первоисточник в наших коллекциях. Исследователи, преподаватели и студенты могут найти эту фотографию полезной в своей работе.

Предоставлено

Специальные коллекции библиотек ЕНТ

Отдел специальных коллекций собирает и сохраняет редкие и уникальные материалы, включая редкие книги, устные рассказы, университетские архивы, исторические рукописи, карты, микрофильмы, фотографии, произведения искусства и артефакты. Отдел расположен в библиотеке Уиллиса UNT в читальном зале четвертого этажа.

О |

Просмотрите этого партнера

Свяжитесь с нами

Исправления и проблемы
Вопросы

Какие

Описательная информация, которая поможет идентифицировать эту фотографию.
Перейдите по ссылкам ниже, чтобы найти похожие элементы в электронной библиотеке.

Описание

Фотография чертежа вертолета ЮХ-1Д. Надпись в верхней части рисунка гласит: «АРМИЯ США YHU-1D BELL HELICOPTER COMPANY». На чертеже показаны перед, верх и профиль самолета с размерами.

Физическое описание

1 фотография: негатив, ч/б; 10 x 12 дюймов

Предметы

Ключевые слова

• Дельта Хьюи
• Хьюи
• ирокез
• УХ-1Д
• ЮХ-1Д
• аэрокосмический

Тематические рубрики Библиотеки Конгресса

• Вертолетная компания Белл.
• Вертолетная корпорация Белл.
• Вертолетная промышленность — США.
• Вертолеты — Проектирование и строительство.
• UH-1 (вертолет)

Структура просмотра библиотек Университета Северного Техаса

• Бизнес, экономика и финансы — Транспорт — Авиация — Вертолеты
• Армия и война — Вооруженные силы США — Армия США
• Наука и технология

Тип элемента

• Фотография

Идентификатор

Уникальные идентификационные номера для этой фотографии в цифровой библиотеке или других системах.

• Присоединение или местный контроль № :

  UNTA_AR0836-261-236193

• Архивный ресурсный ключ :
  ковчег:/67531/metadc1131712

Информация о публикации

• Предпочтительная ссылка:

  Bell Helicopter Records (AR0836), Специальные коллекции Университета Северного Техаса

Коллекции

Эта фотография является частью следующей коллекции связанных материалов.

Белл Вертолет Рекордс

Подборка фотографий, на которых запечатлены самолеты Bell, их компоненты, производство и персонал.

О |

Просмотреть эту коллекцию

Какую ответственность я несу при использовании этой фотографии?

Цифровые файлы

• 1

  файл изображения

  доступны в нескольких размерах

• API метаданных:
  описательные и загружаемые метаданные, доступные в других форматах

Когда

Даты и периоды времени, связанные с этой фотографией.

Дата создания

• [1960..]

Покрываемый период времени

• В наше время, 1939-настоящее время

Дата покрытия

• [1960. .]

Добавлено в цифровую библиотеку ЕНТ

• 19 апреля 2018 г., 14:09

Описание Последнее обновление

• 10 декабря 2020 г. , 00:32

Статистика использования

Когда эта фотография использовалась в последний раз?

Вчерашний день:
1

Последние 30 дней:
45

Всего использовано:
666

Дополнительная статистика

Где

Географическая информация о происхождении этой фотографии или о ее содержании.

Укажите имя

• США – Техас – округ Таррант – Херст

Информация о карте

• Координаты названия места. (Может быть приблизительно.)

• Для оптимальной печати может потребоваться изменение положения карты.

Помогите сопоставить эту фотографию

Сообщите нам, знаете ли вы точное местонахождение этого предмета. В левом нижнем углу карты ниже выберите либо булавку ( ), либо прямоугольник ( ). Поместите булавку или перетащите, чтобы создать новый прямоугольник. Масштабируйте и перемещайте карту по мере необходимости.

Нанесенные на карту местоположения

Взаимодействие с этой фотографией

Вот несколько советов, что делать дальше.

Увеличить

Цитаты, права, повторное использование


• Ссылаясь на эту фотографию

• Обязанности использования

• Лицензирование и разрешения

• Связывание и встраивание

• Копии и репродукции

Международная структура взаимодействия изображений


Мы поддерживаем IIIF Презентация API

Распечатать/поделиться

Полезные ссылки в машиночитаемом формате.

Архивный ресурсный ключ (ARK)


• ERC Запись:
  /ark:/67531/metadc1131712/?
• Заявление о стойкости:
  /ark:/67531/metadc1131712/??

Международная структура взаимодействия изображений (IIIF)


• IIIF Манифест:
  /ковчег:/67531/metadc1131712/манифест/

Форматы метаданных


• УНТЛ Формат:
  /ark:/67531/metadc1131712/metadata. untl.xml
• DC РДФ:
  /ark:/67531/metadc1131712/metadata.dc.rdf
• DC XML:
  /ark:/67531/metadc1131712/metadata.dc.xml
• OAI_DC :
  /oai/?verb=GetRecord&metadataPrefix=oai_dc&identifier=info:ark/67531/metadc1131712
• МЕТС :
  /ark:/67531/metadc1131712/metadata. mets.xml
• Документ OpenSearch:
  /ark:/67531/metadc1131712/opensearch.xml

Картинки


• Миниатюра:
  /ark:/67531/metadc1131712/миниатюра/
• Маленькое изображение:
  /ковчег:/67531/metadc1131712/маленький/

URL-адреса


• В тексте:
  /ark:/67531/metadc1131712/urls.

‎App Store: Artist Connection

Описание

Artist Connect Application is an audio player intended for playback of High-Resolution audio distributed by our partners for approval.

4 янв. 2023 г.

Версия 1.0.64

Bug fixing and general improvements

Оценки и отзывы

Оценок: 6

Ужас

Это даже не бета версия а пре-альфа. Походу бабки отмывают или инфу собирают

Юзлес

Приложение вылетает, грузит видео с большим скрипом, хваленого 360ra я там так и не услышал.

За что вам платят ??🥴

приложению AC и всем этим фичам 360
пока далеко до чего то чем можно пользоваться и платить такие деньги.
….
— почему при первом запуске приложения
отсутствует какое либо введение в то что ты открыл и как этим пользоваться
— могу ли я слушать Аудио без просмотра видео в 1080p (без возможности регулировать разрешение)..

Разработчик Streamsoft Inc. указал, что в соответствии с политикой конфиденциальности приложения данные могут обрабатываться так, как описано ниже. Подробные сведения доступны в политике конфиденциальности разработчика.

Связанные
с пользова­телем данные

Может вестись сбор следующих данных, которые связаны с личностью пользователя:

• Контактные данные

• Идентифика­торы

• Данные об использова­нии

Не связанные
с пользова­телем данные

Может вестись сбор следующих данных, которые не связаны с личностью пользователя:

Конфиденциальные данные могут использоваться по-разному в зависимости от вашего возраста, задействованных функций или других факторов. Подробнее

Информация

Провайдер

Streamsoft Inc.

Размер

70,5 МБ

Категория

Музыка

Возраст

4+

Copyright

© 2021 Streamsoft Inc.

Цена

Бесплатно

• Сайт разработчика

• Поддержка приложения

• Политика конфиденциальности

Другие приложения этого разработчика

Вам может понравиться

свежий дизайн, обновленная главная страница и статистика в реальном времени – Spotify for Artists

Отслеживайте релизы и отмечайте достижения, используя приложение со свежим дизайном, обновленной главной страницей и статистикой в режиме реального времени. Доступно для iOS и Android.

Мы рады представить обновленное приложение Spotify for Artists для iOS и Android. С ним вы сможете лучше понять свою аудиторию, разобраться в статистике, эффективно использовать Spotify, отмечать новые релизы и достижения, а также управлять своим профилем.

Последняя версия приложения уже доступна в Google Play и App Store. Вас ждет свежий дизайн, обновленная главная страница с доступом к ресурсам и информацией о достижениях, а также подробная статистика для новых релизов в режиме реального времени. С новыми функциями вы сможете легко пользоваться Spotify for Artists, где бы вы ни находились — в студии или в концертном туре.

Отмечайте выпуск новых релизов и достижения

Выпускаете новую музыку? Поздравляем! Обновленное приложение Spotify for Artists помогает отслеживать новые релизы. Получайте статистику в режиме реального времени в течение первой недели после выпуска: вы в любой момент сможете увидеть, сколько людей в мире сейчас слушают ваши треки. Кроме того, теперь проще следить за достижениями — от попадания в плейлист до появления новых подписчиков.

Статистика в реальном времени

Будьте в курсе самых актуальных советов и рекомендаций

На главной странице будут появляться рекомендации с полезными статями и видео, которые помогут использовать Spotify по максимуму. Научитесь расшифровывать статистику, смотрите презентации с мероприятий Co.Lab, будьте в курсе новостей о продуктах и получайте советы от самых успешных исполнителей со всего мира.

Обновленная главная страница

Научитесь понимать своих поклонников

Как и всегда, мы сделали все возможное, чтобы вам было максимально легко узнавать больше о своих слушателях: кто они, откуда и каких еще исполнителей любят. А свежая статистика для всех треков и плейлистов теперь будет понятной и наглядной.

Научитесь понимать своих поклонников

Управляйте профилем или списком исполнителей

Вы на гастролях и вам не терпится поделиться новостями с поклонниками? Вы можете управлять своим профилем из приложения: менять фото, раздел с историей, плейлисты и «Выбор исполнителя» прямо со своей страницы (пример показан ниже). Управляете профилями нескольких исполнителей? Теперь вы можете без труда переключаться между ними.

Управление профилем

Если у вас уже есть подтвержденный профиль в Spotify for Artists, скачайте приложение для iOS или перейдите в Google Play за версией для Android. Нет профиля? Чтобы зарегистрироваться, нажмите здесь.

Команда Spotify for Artists

Spotify for Artists поможет вам собрать армию поклонников и достичь всех творческих целей.

Поделиться историей

Популярные истории

Художник Подать заявку | Другая художественная ярмарка

The Other Art Fair — это всемирное собрание творческих мыслителей, новаторов и искателей удовольствий, которые делятся новыми талантами и незабываемыми впечатлениями.

На фоне крупнейших городов мира каждая из наших выставок уникальна. Мы объединяем раздвигающие границы, но всегда доступные произведения искусства от более чем 100 независимых художников, таких как вы, с иммерсивными инсталляциями, перформансами и несколькими любопытными встречами. Результатом стало вдохновляющее, вызывающее воспоминания, инклюзивное и веселое мероприятие, которое переосмысливает то, как можно воспринимать искусство, и создает прочные связи между художниками и любителями искусства.

Мы посвятили себя представлению независимых художников с 2011 The Other Art Fair и с тех пор работали с более чем 3000 художников из более чем 20 стран. Мы ежегодно проводим 11 ярмарок в Великобритании, США и Австралии, а также две виртуальные ярмарки в год.

Читайте дальше, чтобы узнать больше о том, как подать заявку на демонстрацию своей работы на одной из наших выставок по всему миру.

ПРОДАЙТЕ СВОИ РАБОТЫ

Тысячи посетителей посещают The Other Art Fair в течение четырех дней, и, встретившись с вами напрямую, они могут лично увидеть ваши работы, узнать больше о вашей практике, купить безопасно и прямо на месте, а затем взять их новые произведения искусства доставляются домой в тот же день (на каждой ярмарке также доступны варианты доставки).

РАСШИРЬТЕ СВОЮ АУДИТОРИЮ

Участвуя в выставке The Other Art Fair, вы не только получите представление о своих работах от любителей искусства, галеристов, коллекционеров, кураторов и коллег-художников на личных мероприятиях The Other Art Fair, но и получите маркетинговая поддержка через нашу онлайн-платформу The Online Studios, поддерживаемую Saatchi Art, для расширения вашего присутствия в Интернете.

СОЗДАЙТЕ СВОЕ СООБЩЕСТВО

Присоединяйтесь к нашему сообществу независимых художников со всего мира и знакомьтесь с новыми людьми на творческих встречах. Получите эксклюзивный доступ к кураторам Saatchi Art и команде The Other Art Fair через регулярные онлайн-вебинары.

Готовы сделать решительный шаг и подать заявку? Вот как работает этот процесс.

1. ЗАЯВЛЕНИЕ	2 . ОТБОРОЧНЫЙ КОМИТЕТ	3 . УТВЕРЖДЕНИЕ
Заполните заявку на участие в Ярмарке, на которой вы хотите выставиться. Подача заявки на участие в конкурсе бесплатна. Расскажите нам о себе и своей практике, поделитесь несколькими изображениями своих работ и, самое главное, расскажите нам, почему вы хотели бы присоединиться к The Other Art Fair	Все заявки от художников рассматриваются совместно директором ярмарки и Отборочной комиссией, состоящей из экспертов мира искусства. В каждом ярмарочном выпуске создается новый комитет по отбору, чтобы убедиться, что наш процесс отбора является справедливым и разнообразным.	После того, как Отборочная комиссия выберет художников-экспонентов, наша команда Ярмарки свяжется с вами, чтобы подтвердить ваше место. После того, как вы приняли свое место, для подтверждения вашего стенда необходимо подписанное соглашение и 30% депозита. Оставшиеся 70% депозита должны быть внесены за 6 недель до первого дня Ярмарки.

При подаче заявки на выставку мы попросим вас сообщить нам размер стенда, который вы хотели бы занять, если вы будете выбраны для участия в выставке. Мы перечислили варианты размеров и цены ниже, но также можем удовлетворить индивидуальные запросы, если вы имеете в виду что-то немного другое.

Все стенды построены и готовы к тому, чтобы вы начали развешивать свои работы, с белыми стенами и базовым освещением. Можно добавить дополнительные аксессуары и настройки стенда (например, дополнительное освещение, электричество, нестандартные цвета стен и т. д.). В стоимость входит полностью построенный стенд на The Other Art Fair, маркетинговая и PR-поддержка, продвижение в онлайн-студиях и мастер-классы художников перед ярмаркой.

Подача заявки бесплатна. Если ваша заявка будет одобрена, ваш платеж за стенд будет разделен на две или три части (в зависимости от города, в который вы подаете заявку), включая депозит для обеспечения вашего места на Ярмарке.

London	Stand Size (Feet)	Stand Size (Metres)	Spotlights	Booth Price*
	16′	5	2	£1,475
	20′	6	2	£1,725 ​​
	24′	7	3	£1,950

*без НДС (20%)

Сидней	Размер подставки (линейные футы)	Размер подставки ( метров ) 0074 Spotlights	Booth Price* (AUD)
	16′	5	2	$2,300
	20′	6	2	$2,760
	24′	7	3	$3,220
	28′	8	3	$3,680
	32′	9	4	4 140 долл. США

*без НДС (10%)

Melbourne	Stand Size (Feet)	Stand Size (Metres)	Spotlights	Booth Price* (AUD)
	16′	5	2	$2,260
	20′	6	2	$2,712
	24′	7	3	$3,164
	28′	8	3	$3,616

*GST not included (10%)

Brooklyn	Размер подставки (линейные футы)	Размер подставки ( 7 9 902 4) 80028 Spotlights	Booth Price*
	16	32	2	$2,175
	20	48	2	$2,775
	24	64	3	$ 3,425
	28	80	3	$ 4,075

* New York Sost. Не включенный (

* .0131 8,88%)

027 64

Chicago	Stand Size (Feet)	Stand Size (Square Feet)	Spotlights	Booth Price
	16	32	2	$ 1 850
	20	48	2	$ 2,180
	24	3	$2,580
	28	80	3	$3,050

No tax on booths in Illinois

Dallas	Stand Size (Linear Feet)	Stand Size (Square Feet)	Spotlights	Booth Price*
	16	32	2	$1,850
	20	48	2	$2,180
	24	64	3	$2,580
	28	80	3	$ 3,050
	32	96	4	$ 3650

*DALLAS Saleplas. НЕ ВКЛЮЧЕНИЕ ВОЗДЕЙСТВИЯ.0131 )

027 64

Los Angeles	Stand Size (Linear Feet)	Stand Size (Square Feet)	Spotlights	Booth Price*
	16	32	2	$ 2175
	20	48	2	$ 2 775
	24
	24	3	$3,425
	28	80	3	$4,075
	32	96	4	$4,725

* Santa Monica City Sales Tax not включено (10,25% )

Все продажи произведений искусства на ярмарке обрабатываются через нашу центральную платежную систему. Мы берем комиссию в размере 15% со всех продаж произведений искусства, которая покрывает сборы за обработку и бесплатную упаковку для покупателей, поэтому большая часть всегда возвращается вам, художнику. Мы также распространяем эту комиссионную ставку в размере 15% на все заказы после ярмарки, сделанные в течение месяца после закрытия ярмарки, если клиент нашел вас на одной из наших ярмарок.

Продажи произведений искусства для Virtual Edition обрабатываются через Saatchi Art и облагаются стандартной комиссией Saatchi Art в размере 35%. В эту стоимость также входит доставка произведения искусства покупателю по всему миру.

Прочтите наши информационные пакеты о ярмарке 2023 года, чтобы узнать больше о нас, нашем процессе подачи заявок и о том, чего ожидать от вашего пребывания на The Other Art Fair.

Вы начинающий художник, которому нужна дополнительная поддержка?

New Futures — это инициатива, направленная на начало карьеры талантливых независимых художников в каждом выставочном городе посредством призов, в том числе бесплатных выставочных площадей и наставничества.

УЗНАТЬ БОЛЬШЕ

Как только вы станете частью нашего сообщества художников-экспонентов, вы также будете продвигаться на нашей круглосуточной глобальной платформе продаж
The Other Art Fair Online Studios.

Как писать заявки артистам на открытые конкурсы

Будь то грант, место жительства или возможность участия в выставке, открытые конкурсы могут служить отличным подсказком, который структурирует и устанавливает сроки для самостоятельного графика работы. Более того, эти возможности открывают возможности для знакомства, общения и доступа к важным ресурсам (от призовых до наставничества) или просто времени и платформы для завершения проекта. Так как же увеличить свои шансы на успех? Мы предлагаем наши лучшие советы о том, как писать заявки артистов для открытых звонков, возможностей и конкурсов.

Фото iStock.com/fizkes

Где найти возможности?

Первым шагом в любом процессе подачи заявки является поиск самих возможностей. В то время как местные газеты, доски объявлений, сарафанное радио и онлайн-исследования вполне жизнеспособны, информационные бюллетени, безусловно, являются наиболее эффективными. Подписка на бюллетени художников, такие как ежемесячный информационный бюллетень ArtWeb, может сократить время поиска вдвое, поскольку вы будете получать кураторские списки новых возможностей прямо на свой почтовый ящик.

Составьте план

Перспективное планирование экономит время и деньги. Заявки могут занимать много времени, поэтому важно быть избирательным в тех, на которые вы подаете заявку. В начале каждого месяца выделяйте целый день, посвященный поиску подходящих возможностей. Составьте список, прежде чем выбрать несколько наиболее подходящих, и отметьте их в своем календаре. Это позволяет вам уделять время другим обязанностям и загруженным рабочим периодам. Вы должны стремиться не более чем к трем в месяц — лучше подать две хорошо продуманные заявки, чем двадцать разрозненных усилий.

• Один день в месяц посвящайте поискам поставщиков.
• Будьте избирательны: выбирайте от одной до трех возможностей в месяц.
• Отмечайте крайние сроки в календаре, чтобы избежать конфликтов в расписании.

Исследования

Очевидное практическое правило, хотя его часто упускают из виду, заключается в том, чтобы прочитать все условия, прежде чем применять . Помните о квалификационных факторах (например, есть ли у этой возможности возрастные ограничения? Она предназначена исключительно для студентов?). Не тратьте впустую свое время или судей, подавая заявку на то, на что вы не имеете права. При расчете того, подходит ли вам вакансия и стоит ли на нее подавать заявку, необходимо учитывать множество факторов.

Во-первых, вы можете взглянуть на судейскую коллегию и победителей прошлых лет. Если все они фигуративисты, а ваша работа преимущественно абстрактная скульптура, вы можете добиться большего успеха в другом месте. Вы также можете изучить спонсора, чтобы убедиться, что ваша заявка соответствует его интересам и потребностям.

Затем подсчитайте связанные с этим расходы, не только вступительный взнос, но и расходы на проезд, хранение или оформление вашего заявления. Перевешивает ли потенциальная выгода финансовый удар? (Примечание: как правило, самые авторитетные организации, предлагающие возможности для артистов, не требуют вступительного взноса.) 

Наконец, не бойтесь задавать вопросы! Если у вас есть какие-либо сомнения по поводу спецификаций, не стесняйтесь отправить организаторам вежливое электронное письмо с просьбой разъяснений, но убедитесь, что вы делаете это до истечения срока.

• Внимательно прочитайте условия.
• Посмотрите на панель селекторов и работу предыдущих победителей и номинантов.
• Рассмотрим общие плюсы и минусы.
• Не бойтесь задавать вопросы.

Прикладывание ручки к бумаге

Фото iStock.com/dusanpetkovic

Как всегда, избегайте жаргона. Пишите четкими, прямыми предложениями, которые легко понять. Хорошее письмо не должно требовать докторской степени, чтобы расшифровать сообщение. В любом приложении нужно помнить шесть слов: Кто, что, почему, где, когда и как . В частности:

• Кто вы и как вы подходите для этой возможности?
• О чем ваша работа?
• Почему вы предлагаете именно этот проект?
• Где это будет происходить?
• Когда у вас крайние сроки по каждой части проекта (исследование, студия, инсталляция, презентация)?
• Как вы этого добьетесь и как это будет способствовать достижению ваших более широких художественных и профессиональных целей?

Убедитесь, что эти вопросы включены в основную часть ваших ответов. Я считаю особенно полезным подходить к первому наброску как можно свободнее, редактируя его критически после этого факта. Как сказал Хемингуэй, «единственный способ писать — это переписывать». Когда вы будете довольны приложением, попросите друга просмотреть его и попросите его обобщить ваше предложение, чтобы его было легко понять.

• Избегайте жаргона.
• Править, редактировать, редактировать!
• Запросить отзыв.

Отправьте четкие и продуманные изображения

Фото iStock.com/Manuel-F-O

Даже самые красноречивые приложения должны сопровождаться высококачественными изображениями. Ведь это возможности для визуальных художников! Учитывайте спецификации формата, а также масштаб и объем принимаемой работы и отправьте изображения в соответствии с требованиями. Выберите фрагменты, которые лучше всего подходят для задания, и сфотографируйте свою работу в комнате с большим количеством естественного света на качественный смартфон или цифровую зеркальную камеру. 2D-работу следует закрепить на стене и сфотографировать в лоб, а для 3D-работы идеально подойдет постамент, обеспечивающий однородный фон. Помните, судьям приходится просматривать сотни изображений, поэтому убедитесь, что ваше выделяется по всем правильным причинам.

• Отправьте изображения высокого качества.
• Выберите работу, соответствующую брифу.
  

Топ 15 самых красивых и интересных маяков

Величественные непоколебимые башни, устремленные на десятки метров ввысь – первые маяки люди начали строить более полутора тысяч лет назад. Они имели единственное практическое назначение – указывать морякам верный и безопасный путь к суше. Сегодня маяки также незаменимы, как и сотни лет назад, все они располагаются вблизи опасных судоходных путей. Однако, последние годы у маяков появилась и другое назначение, многие из них стали важными туристическими объектами. Их посещают, чтобы полюбоваться красивой старинной архитектурой и внутренним оформлением, чтобы подняться на оборудованные смотровые площадки и послушать удивительные легенды. Некоторые маяки сегодня являются историческими объектами мирового значения, тогда как другие можно считать истинными образцами современной архитектуры.

Одним из самых красивых маяков Дании является Рубьерг Кнуд, он расположен на краю обрыва, высота которого составляет 60 метров. Этот маяк был построен в 1900 году и непрерывно функционировал до 1968 года. Дальнейшей работе маяка помешало стремительное формирование песчаных дюн на береговой линии, воспрепятствовать которому люди не смогли. Каждый год высота дюн на побережье увеличивается в среднем на 1,5 метра.

В 1968 году дюны стали такими высокими, что маяк просто перестал быть виден с моря. Более 10 лет маяк пустовал, а в 1980 году в нем решили открыть Музей плывущих песков. Он мгновенно привлек внимание путешественников, однако, уже в 2002 году из-за стремительного роста дюн музей и расположенное рядом с маяком кафе пришлось закрыть. Сейчас огромная башня маяка возвышается над песком всего на несколько метров, специалисты полагают, что к 2030 году маяк Рубьерг Кнуд будет полностью разрушен из-за неизбежного обрушения береговой линии.

Несмотря на то, что музей давно был закрыт, эти места по-прежнему привлекают любопытных туристов. Кроме маяка в этих местах можно увидеть руины нескольких старинных церквей, а еще посетить историческую ферму Wreck Master’s Farm, на которой работает очень интересная выставка. Она посвящена феномену дрейфующего песка, часть экспозиции также рассказывает об истории этого региона. Находится маяк недалеко от прибрежного городка Лёнструп, поэтому добраться до него не составляет особого труда. Далее — Маяк Норт Пойнт

Использование этого авторского материала сайта приветствуется. Ссылка на www.orangesmile.com — обязательна.

Маяк Норт Пойнт, США

Маяк Норт Пойнт, США

Описание   

В Соединенных Штатах на территории Лейк Парка расположен прекрасный маяк Норт Поинт, который в 1984 году был признан исторической достопримечательностью национального значения. Первый маяк на этом месте был построен еще в 1855 году. Он располагался слишком близко к краю обрывистого побережья, поэтому хрупкая кирпичная конструкция могла обрушиться из-за натиска волн. Открыть полностью

Маяк Тевеннек, Франция

Маяк Тевеннек, Франция

Описание   

На Атлантическом побережье Франции недалеко от Бреста расположен исторический маяк Тевеннек. Здесь вдоль берега исторически сложился важный морской путь, по которому торговые и рыболовецкие суда плавали в Испанию и на юг Франции. На пути судов вставала опасная цепь коралловых рифов Шоссе-де-Сэн, из-за которой крушение потерпело немало судов. В 1869 году, чтобы сделать важный морской путь более безопасным, в этих местах решили построить два маяка – Тевеннек и Ля-Вьей. Открыть полностью

Маяк Хук Хэд, Ирландия

Маяк Хук Хэд, Ирландия

Описание   

Расположенный в Ирландии маяк Хук Хэд входит в число самых старых маяков планеты. Он был построен еще в 13 веке, маяк поражает своими внушительными размерами и непоколебимостью. Толщина его стен составляет порядка 4 метров, у основания диаметр маяка составляет порядка 13 метров. Он устремлен ввысь на 35 метров, но главной отличительной особенностью маяка, которая делает его одним из самых узнаваемых в мире, являются горизонтальные черно-белые полосы. Открыть полностью

Маяк Ля Жюмьен, Франция

Маяк Ля Жюмьен, Франция

Описание   

В самой западной точке бретонской акватории, недалеко от острова Уэссан расположен маяк Ля Жюмьен. Он был построен на скальном отроге, высота этого исторического маяка составляет 100 метров. Маяк находится в невероятно опасной прибрежной зоне, которая отличается обилием сильных подводных течений. В конце 19 века здесь потерпело крушение более 30 судов, что и послужило стимулом для строительства маяка. Открыть полностью

Маяк Waugoshance, США

Маяк Waugoshance, США

Описание   

На озере Мичиган находится известный маяк Waugoshance, он был построен в 1851 году. Этот маяк пережил немало исторических событий, в том числе гражданскую войну США. По озеру на протяжении сотен лет осуществлялось активное судоходство, маяк был призван сделать его более безопасным и слаженным. Со временем маяк утратил свое первоначальное значение и на протяжении многих лет пребывал в запустении. Открыть полностью

Маяк де Кереон, Франция

Маяк де Кереон, Франция

Описание   

Маяк де Кереон, также известный многим под неофициальным названием «Морской дворец», является одним из немногих маяков в мире, в котором и после 2000 года жил смотритель. Этот маяк был «обитаемым» вплоть до 2004 года. Важно отметить, что и сейчас маяк является действующим, просто его работа была автоматизирована. Маяк был построен в 1916 году на скалистом острове Мен Тензель, на его строительство потребовалось девять лет. Открыть полностью

Маяк Старт Пойнт, Великобритания

Маяк Старт Пойнт, Великобритания

Описание   

Маяк Старт Поинт расположен на одноименном мысе, на территории графства Дэвон. Этот маяк был построен в 1836 году, он является действующим и сейчас. Автором проекта маяка был известный инженер Джеймс Уокер, который сконструировал еще 28 уникальных башен. Высота маяка составляет 28 метров, он был автоматизирован совсем недавно, в 1993 году. Открыть полностью

Маяк Кыпу, Эстония

Маяк Кыпу, Эстония

Описание   

В Эстонии тоже есть очень интересные для посещения исторические маяки, одним из таких маяков является Кыпу. Этот маяк является самым высоким на Балтийском море, он устремлен ввысь на 102,6 метра. Находится маяк на острове Хийумаа, глядя на это величественное сооружение, сложно и поверить, что оно было построено в 1530 году. На строительство столь высокой башни потребовалось 25 лет, сегодня Кыпу является одним из старейших маяков в мире. Открыть полностью

Маяк на острове Вьерж, Франция

Маяк на острове Вьерж, Франция

Описание   

Один из самых красивых маяков Франции находится на острове Вьерж. Он является самым высоким в Европе, маяк устремлен ввысь на 82,5 метра. Этот маяк примечателен не только своими внушительными размерами, но и шикарной внутренней отделкой, которая выполнена из голубого опалина. Открыть полностью

Маяк Neue Leuchtturm, Германия

Маяк Neue Leuchtturm, Германия

Описание   

Путешественникам, которые планируют посетить баварский городок Линдау, обязательно стоит прогуляться по его гавани и полюбоваться на прекрасный маяк Neue Leuchtturm. Этот маяк – единственный на Боденском озере, для города Линдау он стал главным символом. Название маяка дословно можно перевести как Новый маяк. У башни есть одна интересная особенность, на ней можно заметить круглые часы – довольно редкое для маяков украшение. Высота маяка Neue Leuchtturm составляет 33 метра, несмотря на то, что он давно уже почти не используется по прямому назначению, внимание местных жителей и туристов к нему не иссякает. Открыть полностью

Маяк «Башня Геркулеса», Испания

Маяк «Башня Геркулеса», Испания

Описание   

В испанском городе Ла-Корунья находится старейший в мире маяк, который называется Башня Геркулеса. Его строительство проходило еще во времена правления Римской Империи, высота старейшего в мире маяка составляет 55 метров. С маяком связан интересный миф о Геркулесе. После совершения своего десятого подвига – победы над великаном Герионом – Геркулес построил на побережье высокую башню. В эти места он перенес группу людей из Галатии и сказал им, что теперь они могут жить в этом безопасном и красивом месте. Открыть полностью

Маяк Нейст Пойнт, Шотландия

Маяк Нейст Пойнт, Шотландия

Описание   

На западной оконечности шотландского острова Скай расположен легендарный маяк Нейст Пойнт, который тоже по праву считается одним из самых красивых в мире. Однако, этот маяк популярен у туристов не только из-за своих архитектурных особенностей. Место, где он расположен, считается идеальным пунктом для наблюдения за китами и дельфинами. Открыть полностью

Маяк Ковалам, Индия

Маяк Ковалам, Индия

Описание   

В Индии находится известный далеко за пределами страны маяк Ковалам, он расположен на одноименном песчаном пляже. Этот маяк с туристической точки зрения является одним из самых доступных в мире. Добраться до него не составляет никакого труда, а посетить маяк путешественники могут в любое время года. Каждый день в течение двух часов башня открыта для туристов, они могут подняться на смотровую площадку и полюбоваться одним из красивейших пляжей страны. Открыть полностью

Маяк Эношима, Япония

Маяк Эношима, Япония

Описание   

Среди самых интересных маяков планеты есть и современные, отличным примером является маяк Эношима. Он примечателен своей оригинальной конической формой, маяк был выстроен из металла и стекла. На этом маяке тоже оборудована прекрасная смотровая площадка, а еще в нем работает обсерватория, в которой посетители могут полюбоваться на далекие звезды через мощнейшие телескопы. Еще одна привлекательная особенность этого маяка заключается в том, что в вечернее время его украшает шикарная иллюминация. Открыть полностью

Самые красивые маяки мира | FotoRelax

Главная страница / Архитектура / Самые красивые маяки мира

В Архитектура , Рекорды и рейтинги

822 Просмотры

Маяк для моряка — путеводная звезда и одновременно символ надежды на скорое возвращение домой. Тысячетонные громады

сотнями лет выдерживают натиск ураганов и свирепых штормов, а их свет указывает кораблям путь вдоль береговой линии к

безопасной стоянке.

Каждый маяк имеет уникальную историю. Самый древний из ныне действующих стоит на побережье Испании, возле

современного города Ла-Корунья. Он был построен еще древними римлянами, около 100 года н. э. и называется Башня

Геркулеса. Высота патриарха — 41 м.

Кроме настоящих маяков в старину существовали и ложные, сооруженные специально для того, чтобы заманивать суда на мель

или на рифы, а затем грабить. С целью поживиться добычей с купеческих судов крестьяне многих европейских приморских

деревень разводили костры на скалах или даже пускали плыть возле опасного берега труп лошади с прикрепленным сверху

фонарем. Сбитые с толку мореходы часто, особенно в ненастную погоду, попадались на эти хитрости.

Сегодня большинство маяков компьютеризированы. Романтическая фигура смотрителя, что в ненастную ночь карабкается на

башню у ревущего моря, почти ушла в прошлое. Да и сами маяки постепенно уступают место современным навигационным

технологиям. Сейчас многие из них становятся объектами культурного наследия и туризма, а в некоторых даже размещают

отели.

И все же маяки остаются уникальными архитектурными и инженерными объектами. В нашей подборке — самые красивые.

Маяк в городе Порту, Португалия ©Veselin Malinov

Маяк на мысе Форментор, Майорка, Испания © Giovanni G

Маяк в городе Люсечиль, Швеция ©Henrik Aleborg

Маяк в городе Брест, Франция ©Stefan Cruysberghs

Маяк Ланге-Нелле, Остенде, Бельгия ©Piet Flour

Маяк Фарк-де-Пети-Мина, Брест, Франция ©Alexander Riek

Маяк Виктория-Бич, Калифорния, США ©Dave Gaylord

Маяк Хорнби, Австралия ©BkBook

Маяк в городке Сан-Эстебан-де-Правиа, Испания ©Saghani

Маяк в северном сиянии, Исландия ©Gunnar Gestur

Маяк Йакина на побережье штата Орегон, США ©haveseen

Замороженный маяк Св. Иосифа на северном пирсе, штат Мичиган, США ©Thomas Zakowski и маяк Маршалл-Поинт, Мэн, США

©Luboslav Tiles

Маяк в проливе Бигл, Аргентина / Чили ©Skel Shizuko

Старый маяк Ситуэйта, Массачусетс, США ©Francisco Marty

Маяк Молнес, Норвегия ©freeezzzz

Самый высокий маяк Ирландии Фастнет-Рок ©Fergal O’Callaghan

Маяк Святой Марии, остров Бэйт, Великобритания ©Steven Walden и маяк Хесета-Хед, США ©Borrowed Light Images

Маяк Керморван, Бретань, Франция ©Nicolas Rottiers

Чугунный маяк, Уайтфорд, Великобритания ©Matthew Jones

Маяк Дондра на мысе Дондра, Шри-Ланка, один из самых высоких в Юго-Восточной Азии ©kuzina

Маяк в городе Стердж-Бей, Висконсин, США ©Ratul Maiti

Маяк Уэст-Куодди-Хед ©Автор: PHB. cz (Richard Semik) и Башня Геркулеса, Ла-Корунья, Испания©Anibal Trejo

Маяк в Александрии ©Hans Wagemaker

Маяк острова Андрос, Греция ©Mary Kay

Маяк в Нью-Брайтоне, Англия ©DMC Photogallery

Маяк на озере Байкал, Россия ©Yakovlev Sergey

Маяк в провинции Шлезвиг-Гольштейн, Германия ©Holger Schmitt

Моя планета

Ледяные маяки озера Мичиган

архитектура, маяк, рейтинги

Эта высота div, необходимых для включения липкой боковой панели

красивых маяков по всему миру

красивый маяк по всему миру

Значок поискаУвеличительное стекло. Это означает: «Нажмите, чтобы выполнить поиск».
Логотип InsiderСлово «Инсайдер».

Рынки США Загрузка…

ЧАС
М
С

В новостях

Значок шевронаОн указывает на расширяемый раздел или меню, а иногда и на предыдущие/следующие параметры навигации. ДОМАШНЯЯ СТРАНИЦА

Значок «Сохранить статью» Значок «Закладка» Значок «Поделиться» Изогнутая стрелка, указывающая вправо.

Читать в приложении

Маяк Ковалам Бич, Индия.

Pikoso.kz/ Shutterstock

 Маяки направляют мореплавателей в безопасное место с 268 г. до н.э.

Хотя сегодня многие из них пришли в негодность, благодаря современным технологиям они все еще украшают берега своей красотой.

Это 26 самых красивых маяков в мире.

Маяк Линдау, Германия

Маяк Линдау — самый южный маяк Германии.

Shutterstock/ манфредкси

Маяк Линдау — самый южный маяк в Германии, расположенный на Боденском озере. На средневековой башне, построенной в 1856 году, даже есть часы!

Башня Геркулеса, Испания

Самый старый действующий маяк в мире.

Анибал Трехо/ Shutterstock

 Этот древний римский маяк, построенный в конце I века н.  э., получил признание в качестве объекта Всемирного наследия ЮНЕСКО. Его можно найти возвышающимся над входом в гавань Ла-Корунья на северо-западе Испании.

Маяк Лоу, Англия, Великобритания

Живописный Низкий маяк.

Ян Вулкок/ Shutterstock

9Маяк 0002 Low — единственный действующий маяк в Бернем-он-Си, Англия. Небольшой деревянный маяк является популярным объектом для фотосессий благодаря своим девяти «ногам».

Маяк острова Боди, Северная Каролина, США

Световой луч этого маяка достигает 19миль от берега.

iStock/ Майкл Вер Сприлл

Расположенный во Внешних берегах Северной Каролины, этот 156-футовый маяк светит настолько ярко, что достигает колоссальных 19миль от берега.

Маяк Фанад, Ирландия

Этот маяк находится в Донегале, Ирландия.

Ян Мико/ Shutterstock

Этот потрясающий маяк в графстве Донегал, Ирландия, был построен в 1817 году. Мало того, что маяк прекрасен, Донегол был признан самым крутым местом на планете в 2017 году. 

Маяк Ханья, Греция

Этот маяк был разрушен и восстановлен.

kavalenkava/ Shutterstock

Маяк в египетском стиле, построенный в конце 16 века, был разрушен во время турецкой оккупации и перестроен между 1824 и 1832 годами. Он стоит на своем первоначальном основании.

Маяк Хесета-Хед, Орегон, США

Пейзаж вокруг маяка Хесета-Хед потрясающий.

iStock/ Long_Strange_Trip_01

Этот маяк является самым ярким светом на побережье Орегона и считается самым фотографируемым маяком во всех США. Здесь даже есть очаровательная кровать и завтрак.

Маяк острова Моуро, Испания

Маяк острова Моуро на севере Испании.

альредосаз/ Shutterstock

Маяк острова Моуро, расположенный на северном побережье Испании, находится на собственном необитаемом острове.

Маяк Пегги Коув, Канада

Каменистый путь к маяку Пегги Коув.

Адам Неттлто/ Shutterstock

Этот все еще действующий маяк – одна из самых популярных туристических достопримечательностей в этом районе.

Маяк Ковалам Бич, Индия

Маяк Ковалам Бич в Индии.

Pikoso. kz/ Shutterstock

Маяк Ковалам-Бич настолько красив, что пляж, на котором он расположен — Маяк-Бич — был назван в его честь. Посетители могут подняться по 142 ступеням на вершину, чтобы увидеть обширный вид на остров Пувар и знаменитую мечеть Бимапалли.

Маяк Святой Марии, Великобритания

Маяк Святой Марии на северо-востоке Великобритании.

chris2766/ Shutterstock

Расположенный на острове Бейт маяк Святой Марии и его коттедж были построены в конце 19 века. Коттедж был выставлен на продажу несколько лет назад примерно за 553 000 долларов, в комплекте с граффити 19-го века и выстрелами в некоторых дверях.

Головной фонарь Басс-Харбор, Мэн, США

Головной свет Басс-Харбор на закате.

Shutterstock/ Катунция

Этот маяк, расположенный в национальном парке Акадия, был построен в 1858 году и имеет высоту 56 футов.

Маяк Нест-Пойнт, Шотландия

Потрясающий маяк Нест-Пойнт на острове Скай в Шотландии.

тане-махута / iStock

Расположенный на самой западной оконечности Скай, посетителям нужно пройти 45 минут пешком (туда и обратно) по пересеченной местности живописного острова Скай, чтобы добраться туда. Не волнуйтесь — есть пешеходная дорожка.

Маяк Даймонд-Хед, Гавайи, США

Маяк Даймонд-Хед расположен на склоне вулкана в Гонолулу.

iStock/ Зоя Костина

Маяк Даймонд-Хед расположен на склоне знаменитого кратера Даймонд-Хед в Гонолулу. Маяк был построен для того, чтобы предупреждать суда, чтобы они держались подальше от рифов Вайкики.

Маяк Керморван, Франция

Маяк Керморван очень живописен.

ДаЛю / iStock

Маяк Керморван — действующий маяк в самой восточной точке Франции, построенный в 1849 году.

До отеля Yaquina Head Light можно добраться по пешеходным тропам.

Shutterstock / видел

Этот маяк считается самым старым сооружением в Ньюпорте, штат Орегон, и расположен в государственном парке Якина-Бей.

Биг Сейбл Пойнт Лайт, Мичиган, США

Маяк стоит на озере Мичиган.

iStock/ Мичиганнат

Big Sable Point Light имеет высоту 112 футов и стоит на потрясающем берегу озера Мичиган, недалеко от города Лудингтон.

Маяк Les Eclaireurs, Аргентина

Маяк Les Eclaireurs находится на южной оконечности Аргентины.

Анджело Д’Амико / iStock

Маяк Les Eclaireurs расположен на южной оконечности Аргентины и известен тем, что поблизости бездельничают пингвины и моржи

Маяк Турлитис, Греция

К маяку Турлитис ведет винтовая каменная лестница.

Лемонакис Антонис/ Shutterstock

Этот маяк, расположенный на вершине каменного шпиля, выглядит как что-то прямо из «Русалочки». Разрушенный во время Второй мировой войны, он был восстановлен в начале 1990-х и, как говорят, выглядит так же волшебно, как и раньше.

Маяк Рубьерг-Кнуде, Дания

Этот маяк окружен песчаными дюнами.

ЯкубД/ Shutterstock

Этот маяк окружен песчаными дюнами. Однако, когда он был построен в 1900-х годах, поблизости не было песчаных дюн, и он находился намного дальше вглубь суши, чем сейчас. С годами море наступало, и ветер наносил на него столько песка, что временами его свет был едва виден.

Кейп-Байрон-Лайт, Австралия

Самый восточный маяк Австралии.

Ян Вулкок/ Shutterstock

Cape Byron Light — самый восточный маяк Австралии. Маяк в колониальном стиле, построенный в 1899 году, имеет высоту ‎74 фута.

Бостон Лайт, Массачусетс, США

Самый старый маяк в США.

Shutterstock/Аллан Вуд Фотография

Бостонский маяк, расположенный в округе Плимут, штат Массачусетс, является старейшим маяком Америки, построенным в 1716 году. Он стоит и сегодня, его часто называют «идеальным американским маяком».

Маяк Саут-Стэк, Великобритания

Гейл Джонсон / Shutterstock

Этот красивый маяк, построенный в 1809 году – идеальное место для любителей птиц. Посетители могут подняться на вершину и понаблюдать за тысячами морских птиц, в том числе кайрами, гагарками и тупиками. Только будьте осторожны — маяк предположительно населен суперпризраками.

Маяк Хосе Игнасио, Уругвай

Маяк Хосе Игнасио был назван в честь испанского поселенца.

Ксения Рагозина/ Shutterstock

Названный в честь первого испанского поселенца, поселившегося на побережье южного Уругвая, этот маяк был построен в 1877 году. Его песчаный цвет сливается с окружающими скалами и дюнами.

Маяк Хук, Ирландия

Маяк Хук был построен 800 лет назад.

Матти / Shutterstock

Маяк Крюк, построенный 800 лет назад, претендует на звание старейшего действующего маяка в мире. Некоторые считают, что именно здесь возникла поговорка «Всеми правдами и неправдами».

Маяк Сплит-Рок, Миннесота, США

Маяк Сплит-Рок находится на вершине скалы.

iStock/ ста

Этот потрясающий маяк расположен на северном берегу Верхнего озера, на вершине скалы высотой 130 футов. Он соединен с государственным парком Маяк Сплит-Рок, в котором есть более 2000 акров троп, водных путей и кемпингов для изучения.

Прочитайте оригинальную статью на INSIDER. Авторское право 2017.

Подпишитесь на INSIDER на Facebook.

Подпишитесь на INSIDER в Твиттере.

Читать далее

LoadingЧто-то загружается.

Спасибо за регистрацию!

Получайте доступ к своим любимым темам в персонализированной ленте, пока вы в пути.

Функции
Путешествовать
Маяк

Подробнее. ..

самых красивых маяков мира

самых красивых маяков мира

Значок поискаУвеличительное стекло. Это означает: «Нажмите, чтобы выполнить поиск».

Значок шевронаОн указывает на расширяемый раздел или меню, а иногда и на предыдущие/следующие параметры навигации.ДОМАШНЯЯ СТРАНИЦА

Путешествие

Значок «Сохранить статью» Значок «Закладка» Значок «Поделиться» Изогнутая стрелка, указывающая вправо.

Читать в приложении

Маяк Турлитис в Греции.

Лемонакис Антонис/Shutterstock

• Маяки были построены в легендарных местах по всему миру, от вулканов до песчаных дюн.
• Башня Геркулеса в Испании — старейший действующий маяк в мире.
• До некоторых из этих маяков, таких как маяк Нейст-Пойнт в Шотландии, можно добраться по пешеходным дорожкам.

На маяке Линдау, расположенном на Боденском озере в Германии, даже есть часы.

Маяк Линдау — самый южный маяк Германии.

Shutterstock/ манфредкси

Маяк Линдау — самый южный маяк Германии. Башня была построена в 1856 году.

Маяк Керморван — действующий маяк в самой восточной точке Франции.

Маяк Керморван.

PictureMike/Shutterstock

Маяк Керморван был построен в 1849 году.

Маяк Даймонд-Хед расположен на склоне знаменитого кратера Даймонд-Хед в Гонолулу, Гавайи.

Маяк Даймонд-Хед расположен на склоне вулкана в Гонолулу.

Императоркосар/Shutterstock

Маяк был построен для предупреждения судов держаться подальше от рифов в Вайкики.

Маяк Фанад в Ирландии был построен в 1817 году после крушения корабля пятью годами ранее.

Этот маяк находится в Донегале, Ирландия.

Ян Мико/ Shutterstock

Почти 100 лет спустя, в 1917 году, потрясающий маяк в графстве Донегал уцелел после удара молнии.

Маяк Ханьи в Греции был построен в конце 16 века.

Этот маяк был разрушен и восстановлен.

kavalenkava/ Shutterstock

Маяк в египетском стиле был разрушен во время турецкой оккупации и восстановлен между 1824 и 1832 годами. Он стоит на своем первоначальном основании.

Маяк Нейст-Пойнт, расположенный на западной оконечности острова Скай, является одним из самых известных маяков Шотландии.

Ты видишь маяк?

Дэниел Кей/Shutterstock

Построенный в 1900 году, сейчас он использует автоматизированную систему и не обслуживается людьми. До него можно добраться по пешеходной дорожке, с которой открывается потрясающий вид на окружающие скалы.

Маяк Элдред Рок — старейший оригинальный маяк на Аляске.

Маяк Элдред Рок.

Ричард Сили/Shutterstock

Построен в 1905 году и является единственным сохранившимся восьмиугольным маяком из построенных в то время.

Низкий маяк, небольшой деревянный маяк в Англии, популярен среди фотографов благодаря своим девяти «ногам».

Живописный Низкий маяк.

Ян Вулкок/ Shutterstock

9Маяк 0002 Low — единственный действующий маяк в Бернем-он-Си, Англия.

Маяк острова Боди в Северной Каролине имеет настолько яркий луч, что достигает 19 миль от берега.

Маяк острова Боди.

MarkVanDykePhotography/Shutterstock

Маяк, расположенный во Внешних берегах Северной Каролины, имеет высоту 156 футов.

Фонарь Басс-Харбор в штате Мэн был внесен в Национальный реестр исторических мест в 1988 году.

Головной свет Басс-Харбор на закате.

Shutterstock/ Катунция

Этот маяк, расположенный в национальном парке Акадия, был построен в 1858 году и имеет высоту 56 футов.

Маяк Ковалам Бич в Индии возвышается над длинными песчаными пляжами.

Маяк Ковалам Бич в Индии.

Pikoso.kz/ Shutterstock

Маяк Ковалам-Бич настолько красив, что пляж, на котором он расположен — Маяк-Бич — был назван в его честь. Посетители могут подняться по 142 ступеням на вершину, чтобы увидеть обширный вид на остров Пувар и знаменитую мечеть Бимапалли.

Мыс Байрон Лайт — самый восточный маяк Австралии.

Самый восточный маяк Австралии.

Ян Вулкок/ Shutterstock

Маяк в колониальном стиле, построенный в 1899 году, имеет высоту 74 фута.

Винтовая каменная лестница ведет к маяку Турлитис в Греции.

Маяк Турлитис.

Лемонакис Антонис/ Shutterstock

Этот маяк, расположенный на вершине каменного шпиля, выглядит как что-то прямо из «Русалочки». Разрушенный во время Второй мировой войны, он был восстановлен в начале 1990-х и, как говорят, выглядит так же волшебно, как и раньше.

Маяк Les Eclaireurs в Аргентине известен тем, что рядом с ним бездельничают пингвины и моржи.

Маяк Les Eclaireurs находится на южной оконечности Аргентины.

Серхио ТБ/Shutterstock

Маяк Les Eclaireurs расположен на южной оконечности Аргентины.

Маяк Пегги Коув — главная достопримечательность Новой Шотландии, Канада.

Каменистый путь к маяку Пегги Коув.

Адам Неттлто/ Shutterstock

Этот все еще действующий маяк – одна из самых популярных туристических достопримечательностей в этом районе.

Маяк острова Моуро в Испании расположен на собственном необитаемом острове.

Маяк острова Моуро на севере Испании.

альредосаз/ Shutterstock

Он расположен на северном побережье Испании.

Маяк Рубьерг-Кнуде в Дании окружен песчаными дюнами.

Этот маяк окружен песчаными дюнами.

ЯкубД/ Shutterstock

Однако, когда он был построен в 1900-х годах, поблизости не было песчаных дюн, и он находился намного дальше вглубь суши, чем сейчас. С годами море вторгалось и ветер наносил на него столько песка, что временами его свет был едва виден.

Маяк Heceta Head в Орегоне считается самым фотографируемым маяком во всех США.

Маяк Хечета-Хед.

Стас Мороз/Shutterstock

Этот маяк является самым ярким светом на побережье Орегона. Здесь даже есть очаровательная кровать и завтрак.

Маяку Сан-Джорджо-Маджоре в Венеции, Италия, уже много веков.

Венецианский маяк.

Вернер Шпремберг/Shutterstock

Маяк, который находится в конце понтона в Венеции, был построен в 1813 году.

Маяк Биг-Сейбл-Пойнт в Мичигане был последним маяком на Великих озерах, к которому подвели водопровод и электричество.

Маяк стоит на озере Мичиган.

Джон Маккормик/Shutterstock

Big Sable Point Light имеет высоту 112 футов и стоит на потрясающем берегу озера Мичиган, недалеко от города Лудингтон. Он получил внутреннюю сантехнику в 1940-х годах.

Маяк Святой Марии находится на острове у северо-восточного побережья Англии.

Маяк Святой Марии на северо-востоке Великобритании.

chris2766/ Shutterstock

Маяк Святой Марии и его коттедж, расположенный на острове Бейт, были построены в конце 19 века. Коттедж поступил в продажу 10 лет назад примерно за 553 000 долларов с граффити 19-го века и выстрелами в некоторых дверях.

Маяк Сплит-Рок находится на вершине 130-футовой скалы в Миннесоте.

Маяк Сплит Рок.

Деннис О’Хара/Shutterstock

Расположенный на северном берегу озера Верхнее, он граничит с государственным парком Маяк Сплит-Рок, в котором есть более 2000 акров троп, водных путей и кемпингов для изучения.

Головной фонарь Якина считается самым старым строением в Ньюпорте, штат Орегон.

До отеля Yaquina Head Light можно добраться по пешеходным тропам.

Shutterstock / видел

Этот маяк находится в государственном парке Якина Бэй.

Песчаный цвет маяка Хосе Игнасио в Уругвае сливается с окружающими скалами и дюнами.

Маяк Хосе Игнасио был назван в честь испанского поселенца.

Ксения Рагозина/ Shutterstock

Названный в честь первого испанского поселенца, поселившегося на берегу южного Уругвая, этот маяк был построен в 1877 году.

Маяк Портленд-Хед.

Шон Павоне/Shutterstock

Джон Хэнкок не только подписал Декларацию независимости, но и подписал контракт , разрешающий строительство Квартир смотрителя маяка.

Маяк Хук в Ирландии был построен 800 лет назад.

Маяк Хук был построен 800 лет назад.

Матти / Shutterstock

Маяк Крюк — старейший действующий маяк в Ирландии и второй по старшинству в мире после Башни Геркулеса в Испании.

Бостон Лайт в округе Плимут, штат Массачусетс, является местом расположения самого старого маяка в Северной Америке, построенного в 1716 году.

Самый старый маяк в США.

Shutterstock/Аллан Вуд Фотография

Первоначальная башня была разрушена во время Войны за независимость в 1776 году и восстановлена ​​в 1783 году — теперь маяк признан вторым старейшим в Америке, по данным Службы национальных парков.

Его часто называют «идеальным американским маяком».

Маяк Саут-Стэк в Великобритании – идеальное место для любителей птиц.

Как научиться красиво рисовать | Саморазвитие

Каждый человек немного тяготеет к искусству: пению, рисованию, архитектуре, музыке и т.п. Но некоторым удается развить свои творческие наклонности, другие же упускают эту возможность в детстве, юношестве и начинают задумываться о собственном творческом развитии уже в зрелом возрасте.  Как научится красиво рисовать, если раньше вы этого не делали и даже не знаете, есть ли у вас хоть какой-то талант в этом направлении? Существует множество методик, позволяющих начать неплохо рисовать даже человеку, которого кто-то назовет бесталанным. Рисование – это строгая дисциплина, где можно начать создавать красивые образы, просто изучив определенные техники. При достаточном упорстве в учебе и определенных усилиях, потраченных на практику каждый человек может начать рисовать.

Конечно, научиться рисовать ребенку красиво и оригинально несколько проще, нежели взрослому, так как дети воспринимают новую информацию более легко. Но даже если вам уже 30-40 лет – не переживайте, некоторые люди начинали рисовать в 60, не имея никакого опыта, и добивались результата. Достаточно следовать предложенным методам и механикам, чтобы получить результат, которым будет не стыдно похвастаться перед родными, родственниками и коллегами по работе.

Содержание

Как научиться красиво рисовать начинающим

Как научиться красиво рисовать начинающим

Вопрос о том, как научиться красиво рисовать для начинающих, интересует людей, которые только думают, как реализовать свою тягу к искусству.  Важно начинать работать поэтапно:

• Разработка плана и целей обучения. Уровень совершенства в любом навыке может быть разным: кому-то достаточно научиться рисовать домики и солнышко в углу листа, другие стремятся начать писать картины и портреты людей. Поставьте четкие цели – что вы хотите рисовать, в какие сроки должны примерно завершить обучение;
• Найдите необходимую литературу, примеры, видеоуроки для достижения поставленного результата. В Интернете много тематических порталов, форумов, где люди делятся техниками, методами освоения рисования сложных объектов;
• Начинайте рисовать с простых форм. Первым делом требуется освоить такие простые объекты, как куб, сфера, свитки и флаги, цилиндры, далее потребуется освоить умение рисовать перспективу, после этого можно приступать к попыткам рисовать животных, лица людей.

Неплохо было бы поставить перед собой конкретную задачу: нарисовать свой комикс, журнал, даже мультфильм, самому иллюстрировать свой блог или будущую книгу. Если такая цель есть, желание узнать, как научиться очень красиво рисовать, будет гораздо сильнее и более стойко во времени.

Начало процесса обучения стоит посвятить рисованию простых форм. Из них в будущем вы будете складывать сложные объекты. Для этого возьмите ручку или карандаш, листок бумаги и начинайте пробовать рисковать ровные простые формы. Надо практиковаться в этом до тех пор, пока фигуры начнут получаться ровные, с прямыми краями, приятные глазу, выводить из необходимо без вспомогательных предметов, типа линейки. Освоение простых форм при серьезном подходе может занять недели, даже месяцы.

Начинающий должен запастись специальным блокнотом для своих художеств, простым карандашом любого цвета. Обязательно ведите дневник, отмечая, сколько времени потратили на рисование за сегодняшний день. Прогресс возможен лишь при регулярных занятиях – рекомендуется посвящать этому минимум 20 минут в день.

Как научиться красиво рисовать поэтапно

Перед тем, как научиться красиво рисовать людей, потребуется пройти ключевые этапы освоения навыка рисования. Первый указан выше – работа над созданием простых форм без дополнительных приспособлений: линейки, циркуля, транспортира и т.д. Далее, когда это у вас уже неплохо получается, надо переходить к следующим этапам.

Создание теней и светотеней

Как научиться рисовать тень и светотень

Нарисуйте любую из изученных простых форм, скажем, сферу, и начинайте ее затенять. Для правильного создания тени надо виртуально представить, где на рисунке находится источник света, условное солнце или лампочка. Тень падает от объекта в сторону, противоположную источнику света. Определите высоту нахождения «солнца» — чем оно ниже, тем длиннее надо рисовать тень. Тень должна содержать контуры формы, но растянутые согласно особенностям освещения.

Если воображение не работает как надо, сымитируйте ситуацию вживую – возьмите какой-то кубический предмет, к примеру, кубик рубик, поставьте его под настольную лампу и оцените, как расположены тени, как распределена интенсивность освещения по объекту. Срисуйте, что видите, пытаясь максимально передать то, что видите.

Далее, чтобы научиться поэтапно красиво рисовать, переходим к следующей стадии – изучению перспективы.

Перспектива

Как научиться изображать перспективу

Под перспективой понимается искусство пространственного изображения объекта на рисунке. Когда мы смотрим на предмет вживую, нам кажется, что его стороны неодинакового размера, что он уменьшается с отдалением от нас. Умение это передать на рисунке и есть перспектива. Она добавляет картине реализма, делает ее более проработанной.

Главный закон при изучении перспективы – чем ближе к нам на рисунке объект, тем он более крупный, чем дальше, тем он меньше. Освоению перспективы лучше всего помогает рисование 3D-куба. Нарисуйте уже привычный из этапа освоения простых форм куб, но теперь его грани должны сужаться. Чтобы правильно подобрать градус сужения, надо использовать так называемую точку схода – когда условно или пунктиром продлить сужающиеся на рисунке грани куба в даль, они пересекутся в определенных точках. Это и есть точки схода. Чем ближе точка схода на картине, тем сильнее сужение граней куба.

Для закрепления навыка перспектива порисуйте такую картинку: рельсы посреди листа, уходящие вдаль, а сбоку под ж/д путем стоящий контейнер (тот же куб, но вытянутый). Перспектива здесь будет создаваться так, чтобы продленные линии продольных сторон контейнера сошлись в дали с уходящими туда же рельсами приблизительно в одной точке.

Рисование сложных форм

Как научиться рисовать сложных форм

Следующим этапом практики в том, как научится рисовать красиво с 0 (нуля), должно стать рисование сложных форм. Если круг – простая форма, то изображение овального куриного яйца – это уже сложная форма. Для простоты не надо выдумывать абстрактные сложные формы, возьмите какой-то привычный предмет: то же куриное яйцо, ягоду клубники, малины, тюбик зубной пасты или простую прямоугольную расческу.

К выбранной сложной форме потребуется применить уже изученные приемы: изобразить тени, светотени, перспективу, разрисовать освещенную поверхность в различной степени интенсивности. Возьмите себе за правило рисовать 1-2 сложных объекта в день, не забывая возвращаться к предыдущим этапам, если там образуются какие-то пробелы и недоработки.

Как научиться красиво рисовать карандашом

Как научиться рисовать карандашом

Рисунки простым карандашом окружены особым шармом, они популярны при создании портретов людей, изображении пейзажей, абстракций и т.д. Как научиться красиво рисовать карандашом? Для начала, карандаш надо научиться правильно держать в руках. Есть следующие техники:

• Традиционный вариант. Надо брать карандаш за 2-3 см от его кончика, держать точно так же и с таким же усилием, как обычную ручку при письме;
• Держа указательный палец на карандаше сверху. Используется для сильного нажима на бумагу, чтобы создать более контрастные моменты на картине, выделить дополнительные тени, светотени;
• Для создания слабых штрихов карандашом используется техника, когда указательный палец находится с одной стороны, а большой – с противоположной карандаша. Таким образом можно легко регулировать силу нажатия, делая ее совсем небольшой.

Запаситесь несколькими карандашами с разной степенью заточки. К примеру, чтобы один из них рисовал тонкие штрихи, а другой более утолщенные.

Данная статья https://nauchitsya.ru/articles/self-development/kak-nauchitsya-krasivo-risovat/ из раздела https://nauchitsya.ru/articles/category/self-development/ энциклопедии https://nauchitsya.ru/

Как научиться красиво рисовать легкие рисунки

Как научиться красиво рисовать легкие рисунки

Многие интересуются вопросом, как научиться красиво рисовать легкие рисунки, чтобы побыстрее увидеть результат своих трудов. Легкий рисунок – такой, который не требует больших усилий для создания, его можно смело использовать для иллюстрирования своего комикса, блога, создания фирменных смайликов для какой-то социальной сети и т.д.

Наши эксперты рекомендуют Вам прочесть эти книги для лучшего усвоения навыков рисования

Скетчинг каждый день. 100+ упражнений для развития стиля и техники

Грюневальд Симон

Бомбора: Учимся рисовать на компьютере и планшете

1596р.

КУПИТЬ

Настольная книга художника. Учимся рисовать с Кариной Кино

Кино Карина

Бомбора: Инстахудожник

1388р.

КУПИТЬ

Loish. Рисуем шаг за шагом

Барле Лоис ван

АСТ: Мастера манги

1928р.

КУПИТЬ

Теория рисунка. Основные приниципы и понятия. Все о цвете, свете,…

Энгер Марио, Бомба Сильвия, Дункан Джейкоб

Бомбора: Учимся рисовать на компьютере и планшете

2427р.

КУПИТЬ

Kawaii. Как рисовать нереально милые картинки

Нгуен Анжела

Эксмодетство: Мой мир KAWAII

948р.

КУПИТЬ

Алгоритм рисовки легких рисунков следующий:

• Практикуйтесь. Найдите простые рисунки, это могу быть те же популярные смайлики в виде мультяшных персонажей. Срисовывайте их, пытаясь повторить оригинальный рисунок. В Сети можно найти массу простых рисунков, который отлично подойдут для срисовки;
• Осваивайте техники быстрого рисования. Разложите объект рисования в уме на простые формы: круги, овалы, квадраты, кубы, трапеции и т.д. Сначала нарисуйте «каркас» будущего объекта, а уже потом добавляйте к нему детали. К примеру, чтобы быстро набросать изображение домика, надо нарисовать куб с использованием перспективы, потом пристроить ему крышу, пару окошек, дымоход;
• Фантазируйте. При удачном освоении предыдущих пунктов обучения рисованию, вы точно сможете создавать оригинальные образы с ума. Набросайте пару линий карандашом, окружите их формами, простыми или сложными, обрисуйте контуры, пусть получится красивая легкая абстракция или арт;
• Рисуйте надписи. Проще варианта для рисования не придумать – красивые надписи украшают любую картинку, они популярны даже в качестве тату, оформления фитнес центров и т.д.

Хороший способ рисовать простые вещи красиво – практиковаться в совершенствовании легких изображений. Скажем, если вначале своего пути вы коряво нарисовали кривенький самолетик, нарисуйте его опять, но уже смелыми движениями, более грамотно, быстро, ровно.

Как научиться красиво рисовать людей

Как научиться красиво рисовать людей

Вопросы типа «как научиться рисовать красивых девочек» задаются в Сети с завидной регулярностью. Ведь изображения людей можно использовать для распространенных в наше время тату, приятно уметь рисовать родных, близких, изображать свои фантазии в виде всяческих эльфов, гномов и прочих обитателей невиданных миров. Как можно научиться красиво рисовать людей? Это задача очень непростая, но возможная. Следуйте следующим рекомендациям:

• Чтобы нарисовать лицо, его надо изучить как следует, расставить маркерные точки – наиболее выступающие и выделяющиеся участки по овалу лица. Первым делом надо нарисовать овал, соответствующий форме головы человека, провести по его центру горизонтальную и вертикальную линии. Для простоты и удобства можно добавить дополнительные линии, параллельные основной вертикали и горизонтали;
• Наполните картинку дополнительными деталями – отобразите в точности нахождение глаз, носа, ушей, рта, ямочек на щеках. Максимальное сходство с моделью достигается путем точной передачи пропорций лица человека: расстояний между глазами, ушами, размерами и т.п.;
• Для прорисовки теней и светотеней условно разделите голову человека на набор плоскостей. Разрисовывайте каждую плоскость согласно виртуальному источнику света, применяя метод держания карандаша двумя пальцами, чтобы не делать слишком жестких штрихов;
• Особое внимание надо уделить созданию объема лица. Здесь важно еще более проработать тени, несколько выделить перспективы того или иного органа, объекта на картинке;
• Проработайте цветовые переходы. Слишком жесткие перепады тональности, теней создают грубые рисунки, которые также могут быть красивы, но лучше добавить туда плавные переходы. Делайте это, применяя разную степень нажатия на карандаш.

Последним этапом рисовки лица важно стереть первые грубые определяющие линии форм, направляющие горизонтали и вертикали.

Контуры тела рисовать проще, здесь используются простые прямые линии, изгибы, дуги, круги, срисовать тело человека можно, глядя на модель или на примеры в Интернете. Сначала рисуются основные контуры и черты отдельного человека, потом они постепенно наполняются деталями. Если справитесь с лицом, то тело точно не будет проблемой.

Как можно научиться красиво рисовать людей быстро? Все зависит от практики. Чем больше вы будете рисковать, тренироваться, использовать разных людей для своих картин, тем быстрее освоите этот навык в совершенстве. Никакая теория не заменит практических занятий.

На курсе Основы рисунка вы сможете запечатлеть памятные моменты в собственных картинах и создать художественные работы, отражающие вашу личность, а таже сможете применить теоретические знания на практике.

Вы научитесь рисовать как художник — вдохновенно и осознанно. Освоите разные техники и материалы: от графита и угля до масляных красок. Сможете создавать впечатляющие рисунки, следуя академическим правилам — или нарушая их.

Переходите по ссылке и учитесь рисовать красиво!

Как быстро научиться красиво рисовать

Если вас волнует вопрос, как научиться рисовать быстро и красиво, следуйте таким советам:

• Будьте дисциплинированы. Составьте план своего обучения, этапы освоения основных приемов рисования, неуклонно ему следуйте. Если занятия будут регулярными, результат появится максимально быстро, иначе, ваши потуги могут растянуться на месяцы и годы;
• Вдохновляйтесь. Придумайте, куда используете свой будущий талант художника, оцените все преимущества от того, что научитесь рисовать, смотрите работы других людей, это помогает набраться мотивации и действовать более активно;
• Тщательно прорабатывайте каждый уже рассмотренный выше этап обучения. Если проигнорировать рисование простых форм, кругов и квадратов, то в будущем окажется, что это надо уметь и придется возвращаться к началу. Такие возвраты будут мешать и затягивать обучение;
• Пробуйте использовать разные техники. Не обязательно работать лишь карандашом, возможно, ваш талант проявится при работе с акварелью, пастелью, гуашью или маркерами.

Также не стесняйтесь копировать. Своего стиля у новичка быть не может – надо выбрать хороших художников, пытаться перерисовывать их работы, уже потом вы сможете создавать и что-то свое. Уделяйте внимание деталям, к примеру, как научиться рисовать красивые глаза, нос, ямочки на щеках, доработанные тени.

Как научиться красиво рисовать ребенку

Как научиться красиво рисовать ребенку

Если ваше дите интересуется, как научиться красиво рисовать аниме, комиксы или домашнего кота, то это явный знак – надо дать ему шанс попробовать себя в рисовании. Дети поддаются обучению очень легко, главное использовать их запал и не давать ему остыть или уйти в никуда.

Вот советы по обучению рисованию детей:

• Учеба ребенка предполагает прохождение всех стандартных этапов: рисование простых форм, теней, светотеней, обучение перспективе, создание сложных форм. Но этот процесс можно растянуть, чтобы каждый этап был проработан более качественно;
• Не зажимайте ребенка рамками. Если малыш желает творить, рисовать не по шаблону, заниматься раскрасками чистого листа – пусть делает это параллельно освоению знаний и конкретных навыков;
• Не надо много строгости и сравнения с идеалами. Ребенок может забросить свои порывы к творчеству, если его постоянно осуждать и критиковать.

Если ребенок не хочет рисовать – не заставляйте. Из под палки выходят только несчастные люди, которые занимаются не тем, чем хотели бы, а тем, что хотели мама/папа.

Научиться рисовать может каждый. Если вы хотите освоить этот навык – смело начинайте и не теряйте драгоценного времени!

Как научиться рисовать лучше

рисунки простым карандашом и красками

Здравствуйте, дорогие читатели!

Как научиться рисовать красиво? Над этим вопросом задумываются многие новички в начале своего творческого пути. Получить хороший результат не всегда оказывается просто. В чем же секрет красивого рисунка? Об этом поговорим подробно в этой статье.

Содержание

1. Шаг 1 – начните с малого
2. Шаг 2 – практикуйтесь
3. Шаг 3 – не переставайте учиться
4. Академическая система
5. Творческий подход
6. Простой карандаш
7. Изображение человека
8. Рисование с натуры и с картинки
9. Детское творчество
10. Заключение

Шаг 1 – начните с малого

Как рисовать красиво? Для начала не стоит браться за сложные изображения. Скажем, вы первый раз взяли в руки карандаш, но уже хотите нарисовать человека. Разумеется, из этого не получится ничего хорошего. Скорей всего вы просто разочаруетесь в своих возможностях и не захотите больше рисовать.

• Научитесь рисовать ровные линии без помощи линейки или других вспомогательных материалов.
• Затем научитесь рисовать кривые линии, ищите пластику линии, чтобы она не казалась машинальной.
• Это поможет вам не бояться рисунка и начинать работу смело и легко.

Шаг 2 – практикуйтесь

Красивые рисунки получаются после постепенно изучения основ в изобразительном искусстве. Необходимо постоянно практиковаться. Неважно хотите ли вы рисовать красиво карандашом или красками, нужно регулярно закреплять полученные навыки.

Красивые картины – это результат упорного труда и знаний, накопленных за время обучения.

Шаг 3 – не переставайте учиться

На каком бы уровне вы не находились, не переставайте удивляться новым вещам. Искусство – это неисчерпаемая сфера, которая буквально не имеет ни конца, ни края. После изучения простых вещей, двигайтесь к сложным.

Ставьте себе новые задачи, изучайте различные техники и методы рисования. Имея много навыков, вам будет проще выразить свои идеи и понять, как рисовать самое красивое, что нас окружает.

Академическая система

Как рисовать красиво и легко? Для начинающих это является чуть ли не главным вопросом. В художественном мире существует система обучения, которая ставит художника на ноги.

• В начале своего пути ученик осваивает основы рисунка, живописи и композиции.Он учится рисовать простые объекты. Сначала это отдельные фрукты, затем натюрморты, потом ученик переходит к изучению гипсовых фигур и скульптур.

• Для рисунка также важно освоить технику штрихования.

Как рисовать красиво простым карандашом? Нужно уметь совмещать правильный штрих со светотеневым рисунком. Тон – это проработка света и тени, иными словами тон – это то, что позволяет сделать объект объемным.

• Работа с цветом также крайне важна. Изучение цветовой палитры и теории цвета позволяет ученику сориентироваться в мире живописи.

Правильно подобранный цвет – это важный элемент в развитии чувства цвета у начинающего художника.

Есть и такие люди, у которых чувство цвета очень сильно развито с рождения. Таких людей называют колористами.

Им не составляет никакого труда намешать на палитре красивый оттенок. Такое тонкое чутье позволяет им раскрыть картину и показать все ее цветовое богатство.

• Композиция лежит в основе рисунка и живописи.

От композиции зависит, как зритель будет воспринимать изображение. Что является первичным, а что вторичным в работе. Композиция – это организация листа или холста, где создается произведение искусства.

Пример поиска композиции из простых фигур

Искусство – это достаточно свободная сфера, где художник волен интерпретировать свою идею, как ему вздумается. Но что делать, если кажется, что в работе чего-то не хватает? Как ее улучшить?  Как очень красиво рисовать?

Нужно совмещать вышеперечисленные пункты для воплощения своей идеи. Союз эмоциональной и профессиональной сторон в искусстве помогут создать настоящий шедевр.

Творческий подход

Если вы не хотите связываться с классическим путем, если это для вас слишком долго и неинтересно, то рисуйте, что вам хочется.

Как рисовать просто красиво? Оттачивайте свой навык. Нравится рисовать котов – рисуйте котов. Наблюдайте за движением этих пушистых, смотрите, как они себя ведут, старайтесь запечатлеть эти моменты. Делайте много зарисовок, набросков животного в разных позах. Старайтесь подчеркивать его особенные характеристики. С каждым разом у вас будет получаться все лучше.

Попробуйте также использовать несколько разных материалов.

Иногда от техники исполнения зависит очень много. Очень важно подобрать материал для себя.

Чем вам удобнее всего рисовать? Простым карандашом или акварелью? Выберите то, что вам по душе.

Простой карандаш

Среди моих учеников очень многих интересовала техника рисования простым карандашом. Простой карандаш – это очень гибким материал, с помощью которого можно создать невероятно реалистичные рисунки. Как научиться красиво рисовать карандашом? Для этого нужно соблюдать несколько простых правил:

1. Грамотно выбирать мягкость карандаша в зависимости от того, что вы штрихуете.
2. Излишне не тушевать. Лучше использовать красивый штрих, чем затирать штриховку до туманного состояния.
3. Регулярно точить карандаш. От этого напрямую зависит качество рисунка. Лучше всего точить карандаши канцелярским ножом.

Также с особым вниманием стоит отнестись к выбору бумаги для рисования. Чем тоньше бумага, тем сложнее на нее ложится тон.

Иными словами, нанося несколько слоев штрихования друг на друга, вы рискуете получить блестящую черную поверхность или вовсе дырку.

Изображение человека

Многие люди ставят перед собой совершенно конкретную цель – они хотят нарисовать какой-то определенный объект.

Нарисовать человека хотят очень многие, однако, эта задача не из легких. Как красиво рисовать людей?

Нужно знать пропорции человеческого тела, анатомию, пластику и особенности строения мужского и женского организма.

Если же речь идет о портрете, то нужно начинать с внимательно изучения модели. Если вы хотите добиться сходства, то нужно внимательно разобраться в пропорциях лица. Особенности каждого человека делают его уникальным и интересным для художника. Нужно постараться передать ту красоту, которая присуща конкретно этому человеку.

Красивых девочек рисовать особенно сложно. Чем сбалансированнее пропорции и правильнее черты лица, тем сложнее художнику зацепиться за образ модели.

Рисование с натуры и с картинки

Рисовать с натуры сложно, сложно не только из-за отсутствия опыта и знаний, но и психологически. Всегда есть страх, что не получится, или не будет похоже. Однако, несмотря на то, что такое рисование самое верное, люди часто прибегают к помощи изображений.

Рисование с картинки намного проще. Получается, что ученик переносит информацию с одной плоской поверхности на другую.

Но это не значит, что такой метод не поможет вам научиться рисовать и освоить некоторые навыки.

Что важно знать, так какую картинку выбирать в качестве основы для копирования.

Художники-студенты, например, проходят практику копирования в музеях. Они приносят все необходимые принадлежности с собой и начинают воссоздавать произведения великих мастеров.

Но если нет возможности копировать картины известных художников в музее, не беда.

Выберете работу, которая не просто красивая, но информативная в плане живописи или рисунка.

Копия, которую вы будете делать, должна научить вас чему-то новому: это может быть новая техника, изображение человека или изучение композиции. Главное, чтобы вам было интересно рисовать.

Просто красивые картинки не всегда несут в себе художественную ценность, а иногда и вовсе лишены вкуса. Поэтому подходите к выбору изображения с большим вниманием.

YouTube увеличил количество рекламы перед просмотром роликов — пока в рамках эксперимента

Установка параметров воспроизведения видео в презентации

Вы можете использовать параметры воспроизведения в PowerPoint, чтобы управлять тем, как и когда видео отображается в презентации. Видео можно воспроизводить в полноэкранном режиме или изменить его размер до задаваемой. Вы также можете управлять томом, воспроизводить видео несколько раз (в цикле) и отображать элементы управления мультимедиа.

Эти параметры воспроизведения недоступны для видео из Интернета, таких как видео с YouTube. Они доступны только для видео, вставленных с компьютера, сети или OneDrive.

Чтобы управлять воспроизведением видео, используйте параметры на вкладке «Воспроизведение» PowerPoint ленты. Эта вкладка отображается на ленте при выделении видео на слайде.

(Эти параметры для видео доступны после внедрения или ссылки на видеофайл с компьютера.)

Автоматическое воспроизведение видео в последовательности щелчков или при щелчке

Важно: Установите этот параметр перед добавлением к видео каких-либо анимаций или триггеров. Изменение параметра ведет к удалению всех анимаций, связанных с этим видео.

1. В обычном режиме щелкните рамку видео на слайде.

2. На вкладке «Воспроизведение» в группе «Параметры видео» в списке «Пуск» выберите параметр:

   
   

   
   

   
   

   
   

   Параметр	Воспроизведение видео во время слайд-шоу
   Автоматически	Видео воспроизводится автоматически при появлении слайда.
   Нажатие или при нажатии	Видео воспроизводится только при щелчке в пределах видеокадров.
   В последовательности щелчков	Видео воспроизводится последовательно с другими действиями, которые вы запрограммированы на слайде (например, эффектами анимации). Для этого параметра не требуется щелчок литерала. Вы можете активировать видео, чтобы начать с щелчка или любого другого механизма, который активирует следующее действие на слайде (например, нажатие клавиши СО СТРЕЛКА ВПРАВО). (Этот параметр доступен в PowerPoint для Microsoft 365 иPowerPoint 2019. Он также доступен в PowerPoint 2016 версии 1709 или более поздней.)

   Совет: Во время воспроизведения видео его можно приостановить, щелкнув его. Чтобы возобновить воспроизведение видео, щелкните его еще раз.

Воспроизведение видео в полноэкранном режиме

Видео можно воспроизводить в режиме, когда оно занимает весь слайд (экран). В зависимости от разрешения исходного видеофайла возможны искажения видео при увеличении изображения. Всегда используйте функцию предварительного просмотра видео перед его включением в презентацию: если видео будет искажено или размыто, показ в полноэкранном режиме можно будет отменить.

Если согласно настройкам видео должно отображаться в полноэкранном режиме и запускаться автоматически, рамку видео можно перетащить со слайда в серую область, чтобы она не отображалась на слайде или не мелькала перед запуском в полноэкранном режиме.

1. В обычном режиме щелкните на слайде рамку видео, которое необходимо воспроизвести в полноэкранном режиме.

2. В разделе «Инструменты видео» на вкладке «Воспроизведение» в группе «Параметры видео» установите флажок «Воспроизвести весь экран».

Изменение размера видео

Если вы не хотите воспроизводить фильм в полноэкранном режиме, вы можете изменить его размер до нужных размеров.

1. В обычном режиме выберите видео, размер которого требуется изменить.

2. Выполните одно из указанных ниже действий.

   
   Настройка форматирования

   • org/ListItem»>

     Щелкните угловой маркер изменения размера (появится двусторонняя стрелка) и перетащите его для изменения размера кадра.

     • Чтобы сохранить центр видео в том же месте, удерживайте нажатой клавишу CTRL во время перетаскивания. По умолчанию при перетаскивании сохраняются пропорции (соотношение сторон) видео.

     • Как правило, большинство видео с разрешением 640 x 480 имеют пропорции 4:3, что также является соотношением аспектов по умолчанию для PowerPoint 2010 презентаций. Пропорции по умолчанию для презентаций в PowerPoint 2013 и более поздних версиях — 16:9. Если пропорции презентации и видеофрагмента различны, видео будет воспроизводиться с искажениями.

   
   Определение точного соотношения высоты и ширины для видео

   1. В разделе «Инструменты видео» на вкладке «Формат» (PowerPoint 2013 или более поздних версий) или на вкладке «Параметры» (PowerPoint 2010 ) в группе «Размер» нажмите кнопку «Диалоговое окно» .

   2. 
      Щелкните «Размер«, а затем в разделе «Масштаб» установите флажок «Блокировать пропорции«.

   3. org/ListItem»>

      В поле «Размер и поворот» введите размеры в полях «Высота» и «Ширина» или «Масштаб» в полях «Высота шкалы» и «Ширина масштабирования» введите нужный процент размера относительно исходного размера видео.

      Совет: Чтобы запретить пропуск видео при воспроизведении, в разделе «Масштаб» установите флажок «Лучший масштаб для слайд-шоу «.

Предварительный просмотр видео

• В обычном режиме щелкните видеокадр.

• Щелкните «Воспроизвести».

  Кроме того, в группе «Предварительный просмотр» на вкладке «Формат» и «Воспроизведение» в разделе «Инструменты видео» есть параметр «Воспроизвести».

Настройка тома видео

Скрытие видео, когда видео не воспроизводится

Во время проведения презентации вы можете скрыть видео на слайде до того момента, пока не потребуется воспроизвести его. Тем не менее, чтобы начать воспроизведение, вам нужно создать автоматическую или инициируемую анимацию, иначе видео так и не будет воспроизведено во время показа слайдов. Дополнительные сведения о создании автоматической или активируемой анимации см. в разделе «Анимация текста или объектов».

Loop видео

Для многократного непрерывного воспроизведения видео во время презентации можно использовать функцию циклического воспроизведения.

Перемотка видео после воспроизведения

Чтобы перемотать видео после воспроизведения во время презентации, сделайте следующее:

Отображение элементов управления мультимедиа

Чтобы отобразить элементы управления мультимедиа во время презентации, сделайте следующее:

Чтобы управлять воспроизведением видео, используйте параметры на вкладке «Воспроизведение» PowerPoint ленты. Эта вкладка отображается на ленте при выделении видео на слайде.

(Эти параметры для видео доступны после внедрения или ссылки на видеофайл с компьютера.)

Автоматическое воспроизведение видео или воспроизведение по щелчку

Совет: Установите этот параметр перед добавлением к видео каких-либо анимаций или триггеров. При изменении этого параметра удаляются все анимации, связанные с видео.

1. В обычном режиме щелкните рамку видео на слайде.

   Рисунок. Укажите способ запуска видео во время презентации

2. В разделе «Инструменты видео» на вкладке «Воспроизведение» в группе «Параметры видео» в списке «Пуск» выполните одно из следующих действий:

3. • Чтобы воспроизвести видео при показе слайда с ним в режиме Слайд-шоу, выберите вариант Автоматически.

   • Чтобы управлять запуском видео, щелкнув мышью, нажмите кнопку «Щелкнуть». (Затем при показе в режиме слайд-шоу вы просто щелкаете видеокадр, когда будете готовы воспроизвести видео.)

     Совет: Во время воспроизведения видео его можно приостановить, щелкнув его. Чтобы возобновить воспроизведение видео, щелкните его еще раз.

Воспроизведение видео в полноэкранном режиме

Видео можно воспроизводить в режиме, когда оно занимает весь слайд (экран). В зависимости от разрешения исходного видеофайла возможны искажения видео при увеличении изображения. Всегда используйте функцию предварительного просмотра видео перед его включением в презентацию: если видео будет искажено или размыто, показ в полноэкранном режиме можно будет отменить.

Если согласно настройкам видео должно отображаться в полноэкранном режиме и запускаться автоматически, рамку видео можно перетащить со слайда в серую область, чтобы она не отображалась на слайде или не мелькала перед запуском в полноэкранном режиме.

1. В обычном режиме щелкните на слайде рамку видео, которое необходимо воспроизвести в полноэкранном режиме.

2. В разделе «Инструменты видео» на вкладке «Воспроизведение» в группе «Параметры видео» установите флажок «Воспроизвести весь экран».

Изменение размера видео

Если вы не хотите воспроизводить фильм в полноэкранном режиме, вы можете изменить его размер до нужных размеров.

1. В обычном режиме выберите видео, размер которого требуется изменить.

2. Выполните одно из указанных ниже действий.

   
   Настройка форматирования

   • Щелкните угловой маркер изменения размера (появится двусторонняя стрелка) и перетащите его для изменения размера кадра.

     • org/ListItem»>

       Чтобы сохранить центр видео в том же месте, удерживайте нажатой клавишу CTRL во время перетаскивания. По умолчанию при перетаскивании сохраняются пропорции (соотношение сторон) видео.

     • Как правило, большинство видео с разрешением 640 x 480 имеют пропорции 4:3, что также является соотношением аспектов по умолчанию для PowerPoint 2010 презентаций. Пропорции по умолчанию для презентаций в PowerPoint 2013 и более поздних версиях — 16:9. Если пропорции презентации и видеофрагмента различны, видео будет воспроизводиться с искажениями.

   
   Определение точного соотношения высоты и ширины для видео

   org/ItemList»>

   1. В разделе «Инструменты видео» на вкладке «Формат» (PowerPoint 2013 или более поздних версий) или на вкладке «Параметры» (PowerPoint 2010 ) в группе «Размер» нажмите кнопку «Диалоговое окно» .

   2. 
      Щелкните «Размер«, а затем в разделе «Масштаб» установите флажок «Блокировать пропорции«.

   3. В поле «Размер и поворот» введите размеры в полях «Высота» и «Ширина» или «Масштаб» в полях «Высота шкалы» и «Ширина масштабирования» введите нужный процент размера относительно исходного размера видео.

      Совет: Чтобы запретить пропуск видео при воспроизведении, в разделе «Масштаб» установите флажок «Лучший масштаб для слайд-шоу «.

Предварительный просмотр видео

• В обычном режиме щелкните видеокадр.

• Щелкните «Воспроизвести».

  Кроме того, в группе «Предварительный просмотр» на вкладке «Формат» и «Воспроизведение» в разделе «Инструменты видео» есть параметр «Воспроизвести».

Настройка тома видео

Скрытие видео, когда видео не воспроизводится

Во время проведения презентации вы можете скрыть видео на слайде до того момента, пока не потребуется воспроизвести его. Тем не менее, чтобы начать воспроизведение, вам нужно создать автоматическую или инициируемую анимацию, иначе видео так и не будет воспроизведено во время показа слайдов. Дополнительные сведения о создании автоматической или активируемой анимации см. в разделе «Анимация текста или объектов».

Loop видео

Для многократного непрерывного воспроизведения видео во время презентации можно использовать функцию циклического воспроизведения.

Перемотка видео после воспроизведения

Чтобы перемотать видео после воспроизведения во время презентации, сделайте следующее:

Отображение элементов управления мультимедиа

Чтобы отобразить элементы управления мультимедиа во время презентации, сделайте следующее:

Важно: 
Office 2007 больше не поддерживается. Перейдите на Microsoft 365, чтобы работать удаленно с любого устройства и продолжать получать поддержку.

Обновить

Изменение размера фильма

Если вы не хотите воспроизводить фильм в полноэкранном режиме, вы можете изменить его размер до нужных размеров.

1. В обычном режиме щелкните фильм, размер которого требуется изменить.

2. В разделе «Инструменты фильма» на вкладке « Параметры» в группе «Размер » щелкните окно запуска диалогового окна .

3. org/ListItem»>

   Чтобы сохранить пропорции высоты и ширины фильма, откройте вкладку «Размер», а затем в разделе «Масштаб» установите флажок «Блокировать пропорции«.

4. Выполните одно из указанных ниже действий.

Советы    

• Чтобы запретить пропуск фильмов при воспроизведении, установите флажок «Лучший масштаб для слайд-шоу «.

• Вы также можете изменить размер фильма, перетащив его границы. Чтобы сохранить центр фильма в одном месте, удерживайте нажатой клавишу CTRL при перетаскивании. По умолчанию Office PowerPoint 2007 сохраняет пропорции (блокирует пропорции) фильма при перетаскивании. Как правило, большинство фильмов с разрешением 640 x 480 имеют пропорции 4:3, что также является соотношением аспектов для большинства PowerPoint презентаций. Если пропорции презентации и фильма различаются, ваш фильм будет выглядеть искаженно во время воспроизведения.

Скрытие фрейма фильма

Вам может потребоваться сделать рамку фильма невидимой, чтобы она не отображалася во время презентации, и сделать так, чтобы она исчезла с слайда после презентации. Если этот параметр установлен и установлен режим воспроизведения в полноэкранном режиме, фильм не будет отображаться на слайде (хотя он может мигать на слайде, прежде чем он воспроизводится в полноэкранном режиме). Чтобы избежать кратковременной флэш-памяти, перетащите рамку фильма с слайда.

Важно     Если необходимо перетащить рамку фильма за пределы слайда или сделать ее невидимой, включите автоматическое начало воспроизведения фильма или воспроизведение по команде, например по срабатыванию триггера. Триггер — это что-то на слайде, например рисунок, фигура, кнопка, абзац текста или текстовое поле, которое инициирует действие при его щелчке.

1. В обычном режиме щелкните окно видео на слайде.

2. В разделе «Инструменты фильма» на вкладке «Параметры » в группе » Параметры фильма» установите флажок «Скрыть во время показа».

Хотя рамка фильма всегда видна в обычном режиме, ее можно перетащить с слайда, чтобы скрыть его.

Задержка начала фильма

Вы можете настроить параметры воспроизведения файла фильма. Например, вам может потребоваться начать фильм через пять секунд, а не в начале фильма.

1. В обычном режиме щелкните окно видео на слайде.

2. На вкладке Анимация в группе Анимация нажмите кнопку Настраиваемая анимация.

3. В пользовательской анимации область задач щелкните стрелку справа от выбранного фильма и выберите пункт «Параметры эффектов».

   Значок фильма, похожий на символ на кнопке воспроизведения видеопроигрывателя или DVD-проигрывателя, отображается над панелью триггера.

4. Откройте вкладку « Эффект», а затем в разделе «Начать воспроизведение«, щелкните «Время «, а затем введите общее количество секунд задержки.

Перемотка фильма после его воспроизведения

При настройке фильма для перемотки он автоматически возвращается к первому кадру и останавливается после воспроизведения один раз.

1. В обычном режиме щелкните окно видео на слайде.

2. В разделе «Работа с фильмами» на вкладке «Параметры» в группе «Параметры фильма» установите флажок «Перемотать фильм после воспроизведения».

Создание автоматической презентации

Преобразование презентации в видео

Добавление звуков и их воспроизведение в ходе презентации

Настройка времени и скорости перехода

Как сделать видео с помощью The Sims 4

2015-02-06
Лука Пруденте

Мы рады приветствовать сегодня нашего блогера Луку, который покажет нам всем, как снимать видео в The Sims 4 . Убери его, Лука!

The Sims 4 дает нам уникальную возможность создавать истории о чем угодно, от поколений или романтических ситуаций до дружбы или трагедий. Но знаете ли вы, что это также дает игрокам возможность записывать клипы непосредственно из игры, чтобы помочь в создании этих фильмов? Вот как это сделать:

ПАРАМЕТРЫ ИГРЫ
Во-первых, вы должны проверить параметры «Параметры игры/Захват видео». Ваша настройка «Качество видео» должна быть Высокое или Без сжатия для наилучшего качества. Не забудьте снять флажок «Звуки пользовательского интерфейса», чтобы не записывать все звуки кликов/пауз.

HOTKEYS
Вот самые важные горячие клавиши для создания фильмов.

• РЕЖИМ СВОБОДНОЙ КАМЕРЫ: Нажмите КЛАВИШУ TAB, чтобы активировать ее, вы можете найти ее слева от клавиатуры. Это удалит ваш пользовательский интерфейс и переведет вашу камеру в гораздо более гибкий режим для кадрирования и захвата ваших сцен.
        • Используйте мышь, чтобы осмотреться
        • Используйте W, A, S и D (или клавиши со стрелками), чтобы перемещать камеру по миру
        • Удерживая Ctrl, используйте одну из вышеуказанных клавиш, чтобы изменить высоту тона (посмотрите вверх и вниз)
        • Используйте Q и E для перемещения камеры вверх и вниз
        • И используйте Z и X (или колесико мыши) для масштабирования
        • Масштабирование в этом режиме изменит ваше поле зрения (увеличивайте и уменьшайте масштаб, чтобы создать больше или меньше аквариумного взгляда на мир)

• СКОРОСТЬ ВРЕМЕНИ: Вы не можете изменить скорость времени с помощью пользовательского интерфейса в режиме камеры, поэтому вам необходимо использовать следующие горячие клавиши:
        • 0 — Пауза
        • 1 – Нормальная скорость
        • 2 – Средняя скорость — Быстрая скорость

• ЗАПИСЬ: Нажмите V , чтобы записать или остановить запись. Вы найдете свои клипы здесь: Documents\Electronic Arts\The Sims 4\Recorded videos

СКРЫТЬ НАЛОГОВЫЕ ЭФФЕКТЫ И ПЛАМБОБ
Если вы не хотите видеть пламбоб вашего сима или эффект над головой, используйте этот чит: ‘headlineeffects off’. Вы можете снова включить их, используя тот же чит и вместо этого набрав «headlineeffects on».

ЗАПОМНИТЬ СЦЕНЫ
Вы можете запомнить нужную вам сцену, выполнив следующие действия:
• Нажмите КЛАВИШУ TAB, чтобы войти в режим камеры (хотя вам не обязательно находиться в режиме оператора, чтобы сохранить положение камеры. Вы можете сделать это в любое время). .)
•  Нажмите CTRL + *число от 5 до 9.*  чтобы запомнить сцену
•  Нажмите тот же номер, чтобы вернуться к сохраненному положению камеры.
•  В качестве альтернативы вы можете удерживать Shift + число, чтобы привязаться к ранее сохраненному положению
   Пример: я нажимаю CTRL + 5, и сцена запоминаться. Затем я нажимаю цифру «5», чтобы вернуться к этой сцене. Я могу сделать то же самое, используя CTRL + 6, CTRL + 7 и т. д.

СТРЕЛЬБА
Я создал своих симов-«актеров» Дэна и Лану и поместил их в Оазис-Спрингс.

Теперь я могу приступить к созданию сюжетной линии. Пусть Дэн вернется с работы и сделает предложение Лане, которая, к сожалению, не готова сказать «да».

Вот шаги, которые я предпринимаю для создания сцены:

     • Я ставлю Дэна на тротуар далеко от дома.
     • Приостановить игру.
     • Я говорю Дэну идти домой.
     • Я нажимаю клавишу TAB, чтобы войти в режим камеры, и перемещаюсь с помощью Q/E и стрелок направления, чтобы создать свою сцену.
     • Я нажимаю 0, чтобы снять паузу, и вскоре после этого нажимаю V, чтобы начать запись. Когда это сделано, я нажимаю V, чтобы остановить запись.

ВАЖНО:

     • Необязательно снимать каждый шаг вашего сима по дороге домой, иначе сцена может стать скучной.
     • Всегда используйте камеру на уровне груди/лица сима. Не снимайте сцены сверху, если в этом нет необходимости.

Теперь переходим к следующему шагу, когда входит Дэн и делает предложение Лане.

Каждый раз, когда сцена закончена, ставьте игру на паузу и перемещайте камеру с другого ракурса, чтобы продолжить оттуда.

Вот трюк, который позволяет создавать динамичные сцены: снимать одну и ту же сцену два-три раза с разных ракурсов и в конце собирать их вместе. Вам придется запустить одно и то же взаимодействие несколько раз, чтобы получить все эти разные кадры.

Не забудьте указать титры в конце видео.

СБОРКА ЗАЖИМОВ:
Последний шаг — сборка всего. Существует множество инструментов для редактирования фильмов, которые могут помочь в этом. Попробуйте разные комбинации зажимов и ракурсов и посмотрите, что вам подходит. Помните, самое главное – получать удовольствие!

Когда вы закончите, поделитесь своим видео со всем миром. Отличный способ стать лучше — делиться своими творениями, получать отзывы и продолжать снимать видео.

Спасибо Луке за рассказ об основах создания фильмов в The Sims 4 . Нам не терпится увидеть, что вы создадите!

Оставайтесь на связи: следите за нами в Твиттере, лайкайте нас в Facebook и подписывайтесь на наш канал на YouTube.

Смотреть: Римлянам 1-4 Обзор книги Библии Видео

кнопка-паузатреугольник-вправо

Послание к Римлянам 1-4

Обзоры Нового Завета

Послание к Римлянам объясняет, как вера в Иисуса оправдывает всех людей и создает единую многонациональную семью и путь к праведности.

►
Смотри

Обсудить

Что дальше?

Узнать больше

Делиться

Скачать

Учебные заметки

Скрипт

Плакат

Более

Размышление

После того, как вы просмотрели рекомендуемое видео, найдите время, чтобы подумать над этими вопросами.

1. Каким образом это видео расширяет ваше понимание слова «праведность»? (Видео 2:45-3:12)

2. Каким образом это видео расширяет ваше понимание слова «оправдание»? (Видео 4:28-6:01)

3. Как бы вы своими словами резюмировали первые четыре главы Послания к Римлянам? (Видео 6:58-7:30)

Иди глубже

Христиане в Древнем Риме конфликтовали друг с другом. Некоторые христиане утверждали, что христианам-неевреям необходимо соблюдать еврейские законы и обычаи, чтобы быть настоящими праведными христианами. Другие думали, что еврейский закон стал неуместным. Кто был прав? Павел утверждал, что Иисус — единственный праведник. Когда мы читаем его письмо к римлянам, мы узнаем, что и евреи, и неевреи упустили суть. Закон не может сделать кого-то праведным, но он может указать на Того, Кто есть Иисус, Который пришел все исправить. Он устраняет трещины, которые отделяют нас друг от друга. Праведность Иисуса объединяет людей в единую многонациональную семью.

Прочтите: Римлянам 3:21-27

1. Просмотрите этот отрывок в двух или трех других переводах. Что вы заметили, прочитав текст несколько раз?
2. Как Закон и пророки говорили о праведности Бога?
3. Как Иисус показал, чем на самом деле является праведность, а чем она не является?
4. Дар праведности, который предлагает Иисус, нельзя заслужить, его можно только получить. Поэтому Павел спрашивает: «Зачем нам хвалиться?» Рассмотрим один из способов, которым мы хвастаемся тем, насколько мы «правы». Как это бесчестит дар и дарителя? Как мы можем вместо этого практически почтить Иисуса?

Сопутствующий контент

Погрузитесь глубже и узнайте больше

Читать

Читать блог

Римлянам: Великое сочинение Павла

7 минут чтения

Читать далее

Learn

Рекомендуемые книги

Популярные книги

Послание к римлянам: введение и комментарий (Комментарии Тиндейла к Новому Завету)

Ф.

Курс PROCREATE ДЛЯ ХУДОЖНИКА ЭКСПРЕСС Онлайн

Курс PROCREATE ДЛЯ ХУДОЖНИКА ЭКСПРЕСС Онлайн | Школа Skills Up

Экспресс-курс: Procreate для художника — это ваши первые шаги в цифровой графике.
Рисование в Procreate подходит для тех, кто находится в постоянном творческом поиске и стремится работать над разными проектами (от стикеров до книжной/журнальной иллюстрации). Курс будет полезен всем, кто хочет освоить новый инструмент для работы над персональными проектами и заказами, а также для концепт-художников.

Наш курс — это

• Сбалансированное сочетание теории и практики. 25% теории — короткие, но емкие мини-лекции от 30 до 40 минут в неделю, и 75% практических видео — от 1 до 1.5 часов, в которых автор курса подробно объясняет каждый шаг работы со всеми инструментами и нюансы их использования.
  Без воды — все кратко и по делу.
• Действительно эффективные и нескучные упражнения. Будем рисовать красивые, яркие и сочные фрукты, животных и даже целые иллюстрации!
• Лайфхаки владения цифровой кистью, о которых мало кто говорит. Так же, как в спорте важна техника исполнения, для художника важна постановка руки при работе на графическом планшете. На курсе расскажем как организовать порядок действий, чтобы достичь хорошего результата.
• Все шаблоны адаптированы для удобной работы. Вы получите полный пакет материалов, выстроенных в логичной, последовательной системе для качественного усвоения знаний.
• Каждое упражнение не только полезно, но и художественно выразительно. Мы разработали такой продукт, с которым будет приятно и увлекательно работать, ведь чем больше студенту нравится то, что он изучает, тем быстрее он будет учиться.

Для кого этот курс

Для тех, кто никогда не рисовал и хочет начать освоение профессии 2D-художника в геймдеве или анимации.

Результат обучения

Необходимая техника и софт

Обращаем внимание, что для просмотра лекций вам необходим компьютер или ноутбук с Windows или Mac OS

Программа

Записаться на курс

Другие курсы

Смотреть все курсы

Записаться на курс

Пожалуйста, внимательно заполните форму справа. Мы свяжемся с вами, чтобы подтвердить заявку и обсудить организационные вопросы. Спасибо!

обучение на художника-иллюстратора онлайн — Skillbox

Участвует в новогодней распродаже Скидки до 60% 0 дней 00:00:00

Курс

Вы научитесь работать в программе Procreate на продвинутом уровне, создавать иллюстрации, портреты и эскизы в различных стилях — наполните портфолио и сможете рисовать для себя и клиентов.

• Длительность 3 месяца
• Онлайн в удобное время
• Обучение на практике
• Доступ к курсу навсегда

Кому подойдёт этот курс

• Новичкам в цифровой иллюстрации

  Откроете для себя рисование на iPad: попрактикуетесь в разных техниках и поймёте, какие приёмы используют профессиональные иллюстраторы.

• Начинающим иллюстраторам и тем, кто рисует комиксы

  Освоите возможности Procreate: маски, заливки, имитацию «живых» инструментов художника. Сможете рисовать на iPad где угодно, делать быстрые наброски и даже анимировать сюжеты.

• Дизайнерам

  Научитесь создавать иллюстрации на iPad. Сможете делать концептуальные, комплексные проекты, участвовать в конкурсах и брать более дорогие заказы, где нужны навыки дизайнера и иллюстратора.

• Тем, кто увлекается рисованием

  Сможете перейти в «цифру», рисовать быстрее и качественнее, экспериментировать в творчестве. Изучите Procreate и будете создавать в программе графику для себя или заказчиков.

Чему вы научитесь

1. Уверенно работать в программе Procreate

   Изучите особенности и возможности программы, освоите работу со слоями и масками, сможете создавать свои кисти.

2. Искать и придумывать идеи для иллюстраций

   Научитесь подбирать референсы, тренировать воображение, делать коллажи и создавать эскизы. Прокачаетесь как иллюстратор.

3. Работать с перспективой, цветом и объёмом

   Научитесь использовать инструменты построения сетки, симметрии и перспективы, работать с палитрой и делать градиенты.

4. Делать иллюстрации в различных стилях

   Поймёте, как настраивать холст и кисти для стиля, научитесь имитировать живопись, гравюру и угольные наброски.

5. Рисовать простые портреты

   Сможете создать стилизованный портрет в Procreate. Освоите быструю зарисовку по фото.

6. Создавать анимацию

   Научитесь делать покадровую анимацию и создавать живые иллюстрации, чтобы эффектно показать свою работу.

О Skillbox

Skillbox

№ 1 по качеству организации обучения среди EdTech-компаний в сегменте ДПО. Рейтинг от Smart Ranking.

по качеству обучения. Вся теория записана с топовыми экспертами рынка, а практика максимально приближена к реальным рабочим задачам. Послушайте, что говорят те, кто уже достиг своих целей вместе со Skillbox.

Год английского языка бесплатно

Skillbox запустил онлайн‑платформу для изучения английского. Запишитесь на курс и получите годовой бесплатный доступ к материалам проекта.

Предложение действительно для пользователей, которые приобрели любой курс с 22 декабря 2021 года.

Вас ждут:

• методика ускоренного запоминания слов и грамматики;
• персональная программа освоения языка, которая поможет заговорить с нуля;
• возможность индивидуальных сессий с кураторами.

Как проходит обучение на платформе

• Регистрация
  

  Знакомитесь с платформой

  Платформа Skillbox — собственная разработка компании, которую мы постоянно улучшаем. Вас ждут видео, практические задания и общение с кураторами. Доступ к материалам откроется сразу после покупки курса.

• Теория
  

  Получаете знания

  Курсы состоят из тематических видео разной длительности. Смотрите их когда и где угодно. Доступ бессрочный, чтобы вы всегда могли вернуться и повторить теорию.

• Практика
  

  Выполняете задания

  Мы уверены, что навыки отрабатываются только через практику. Поэтому после теории вас ждёт практическая работа или тест. Все задачи приближены к реальным — их можно с гордостью положить в портфолио.

• Обратная связь
  

  Работаете с куратором

  Проверкой заданий занимаются кураторы. Это эксперты по теме курса. Они помогут с трудными задачами и подскажут, как улучшить ваши проекты. Общаться с проверяющими кураторами можно прямо на платформе.

1. iPad как инструмент иллюстратора

   Познакомитесь с программой Procreate, создадите и настроите кисти.

2. Слои и работа с цветом

   Подготовите палитру для вашего рисунка, попробуете инструменты заливки и градиента, научитесь работать со слоями.

3. Направляющие и основы композиции

   Изучите основы композиции. Узнаете, как работать с направляющими и палитрами.

4. Референсы. Коллаж

   Узнаете, как искать фотореференсы для вашей иллюстрации. Сможете применять обтравочные маски и искажения, делать цветокоррекцию и коллаж.

5. Эскиз, контурный рисунок и заливка

   Нарисуете натюрморт в цвете: от наброска до готовой работы.

6. Работа с пятном, имитация гравюры

   Сделаете иллюстрацию из «пятна». Научитесь рисовать ластиком, создадите свой экслибрис — печать книговладельца.

7. Имитация материалов и техник

   Поработаете с имитацией акварели и угля, текстурными эффектами.

8. Портрет по фото

   Нарисуете портрет с нуля и узнаете лайфхаки профессиональных иллюстраторов.

9. Композиция со шрифтом

   Сделаете иллюстрацию с надписью.

10. Покадровая анимация

    Освоите разные техники создания анимации в Procreate.

Получить презентацию курса и консультацию специалиста

Ваша заявка успешно отправлена

Наш менеджер свяжется с вами в ближайшее время

Скачать программу Скачать программу

Спикер

Работы спикера

Часто задаваемые вопросы

• Я никогда не рисовал. Есть смысл записываться на курс?

  Если вы уже пробовали рисовать на бумаге, вам будет проще. Но этот курс подойдёт даже абсолютным новичкам. Вы научитесь работать с композицией и кистями, сможете делать объём и работать с цветом. Создадите первые иллюстрации в разных стилях.

• Что нужно для учёбы на курсе?

  Вам понадобится iPad или iPad PRO c версией iOS 13.2 и выше, а ещё Apple Pencil 1 или 2 — в зависимости от модели iPad. На iPad нужно будет установить программу Procreate. Спикер научит вас работать с ней.

• Какой график обучения на платформе? Получится ли совмещать его с работой?

  Вы можете изучать материалы курса в удобном вам режиме, совмещать обучение на платформе с работой и личной жизнью. Более того, все видео будут доступны и по окончании курса, так что вы сможете освежить свои знания в любой момент.

• Сколько часов в неделю мне нужно будет уделять обучению на платформе?

  Всё зависит только от вас. В среднем пользователи платформы занимаются от 3 до 5 часов в неделю.

• Кто будет мне помогать в обучении на платформе?

  У вас будут проверяющие эксперты и куратор в Telegram-чате курса. Они прокомментируют практические работы, дадут полезные советы и ответят на любые вопросы. Вы сможете перенять их опыт, профессиональные знания и лайфхаки.

• Действуют ли какие-нибудь программы рассрочки?

  Да, вы можете купить курс в рассрочку — и спланировать свой бюджет, разбив всю сумму на мелкие ежемесячные платежи.

• Санкт-Петербург
• Алматы
• Киев
• Минск
• Москва
• Санкт-Петербург
• Алматы

• Волгоград
• Воронеж
• Екатеринбург
• Казань
• Красноярск
• Нижний Новгород
• Новосибирск
• Омск
• Пермь
• Ростов-на-Дону
• Уфа
• Челябинск

10 лучших курсов Procreate для художников в 2021 году

Хотите освоить Procreate — ознакомьтесь с моим списком лучших курсов, которые помогут вам улучшить вашу творческую карьеру.

Если вы ищете лучшие курсы Procreate, доступные в Интернете, мы составили список ниже, чтобы помочь вам в вашей карьере в цифровом искусстве.

Procreate — это полнофункциональный инструмент для создания произведений искусства и удостоенное наград программное обеспечение, специально разработанное для iPad.

Какой лучший курс для обучения размножению в 2021 году?

Если вам интересно, как освоить самое мощное и интуитивно понятное приложение для цифровых иллюстраций, вам не нужно тратить часы на обучение в университете — просто просмотрите несколько хороших онлайн-курсов.

Мы рассмотрели некоторые из лучших курсов, которые вы можете найти на таких платформах, как Udemy, Skillshare, Domestika и других.

Procreate является фаворитом среди всех видов дизайнеров, поскольку это программное обеспечение, которое стремится имитировать естественный опыт физического рисования, используя преимущества цифровой формы.

Это не сложная тема для изучения, поэтому существует множество онлайн-курсов с информативными уроками, которые научат вас всему, что нужно знать о Procreate.

Если вы хотите улучшить свои знания в области Procreate, будь то профессия в иллюстрации или просто расширить свой творческий кругозор, эти курсы предназначены для вас.

10 лучших курсов Procreate для художников

1. Procreate Essentials: полное руководство — 84,99 долл. США
2. Традиционные техники рисования с помощью Procreate — 8,54 долл. США
3. Цифровая живопись в Procreate для начинающих — 59,99 долл. США
4. Цветовые палитры в Procreate — 59,99 долл. США
5. Методы иллюстрации чернил. Procreate — 32,39 долл. США
6. Мультимедийная анимация в Procreate — 32,39 долл. США
7. Procreate Advanced: активация режима Pro — 79,99 долл. США

Что такое Procreate

Procreate — лучшее приложение, потому что оно более удобно для пользователя и ориентировано на обеспечение лучшего цифрового творческого опыта. Он создан для работы с планшетами и стилусами Apple.

С ним легко работать независимо от того, являетесь ли вы профессиональным дизайнером, опытным цифровым художником или новичком в области цифрового рисования.

Procreate всегда предоставлял художникам множество творческих возможностей.

И программа еще не закончена; обновление Procreate 5.2 ожидается в 2022 году.

Procreate 5.2 продвинет чип M1 еще дальше, включив 3D-рисование, дополненную реальность, дополнительное освещение, текстурирование и другие функции.

Несмотря на то, что сегодня доступны другие цифровые инструменты рисования и рисования, Procreate всегда занимает первое место среди творческой аудитории.

С помощью этих курсов вы даже можете пройти путь от полного новичка до опытного художника. Кроме того, вы можете улучшить то, что уже знаете, и стать лучшим цифровым художником, которым всегда хотели быть.

Вот мой список 10 лучших курсов Procreate, подходящих как для начинающих, так и для продвинутых художников.

Лео Матеус — создатель Ghost Paper — канала YouTube, посвященного искусству и цифровой иллюстрации.

Специальный курс, который проведет вас через процесс освоения Procreate.

В этом курсе вы изучите концепции и приемы в Procreate, а также все тонкости цифровой иллюстрации на iPad.

В этом курсе Лео познакомит вас со всеми инструментами, параметрами и настройками Procreate, чтобы вы могли создавать свои будущие цифровые произведения искусства, причем каждая глава посвящена определенному разделу Procreate.

Поскольку может быть сложно понять все сразу, Лео предоставил два проекта, которые помогут вам понять и применить на практике ключевую информацию, которую вы получите в этом курсе.

Чтобы продолжить курс , инструктору требуется iPad с Apple Pencil.

Независимо от того, являетесь ли вы новичком в цифровом искусстве или просто заинтригованы Procreate, вы получите набор инструментов, полный советов, стратегий и инструментов, которые помогут вам сразу приступить к работе.

Course Details:

1. Duration : 5.5 hours
2. Experience Level : Intermediate users of Procreate for the iP
3. Language : English
4. Price : $84.99

What You’ll Узнать:

• Настройка пользовательского холста
• Использование возможностей обтравочных масок, масок слоев и эталонных слоев
• Настройка элементов управления жестами для повышения производительности
• Понимание возможностей использования сеток для композиции

Любите цифровые иллюстрации? Научитесь использовать Procreate с помощью этого специального курса от художника и иллюстратора Ghost Paper. ‍

Запишитесь на этот курс сейчас

Лаура Перес — карикатурист и автор комиксов, работавший с такими клиентами, как The Wall Street Journal, National Geographic, The Washington Post, и опубликовавший два графических романа.

Изобразите свой внутренний мир с помощью Procreate.

Получите знания о концепциях скетчинга, ориентированных на персонажей, используя силу кистей.

Узнайте о творческом процессе Лауры, в том числе о том, как она черпает вдохновение и воплощает его в жизнь, рисуя в альбоме.

Этот курс демонстрирует наиболее полезные инструменты, в том числе способы усиления мазка, добавления текстуры к рисункам и создания собственных кистей.

Он покажет вам, как работать с пятнами и светотенью перед построением фигур с различными выражениями лица и позами тела.

Наконец, Лора даст вам несколько советов о том, как войти в издательский мир.

Детали курса:

1. Продолжительность : 2 часа 2 минуты
2. Уровень опыта : любой
3. Язык : Испанский с английскими субтитрами
4. Цена : $ 8,54

Что вы узнаете:

• Как использовать дифференцированные пенсинги, и другие инструменты. традиционная техника рисования карандашом и бумагой
• Создание собственных кистей
• Творческий процесс рисования выразительных черно-белых персонажей
• Придайте своей работе более свежий и непринужденный стиль

Вы хотите изучить традиционные техники рисования для достижения чистой цифровой отделки с помощью Procreate?

‍ Запишитесь на этот курс прямо сейчас

Маурицио Де Анджелис создает цифровые материалы для средств массовой информации и издательского сектора в качестве 3D-моделиста и научного иллюстратора.

Этот курс посвящен изучению вашего стиля и тому, как претворить его в жизнь.

На этом пошаговом уроке вы грамотно освоите 6 методов рисования, используя самые простые кисти в Procreate 5X.

Предназначен для начинающих, этот курс даст вам хорошее представление об основах цифровой живописи и даст вам поддержку и дух для продолжения этой карьеры.

Маурицио покажет вам, как использовать две разные кисти, чтобы получить одинаковый результат.

Используя приемы, которым обучают в этом классе, вы, безусловно, сможете улучшить свои способности к рисованию.

Детали курса:

1. Продолжительность : 3 часа
2. Уровень опыта : начинающие и промежуточные
3. Язык : английский
4. Цена : $ 59,99

Что вы узнаете:

.

с помощью технического пера

• Как создавать иллюстрации с плоской заливкой
• Узнайте, как модулировать цветовые тона для получения эффекта затенения в мультипликационном стиле
• Создайте реалистичную иллюстрацию, используя самую простую кисть из библиотеки

Готовы возродить в себе художника?

‍ Запишитесь на этот курс прямо сейчас

Ива Миклес — художник, иллюстратор и ведущий подкаста Art Side of Life и канала на YouTube. За много лет работы в индустрии игрушек в качестве арт-директора и специалиста по брендингу ей всегда нравилось создавать вещи, которые делают других людей счастливыми.

Узнайте, как повысить уверенность в цвете и создать мощную цветовую палитру с помощью Procreate.

В этом курсе вы будете выполнять множество увлекательных заданий, которые помогут вам обрести уверенность в разработке собственных цветовых палитр и выборе цветов, соответствующих вашему собственному вкусу и творческому стилю.

Благодаря пошаговому процессу создания цвета Ivah вы можете определить, какие цвета представить своим клиентам, когда они захотят, чтобы вы экспериментировали и создавали эстетические решения.

‍ В этом часовом сеансе вы пройдете насыщенность, цветовую гармонию, используя реальные источники, создадите доску настроения, а также поработаете с эскизами.

В ходе курса вы также сможете получить советы и техники окрашивания, а также другую полезную информацию.

Этот курс для вас, если вы новичок, только начинающий или более опытный художник, желающий освоить новые навыки.

Подробная информация о курсе:

1. Продолжительность : 1 час
2. Уровень опыта : начинающий
3. Язы0027 Что вы узнаете:
   • Что делает яркую цветовую палитру
   • Как тестировать цвета, чтобы они хорошо сочетались друг с другом
   • Как вы можете приступить к разработке своего фирменного цветового стиля

   Готовы исследовать цвета и повеселиться ?

   ‍ Запишитесь на этот курс прямо сейчас.

   Давайте воспользуемся этим курсом, чтобы ваша работа выделялась в Интернете и в печати.

   Вы узнаете, как использовать инструменты Procreate для создания штриховых рисунков из красочных иллюстраций, а также как настраивать кисти и использовать ярлыки.

   Если вы хотите раскрыть свое подлинное творческое начало, этот курс научит вас работать с ним во многих стилях.

   Наилучшим аспектом является то, что художники могут адаптировать большую часть того, что они узнали на этом уроке, к другим типам цифровых инструментов рисования.

   Чтобы убедиться, что вы полностью интегрировали всю эту новую информацию, вы можете работать в своем собственном темпе.

   ‍ К концу сеанса создание цифровой графики должно казаться таким же естественным и интуитивно понятным, как рисование ручкой и бумагой.

   Подробности курса:

   1. Продолжительность : 2 часа и 1 мин
   2. Уровень опыта : любой
   3. Язы Вы узнаете:
      • Три различных способа использования чернильных линий и точек для добавления теней, бликов и глубины вашей работе
      • Советы и рекомендации по штриховке, перекрестной штриховке и штриховке
      • Как добавить цвет для разнообразия и контраста, чтобы ваша работа выделялась

      Готовы начать?

      ‍ Запишитесь на этот курс сейчас

      Летти Блю — архитектор, иллюстратор и соучредитель INobice Design & Software. Она использует Procreate уже 9 лет.

      В этой серии коротких занятий вы получите максимальную отдачу от всех функций Procreate.

      Этот курс, наполненный полезными советами и методами, даст вам простые, но очень точные объяснения того, как использовать инструмент «Симметрия» в Procreate.

      Чтобы узнать, как точно дублировать штрихи, вы узнаете, как создавать направляющие и использовать «помощь в рисовании».

      Она научит всему шаг за шагом, но вы сможете извлечь максимальную пользу из этого урока, если уже знаете, как использовать Procreate

      Вы также можете научиться создавать отражения в воде, узоры и мандалы, а также а также некоторые советы и рекомендации по использованию этой функции.

      Это замечательный урок, если вы хотите получить четкий и простой обзор инструмента симметрии Procreate.

      Подробная информация о курсе:

      1. Продолжительность : 32 мин
      2. Уровень опыта : Все уровни Позначения Пользователи
      3. Язы
      4. Параметры инструмента «Симметрия»
      5. Настройка QuickMenu
      6. Создание бесшовных узоров
      7. Создание штампов
      8. Различные способы добавления цвета к рисункам

      Если вы заинтересованы в создании симметричных иллюстраций, то этот курс для вас.

      ‍ Запишитесь на этот курс прямо сейчас

      Vero Navarro является междисциплинарным иллюстратором и фрилансером с более чем 10-летним стажем. Она также работала над проектами для гоночных команд Формулы-1, независимыми фильмами и частными заказами.

      Научитесь использовать инструменты Procreate и оживите свои иллюстрации.

      Откройте для себя способы разжечь свое воображение при разработке дизайна для ваших проектов с помощью этого курса.

      Узнайте, как улучшить свои рисунки, создав множество вариаций, усвойте знания об объеме, освещении и тенях и поэкспериментируйте с режимами наложения, масками и другими настройками слоев.

      Узнайте, как важно иметь качественные эталонные фотографии и как их использовать в Procreate.

      Вы также сможете узнать, как разрабатывать и настраивать свои собственные кисти в приложении, и научиться делать правильный творческий выбор.

      Даже не имея предварительных знаний о Procreate, Веро точно демонстрирует, как создавать базовые анимации в Procreate с нуля.

      Детали курса:

      1. Продолжительность : 7 часов 43 минуты
      2. Уровень опыта : Начальный
      3. Язык : Английский 9 с субтитрами0031
      4. Цена : $32,39

      Чему вы научитесь

      • Ключи к цифровым иллюстрациям
      • Творческий процесс, от первоначальной идеи до готового файла
      • Как воплотить вашу работу в жизнь с помощником по анимации с помощью Procreate

      Хотите погрузиться в мир цифровых иллюстраций?

      ‍ Запишитесь на этот курс сейчас

      Эрик Эрнандес Анда работает цифровым иллюстратором-фрилансером с 2017 года и работает с клиентами по всему миру над такими проектами, как иллюстрации обложек книг, иллюстрации персонажей для видеоигр, анимация иллюстраций и многое другое.

      Иллюстрируйте персонажей как профессионал, играя с фоном, освещением, текстурой и цветом в Procreate.

      Настойчивость и практика — две важные переменные, которые помогут вам привлечь внимание, используя ваши работы, особенно в мире цифровых иллюстраций.

      Чтобы максимизировать свой творческий потенциал, этот курс научит вас использовать его с помощью Procreate.

      Откройте для себя основы рендеринга художественных работ и то, как они изменяют свет, текстуру и цвет вашего персонажа, используя множество опций, предоставляемых Procreate.

      Вы также сможете понять важность сбора референсов и оценить различные способы точного определения правильных цветов для своих работ.

      Если вы хотите улучшить свои методы рендеринга или если вы просто хотите повысить эффективность использования Procreate, то этот курс для вас.

      Детали курса:

      1. Продолжительность : 2 часа 17 минут
      2. Уровень опыта : Начальный
      3. Язык : Испанский с английскими субтитрами
      4. Цена : $32,39

      Чему вы научитесь

      • Профессионально иллюстрирует детализированные персонажи, умеет использовать цвет и фон
      • 1 90 до их максимального потенциала

      Вы заинтересованы в том, чтобы узнать, как представить свои творения персонажей как профессионал?

      ‍ Запишитесь на этот курс сейчас

      Кэролайн Кьельберг — внештатный моушн-дизайнер и иллюстратор, ей нравится создавать истории с помощью смешанной анимации. Она работала с такими международными брендами, как Beats by Dre и Adobe.

      Создавайте впечатляющие визуальные истории с помощью покадровой анимации в Procreate.

      Это правильный курс для тех, кто любит создавать сюжетные линии, самовыражаться или хочет мгновенно привлечь внимание зрителя.

      Кэролайн обсудит, как построить здоровый рабочий процесс для покадровой анимации, от исследования бренда до раскадровки и съемки покадровой анимации.

      Прежде чем приступить к краткому изложению информации для клиентов, узнайте больше о многих типах анимации и ее истории, а также о том, что делает ее успешной и как на нее реагировать, если она эффективна.

      ‍ Этот курс научит вас всему, что нужно знать о Procreate и как подготовиться к отличной анимации.

      После прохождения курса «Доместика» у вас должны быть продвинутые навыки, которые позволят вам создавать потрясающие анимации.

      Подробности курса:

      1. Продолжительность : 8 часов и 7 минут
      2. Уровень опыта : начинающий
      3. Язы
         • Основы покадровой анимации
         • Инструменты, необходимые для создания привлекательных анимаций
         • Создание зацикленной мультимедиа-анимации

         Хотите расширить свои знания о мультимедиа-анимации с помощью Procreate?

         ‍ Запишитесь на этот курс прямо сейчас

         Лео Матеус — создатель контента в Ghost Paper. максимизируйте свое время и сосредоточьтесь на том, что важно — на создании своего художественного стиля.

         Готовы вывести свои навыки Procreate на новый уровень?

         Если вы хотите подробно изучить основные инструменты Procreate, этот курс для вас.

         На этом уроке вы освоите инновационные художественные методы, ярлыки и стратегии для создания великолепного цифрового искусства с использованием одного из самых мощных программ для цифровых иллюстраций.

         С минимальными усилиями вы сможете взять свой iPad и сделать великолепную графику.

         Этот урок для среднего уровня будет чрезвычайно полезен для всех, кто хочет улучшить свои способности в Procreate.

         Пройдя этот курс, вы откроете совершенно новый способ воплощения своих творческих идей в жизнь.

         Подробная информация о курсе:

         1. Продолжительность : 44 мин
         2. Уровень опыта : Промежуточный
         3. Язы время рисования
         4. Повышение общей производительности
         5. Настройка элементов управления жестами для максимальной производительности
         6. Понимание важности QuickMenu
         7. Раскрытие возможностей обтравочных масок и масок слоя

         Вы можете стать мастером создания потомства менее чем за час своего времени.

         ‍ Запишитесь на этот курс прямо сейчас

         Выводы

         С развитием технологий освоить новый навык или просто расширить свои знания о цифровой иллюстрации можно всего несколькими щелчками мыши.

         Procreate предоставляет художникам все преимущества цифровой работы, воссоздавая знакомый опыт работы с ручками, карандашами и красками на бумаге.

         Эти различные онлайн-курсы и учебные пособия помогут вам узнать все, что вам нужно знать о Procreate.

         Некоторые курсы бесплатны, в то время как другие стоят дороже и занимают больше времени, но предлагают более глубокий взгляд.

         Все онлайн-курсы, перечисленные выше, превосходны. Каждый из них преподается опытным и преданным своему делу инструктором, и у всех у них большое количество восторженных и счастливых учеников.

         Other Related Articles:

         1. Best Logo Design Courses
         2. ‍ Best Brand Strategy Courses ‍
         3. Best Graphic Design Courses
         4. Best Marketing Strategy Courses
         5. Best Курсы веб-дизайна онлайн
         6. Лучшие курсы дизайна упаковки
         7. Лучшие курсы брендинга
         8. Лучшие онлайн-курсы фотографии ‍

         Мы надеемся, что наша подборка лучших курсов Procreate помогла вам найти то, что вы искали, и желаем вам удачи в вашей карьере!

         Я что-то пропустил?—Оставьте комментарий ниже.

Рисование — рисование в двухточечной перспективе: учебный курс

Приветствуем сообщество друзей Wacom! Возможно, Вам уже доводилось слышать о двухточечной перспективе. Именно об этом мы и собираемся сегодня поговорить – о рисовании в двухточечной перспективе и о том, как ее создать.

Двухточечная перспектива куба

На этом изображении представлен куб. Он показан так, словно мы смотрим на него сверху и вправо. Грани, которые обычно скрыты от глаз, здесь также показаны ради полного понимания двухточечной перспективы.

Рисование куба для двухточечной перспективы

Общеизвестно, что все грани куба имеют одинаковую длину. Однако чем дальше от глаз удалены объекты, тем оптически меньшими они становятся. В двухточечной перспективе это означает, что при рисовании вертикальных граней мы должны придать им разную длину. Самая дальняя от нас грань должна быть самой короткой.

Рисование параллельных прямых и оптические иллюзии

В изображенном здесь кубе желтые и зеленые стороны – глубина и ширина – между собой параллельны. Не похоже? Если не уверены, проверьте параллельность при помощи зафиксированного угольника. На самом деле выглядит так, будто расстояния между линиями чуть увеличиваются: между зелеными линиями – в направлении влево, между желтыми – в направлении вправо. Это всего лишь оптическая иллюзия, свойственная двухточечной перспективе. Наш глаз привык к тому, что удаленные объекты становятся меньше. И это достаточная причина для того, чтобы внести некоторые изменения в наш рисунок.

Точки схода в рисовании в двухточечной перспективе

Существует несколько методов представления куба таким образом, чтобы наш глаз воспринимал его в перспективе. Один из методов – двухточечная перспектива. Хитрость заключается в том, чтобы линии ширины и глубины объектов сходились каждая в своей одной точке. Мы называем эти точки «точками схода». Все зеленые грани (ширина) мы соединяем с точкой схода, находящейся слева, а все желтые грани (глубина) – с точкой схода справа. Сейчас я объясню, в чем здесь смысл.

Как нарисовать куб в двухточечной перспективе

Сначала нам понадобится горизонтальная линия, пересекающая всю картинку: это линия горизонта (здесь она нарисована синим цветом). Все, что появляется над линией горизонта, видится нам снизу, а на все то, что находится ниже этой линии, мы смотрим сверху. На линии горизонта отмечаем две точки схода – справа и слева от изображения.

Куб, который мы рисуем, должен быть расположен ниже линии горизонта и немного правее от центра изображения. Начинаем рисовать с передней вертикальной грани куба (поверхность, обращенная к нам). Это задаст положение и высоту объекта. Таким образом, начальная и конечная точки этой грани представляют собой два угла куба, которые обращены к нам. Эти углы мы соединяем с точками схода.

Теперь мы готовы нарисовать две внешних вертикальных грани. Поскольку их высота определяется двумя желтыми и зелеными линиями, несложно заметить, что эти грани теперь чуть короче, чем первая нарисованная грань. Чем дальше назад мы отодвигаем грани, тем короче они становятся. Другими словами: это именно то, чего мы ожидаем от рисования в двухточечной перспективе.

Две новых грани параллельны первой грани. При рисовании в двухточечной перспективе все вертикальные линии параллельны.
В этом примере куб слегка развернут вправо. Это значит, что правая его сторона будет несколько ýже левой. Так происходит из-за того, что мы смотрим на эту сторону под более острым углом. Следовательно, нам нужно переместить правую грань чуть ближе к первой грани.

И последнее, но не менее важное: предстоит нарисовать задние грани куба. Для этого нужно соединить два верхних внешних угла куба с противоположными точками схода. Недостающий задний угол куба образуется в месте схождения этих двух линий.

Вот так мы и нарисовали куб в двухточечной перспективе. Согласитесь, что по сравнению с нашим первым кубом этот выглядит намного реалистичнее.

В дальнейшем для построения более сложных объектов также следует рисовать скрытые стороны. Для этого нужно просто добавлять недостающие грани на обратной стороне куба.

Ограничения в рисовании в двухточечной перспективе

Теперь Ваша очередь: попробуйте разгадать задачу, как нарисовать в двухточечной перспективе большое количество кубов, прямоугольных параллелепипедов и блоков, используя технику двухточечной перспективы. Получающиеся при этом углы и направления очень своеобразны и выглядят весьма эстетично.

Однако метод двухточечной перспективы имеет определенные ограничения. Например, если поместить тот или иной объект в крайнем правом углу изображения или даже за пределами точек схода, то он исказится настолько, что перестанет выглядеть реалистично. Точно так же объекты, расположенные слишком низко или слишком высоко, могут создавать проблемы. Чтобы избежать этого, позаботьтесь о том, чтобы с самого начала разместить две точки схода как можно дальше от граней, и спланируйте изображение так, чтобы оно было немного меньше.

И снова о блоках

Конечно же, при помощи двухточечной перспективы можно рисовать не только блоки. После того, как немного попрактикуетесь, попробуйте свои силы с другими формами.

Большинство фигур можно разными способами составить из коробок или вписать в них. А затем уже эти коробки можно использовать в рисовании в двухточечной перспективе. Важно не забывать рисовать скрытые грани.

Чтобы нарисовать односкатную крышу, как на этом изображении, начните с блока и обрежьте угловую грань. Образовавшиеся углы нужно опять-таки соединить с соответствующими точками схода.

Чтобы нарисовать крышу дома, как на этом изображении, нужно сначала определить центры стен дома. Будьте внимательны: поскольку все расстояния укорачиваются в сторону точки схода, центральная ось также смещается назад. Вы можете либо определить центр на глаз, либо, если хотите быть абсолютно уверены, провести диагонали на передней и задней стене дома. При таком способе можно быть уверенным, что центр найден правильно.

С круглыми объектами всегда сложнее. Но и здесь поможет наш подход: сначала нарисовать соответствующий блок, в который можно поместить круглый объект. Теперь намного легче будет нарисовать кривые линии.

Рисуя в цифровом формате, постоянно следите за тем, чтобы наносить построительные линии на отдельном слое. При таком способе будет легче потом удалить их, так как не придется стирать по всему рисунку.

Использование двухточечной перспективы для определения соотношения размеров

Двухточечная перспектива способна также помочь в определении пропорций. Фигуры людей, которые мы сейчас размещаем на нашем условном ландшафте, должны быть более или менее одинакового размера. Причем этот размер должен также соотноситься с размерами сооружения, чтобы не вышло так, что кто-то у нас нечаянно получился в два раза выше дома.

Как видно на этом изображении, вначале я нарисовал маленького «эталонного человечка» рядом с домом. Используя его в качестве образца, я по очереди переношу высоту его головы другим фигурам. Среди этого множества линий и людей Вы можете потерять общую картину, прежде чем разберетесь, как именно я это делаю. Лучший способ избежать ненужной путаницы – это следовать логическому порядку согласно изображению. Кроме того, нужно следить, чтобы построительные линии были не слишком жирными и чтобы рисовать только необходимые из них.

Завершение рисунка в двухточечной перспективе

Когда построение всех объектов закончено, самое время перейти к деталям двухточечной перспективы. Но прежде чем начать этот этап, нужно освободить пространство, удалив все направляющие, которые больше не понадобятся.

После этого можно добавлять детали – окна, черепицу, двери и все, что захочется. Естественно, каждая невертикальная линия подлежит соединению с соответствующей точкой схода.

Заключение

Надеюсь, Вам понравилось. Буду рад, если у Вас сложилось четкое представление о том, как поладить с двухточечной перспективой. Несмотря на свою несомненную полезность, двухточечная перспектива не всегда является лучшим способом построения перспективы. На последующих учебных курсах мы рассмотрим некоторые дополнительные многоточечные перспективы, которые можно использовать в других ситуациях.

Тем не менее, во многих случаях двухточечная перспектива работает очень хорошо: особенно когда объекты нужно показать под углом сбоку, когда речь идет об архитектурных проектах или при изображении больших площадей. И особенно тогда, когда прибывают инопланетяне.

Желаем приятного практикования перспективы – и до скорой встречи!

Рисование в двухточечной перспективе.

Начало работы с Wacom One.

Wacom One создает знакомое ощущение работы пером по бумаге благодаря 13,3-дюймовому экрану с естественным трением поверхности и минимальным отражающим эффектом. Перо в Вашей руке ощущается легким и естественным, а в выбранной Вами программе превращается в карандаш, кисть или мел. И это все, что нужно для рисования в двухточечной перспективе. В комплект поставки входит программное обеспечение для решения творческих задач, а также возможность подключения к компьютеру и некоторым устройствам на базе Android.

Интерактивный дисплей Wacom One 13

Рисуйте, занимайтесь дизайном и творите прямо на экране с высоким разрешением при помощи точного пера.

Купить Wacom One 13

Это может Вам понравиться

Узнайте больше

Посмотреть все семейства продуктов Wacom

Графические планшеты

Делайте наброски, рисуйте и редактируйте изображения с помощью высокочувствительного блокнота и точного пера и наблюдайте за своими работами на экране.

Купить сейчас

Интерактивные дисплеи

Рисуйте, занимайтесь дизайном и творите прямо на экране с высоким разрешением при помощи точного пера.

Купить сейчас

Графические компьютеры

Творите безо всяких ограничений благодаря повышенной производительности устройства, точному перу и потрясающему дисплею.

Купить сейчас

Планшеты Smartpad

Пишите пером по бумаге и конвертируйте свои рукописные заметки в цифровой формат.

Купить сейчас

Стилус

Ведите записи и быстро фиксируйте идеи на своем мобильном устройстве при помощи стилуса Wacom.

Купить сейчас

Информация о Wacom

Wacom ставит своей глобальной целью сближение людей и технологий с помощью естественного интерфейса. Эта концепция сделала компанию ведущим мировым производителем интерактивных графических планшетов и интерактивных дисплеев, а также цифровых стилусов и решений для сохранения и обработки цифровых подписей. Высокие технологии, которые легли в основу интуитивных устройств ввода Wacom, используются для создания превосходных работ цифрового искусства, фильмов, спецэффектов, разработок в области моды и дизайна по всему миру, а также позволяют индивидуальным и корпоративным пользователям выразить свою индивидуальность с помощью одной из лучших технологий интерфейсов. Компания Wacom, основанная в 1983 году, является международной компанией с головным офисом в Японии (Токийская фондовая биржа 6727) и имеет дочерние и аффилированные компании по всему миру, которые занимаются маркетингом и продажами более чем в 150 странах. 

Узнать больше о Wacom

Back to top

A⁺
A^—